Идём в музей!
С сегодняшнего дня, с 10 ноября по 13 ноября в Grand Palais Ephémère идёт огромнейшая фотовыставка Paris Photo-2022, где галереи со всего мира будут показывать те работы, что купили у фотохудожников. Можно посмотреть работы великих мастеров, и даже купить их к себе в коллекцию. Для меня же это возможность увидеть что-то уникальное, например, в прошлый раз это были снимки Питера Уиткина (если вы не знаете этого автора, то даже не гуглите), и посмотреть современные тенденции, в каких видах техники работают фотографы. А так же послушать мастер-классы фотозвёзд. И я даже купила самую дорогу книгу в моей жизни (стоила 50 евро). Это был фотоальбом, выпущенный в ограниченном количестве, ню-снимков кинорежиссёра Дэвида Линча. Дэвид устроил автограф-сессию и подписывал свою книгу всем, в том числе и мне.
📍Адрес: 2 place Joffre, 75007 Paris
⏳Часы работы: с четверга по субботу 13.00-20.00, в воскресенье 13.00-19.00
💰Билеты: стоимость 30 €, предусмотрены скидки.
Фото автора.
#идеидлявыходных #фотографы #культурныйвыход
С сегодняшнего дня, с 10 ноября по 13 ноября в Grand Palais Ephémère идёт огромнейшая фотовыставка Paris Photo-2022, где галереи со всего мира будут показывать те работы, что купили у фотохудожников. Можно посмотреть работы великих мастеров, и даже купить их к себе в коллекцию. Для меня же это возможность увидеть что-то уникальное, например, в прошлый раз это были снимки Питера Уиткина (если вы не знаете этого автора, то даже не гуглите), и посмотреть современные тенденции, в каких видах техники работают фотографы. А так же послушать мастер-классы фотозвёзд. И я даже купила самую дорогу книгу в моей жизни (стоила 50 евро). Это был фотоальбом, выпущенный в ограниченном количестве, ню-снимков кинорежиссёра Дэвида Линча. Дэвид устроил автограф-сессию и подписывал свою книгу всем, в том числе и мне.
📍Адрес: 2 place Joffre, 75007 Paris
⏳Часы работы: с четверга по субботу 13.00-20.00, в воскресенье 13.00-19.00
💰Билеты: стоимость 30 €, предусмотрены скидки.
Фото автора.
#идеидлявыходных #фотографы #культурныйвыход
Мартин Парр и я!
Я писала уже, что сейчас идёт выставка Paris Photo, на которой когда-то кинорежиссёр Дэвид Линч подписал мне свой фотоальбом. Сегодня мне подписывал свою книгу известный английский документальный фотограф Мартин Парр (Martin Parr). Посмотреть его работы можно здесь.
Про само впечатление от выставки расскажу позже, но советую её посетить, 13 ноября последний день работы.
Фото автора.
#идеидлявыходных #фотографы #культурныйвыход
Я писала уже, что сейчас идёт выставка Paris Photo, на которой когда-то кинорежиссёр Дэвид Линч подписал мне свой фотоальбом. Сегодня мне подписывал свою книгу известный английский документальный фотограф Мартин Парр (Martin Parr). Посмотреть его работы можно здесь.
Про само впечатление от выставки расскажу позже, но советую её посетить, 13 ноября последний день работы.
Фото автора.
#идеидлявыходных #фотографы #культурныйвыход
Самый известный поцелуй
На выставке Paris Photo, которая только что прошла, я увидела снимки французского фотографа Робера Дуано (Robert Doisneau), жалко мои гонорары пока не позволяют их купить. О нём обязательно поговорю потом. А сейчас хочу рассказать о его самой известной фотографии «Поцелуй у мэрии» (Le baiser de l’hôtel de ville).
В 1950-м году американский журнал Life заказал автору серию снимков о Париже - городе любви, как в противовес пуританской Америке.
Робер работал в документальной манере, но для кадра он пригласил реальную парочку Франсуазу и Жака, которые к тому же были студентами театральной школы (Жак потом стал виноделом, а Франсуаза - актрисой). Целовались влюблённые для фотографа по всему городу и, в том числе, напротив парижской мэрии (l’hôtel de ville). Он заплатил 500 франков «актёрам», а после подарил пронумерованный снимок со своей подписью, этот момент сыграл большую роль в дальнейшей истории. (Всегда берите с моделей модел-релизы и расписки! :) Право на изображение находится у тех, кто снимает кадр, и у тех, кто в кадре.)
Спустя 40 лет фотография стала самым продаваемым поцелуем в мире! Было выпущено более 410.000 постеров. Узнав о такой популярности, другая влюблённая пара стала писать Роберу о том, что это они целовались, и теперь им полагаются проценты от тиража и компенсация за нарушение авторских прав. Они запросили 500.000 франков.
Тут и Франсуаза, давно расставшаяся с Жаком, но не с мыслью о деньгах, тоже захотела пойти в суд. Сначала женщина хотела доказать, что именно она изображена на снимке, но потом попросила 100.000 франков. Тот самый факт, что моделям было уже всё заплачено в 1950-м, сыграло на руку Роберу, и суд отклонил претензии. А автору пришлось признаться всему миру, что снимок постановочный. Франсуаза всё же получила деньги, продав подаренный снимок за 155.000 евро на аукционе в 2005 году.
