Обложку журнала Paper с Ким Кардашьян, сделанную французским фотографом Жаном-Полем Гудом, о котором я рассказывала ранее, потом многие пародировали. Самая милая для меня пародия — это работа из серии World's Best Father американского фотографа Дэйва Энглдау (Dave Engledow), он обожает придумывать с дочкой милые истории.
#французскийюмор #фотографы
🇫🇷 Velo, photo et Paris
🥲
#французскийюмор #фотографы
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
«Alphaville» — эстетика ночных парижских пригородов
Французский фотограф Rémy Soubanère в 2015 году начал проект о ночных пригородах Парижа, за который получил приз от журнала Lens Culture. Серия «Alphaville» отсылает к одноимённому фильму Жана-Люка Годара (1965), полностью можно посмотреть на сайте автора.
Как пугающе и даже немного неприглядно выглядят эти города, и весь парижский шик тут же слетает. Реми вообще специализируется на таких ночных съемках, у него на сайте можно посмотреть серии других городов мира.
#искусствоикультура #фотографы
Французский фотограф Rémy Soubanère в 2015 году начал проект о ночных пригородах Парижа, за который получил приз от журнала Lens Culture. Серия «Alphaville» отсылает к одноимённому фильму Жана-Люка Годара (1965), полностью можно посмотреть на сайте автора.
Как пугающе и даже немного неприглядно выглядят эти города, и весь парижский шик тут же слетает. Реми вообще специализируется на таких ночных съемках, у него на сайте можно посмотреть серии других городов мира.
#искусствоикультура #фотографы
Французские спасатели-пожарные
Недавно я плясала на Балу пожарных (почитать об этом тут и здесь) и просто не могла глазам поверить, скоооолько же красивых мужчин было вокруг. Чистый тестостерон, много обаяния в сочетании с мужественной профессией и униформой. Понятно, почему календари австралийских пожарных расходятся по всему миру. А что с французскими традициями?
Календари с французскими спасателями-пожарными тоже продаются в конце каждого года. Вот, например, официальный календарь от парижских парней и девушек на 2023 год, стоит 25 евро. Все вырученные деньги идут в собственные благотворительные фонды.
Заметила, что в последнее время тенденция делать упор на сексуальность сместилась в сторону профессионализма. То есть показать реалии работы, а не всякиевлажные фантазии домохозяек. Хотя зрителю такое менее интересно, всё же мы любим этих парней не только за это. :) Кто хочет понаблюдать за деятельностью парижских пожарных, ловите их официальную страницу в Фейсбуке.
А я показываю вам подборку трёх французских фотографов Brice Hardelin, Fred Goudon, Nikos Aliagas, что работали над календарями в разные годы. Я конечно выступаю за старую добрую классику, реалий мне достаточно в жизни и сериалах.
#фотографы #французскаяжизнь
Недавно я плясала на Балу пожарных (почитать об этом тут и здесь) и просто не могла глазам поверить, скоооолько же красивых мужчин было вокруг. Чистый тестостерон, много обаяния в сочетании с мужественной профессией и униформой. Понятно, почему календари австралийских пожарных расходятся по всему миру. А что с французскими традициями?
Календари с французскими спасателями-пожарными тоже продаются в конце каждого года. Вот, например, официальный календарь от парижских парней и девушек на 2023 год, стоит 25 евро. Все вырученные деньги идут в собственные благотворительные фонды.
Заметила, что в последнее время тенденция делать упор на сексуальность сместилась в сторону профессионализма. То есть показать реалии работы, а не всякие
А я показываю вам подборку трёх французских фотографов Brice Hardelin, Fred Goudon, Nikos Aliagas, что работали над календарями в разные годы. Я конечно выступаю за старую добрую классику, реалий мне достаточно в жизни и сериалах.
#фотографы #французскаяжизнь
📸 Photographie retouché
Если увидите французскую рекламу, то обнаружите на ней надпись «Photographie retouchée» — «Ретушированная фотография» (на моей картинке она идёт внизу). В 2017 году Франция приняла закон о ретуши в рекламе, защищающий права потребителей, чтобы никто больше всерьёз не думал: «Ой, этот крем и правда помогает, вон как хорошо выглядит 80-летняя актриса».
Здесь ужасный пример с Шарон Стоун, которую просто сделали монстром, инвалидом, хоть и красивым, и плакат не содержит надписи о ретуши. За это полагается штраф — 30% от стоимости рекламы.
Или рассказывала про скандал с женщиной-политиком, что использовала фотошоп в своих предвыборных плакатах, а потом вообще решила добавить немного чуда от ИИ (искусственного интеллекта).
Вот, наоборот, сфотошопленный фейк вызвал скандал с министром, а потом реальные фотографии (или реальная деятельность политика) всё равно привели к отставке.
Я своих клиентов ретуширую корректно, а с последними обновлениями в Фотошопе вообще творю чудеса. Нет, я только «чищу» бэкграунд, потом покажу, что я сделала. Я не добавляю солнечное небо в серый день, хотя некоторые клиенты просят. Я стараюсь снимать без людей на заднем плане, отбираю все ненужные в кадре сумки, очки, телефоны, подбираю мусор, оставленный туристами. Но руководствуюсь фразой «Paris est toujours Paris» («Париж — это всегда Париж»).
Вы за правду или за сказку в рекламе и в жизни?
Как снимать и сниматься на Трокадеро без людей я писала здесь и здесь.
Фотография — Наталья Дуплинская, www.20x30.ru
#яфотограф #фотографы
Если увидите французскую рекламу, то обнаружите на ней надпись «Photographie retouchée» — «Ретушированная фотография» (на моей картинке она идёт внизу). В 2017 году Франция приняла закон о ретуши в рекламе, защищающий права потребителей, чтобы никто больше всерьёз не думал: «Ой, этот крем и правда помогает, вон как хорошо выглядит 80-летняя актриса».
Здесь ужасный пример с Шарон Стоун, которую просто сделали монстром, инвалидом, хоть и красивым, и плакат не содержит надписи о ретуши. За это полагается штраф — 30% от стоимости рекламы.
Или рассказывала про скандал с женщиной-политиком, что использовала фотошоп в своих предвыборных плакатах, а потом вообще решила добавить немного чуда от ИИ (искусственного интеллекта).
Вот, наоборот, сфотошопленный фейк вызвал скандал с министром, а потом реальные фотографии (или реальная деятельность политика) всё равно привели к отставке.
Я своих клиентов ретуширую корректно, а с последними обновлениями в Фотошопе вообще творю чудеса. Нет, я только «чищу» бэкграунд, потом покажу, что я сделала. Я не добавляю солнечное небо в серый день, хотя некоторые клиенты просят. Я стараюсь снимать без людей на заднем плане, отбираю все ненужные в кадре сумки, очки, телефоны, подбираю мусор, оставленный туристами. Но руководствуюсь фразой «Paris est toujours Paris» («Париж — это всегда Париж»).
Вы за правду или за сказку в рекламе и в жизни?
Как снимать и сниматься на Трокадеро без людей я писала здесь и здесь.
Фотография — Наталья Дуплинская, www.20x30.ru
#яфотограф #фотографы
📸 Jacques-Henri Lartigue
Надо мне срочно оправдать название моего канала Velo, photo et Paris, поэтому сегодня соединю все эти слова и расскажу о французском фотографе Жаке-Анри Лартиге (Jacques-Henri Lartigue). Он родился в 1894 году возле Парижа, и в шестилетнем возрасте увлёкся фотографией вместе с отцом. На его восьмилетний день рождения папа подарил первый фотоаппарат, как вы понимаете, тогда это были другие камеры. К тому же начиналась эпоха развития автомобилей и гонок, авиации, яхт, среди богатых становится популярным заниматься различными видами спорта. И Жак-Анри всё это фиксирует на камеру.
В 20-х годах XX века фотограф выставлялся несколько раз, но известность к нему пришла поздно, когда ему было уже около 70 лет. В 1963 году прошла крупная выставка его работ в Музее современного искусства в Нью-Йорке, а журнал «Life» опубликовал портфолио.
В 1966 году Жак-Анри выпускает первую книгу «Un album de famille de la belle époque» («Семейный альбом прекрасной эпохи»), и наконец-то Франция признала талант художника и назвала потом в его честь парижскую улицу (rue Jacques-Henri-Lartigue, 75005, Paris). Он стал первым фотографом, подарившим Франции свои работы при жизни, здесь можно виртуально полистать его альбомы. Умер фотограф в 1986 году, прожив прекрасную жизнь от начала синематографа до изобретения интернета.
Лартиг много снимал гоночных соревнований, да и вообще обожал транспорт и женщин, а то и всё вместе, поэтому я хочу показать часть его работ на эту тему. Кстати, кто знает, что за микс велосипеда и машины на некоторых снимках?
Всё о французских фотографах #фотографы
Всё о французской культуре #искусствоикультура
🇫🇷 Velo, photo et Paris
🥲
Надо мне срочно оправдать название моего канала Velo, photo et Paris, поэтому сегодня соединю все эти слова и расскажу о французском фотографе Жаке-Анри Лартиге (Jacques-Henri Lartigue). Он родился в 1894 году возле Парижа, и в шестилетнем возрасте увлёкся фотографией вместе с отцом. На его восьмилетний день рождения папа подарил первый фотоаппарат, как вы понимаете, тогда это были другие камеры. К тому же начиналась эпоха развития автомобилей и гонок, авиации, яхт, среди богатых становится популярным заниматься различными видами спорта. И Жак-Анри всё это фиксирует на камеру.
В 20-х годах XX века фотограф выставлялся несколько раз, но известность к нему пришла поздно, когда ему было уже около 70 лет. В 1963 году прошла крупная выставка его работ в Музее современного искусства в Нью-Йорке, а журнал «Life» опубликовал портфолио.
В 1966 году Жак-Анри выпускает первую книгу «Un album de famille de la belle époque» («Семейный альбом прекрасной эпохи»), и наконец-то Франция признала талант художника и назвала потом в его честь парижскую улицу (rue Jacques-Henri-Lartigue, 75005, Paris). Он стал первым фотографом, подарившим Франции свои работы при жизни, здесь можно виртуально полистать его альбомы. Умер фотограф в 1986 году, прожив прекрасную жизнь от начала синематографа до изобретения интернета.
Лартиг много снимал гоночных соревнований, да и вообще обожал транспорт и женщин, а то и всё вместе, поэтому я хочу показать часть его работ на эту тему. Кстати, кто знает, что за микс велосипеда и машины на некоторых снимках?
Всё о французских фотографах #фотографы
Всё о французской культуре #искусствоикультура
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❄️ Снежный Париж в 1950-х годах
Каким был Париж зимой 70 лет назад. Особенно понравилась последняя, где мужчина разбивает лёд в пруду сада Тюильри, чтобы рыбки подышали. И на предпоследней бездомные под мостом, греющиеся возле костра, а рядом сковородочка с едой.
Фотографии — Robert Doisneau, Charles Ciccione
#фотопарижа #фотографы
🇫🇷 Velo, photo et Paris
🥲
Каким был Париж зимой 70 лет назад. Особенно понравилась последняя, где мужчина разбивает лёд в пруду сада Тюильри, чтобы рыбки подышали. И на предпоследней бездомные под мостом, греющиеся возле костра, а рядом сковородочка с едой.
Фотографии — Robert Doisneau, Charles Ciccione
#фотопарижа #фотографы
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Париж начала XX века
Французский писатель, журналист Эмиль Золя (Émile Zola) был ещё и неплохим фотографом. Естественно, огромное внимание всех было привлечено к Всемирной парижской выставке в 1900 году, где было показано много современных на тот момент технологий, заработало парижское метро, построили Лионский вокзал и Орсэ (где сейчас музей импрессионистов), мост Александра III и многое другое. Башня уже 11 лет существовала и все с ней смирились (на снимках есть интересные виды с башни на Трокадеро, мост Йена, и можно увидеть её первую подсветку).
Через фотографии Эмиля Золя можно посмотреть на тот Париж, когда людям казалось, что эпоха развивается стремительно, появились фотография, синематограф, дирижабли, телефон, телеграф, метро.
Фотографии — Эмиль Золя, из архивов.
#фотографы #искусствоикультура
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Французский писатель, журналист Эмиль Золя (Émile Zola) был ещё и неплохим фотографом. Естественно, огромное внимание всех было привлечено к Всемирной парижской выставке в 1900 году, где было показано много современных на тот момент технологий, заработало парижское метро, построили Лионский вокзал и Орсэ (где сейчас музей импрессионистов), мост Александра III и многое другое. Башня уже 11 лет существовала и все с ней смирились (на снимках есть интересные виды с башни на Трокадеро, мост Йена, и можно увидеть её первую подсветку).
Через фотографии Эмиля Золя можно посмотреть на тот Париж, когда людям казалось, что эпоха развивается стремительно, появились фотография, синематограф, дирижабли, телефон, телеграф, метро.
Фотографии — Эмиль Золя, из архивов.
#фотографы #искусствоикультура
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Фотограф с Монпарнаса — Émile Savitry
Французский художник и фотограф Эмиль Савитри Émile Savitry родился в 1903 году во Вьетнаме (на тот момент это была французская колония) в богатой семье промышленника. Учился изящным искусствам в Валенсии, потом в Париже и начал свою карьеру как художник. Поселился Савитри в районе Монпарнаса, который в то время слыл творческой меккой, переняв эстафету у Монмартра.
Естественно, художник знакомится со всеми остальными творцами, кто жил в это время в Париже, увлекается миром фотографии, джаза и кино. Он стал одним из основателей гуманистической фотографии, и его прозвали «фотографом с Монпарнаса» за то, что он снимал в своём районе как простых людей, так и известных.
Савитри, как и многие другие его известные коллеги, сотрудничает с агентством Rapho, созданным в 1933 году и существующим до сих пор.
И под конец жизни он снова возвращается к живописи.
#фотографы
Фотографии — Émile Savitry
🇫🇷 Velo, photo et Paris
🥲
Французский художник и фотограф Эмиль Савитри Émile Savitry родился в 1903 году во Вьетнаме (на тот момент это была французская колония) в богатой семье промышленника. Учился изящным искусствам в Валенсии, потом в Париже и начал свою карьеру как художник. Поселился Савитри в районе Монпарнаса, который в то время слыл творческой меккой, переняв эстафету у Монмартра.
Естественно, художник знакомится со всеми остальными творцами, кто жил в это время в Париже, увлекается миром фотографии, джаза и кино. Он стал одним из основателей гуманистической фотографии, и его прозвали «фотографом с Монпарнаса» за то, что он снимал в своём районе как простых людей, так и известных.
Савитри, как и многие другие его известные коллеги, сотрудничает с агентством Rapho, созданным в 1933 году и существующим до сих пор.
И под конец жизни он снова возвращается к живописи.
#фотографы
Фотографии — Émile Savitry
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Первое фотоизображение человека — Луи Дагер
Фотографию изобрёл француз Жозеф Нисефор Ньепс (Joseph Nicéphore Niépce). В 1816 году Ньепс начал экспериментировать с изображением, которое велось с помощью простой камеры-обскуры, то есть ящика с дыркой, куда попадал свет и проецировал на заднюю стенку камеры перевёрнутую картинку. Вместо стенки камеры Ньепс пытался придумать пластинку со светочувствительным слоем, чтобы получить фотографию. Первый снимок, который до нас не дошёл, был сделан в 1822 году, то есть шесть лет ушло только на поиск химических веществ и реакций.
В это время другой французский учёный Луи Дагер (Louis Daguerre) пытается заняться тем же и узнает об экспериментах Жозефа. Они вместе начинают улучшать метод получения снимка. Но в 1833 году Ньепс умирает, и Дагер продолжает экспериментировать дальше. Через одиннадцать лет поиска решений он обнаружил, что пары ртути помогают лучше проявлять изображение, и, самое главное, нашёл способ его надёжно фиксировать. И так была создана дагеротипия — метод, где на медную пластину наливался светочувствительный серебряный слой, который затем экспонировался в камере-обскуре, после проявлялся, закреплялся. В результате получался однослойный позитивный отпечаток, как старый Полароид.
В 1838 году Дагер весенним солнечным утром из окна своей парижской мастерской на бульваре дю Тампль фотографирует улицу. Выдержка, то есть время, за которое свет попадает на светочувствительный слой (сейчас это на матрицу фотоаппарата или плёнку, если фотограф — старовер ☺️), составляла 15 минут. Невозможно было запечатлеть движущиеся объекты, за это время все машины уезжали и люди уходили. Но в Париже по утрам люди всегда пьют кофе, читают газеты и ухаживают за собой. И на снимке «Boulevard du Temple» мы можем обнаружить двух людей: чистильщика обуви и его клиента, которые занимались своими делами и оставались почти неподвижными все 15 минут (их можно рассмотреть на фрагменте).
Благодаря исследованиям Дагера, уже к 1840-м годам фотография стала распространяться по всему миру. Многие люди смогли впервые увидеть реальные изображения себя, своих семей и окружающего мира. Дагер также был художником и сценографом, он придумал диорамный театр, где с помощью игры света и тени создавал иллюзии движения и объема.
Впоследствии, время выдержки при дагеротипии сократилось до 2-3 минут, но всё равно в студиях стояли специальные подставки для головы и шеи для неподвижности клиента, пока фотограф делал портрет. А как вы думаете, почему люди раньше на снимках не улыбались? Попробуйте сохранить естественную улыбку в течение двух минут. Я, кстати, пробовала сниматься на дагеротипную камеру, есть до сих пор энтузиасты, очень интересный результат получился, но единственный экземпляр остался у фотографа.
Фотография — Louis Daguerre, колоризация снимка — Sanna Dullaway, на последнем снимке — сам Луи Дагер
#искусствоикультура #фотографы
🇫🇷 Velo, photo et Paris
🥲
Фотографию изобрёл француз Жозеф Нисефор Ньепс (Joseph Nicéphore Niépce). В 1816 году Ньепс начал экспериментировать с изображением, которое велось с помощью простой камеры-обскуры, то есть ящика с дыркой, куда попадал свет и проецировал на заднюю стенку камеры перевёрнутую картинку. Вместо стенки камеры Ньепс пытался придумать пластинку со светочувствительным слоем, чтобы получить фотографию. Первый снимок, который до нас не дошёл, был сделан в 1822 году, то есть шесть лет ушло только на поиск химических веществ и реакций.
В это время другой французский учёный Луи Дагер (Louis Daguerre) пытается заняться тем же и узнает об экспериментах Жозефа. Они вместе начинают улучшать метод получения снимка. Но в 1833 году Ньепс умирает, и Дагер продолжает экспериментировать дальше. Через одиннадцать лет поиска решений он обнаружил, что пары ртути помогают лучше проявлять изображение, и, самое главное, нашёл способ его надёжно фиксировать. И так была создана дагеротипия — метод, где на медную пластину наливался светочувствительный серебряный слой, который затем экспонировался в камере-обскуре, после проявлялся, закреплялся. В результате получался однослойный позитивный отпечаток, как старый Полароид.
В 1838 году Дагер весенним солнечным утром из окна своей парижской мастерской на бульваре дю Тампль фотографирует улицу. Выдержка, то есть время, за которое свет попадает на светочувствительный слой (сейчас это на матрицу фотоаппарата или плёнку, если фотограф — старовер ☺️), составляла 15 минут. Невозможно было запечатлеть движущиеся объекты, за это время все машины уезжали и люди уходили. Но в Париже по утрам люди всегда пьют кофе, читают газеты и ухаживают за собой. И на снимке «Boulevard du Temple» мы можем обнаружить двух людей: чистильщика обуви и его клиента, которые занимались своими делами и оставались почти неподвижными все 15 минут (их можно рассмотреть на фрагменте).
Благодаря исследованиям Дагера, уже к 1840-м годам фотография стала распространяться по всему миру. Многие люди смогли впервые увидеть реальные изображения себя, своих семей и окружающего мира. Дагер также был художником и сценографом, он придумал диорамный театр, где с помощью игры света и тени создавал иллюзии движения и объема.
Впоследствии, время выдержки при дагеротипии сократилось до 2-3 минут, но всё равно в студиях стояли специальные подставки для головы и шеи для неподвижности клиента, пока фотограф делал портрет. А как вы думаете, почему люди раньше на снимках не улыбались? Попробуйте сохранить естественную улыбку в течение двух минут. Я, кстати, пробовала сниматься на дагеротипную камеру, есть до сих пор энтузиасты, очень интересный результат получился, но единственный экземпляр остался у фотографа.
Фотография — Louis Daguerre, колоризация снимка — Sanna Dullaway, на последнем снимке — сам Луи Дагер
#искусствоикультура #фотографы
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Вас 4000 подписчиков! Спасибо, что читаете, комментируете, ставите реакции и даже присылаете свои «звёзды».
Я на самом деле горжусь и собой, потому что это большой труд быть дисциплинированной, интересной, эрудированной, не всегда это получается, но пока держусь.
У меня каждый пост существует под своих хештегом, и я наконец-то их собрала, по ним можно ходить и залипать. Но я решила отметить сегодняшнюю годовщину подборкой самых интересных, на мой взгляд, постов по всем темам.
И вы помните, что у меня сейчас проходит читательский челлендж, где вы можете предложить мне свою тему, на которую я напишу заметку.
За вас, за канал, за меня! Чин-чин!
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Фотограф Fred Goudon
Французский фотограф Fred Goudon (Фред Гудон) прославился своими чёрно-белыми снимками красивых мужчин. Он родился в Каннах, в 1980-х годах уехал работать в Лос-Анджелес в качестве фотожурналиста для французских газет, но потом начал специализироваться на мужских портретах. Именно он выпускает в течение многих лет календари с французскими командами по регби, дзюдо, гандболу и теми самыми сексуальными пожарными (об этом ещё писала здесь).
В этом году календари с изображениями пожарных отметили своё десятилетие, а средства от их продажи будут направлены в специальный фонд, созданный в память о погибшем спасателе Людовике Мартине (Ludovic Martin). Каждый год Фред получает огромное количество заявок от спасателей, которые хотят быть моделями для следующего выпуска, он выбирает их не только за внешние данные, но и за дружелюбие, ведь им нужно «сыграть» на съёмке сплочённую команду. Но на самом деле в любой пожарной части вы найдёте огромное количество красавцев, достаточно прийти потанцевать на ежегодный «Bal des pompiers» и убедиться в этом.
А вот выбор фермеров для создания календарей был сложен, почти никто не откликнулся, и фотографу пришлось снимать моделей. Фред мечтает ещё о календарях с полицейскими, но это вряд ли удастся воплотить из соображений безопасности.
Тема мужских портретов меня сильно волнует, но я больше люблю работы Irving Penn (Ирвинг Пенн), мне они кажутся более художественными. У Гудона все модели стерильно-красивы, аж скулы сводит. Я сама увлеклась плёночными чёрно-белыми портретами мужчин, с которыми знакомилась в Тиндере, вот здесь можно посмотреть кусочек моего фотопроекта, потом опубликую ещё.
#французскиемужчины #фотографы #искусствоикультура
Фотографии — Fred Goudon
🇫🇷 Velo, photo et Paris
🥲
Французский фотограф Fred Goudon (Фред Гудон) прославился своими чёрно-белыми снимками красивых мужчин. Он родился в Каннах, в 1980-х годах уехал работать в Лос-Анджелес в качестве фотожурналиста для французских газет, но потом начал специализироваться на мужских портретах. Именно он выпускает в течение многих лет календари с французскими командами по регби, дзюдо, гандболу и теми самыми сексуальными пожарными (об этом ещё писала здесь).
В этом году календари с изображениями пожарных отметили своё десятилетие, а средства от их продажи будут направлены в специальный фонд, созданный в память о погибшем спасателе Людовике Мартине (Ludovic Martin). Каждый год Фред получает огромное количество заявок от спасателей, которые хотят быть моделями для следующего выпуска, он выбирает их не только за внешние данные, но и за дружелюбие, ведь им нужно «сыграть» на съёмке сплочённую команду. Но на самом деле в любой пожарной части вы найдёте огромное количество красавцев, достаточно прийти потанцевать на ежегодный «Bal des pompiers» и убедиться в этом.
А вот выбор фермеров для создания календарей был сложен, почти никто не откликнулся, и фотографу пришлось снимать моделей. Фред мечтает ещё о календарях с полицейскими, но это вряд ли удастся воплотить из соображений безопасности.
Тема мужских портретов меня сильно волнует, но я больше люблю работы Irving Penn (Ирвинг Пенн), мне они кажутся более художественными. У Гудона все модели стерильно-красивы, аж скулы сводит. Я сама увлеклась плёночными чёрно-белыми портретами мужчин, с которыми знакомилась в Тиндере, вот здесь можно посмотреть кусочек моего фотопроекта, потом опубликую ещё.
#французскиемужчины #фотографы #искусствоикультура
Фотографии — Fred Goudon
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM