Обожаю рубрику #культура_коха ! Пора и сюда её вернуть
https://zen.yandex.ru/media/id/629d0e5e047dbe7b06a58297/62f3a642ed8553197ba2ad56
https://zen.yandex.ru/media/id/629d0e5e047dbe7b06a58297/62f3a642ed8553197ba2ad56
Яндекс Дзен
Отец ангелов и камуфляжа
Эбботт Хендерсон Тэйер - отец трех Ангелов и камуфляжа. Недавно я узнала об удивительном художнике. Он учился в Американской академии дизайна, и, конечно, как многие художники рубежа 19-20 веков - во Франции. Его страстью было изображение растений и животных…
Всем привет! Небольшое знакомство для новеньких) Меня зовут Ольга Олеговна Винокурова, я врач-фтизиатр и создатель блога "Старина Кох".
Я преподаю фтизиатрию на кафедре инфекционных болезней, а также участвую во многих образовательных и социальных проектах - это онлайн-школы, лекции, подкасты, фестивали.
Вести блог мне помогает мой муж, Антон Сергеевич, он рентгенолог и преподаватель кафедры лучевой диагностики.
Наш Старина существует уже 4 года, и за это время он стал самым крупным русскоязычным блогом о туберкулезе.
Здесь - безопасное пространство, где можно, не стесняясь, говорить о своих страхах и пережитом опыте, у нас максимально понимающая аудитория и очень мало хейта.
Но наш блог не только для тех, кто столкнулся с туберкулезом. Одно из важных направлений - та самая "санпросветработа", потому что обычные люди знают о туберкулезе очень мало или ничего.
Мы хотим рассказать, как защитить себя и близких, и как избавиться от неверных стереотипов о туберкулезе.
У нас также есть рубрики "для профессионалов", где мы с коллегами обсуждаем клинические случаи, например, #друзья_коха.
Огромную популярность обрела рубрика #истории_коха, где люди делятся опытом пережитой болезни от первого лица.
В блоге также можно прочитать о вакцинации #старинакох_бцж , об иммунодиагностике #старинакох_манту , #старинакох_лти , получить полезные советы, как легче пройти лечение #кох_пациентам .
А ещё у нас есть супер-рубрика #культура_коха , для тех, кто обожает искусство🏛
Добро пожаловать! В комментариях можно задать вопросы и рассказать о себе.
Я преподаю фтизиатрию на кафедре инфекционных болезней, а также участвую во многих образовательных и социальных проектах - это онлайн-школы, лекции, подкасты, фестивали.
Вести блог мне помогает мой муж, Антон Сергеевич, он рентгенолог и преподаватель кафедры лучевой диагностики.
Наш Старина существует уже 4 года, и за это время он стал самым крупным русскоязычным блогом о туберкулезе.
Здесь - безопасное пространство, где можно, не стесняясь, говорить о своих страхах и пережитом опыте, у нас максимально понимающая аудитория и очень мало хейта.
Но наш блог не только для тех, кто столкнулся с туберкулезом. Одно из важных направлений - та самая "санпросветработа", потому что обычные люди знают о туберкулезе очень мало или ничего.
Мы хотим рассказать, как защитить себя и близких, и как избавиться от неверных стереотипов о туберкулезе.
У нас также есть рубрики "для профессионалов", где мы с коллегами обсуждаем клинические случаи, например, #друзья_коха.
Огромную популярность обрела рубрика #истории_коха, где люди делятся опытом пережитой болезни от первого лица.
В блоге также можно прочитать о вакцинации #старинакох_бцж , об иммунодиагностике #старинакох_манту , #старинакох_лти , получить полезные советы, как легче пройти лечение #кох_пациентам .
А ещё у нас есть супер-рубрика #культура_коха , для тех, кто обожает искусство🏛
Добро пожаловать! В комментариях можно задать вопросы и рассказать о себе.
Возможно, вы затруднитесь назвать самого известного венесуэльского художника, зато каждая вторая статья о туберкулезе в интернете имеет на обложке его картину - Бедность (она же "Несчастье").
Кристобаль Рохас стал самым хрестоматийным изобразителем чахотки, за свою короткую творческую жизнь он писал в основном тех, кто болел или очень вероятно мог болеть ею.
Впрочем, со стилем Рохас определился не сразу...
На первом своем масштабном полотне Рохас написал руины родного города Куэ после землетрясения. Разрушен оказался и его собственный дом, после чего молодой художник с семьёй перебрался в Каракас. В столице он получил первое профессиональное образование, а путёвкой в мир большой живописи стал портрет Жирардо, героя войны за независимость Венесуэлы. Благодаря этой картине на выставке, посвященной другому национальному герою, Симону Боливару, он выиграл стипендию на обучение в Париже. Там он и провел следующие десять лет жизни, и вернулся на родину уже погибающим от чахотки.
Основной темой картин Рохаса стали нищие, угнетенные и больные люди. Возможно, потому, что они преимущественно окружали художника в парижских трущобах. Возможно, их он понимал лучше всего, будучи беден и болен сам. Хотя, по мнению одного биографа, Кристобаль мучительно мечтал о славе, и такими душещипательными сюжетами пытался глубоко задеть зрителя и вызвать сильные эмоции у членов жюри парижской выставки. Возможно там это казалось ему таким же уместным, как изобразить героя войны на выставке Боливара.
Так или иначе, Рохас стал автором сильных психологических портретов и безусловно заслужил звание лучшего венесуэльского мастера, прожив всего 32 года.
#культура_коха
Кристобаль Рохас стал самым хрестоматийным изобразителем чахотки, за свою короткую творческую жизнь он писал в основном тех, кто болел или очень вероятно мог болеть ею.
Впрочем, со стилем Рохас определился не сразу...
На первом своем масштабном полотне Рохас написал руины родного города Куэ после землетрясения. Разрушен оказался и его собственный дом, после чего молодой художник с семьёй перебрался в Каракас. В столице он получил первое профессиональное образование, а путёвкой в мир большой живописи стал портрет Жирардо, героя войны за независимость Венесуэлы. Благодаря этой картине на выставке, посвященной другому национальному герою, Симону Боливару, он выиграл стипендию на обучение в Париже. Там он и провел следующие десять лет жизни, и вернулся на родину уже погибающим от чахотки.
Основной темой картин Рохаса стали нищие, угнетенные и больные люди. Возможно, потому, что они преимущественно окружали художника в парижских трущобах. Возможно, их он понимал лучше всего, будучи беден и болен сам. Хотя, по мнению одного биографа, Кристобаль мучительно мечтал о славе, и такими душещипательными сюжетами пытался глубоко задеть зрителя и вызвать сильные эмоции у членов жюри парижской выставки. Возможно там это казалось ему таким же уместным, как изобразить героя войны на выставке Боливара.
Так или иначе, Рохас стал автором сильных психологических портретов и безусловно заслужил звание лучшего венесуэльского мастера, прожив всего 32 года.
#культура_коха
В прошлом году многие стали вспоминать Джорджа Оруэлла, автора знаменитой антиутопии 1984, но мало кто знает, что писатель погиб от туберкулеза, едва успев закончить роман.
В конце 1947 году Эрик Блэр (Оруэлл) был госпитализирован в санаторий под Глазго, в связи с обнаруженным у него туберкулезом легких.
Врачи санатория предлагали Оруэллу стандартное лечение - а именно, постельный режим (печатную машинку - под замок!), прогулки, коллапсотерапию.
Революционным событием для больных туберкулезом был ввоз в Великобританию нового препарата - стрептомицина (первый антибиотик, изобретенный для лечения туберкулеза).
Однако была проблема - завезли всего 50 кг лекарства на страну. В связи с дефицитом его применяли лишь у ограниченного количества больных в рамках клинических исследований. Джордж Оруэлл не подходил в исследование по возрасту - ему было уже 44 года, были и другие препятствия, связанные с поставками. Тем не менее, друзья и врачи Оруэлла урегулировали вопрос с получением стрептомицина на уровне министра здравоохранения(!), поскольку пациент был известным писателем, автором "Скотного двора". Живя с США, Оруэлл получал бы препарат без препятствий, по рецепту.
Итак, стрептомицин добыт, и лечение начато. Таким образом Оруэлл стал первым шотландцем, получившим стрептомицин.
Продержался Оруэлл всего 50 дней, после чего препарат пришлось отменить. Несмотря на хороший эффект в отношении туберкулеза, пациента мучили тяжелые побочные реакции - выраженный дерматит, стоматит, из-за которого он испытывал постоянную боль и не мог нормально принимать пищу, выпадение волос. Оруэлл отмечал, что это скорее способ потопить корабль, чем выгнать с него крыс. От лекарства отказались.
Оруэлл продолжал бороться с болезнью, из-за чего, с его слов, новый роман, над которым он работал в 1948 (1984) был испорчен.
В 1949 писателю назначали еще и ПАСК (тогда еще не было понимания о комбинированном лечении туберкулеза несколькими препаратами), его прием сопровождался сильной тошнотой и не помогал.
Болезнь была уже сильно запущена, и как терапию отчаяния врачи решили еще раз попробовать стрептомицин. С первой дозы развилась выраженная аллергическая реакция. В начале 1950 в возрасте 46 лет Джордж Оруэлл скончался.
В последние месяцы Оруэлла очень поддерживала Соня Браунелл, на которой он женился буквально за 3 месяца до смерти. Став знаменитой и состоятельной вдовой, Соня долгое время занималась и литературным наследием писателя, редактировала и издавала, а также создала его архив в университетском колледже Лондона.
#культура_коха
В конце 1947 году Эрик Блэр (Оруэлл) был госпитализирован в санаторий под Глазго, в связи с обнаруженным у него туберкулезом легких.
Врачи санатория предлагали Оруэллу стандартное лечение - а именно, постельный режим (печатную машинку - под замок!), прогулки, коллапсотерапию.
Революционным событием для больных туберкулезом был ввоз в Великобританию нового препарата - стрептомицина (первый антибиотик, изобретенный для лечения туберкулеза).
Однако была проблема - завезли всего 50 кг лекарства на страну. В связи с дефицитом его применяли лишь у ограниченного количества больных в рамках клинических исследований. Джордж Оруэлл не подходил в исследование по возрасту - ему было уже 44 года, были и другие препятствия, связанные с поставками. Тем не менее, друзья и врачи Оруэлла урегулировали вопрос с получением стрептомицина на уровне министра здравоохранения(!), поскольку пациент был известным писателем, автором "Скотного двора". Живя с США, Оруэлл получал бы препарат без препятствий, по рецепту.
Итак, стрептомицин добыт, и лечение начато. Таким образом Оруэлл стал первым шотландцем, получившим стрептомицин.
Продержался Оруэлл всего 50 дней, после чего препарат пришлось отменить. Несмотря на хороший эффект в отношении туберкулеза, пациента мучили тяжелые побочные реакции - выраженный дерматит, стоматит, из-за которого он испытывал постоянную боль и не мог нормально принимать пищу, выпадение волос. Оруэлл отмечал, что это скорее способ потопить корабль, чем выгнать с него крыс. От лекарства отказались.
Оруэлл продолжал бороться с болезнью, из-за чего, с его слов, новый роман, над которым он работал в 1948 (1984) был испорчен.
В 1949 писателю назначали еще и ПАСК (тогда еще не было понимания о комбинированном лечении туберкулеза несколькими препаратами), его прием сопровождался сильной тошнотой и не помогал.
Болезнь была уже сильно запущена, и как терапию отчаяния врачи решили еще раз попробовать стрептомицин. С первой дозы развилась выраженная аллергическая реакция. В начале 1950 в возрасте 46 лет Джордж Оруэлл скончался.
В последние месяцы Оруэлла очень поддерживала Соня Браунелл, на которой он женился буквально за 3 месяца до смерти. Став знаменитой и состоятельной вдовой, Соня долгое время занималась и литературным наследием писателя, редактировала и издавала, а также создала его архив в университетском колледже Лондона.
#культура_коха
Николай Александрович Ярошенко, один из любимых художников, о котором мы, конечно, черкнули пару страниц в нашей книге "Старина Кох". Вид на Эльбрус (Шат-гору) кисти Ярошенко с плато Бермамыт на восходе и в нашем путешествии - ближе к закату. Интересно, как Николай Александрович туда добирался без внедорожника🤷♀ пешком или верхом на черкесской лошади🐎?
#культура_коха
#туберкулез
#эльбрус
#культура_коха
#туберкулез
#эльбрус
Интересный факт - Анна Константиновна Черткова, которая позировала Николаю Ярошенко для картины "В теплых краях" (для меня эта картина, как и "La Miseria" Рохаса - просто квинтэссенция чахотки) вовсе туберкулёзом не болела. Туберкулёзом горла болел как раз Ярошенко, когда писал Анну, а вот о ней никаких свидетельств в этом плане не сохранилось.
Анна Константиновна была ярой последовательницей движения Льва Толстого (а муж ее был очень влиятельным в семье Толстых человеком, другом, издателем, хранителем всего великого наследия писателя).
Черткова тоже что-то писала, что-то издавала, вела активную общественную жизнь, но все это по сути кануло в лету, кроме ее трогательных и хрупких образов на портретах.
Помимо "Теплых краев" она стала прототипом и для более известной картины Ярошенко - "Курсистка". Ещё один ее значительный портрет принадлежит кисти Михаила Нестерова - тоже весьма чахоточно вышло - впалые щеки, горящие глаза, и эта обречённая нежность... Нестеров был большим другом Ярошенко, и после смерти художника и его жены спасал его картины от урагана наступающей советской действительности, даже до Надежды Крупской дошел. Но это уже совсем другая история. #культура_коха
Анна Константиновна была ярой последовательницей движения Льва Толстого (а муж ее был очень влиятельным в семье Толстых человеком, другом, издателем, хранителем всего великого наследия писателя).
Черткова тоже что-то писала, что-то издавала, вела активную общественную жизнь, но все это по сути кануло в лету, кроме ее трогательных и хрупких образов на портретах.
Помимо "Теплых краев" она стала прототипом и для более известной картины Ярошенко - "Курсистка". Ещё один ее значительный портрет принадлежит кисти Михаила Нестерова - тоже весьма чахоточно вышло - впалые щеки, горящие глаза, и эта обречённая нежность... Нестеров был большим другом Ярошенко, и после смерти художника и его жены спасал его картины от урагана наступающей советской действительности, даже до Надежды Крупской дошел. Но это уже совсем другая история. #культура_коха
ЖИВОПИСЬ ПРОТИВОПОКАЗАНА
Петров-Водкин Кузьма Сергеевич, бывший для меня художником одной очень странной картины ("Купание красного коня") оказался интереснейшим человеком.
Родом из маленького города Саратовской губернии, из семьи сапожника и горничной, шансов выучиться на художника у талантливого Кузьмы было совсем немного.
Но однажды в дом, где работала мать будущего художника, приехал известный Петербургский архитектор Мельцер, ему показали рисунки, и он убедил хозяйку дома субсидировать обучение мальчика.
Сперва он учился в академии Штиглица, затем переехал в Москву, и в художественном училище в числе его наставников был Валентин Серов. Дальше, вполне закономерно, Петров-Водкин отправляется в Париж, учится там, и через несколько лет успешно представляет свои полотна в Парижском салоне, а также женится по любви на сербке Марии Йованович. По возвращении в России он много, много создаёт достойных картин, с какой-то удивительной смесью религиозных и коммунистических смыслов. Много преподает.
В 1929 году заболевает туберкулёзом - врачи запрещают ему писать красками, так как это вредно для лёгких. По их же рекомендации из города переезжает в Детское (Царское) село, из-за воздуха. Понемногу все же пишет картины, а ещё начинает писать книги.
Живёт с туберкулёзом ещё 9 лет, и в этот период, кстати, создаёт среди прочих две картины, которые мне особенно понравились - "1919 год. Тревога" и "Весна". В 60 лет, не дождавшись каких-то 5 лет до создания стрептомицина, умирает. #культура_коха #туберкулёз
Петров-Водкин Кузьма Сергеевич, бывший для меня художником одной очень странной картины ("Купание красного коня") оказался интереснейшим человеком.
Родом из маленького города Саратовской губернии, из семьи сапожника и горничной, шансов выучиться на художника у талантливого Кузьмы было совсем немного.
Но однажды в дом, где работала мать будущего художника, приехал известный Петербургский архитектор Мельцер, ему показали рисунки, и он убедил хозяйку дома субсидировать обучение мальчика.
Сперва он учился в академии Штиглица, затем переехал в Москву, и в художественном училище в числе его наставников был Валентин Серов. Дальше, вполне закономерно, Петров-Водкин отправляется в Париж, учится там, и через несколько лет успешно представляет свои полотна в Парижском салоне, а также женится по любви на сербке Марии Йованович. По возвращении в России он много, много создаёт достойных картин, с какой-то удивительной смесью религиозных и коммунистических смыслов. Много преподает.
В 1929 году заболевает туберкулёзом - врачи запрещают ему писать красками, так как это вредно для лёгких. По их же рекомендации из города переезжает в Детское (Царское) село, из-за воздуха. Понемногу все же пишет картины, а ещё начинает писать книги.
Живёт с туберкулёзом ещё 9 лет, и в этот период, кстати, создаёт среди прочих две картины, которые мне особенно понравились - "1919 год. Тревога" и "Весна". В 60 лет, не дождавшись каких-то 5 лет до создания стрептомицина, умирает. #культура_коха #туберкулёз
#культура_коха
републикация 05.08.2019
Сегодня мы вспоминаем жену великого художника Ильи Ефимовича Репина - Наталью Нордман, которая страдала угадайте от чего. С Натальей Борисовной Нордман-Северовой, эксцентричной писательницей, вегетарианкой и феминисткой, художник познакомился в 1900 году. Переехав на его финскую дачу в Пенаты, невероятно деятельная Н. Б. завела множество обычаев, память о которых бережно хранят нынче в музее Репина. Их дом стал веселым, теплым пристанищем для многих интеллигентов того времени, своего рода творческим салоном на берегу моря, однако принимали здесь лишь по средам. Даже самого близкого друга, пришедшего во вторник, могли выставить вон. Этот порядок был установлен, чтобы не отвлекать Репина от работы. В доме по идейным соображениям не было прислуги, кроме кухарки, и в обеденный стол, за которым собиралось до 30 человек, был встроен специальный вращающий механизм, чтобы каждый гость мог, не беспокоя других, подвинуть себе нужное блюдо.
Мяса здесь также не подавали. Н.Б. однажды вздумалось, что и носить меха не этично, и она сшила себе шубу из мешковины, набитую сосновой стружкой, полагая, что это будет греть ничуть ни хуже. Но сосновая шуба не грела, и Н. Б. простудилась. А вскоре простуда вылилась в обострение чахотки. Почти за 15 лет совместной жизни Репин порядочно устал от необычных идей своей жены, и их брак дал трещину. Хейтеров в их окружении тоже хватало, несмотря на чудесную атмосферу, созданную вокруг художника в Пенатах. Даже самые близкие друзья писали, что Наталья кормит Репина сеном и не даёт ему творить.
Чувствуя себя ненужной, да к тому же еще и больной, Н. Б. приняла решение ехать в Швейцарию лечиться и не возвращаться больше в Пенаты. Денег она взяла только на дорогу. Репин болезненно воспринял бегство жены, а вскоре получил телеграмму, что она скончалась в Локарно, в больнице для неимущих. После пережитого удара он поправлял здоровье в Венеции, а вернувшись, велел дочери упразднить все правила, заведенные Н. Б. в Пенатах, хотя, по воспоминаниям друзей, еще долго тосковал по жене. #туберкулёз
републикация 05.08.2019
Сегодня мы вспоминаем жену великого художника Ильи Ефимовича Репина - Наталью Нордман, которая страдала угадайте от чего. С Натальей Борисовной Нордман-Северовой, эксцентричной писательницей, вегетарианкой и феминисткой, художник познакомился в 1900 году. Переехав на его финскую дачу в Пенаты, невероятно деятельная Н. Б. завела множество обычаев, память о которых бережно хранят нынче в музее Репина. Их дом стал веселым, теплым пристанищем для многих интеллигентов того времени, своего рода творческим салоном на берегу моря, однако принимали здесь лишь по средам. Даже самого близкого друга, пришедшего во вторник, могли выставить вон. Этот порядок был установлен, чтобы не отвлекать Репина от работы. В доме по идейным соображениям не было прислуги, кроме кухарки, и в обеденный стол, за которым собиралось до 30 человек, был встроен специальный вращающий механизм, чтобы каждый гость мог, не беспокоя других, подвинуть себе нужное блюдо.
Мяса здесь также не подавали. Н.Б. однажды вздумалось, что и носить меха не этично, и она сшила себе шубу из мешковины, набитую сосновой стружкой, полагая, что это будет греть ничуть ни хуже. Но сосновая шуба не грела, и Н. Б. простудилась. А вскоре простуда вылилась в обострение чахотки. Почти за 15 лет совместной жизни Репин порядочно устал от необычных идей своей жены, и их брак дал трещину. Хейтеров в их окружении тоже хватало, несмотря на чудесную атмосферу, созданную вокруг художника в Пенатах. Даже самые близкие друзья писали, что Наталья кормит Репина сеном и не даёт ему творить.
Чувствуя себя ненужной, да к тому же еще и больной, Н. Б. приняла решение ехать в Швейцарию лечиться и не возвращаться больше в Пенаты. Денег она взяла только на дорогу. Репин болезненно воспринял бегство жены, а вскоре получил телеграмму, что она скончалась в Локарно, в больнице для неимущих. После пережитого удара он поправлял здоровье в Венеции, а вернувшись, велел дочери упразднить все правила, заведенные Н. Б. в Пенатах, хотя, по воспоминаниям друзей, еще долго тосковал по жене. #туберкулёз