📍Локация: Pl. de l'Hôtel de Ville, 75004 Paris
Здесь рассказ об американо-французском фотографе Ман Рэе.
#фотографы #искусствоикультура
На выставке Paris Photo, которая только что прошла, я увидела снимки французского фотографа Робера Дуано (Robert Doisneau), жалко мои гонорары пока не позволяют их купить. О нём обязательно поговорю потом. А сейчас хочу рассказать о его самой известной фотографии «Поцелуй у мэрии» (Le baiser de l’hôtel de ville).
В 1950-м году американский журнал Life заказал автору серию снимков о Париже - городе любви, как в противовес пуританской Америке.
Робер работал в документальной манере, но для кадра он пригласил реальную парочку Франсуазу и Жака, которые к тому же были студентами театральной школы (Жак потом стал виноделом, а Франсуаза - актрисой). Целовались влюблённые для фотографа по всему городу и, в том числе, напротив парижской мэрии (l’hôtel de ville). Он заплатил 500 франков «актёрам», а после подарил пронумерованный снимок со своей подписью, этот момент сыграл большую роль в дальнейшей истории. (Всегда берите с моделей модел-релизы и расписки! :) Право на изображение находится у тех, кто снимает кадр, и у тех, кто в кадре.)
Спустя 40 лет фотография стала самым продаваемым поцелуем в мире! Было выпущено более 410.000 постеров. Узнав о такой популярности, другая влюблённая пара стала писать Роберу о том, что это они целовались, и теперь им полагаются проценты от тиража и компенсация за нарушение авторских прав. Они запросили 500.000 франков.
Тут и Франсуаза, давно расставшаяся с Жаком, но не с мыслью о деньгах, тоже захотела пойти в суд. Сначала женщина хотела доказать, что именно она изображена на снимке, но потом попросила 100.000 франков. Тот самый факт, что моделям было уже всё заплачено в 1950-м, сыграло на руку Роберу, и суд отклонил претензии. А автору пришлось признаться всему миру, что снимок постановочный. Франсуаза всё же получила деньги, продав подаренный снимок за 155.000 евро на аукционе в 2005 году.
📍Локация: Pl. de l'Hôtel de Ville, 75004 Paris
Здесь рассказ об американо-французском фотографе Ман Рэе.
#фотографы #искусствоикультура
❗️И новости из мира французской документальной фотографии.
Корсиканские комики I Kongoni бросили на своей странице в FB вызов. Что они открывают сезон селфи на камеру дорожного наблюдения, которая установлена на корсиканском перевале Vizzavona. Они оголяли коллективно пятые точки, в другой раз нарядились в героев Марио, сейчас юмористы таинственно сообщили, что уже сделана фотография первой вебкам-груди и готовятся к "фотоперформансам" с помощью других дорожных камер.
Работающую в прямом эфире камеру мне не удалось найти (может быть приостановлена после их "репортажных" съёмок, может быть появились проблемы со связью), здесь только скрины, сделанные в течение дня. Но, если постараться, то туда можно наверно тоже попасть.
Народ же радостно присоединяется к акции - реально и с помощью фотошопа.
Думаю, что премия World Press Photo-2023 ждёт авторов. 😂
#новости #французскийюмор #фотографы
Корсиканские комики I Kongoni бросили на своей странице в FB вызов. Что они открывают сезон селфи на камеру дорожного наблюдения, которая установлена на корсиканском перевале Vizzavona. Они оголяли коллективно пятые точки, в другой раз нарядились в героев Марио, сейчас юмористы таинственно сообщили, что уже сделана фотография первой вебкам-груди и готовятся к "фотоперформансам" с помощью других дорожных камер.
Работающую в прямом эфире камеру мне не удалось найти (может быть приостановлена после их "репортажных" съёмок, может быть появились проблемы со связью), здесь только скрины, сделанные в течение дня. Но, если постараться, то туда можно наверно тоже попасть.
Народ же радостно присоединяется к акции - реально и с помощью фотошопа.
Думаю, что премия World Press Photo-2023 ждёт авторов. 😂
#новости #французскийюмор #фотографы
Напомню, что с 23 марта в Париже будет выставка фотографа Elliott Erwitt (Эллиотт Эрвитт). Он родился в 1928 году в Париже в семье русских эмигрантов, перебравшихся после революции во Францию, детство провёл в Италии, откуда они бежали в Америку из-за начавшегося режима Муссолини. В США Эллиотт вырос и там же начал карьеру фотографа. В 1953 году он становится членом, а потом и президентом известнейшего престижного французского агентства «Magnum Photos».
Приезжал много раз во Францию (потом выпустил фотоальбом, посвящённый Парижу), посетил и родину своих родителей - СССР. Обожает снимать собак, людей на выставках, подмечает смешные моменты, и справедливо заслужил славу самого ироничного фотографа. Ему 94 года (его портрет на первом снимке), он живёт в Нью-Йорке и до сих пор творит, посмотреть его работы можно на официальном сайте.
В подборке несколько парижских снимков Эрвитта Элиотта.
#фотографы #искусствоикультура
Приезжал много раз во Францию (потом выпустил фотоальбом, посвящённый Парижу), посетил и родину своих родителей - СССР. Обожает снимать собак, людей на выставках, подмечает смешные моменты, и справедливо заслужил славу самого ироничного фотографа. Ему 94 года (его портрет на первом снимке), он живёт в Нью-Йорке и до сих пор творит, посмотреть его работы можно на официальном сайте.
В подборке несколько парижских снимков Эрвитта Элиотта.
#фотографы #искусствоикультура
Сегодня я сходила на выставку русско-французско-американского фотографа Эллиота Эрвитта (Elliott Erwitt), о котором писала. Фотографии потрясающие и большим с чувством юмора. Выставка находится в парижском музее Maillol, где заодно можно посмотреть скульптуры и картины известного французского художника Аристида Майоля (Aristide Maillol), про которого тоже расскажу. Кураторы очень постарались и вписали в единую канву работы двух таких разных художников из разных жанров.
Автор очень любит собак, и я узнала, что внимание животных к камере, да и людей тоже, он привлекает обычным клаксоном. А ещё он обожает ждать, смотреть за развитием сюжета и снимать фотоистории.
Публикую ещё несколько снимков из французского периода Эрвитта.
#искусствоикультура #фотопарижа #фотографы
"Весёлый Париж" - это мой чат-афиша мероприятий в Париже, подписывайтесь, чтобы не пропустить важные события.
Автор очень любит собак, и я узнала, что внимание животных к камере, да и людей тоже, он привлекает обычным клаксоном. А ещё он обожает ждать, смотреть за развитием сюжета и снимать фотоистории.
Публикую ещё несколько снимков из французского периода Эрвитта.
#искусствоикультура #фотопарижа #фотографы
"Весёлый Париж" - это мой чат-афиша мероприятий в Париже, подписывайтесь, чтобы не пропустить важные события.
Фотограф Жан-Поль Гуд
Французского фотографа, режиссёра и иллюстратора Jean-Paul Goude (Жана-Поля Гуда) вы точно знаете по обложке с Ким Кардашьян (второе фото). Но снимок с Ким это собственное повторение (а повторение — мать не только учения, но и нового заработка!), потому что оригинал, гораздо смелый, он сделал с моделью Каролиной Бомон в 1976 году (третье фото). Только представьте количество дублей и плёночных кадров!
В 70-х годах он был художественным руководителем американского Esquire, работал для многих модных журналов и компаний, в 2010-х отвечал за имидж фешн-бренда Desigual. Его мама — американка, артистка балета, а папа — француз, мастер по ремонту лифтов. Он с детства был увлечён культурой аборигенов и чернокожих людей, и это потом отразилось и в его работах, и в личной жизни.
До всякого фотошопа он любил манипуляции с фотографиями — делал коллажирование, раскрашивал вручную.
Его музой и любовью была невероятная чернокожая модель и певица Грейс Джонс, у них есть общий ребёнок Пауло. Он постоянно фотографировал Грейс, а в 1982 году снял про неё 40-минутный клип A One Man Show.
Как режиссёр в 1991 году снял клип для рекламы духов Coco Chanel с Ванессой Паради, находящейся в птичьей клетке .
В свои 84 года он продолжает творить и сейчас. С его работами можно ознакомиться на сайте автора.
#искусствоикультура #фотографы
🇫🇷 Velo, photo et Paris
🥲
Французского фотографа, режиссёра и иллюстратора Jean-Paul Goude (Жана-Поля Гуда) вы точно знаете по обложке с Ким Кардашьян (второе фото). Но снимок с Ким это собственное повторение (а повторение — мать не только учения, но и нового заработка!), потому что оригинал, гораздо смелый, он сделал с моделью Каролиной Бомон в 1976 году (третье фото). Только представьте количество дублей и плёночных кадров!
В 70-х годах он был художественным руководителем американского Esquire, работал для многих модных журналов и компаний, в 2010-х отвечал за имидж фешн-бренда Desigual. Его мама — американка, артистка балета, а папа — француз, мастер по ремонту лифтов. Он с детства был увлечён культурой аборигенов и чернокожих людей, и это потом отразилось и в его работах, и в личной жизни.
До всякого фотошопа он любил манипуляции с фотографиями — делал коллажирование, раскрашивал вручную.
Его музой и любовью была невероятная чернокожая модель и певица Грейс Джонс, у них есть общий ребёнок Пауло. Он постоянно фотографировал Грейс, а в 1982 году снял про неё 40-минутный клип A One Man Show.
Как режиссёр в 1991 году снял клип для рекламы духов Coco Chanel с Ванессой Паради, находящейся в птичьей клетке .
В свои 84 года он продолжает творить и сейчас. С его работами можно ознакомиться на сайте автора.
#искусствоикультура #фотографы
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Обложку журнала Paper с Ким Кардашьян, сделанную французским фотографом Жаном-Полем Гудом, о котором я рассказывала ранее, потом многие пародировали. Самая милая для меня пародия — это работа из серии World's Best Father американского фотографа Дэйва Энглдау (Dave Engledow), он обожает придумывать с дочкой милые истории.
#французскийюмор #фотографы
🇫🇷 Velo, photo et Paris
🥲
#французскийюмор #фотографы
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
«Alphaville» — эстетика ночных парижских пригородов
Французский фотограф Rémy Soubanère в 2015 году начал проект о ночных пригородах Парижа, за который получил приз от журнала Lens Culture. Серия «Alphaville» отсылает к одноимённому фильму Жана-Люка Годара (1965), полностью можно посмотреть на сайте автора.
Как пугающе и даже немного неприглядно выглядят эти города, и весь парижский шик тут же слетает. Реми вообще специализируется на таких ночных съемках, у него на сайте можно посмотреть серии других городов мира.
#искусствоикультура #фотографы
Французский фотограф Rémy Soubanère в 2015 году начал проект о ночных пригородах Парижа, за который получил приз от журнала Lens Culture. Серия «Alphaville» отсылает к одноимённому фильму Жана-Люка Годара (1965), полностью можно посмотреть на сайте автора.
Как пугающе и даже немного неприглядно выглядят эти города, и весь парижский шик тут же слетает. Реми вообще специализируется на таких ночных съемках, у него на сайте можно посмотреть серии других городов мира.
#искусствоикультура #фотографы
Французские спасатели-пожарные
Недавно я плясала на Балу пожарных (почитать об этом тут и здесь) и просто не могла глазам поверить, скоооолько же красивых мужчин было вокруг. Чистый тестостерон, много обаяния в сочетании с мужественной профессией и униформой. Понятно, почему календари австралийских пожарных расходятся по всему миру. А что с французскими традициями?
Календари с французскими спасателями-пожарными тоже продаются в конце каждого года. Вот, например, официальный календарь от парижских парней и девушек на 2023 год, стоит 25 евро. Все вырученные деньги идут в собственные благотворительные фонды.
Заметила, что в последнее время тенденция делать упор на сексуальность сместилась в сторону профессионализма. То есть показать реалии работы, а не всякиевлажные фантазии домохозяек. Хотя зрителю такое менее интересно, всё же мы любим этих парней не только за это. :) Кто хочет понаблюдать за деятельностью парижских пожарных, ловите их официальную страницу в Фейсбуке.
А я показываю вам подборку трёх французских фотографов Brice Hardelin, Fred Goudon, Nikos Aliagas, что работали над календарями в разные годы. Я конечно выступаю за старую добрую классику, реалий мне достаточно в жизни и сериалах.
#фотографы #французскаяжизнь
Недавно я плясала на Балу пожарных (почитать об этом тут и здесь) и просто не могла глазам поверить, скоооолько же красивых мужчин было вокруг. Чистый тестостерон, много обаяния в сочетании с мужественной профессией и униформой. Понятно, почему календари австралийских пожарных расходятся по всему миру. А что с французскими традициями?
Календари с французскими спасателями-пожарными тоже продаются в конце каждого года. Вот, например, официальный календарь от парижских парней и девушек на 2023 год, стоит 25 евро. Все вырученные деньги идут в собственные благотворительные фонды.
Заметила, что в последнее время тенденция делать упор на сексуальность сместилась в сторону профессионализма. То есть показать реалии работы, а не всякие
А я показываю вам подборку трёх французских фотографов Brice Hardelin, Fred Goudon, Nikos Aliagas, что работали над календарями в разные годы. Я конечно выступаю за старую добрую классику, реалий мне достаточно в жизни и сериалах.
#фотографы #французскаяжизнь
📸 Photographie retouché
Если увидите французскую рекламу, то обнаружите на ней надпись «Photographie retouchée» — «Ретушированная фотография» (на моей картинке она идёт внизу). В 2017 году Франция приняла закон о ретуши в рекламе, защищающий права потребителей, чтобы никто больше всерьёз не думал: «Ой, этот крем и правда помогает, вон как хорошо выглядит 80-летняя актриса».
Здесь ужасный пример с Шарон Стоун, которую просто сделали монстром, инвалидом, хоть и красивым, и плакат не содержит надписи о ретуши. За это полагается штраф — 30% от стоимости рекламы.
Или рассказывала про скандал с женщиной-политиком, что использовала фотошоп в своих предвыборных плакатах, а потом вообще решила добавить немного чуда от ИИ (искусственного интеллекта).
Вот, наоборот, сфотошопленный фейк вызвал скандал с министром, а потом реальные фотографии (или реальная деятельность политика) всё равно привели к отставке.
Я своих клиентов ретуширую корректно, а с последними обновлениями в Фотошопе вообще творю чудеса. Нет, я только «чищу» бэкграунд, потом покажу, что я сделала. Я не добавляю солнечное небо в серый день, хотя некоторые клиенты просят. Я стараюсь снимать без людей на заднем плане, отбираю все ненужные в кадре сумки, очки, телефоны, подбираю мусор, оставленный туристами. Но руководствуюсь фразой «Paris est toujours Paris» («Париж — это всегда Париж»).
Вы за правду или за сказку в рекламе и в жизни?
Как снимать и сниматься на Трокадеро без людей я писала здесь и здесь.
Фотография — Наталья Дуплинская, www.20x30.ru
#яфотограф #фотографы
Если увидите французскую рекламу, то обнаружите на ней надпись «Photographie retouchée» — «Ретушированная фотография» (на моей картинке она идёт внизу). В 2017 году Франция приняла закон о ретуши в рекламе, защищающий права потребителей, чтобы никто больше всерьёз не думал: «Ой, этот крем и правда помогает, вон как хорошо выглядит 80-летняя актриса».
Здесь ужасный пример с Шарон Стоун, которую просто сделали монстром, инвалидом, хоть и красивым, и плакат не содержит надписи о ретуши. За это полагается штраф — 30% от стоимости рекламы.
Или рассказывала про скандал с женщиной-политиком, что использовала фотошоп в своих предвыборных плакатах, а потом вообще решила добавить немного чуда от ИИ (искусственного интеллекта).
Вот, наоборот, сфотошопленный фейк вызвал скандал с министром, а потом реальные фотографии (или реальная деятельность политика) всё равно привели к отставке.
Я своих клиентов ретуширую корректно, а с последними обновлениями в Фотошопе вообще творю чудеса. Нет, я только «чищу» бэкграунд, потом покажу, что я сделала. Я не добавляю солнечное небо в серый день, хотя некоторые клиенты просят. Я стараюсь снимать без людей на заднем плане, отбираю все ненужные в кадре сумки, очки, телефоны, подбираю мусор, оставленный туристами. Но руководствуюсь фразой «Paris est toujours Paris» («Париж — это всегда Париж»).
Вы за правду или за сказку в рекламе и в жизни?
Как снимать и сниматься на Трокадеро без людей я писала здесь и здесь.
Фотография — Наталья Дуплинская, www.20x30.ru
#яфотограф #фотографы
📸 Jacques-Henri Lartigue
Надо мне срочно оправдать название моего канала Velo, photo et Paris, поэтому сегодня соединю все эти слова и расскажу о французском фотографе Жаке-Анри Лартиге (Jacques-Henri Lartigue). Он родился в 1894 году возле Парижа, и в шестилетнем возрасте увлёкся фотографией вместе с отцом. На его восьмилетний день рождения папа подарил первый фотоаппарат, как вы понимаете, тогда это были другие камеры. К тому же начиналась эпоха развития автомобилей и гонок, авиации, яхт, среди богатых становится популярным заниматься различными видами спорта. И Жак-Анри всё это фиксирует на камеру.
В 20-х годах XX века фотограф выставлялся несколько раз, но известность к нему пришла поздно, когда ему было уже около 70 лет. В 1963 году прошла крупная выставка его работ в Музее современного искусства в Нью-Йорке, а журнал «Life» опубликовал портфолио.
В 1966 году Жак-Анри выпускает первую книгу «Un album de famille de la belle époque» («Семейный альбом прекрасной эпохи»), и наконец-то Франция признала талант художника и назвала потом в его честь парижскую улицу (rue Jacques-Henri-Lartigue, 75005, Paris). Он стал первым фотографом, подарившим Франции свои работы при жизни, здесь можно виртуально полистать его альбомы. Умер фотограф в 1986 году, прожив прекрасную жизнь от начала синематографа до изобретения интернета.
Лартиг много снимал гоночных соревнований, да и вообще обожал транспорт и женщин, а то и всё вместе, поэтому я хочу показать часть его работ на эту тему. Кстати, кто знает, что за микс велосипеда и машины на некоторых снимках?
Всё о французских фотографах #фотографы
Всё о французской культуре #искусствоикультура
🇫🇷 Velo, photo et Paris
🥲
Надо мне срочно оправдать название моего канала Velo, photo et Paris, поэтому сегодня соединю все эти слова и расскажу о французском фотографе Жаке-Анри Лартиге (Jacques-Henri Lartigue). Он родился в 1894 году возле Парижа, и в шестилетнем возрасте увлёкся фотографией вместе с отцом. На его восьмилетний день рождения папа подарил первый фотоаппарат, как вы понимаете, тогда это были другие камеры. К тому же начиналась эпоха развития автомобилей и гонок, авиации, яхт, среди богатых становится популярным заниматься различными видами спорта. И Жак-Анри всё это фиксирует на камеру.
В 20-х годах XX века фотограф выставлялся несколько раз, но известность к нему пришла поздно, когда ему было уже около 70 лет. В 1963 году прошла крупная выставка его работ в Музее современного искусства в Нью-Йорке, а журнал «Life» опубликовал портфолио.
В 1966 году Жак-Анри выпускает первую книгу «Un album de famille de la belle époque» («Семейный альбом прекрасной эпохи»), и наконец-то Франция признала талант художника и назвала потом в его честь парижскую улицу (rue Jacques-Henri-Lartigue, 75005, Paris). Он стал первым фотографом, подарившим Франции свои работы при жизни, здесь можно виртуально полистать его альбомы. Умер фотограф в 1986 году, прожив прекрасную жизнь от начала синематографа до изобретения интернета.
Лартиг много снимал гоночных соревнований, да и вообще обожал транспорт и женщин, а то и всё вместе, поэтому я хочу показать часть его работ на эту тему. Кстати, кто знает, что за микс велосипеда и машины на некоторых снимках?
Всё о французских фотографах #фотографы
Всё о французской культуре #искусствоикультура
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❄️ Снежный Париж в 1950-х годах
Каким был Париж зимой 70 лет назад. Особенно понравилась последняя, где мужчина разбивает лёд в пруду сада Тюильри, чтобы рыбки подышали. И на предпоследней бездомные под мостом, греющиеся возле костра, а рядом сковородочка с едой.
Фотографии — Robert Doisneau, Charles Ciccione
#фотопарижа #фотографы
🇫🇷 Velo, photo et Paris
🥲
Каким был Париж зимой 70 лет назад. Особенно понравилась последняя, где мужчина разбивает лёд в пруду сада Тюильри, чтобы рыбки подышали. И на предпоследней бездомные под мостом, греющиеся возле костра, а рядом сковородочка с едой.
Фотографии — Robert Doisneau, Charles Ciccione
#фотопарижа #фотографы
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Париж начала XX века
Французский писатель, журналист Эмиль Золя (Émile Zola) был ещё и неплохим фотографом. Естественно, огромное внимание всех было привлечено к Всемирной парижской выставке в 1900 году, где было показано много современных на тот момент технологий, заработало парижское метро, построили Лионский вокзал и Орсэ (где сейчас музей импрессионистов), мост Александра III и многое другое. Башня уже 11 лет существовала и все с ней смирились (на снимках есть интересные виды с башни на Трокадеро, мост Йена, и можно увидеть её первую подсветку).
Через фотографии Эмиля Золя можно посмотреть на тот Париж, когда людям казалось, что эпоха развивается стремительно, появились фотография, синематограф, дирижабли, телефон, телеграф, метро.
Фотографии — Эмиль Золя, из архивов.
#фотографы #искусствоикультура
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Французский писатель, журналист Эмиль Золя (Émile Zola) был ещё и неплохим фотографом. Естественно, огромное внимание всех было привлечено к Всемирной парижской выставке в 1900 году, где было показано много современных на тот момент технологий, заработало парижское метро, построили Лионский вокзал и Орсэ (где сейчас музей импрессионистов), мост Александра III и многое другое. Башня уже 11 лет существовала и все с ней смирились (на снимках есть интересные виды с башни на Трокадеро, мост Йена, и можно увидеть её первую подсветку).
Через фотографии Эмиля Золя можно посмотреть на тот Париж, когда людям казалось, что эпоха развивается стремительно, появились фотография, синематограф, дирижабли, телефон, телеграф, метро.
Фотографии — Эмиль Золя, из архивов.
#фотографы #искусствоикультура
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Фотограф с Монпарнаса — Émile Savitry
Французский художник и фотограф Эмиль Савитри Émile Savitry родился в 1903 году во Вьетнаме (на тот момент это была французская колония) в богатой семье промышленника. Учился изящным искусствам в Валенсии, потом в Париже и начал свою карьеру как художник. Поселился Савитри в районе Монпарнаса, который в то время слыл творческой меккой, переняв эстафету у Монмартра.
Естественно, художник знакомится со всеми остальными творцами, кто жил в это время в Париже, увлекается миром фотографии, джаза и кино. Он стал одним из основателей гуманистической фотографии, и его прозвали «фотографом с Монпарнаса» за то, что он снимал в своём районе как простых людей, так и известных.
Савитри, как и многие другие его известные коллеги, сотрудничает с агентством Rapho, созданным в 1933 году и существующим до сих пор.
И под конец жизни он снова возвращается к живописи.
#фотографы
Фотографии — Émile Savitry
🇫🇷 Velo, photo et Paris
🥲
Французский художник и фотограф Эмиль Савитри Émile Savitry родился в 1903 году во Вьетнаме (на тот момент это была французская колония) в богатой семье промышленника. Учился изящным искусствам в Валенсии, потом в Париже и начал свою карьеру как художник. Поселился Савитри в районе Монпарнаса, который в то время слыл творческой меккой, переняв эстафету у Монмартра.
Естественно, художник знакомится со всеми остальными творцами, кто жил в это время в Париже, увлекается миром фотографии, джаза и кино. Он стал одним из основателей гуманистической фотографии, и его прозвали «фотографом с Монпарнаса» за то, что он снимал в своём районе как простых людей, так и известных.
Савитри, как и многие другие его известные коллеги, сотрудничает с агентством Rapho, созданным в 1933 году и существующим до сих пор.
И под конец жизни он снова возвращается к живописи.
#фотографы
Фотографии — Émile Savitry
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Первое фотоизображение человека — Луи Дагер
Фотографию изобрёл француз Жозеф Нисефор Ньепс (Joseph Nicéphore Niépce). В 1816 году Ньепс начал экспериментировать с изображением, которое велось с помощью простой камеры-обскуры, то есть ящика с дыркой, куда попадал свет и проецировал на заднюю стенку камеры перевёрнутую картинку. Вместо стенки камеры Ньепс пытался придумать пластинку со светочувствительным слоем, чтобы получить фотографию. Первый снимок, который до нас не дошёл, был сделан в 1822 году, то есть шесть лет ушло только на поиск химических веществ и реакций.
В это время другой французский учёный Луи Дагер (Louis Daguerre) пытается заняться тем же и узнает об экспериментах Жозефа. Они вместе начинают улучшать метод получения снимка. Но в 1833 году Ньепс умирает, и Дагер продолжает экспериментировать дальше. Через одиннадцать лет поиска решений он обнаружил, что пары ртути помогают лучше проявлять изображение, и, самое главное, нашёл способ его надёжно фиксировать. И так была создана дагеротипия — метод, где на медную пластину наливался светочувствительный серебряный слой, который затем экспонировался в камере-обскуре, после проявлялся, закреплялся. В результате получался однослойный позитивный отпечаток, как старый Полароид.
В 1838 году Дагер весенним солнечным утром из окна своей парижской мастерской на бульваре дю Тампль фотографирует улицу. Выдержка, то есть время, за которое свет попадает на светочувствительный слой (сейчас это на матрицу фотоаппарата или плёнку, если фотограф — старовер ☺️), составляла 15 минут. Невозможно было запечатлеть движущиеся объекты, за это время все машины уезжали и люди уходили. Но в Париже по утрам люди всегда пьют кофе, читают газеты и ухаживают за собой. И на снимке «Boulevard du Temple» мы можем обнаружить двух людей: чистильщика обуви и его клиента, которые занимались своими делами и оставались почти неподвижными все 15 минут (их можно рассмотреть на фрагменте).
Благодаря исследованиям Дагера, уже к 1840-м годам фотография стала распространяться по всему миру. Многие люди смогли впервые увидеть реальные изображения себя, своих семей и окружающего мира. Дагер также был художником и сценографом, он придумал диорамный театр, где с помощью игры света и тени создавал иллюзии движения и объема.
Впоследствии, время выдержки при дагеротипии сократилось до 2-3 минут, но всё равно в студиях стояли специальные подставки для головы и шеи для неподвижности клиента, пока фотограф делал портрет. А как вы думаете, почему люди раньше на снимках не улыбались? Попробуйте сохранить естественную улыбку в течение двух минут. Я, кстати, пробовала сниматься на дагеротипную камеру, есть до сих пор энтузиасты, очень интересный результат получился, но единственный экземпляр остался у фотографа.
Фотография — Louis Daguerre, колоризация снимка — Sanna Dullaway, на последнем снимке — сам Луи Дагер
#искусствоикультура #фотографы
🇫🇷 Velo, photo et Paris
🥲
Фотографию изобрёл француз Жозеф Нисефор Ньепс (Joseph Nicéphore Niépce). В 1816 году Ньепс начал экспериментировать с изображением, которое велось с помощью простой камеры-обскуры, то есть ящика с дыркой, куда попадал свет и проецировал на заднюю стенку камеры перевёрнутую картинку. Вместо стенки камеры Ньепс пытался придумать пластинку со светочувствительным слоем, чтобы получить фотографию. Первый снимок, который до нас не дошёл, был сделан в 1822 году, то есть шесть лет ушло только на поиск химических веществ и реакций.
В это время другой французский учёный Луи Дагер (Louis Daguerre) пытается заняться тем же и узнает об экспериментах Жозефа. Они вместе начинают улучшать метод получения снимка. Но в 1833 году Ньепс умирает, и Дагер продолжает экспериментировать дальше. Через одиннадцать лет поиска решений он обнаружил, что пары ртути помогают лучше проявлять изображение, и, самое главное, нашёл способ его надёжно фиксировать. И так была создана дагеротипия — метод, где на медную пластину наливался светочувствительный серебряный слой, который затем экспонировался в камере-обскуре, после проявлялся, закреплялся. В результате получался однослойный позитивный отпечаток, как старый Полароид.
В 1838 году Дагер весенним солнечным утром из окна своей парижской мастерской на бульваре дю Тампль фотографирует улицу. Выдержка, то есть время, за которое свет попадает на светочувствительный слой (сейчас это на матрицу фотоаппарата или плёнку, если фотограф — старовер ☺️), составляла 15 минут. Невозможно было запечатлеть движущиеся объекты, за это время все машины уезжали и люди уходили. Но в Париже по утрам люди всегда пьют кофе, читают газеты и ухаживают за собой. И на снимке «Boulevard du Temple» мы можем обнаружить двух людей: чистильщика обуви и его клиента, которые занимались своими делами и оставались почти неподвижными все 15 минут (их можно рассмотреть на фрагменте).
Благодаря исследованиям Дагера, уже к 1840-м годам фотография стала распространяться по всему миру. Многие люди смогли впервые увидеть реальные изображения себя, своих семей и окружающего мира. Дагер также был художником и сценографом, он придумал диорамный театр, где с помощью игры света и тени создавал иллюзии движения и объема.
Впоследствии, время выдержки при дагеротипии сократилось до 2-3 минут, но всё равно в студиях стояли специальные подставки для головы и шеи для неподвижности клиента, пока фотограф делал портрет. А как вы думаете, почему люди раньше на снимках не улыбались? Попробуйте сохранить естественную улыбку в течение двух минут. Я, кстати, пробовала сниматься на дагеротипную камеру, есть до сих пор энтузиасты, очень интересный результат получился, но единственный экземпляр остался у фотографа.
Фотография — Louis Daguerre, колоризация снимка — Sanna Dullaway, на последнем снимке — сам Луи Дагер
#искусствоикультура #фотографы
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Вас 4000 подписчиков! Спасибо, что читаете, комментируете, ставите реакции и даже присылаете свои «звёзды».
Я на самом деле горжусь и собой, потому что это большой труд быть дисциплинированной, интересной, эрудированной, не всегда это получается, но пока держусь.
У меня каждый пост существует под своих хештегом, и я наконец-то их собрала, по ним можно ходить и залипать. Но я решила отметить сегодняшнюю годовщину подборкой самых интересных, на мой взгляд, постов по всем темам.
И вы помните, что у меня сейчас проходит читательский челлендж, где вы можете предложить мне свою тему, на которую я напишу заметку.
За вас, за канал, за меня! Чин-чин!
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Фотограф Fred Goudon
Французский фотограф Fred Goudon (Фред Гудон) прославился своими чёрно-белыми снимками красивых мужчин. Он родился в Каннах, в 1980-х годах уехал работать в Лос-Анджелес в качестве фотожурналиста для французских газет, но потом начал специализироваться на мужских портретах. Именно он выпускает в течение многих лет календари с французскими командами по регби, дзюдо, гандболу и теми самыми сексуальными пожарными (об этом ещё писала здесь).
В этом году календари с изображениями пожарных отметили своё десятилетие, а средства от их продажи будут направлены в специальный фонд, созданный в память о погибшем спасателе Людовике Мартине (Ludovic Martin). Каждый год Фред получает огромное количество заявок от спасателей, которые хотят быть моделями для следующего выпуска, он выбирает их не только за внешние данные, но и за дружелюбие, ведь им нужно «сыграть» на съёмке сплочённую команду. Но на самом деле в любой пожарной части вы найдёте огромное количество красавцев, достаточно прийти потанцевать на ежегодный «Bal des pompiers» и убедиться в этом.
А вот выбор фермеров для создания календарей был сложен, почти никто не откликнулся, и фотографу пришлось снимать моделей. Фред мечтает ещё о календарях с полицейскими, но это вряд ли удастся воплотить из соображений безопасности.
Тема мужских портретов меня сильно волнует, но я больше люблю работы Irving Penn (Ирвинг Пенн), мне они кажутся более художественными. У Гудона все модели стерильно-красивы, аж скулы сводит. Я сама увлеклась плёночными чёрно-белыми портретами мужчин, с которыми знакомилась в Тиндере, вот здесь можно посмотреть кусочек моего фотопроекта, потом опубликую ещё.
#французскиемужчины #фотографы #искусствоикультура
Фотографии — Fred Goudon
🇫🇷 Velo, photo et Paris
🥲
Французский фотограф Fred Goudon (Фред Гудон) прославился своими чёрно-белыми снимками красивых мужчин. Он родился в Каннах, в 1980-х годах уехал работать в Лос-Анджелес в качестве фотожурналиста для французских газет, но потом начал специализироваться на мужских портретах. Именно он выпускает в течение многих лет календари с французскими командами по регби, дзюдо, гандболу и теми самыми сексуальными пожарными (об этом ещё писала здесь).
В этом году календари с изображениями пожарных отметили своё десятилетие, а средства от их продажи будут направлены в специальный фонд, созданный в память о погибшем спасателе Людовике Мартине (Ludovic Martin). Каждый год Фред получает огромное количество заявок от спасателей, которые хотят быть моделями для следующего выпуска, он выбирает их не только за внешние данные, но и за дружелюбие, ведь им нужно «сыграть» на съёмке сплочённую команду. Но на самом деле в любой пожарной части вы найдёте огромное количество красавцев, достаточно прийти потанцевать на ежегодный «Bal des pompiers» и убедиться в этом.
А вот выбор фермеров для создания календарей был сложен, почти никто не откликнулся, и фотографу пришлось снимать моделей. Фред мечтает ещё о календарях с полицейскими, но это вряд ли удастся воплотить из соображений безопасности.
Тема мужских портретов меня сильно волнует, но я больше люблю работы Irving Penn (Ирвинг Пенн), мне они кажутся более художественными. У Гудона все модели стерильно-красивы, аж скулы сводит. Я сама увлеклась плёночными чёрно-белыми портретами мужчин, с которыми знакомилась в Тиндере, вот здесь можно посмотреть кусочек моего фотопроекта, потом опубликую ещё.
#французскиемужчины #фотографы #искусствоикультура
Фотографии — Fred Goudon
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM