Ещё одна картина из музея в Северобайкальске.
Всё хорошо и красиво. Но название у картины "Эйфория".
Интересно, что дунул автор?
#бам #арт #северобайкальск
Всё хорошо и красиво. Но название у картины "Эйфория".
Интересно, что дунул автор?
#бам #арт #северобайкальск
Позор на мою некультурную голову. Только сейчас открыл для себя Фрэнка Папе.
Ещё бОльшим открытием стало то, что он иллюстрировал русские сказки "Илья и бел-горюч камень", "Как двор Владимира Красно Солнышко принял гостей из славной Индии" и "Как Тихой Дунай привёл в Киев княгиню Апраксину". Я про такие даже не слышал.
О сколько нам открытий чудных...
#арт #книги
Ещё бОльшим открытием стало то, что он иллюстрировал русские сказки "Илья и бел-горюч камень", "Как двор Владимира Красно Солнышко принял гостей из славной Индии" и "Как Тихой Дунай привёл в Киев княгиню Апраксину". Я про такие даже не слышал.
О сколько нам открытий чудных...
#арт #книги
Интересная интерпретация легенды о короле Артуре, Экскалибуре и Владычице озера.
Бельгийский художник Lucien Foller, 1905 год.
Непонятно, где описанные в легендах две золотые химеры на рукояти, алмазы, топазы и гиацинты.
#арт
Бельгийский художник Lucien Foller, 1905 год.
Непонятно, где описанные в легендах две золотые химеры на рукояти, алмазы, топазы и гиацинты.
#арт
Какая эпичная картина американского художника Ардита Старостка.
Впрочем, без упоминания названия она не так интересна. Потому что называется она "Три желания".
#арт
Впрочем, без упоминания названия она не так интересна. Потому что называется она "Три желания".
#арт
"Первое причастие", 1896.
Автор, внезапно - Пабло Пикассо.
В этом году Пикассо исполнилось 15 лет. Годом ранее он поступил в школу изящных искусств Ла-Лонха, получив "отлично" на всех вступительных экзаменах.
В это время он подписывал картины своим "отцовским" именем - Ruiz Blasco. Лишь позже он начал подписывать их "материнским" именем - Pablo Picasso.
Про занятную историю с Пикассо в возрасте 24 года писал тут.
#арт
Автор, внезапно - Пабло Пикассо.
В этом году Пикассо исполнилось 15 лет. Годом ранее он поступил в школу изящных искусств Ла-Лонха, получив "отлично" на всех вступительных экзаменах.
В это время он подписывал картины своим "отцовским" именем - Ruiz Blasco. Лишь позже он начал подписывать их "материнским" именем - Pablo Picasso.
Про занятную историю с Пикассо в возрасте 24 года писал тут.
#арт
Какую эпичную картину нашел.
"Русские школьники", она же "Русский класс". Написана в 1967 году.
Автор - известный американский художник и иллюстратор Норман Роквелл.
Картина была заказана Роквеллу американским журналом "Look Magazine", который к 50-летию русской революции 1917 года решил выпустить серию статей о жизни в СССР.
О том, писал Роквелл с натуры или нет, мнения расходятся. Считается, что он просто срисовал картину с фотографии из советского журнала "Семья и школа". Однако сам Роквелл всегда говорил, что в июне 1967 года он с супругой Молли на две недели съездил в Москву, где американский журналист Кристофер Рен помог ему попасть в школьный класс, где были сделаны фотоснимки, ставшие основой для картины.
Согласно этой легенде, в разгар фотосессии прибыли некие "русские официальные представители", которые прекратили это безобразие.
Зная советские школьные реалии, да и в целом советские реалии, думается, что это большая и красиво придуманная лапша. Очевидно, что любого приехавшего в Москву американца с порога аэропорта плотно пасли сотрудники КГБ, которые вряд ли разрешили бы ему врываться в советскую школу.
Оригинал картины купил в 1968 году коллекционер Джек Соломон. В 1973 году она была похищена из картинной галереи, в 1988 году появилась на аукционе в Новом Орлеане и ушла за 70 тысяч долларов.
В следующем году картину за 200 тысяч долларов приобрел знаменитый кинорежиссёр Стивен Спилберг, которому дилер гарантировал юридическую чистоту сделки, хотя картина числилась в реестре похищенных предметов искусства ФБР. А потом начались скандалы и суды, все судились со всеми. В итоге в 2010 году федеральный судья принял решение, что картина может оставаться у Спилберга, потому что (держитесь, российские юристы, и не падайте) "сотрудники ФБР в 1988 году видели картину на аукционе и не предприняли никаких действий".
#арт #история
"Русские школьники", она же "Русский класс". Написана в 1967 году.
Автор - известный американский художник и иллюстратор Норман Роквелл.
Картина была заказана Роквеллу американским журналом "Look Magazine", который к 50-летию русской революции 1917 года решил выпустить серию статей о жизни в СССР.
О том, писал Роквелл с натуры или нет, мнения расходятся. Считается, что он просто срисовал картину с фотографии из советского журнала "Семья и школа". Однако сам Роквелл всегда говорил, что в июне 1967 года он с супругой Молли на две недели съездил в Москву, где американский журналист Кристофер Рен помог ему попасть в школьный класс, где были сделаны фотоснимки, ставшие основой для картины.
Согласно этой легенде, в разгар фотосессии прибыли некие "русские официальные представители", которые прекратили это безобразие.
Зная советские школьные реалии, да и в целом советские реалии, думается, что это большая и красиво придуманная лапша. Очевидно, что любого приехавшего в Москву американца с порога аэропорта плотно пасли сотрудники КГБ, которые вряд ли разрешили бы ему врываться в советскую школу.
Оригинал картины купил в 1968 году коллекционер Джек Соломон. В 1973 году она была похищена из картинной галереи, в 1988 году появилась на аукционе в Новом Орлеане и ушла за 70 тысяч долларов.
В следующем году картину за 200 тысяч долларов приобрел знаменитый кинорежиссёр Стивен Спилберг, которому дилер гарантировал юридическую чистоту сделки, хотя картина числилась в реестре похищенных предметов искусства ФБР. А потом начались скандалы и суды, все судились со всеми. В итоге в 2010 году федеральный судья принял решение, что картина может оставаться у Спилберга, потому что (держитесь, российские юристы, и не падайте) "сотрудники ФБР в 1988 году видели картину на аукционе и не предприняли никаких действий".
#арт #история
Какой дивный китайский арт.Весь современный китайский менталитет - в одной картине 😉
Ван Юньпэн, "L'ка", 1995 год. Холст, масло.
#арт
Ван Юньпэн, "L'ка", 1995 год. Холст, масло.
#арт
Какой дивный арт. Главное, как всегда, название: "Состояние нации".
Имеется в виду, конечно, не финансовое состояние, а морально-психологическое.
Как ни странно, речь не про российскую нацию, как могли бы подумать либерально настроенные граждане.
Картина написана в США, автор - Дэвид Майкл Бауэрс.
В США с телевизором всё гораздо хуже, чем в России. Прямо в разы.
#арт
Имеется в виду, конечно, не финансовое состояние, а морально-психологическое.
Как ни странно, речь не про российскую нацию, как могли бы подумать либерально настроенные граждане.
Картина написана в США, автор - Дэвид Майкл Бауэрс.
В США с телевизором всё гораздо хуже, чем в России. Прямо в разы.
#арт
Прикольная штука.
Первая картина называется "11 А.М." Она написана американским художником Эдвардом Хоппером в 1926 году. Хоппер считается основоположником "нового реализма" в XX веке, использовавшим максимально упрощённые формы и детали и писавшим на темы повседневной американской жизни.
Именно поэтому его часто называют "певцом американской жизни".
Картина "11 А.М." достаточно известна, так как в своё время она породила массу обсуждений о её смысле. Писать не буду, там километры про это написаны.
А вторая картина гораздо менее известного американского художника Дэниела Грина. Она тоже называется "11 А.М." и демонстрирует аукцион, на котором продаётся картина Хоппера.
В первый раз вижу такое забавное использование картины в картине.
#арт
Первая картина называется "11 А.М." Она написана американским художником Эдвардом Хоппером в 1926 году. Хоппер считается основоположником "нового реализма" в XX веке, использовавшим максимально упрощённые формы и детали и писавшим на темы повседневной американской жизни.
Именно поэтому его часто называют "певцом американской жизни".
Картина "11 А.М." достаточно известна, так как в своё время она породила массу обсуждений о её смысле. Писать не буду, там километры про это написаны.
А вторая картина гораздо менее известного американского художника Дэниела Грина. Она тоже называется "11 А.М." и демонстрирует аукцион, на котором продаётся картина Хоппера.
В первый раз вижу такое забавное использование картины в картине.
#арт
Раз уж случилось 8 марта, то про женщин. Ну почти 😉
Занятная картина.
Годфрид Схалкен, голландский живописец XVII века. Картина называется "Мудрые и неразумные девы", написана в 1700 году.
Схалкен был мастером эффекта скрытого источника света и писал в стиле фейншильдеров. Все его картины написаны в этой технике. Характерная особенность фейншильдеров - отсутствие видимых мазков масла, "гладкая" поверхность картины и высокая проработка деталей.
Признаться, хотя Евангелия помню почти наизусть, но от сюжета немного затупил. Потом вспомнил.
"Тогда подобно будет Царство Небесное десяти девам, которые, взяв светильники свои, вышли навстречу жениху. Из них пять было мудрых и пять неразумных. Неразумные, взяв светильники свои, не взяли с собою масла. Мудрые же, вместе со светильниками своими, взяли масла в сосудах своих. И как жених замедлил, то задремали все и уснули. Но в полночь раздался крик: вот, жених идет, выходите навстречу ему. Тогда встали все девы те и поправили светильники свои. Неразумные же сказали мудрым: дайте нам вашего масла, потому что светильники наши гаснут. А мудрые отвечали: чтобы не случилось недостатка и у нас и у вас, пойдите лучше к продающим и купите себе. Когда же пошли они покупать, пришел жених, и готовые вошли с ним на брачный пир, и двери затворились; после приходят и прочие девы, и говорят: Господи! Господи! отвори нам. Он же сказал им в ответ: истинно говорю вам: не знаю вас."
Мф.25:1-12.
Сюжет притчи забавный и я бы сказал, весьма специфический. Кстати, встречается только у Матфея, у остальных евангелистов даже не упоминается.
Но само собой, учитывая неоднозначность притчи, она все последующие века вызывала множество суждений и толкований о её реальном смысле.
#арт #библия
Занятная картина.
Годфрид Схалкен, голландский живописец XVII века. Картина называется "Мудрые и неразумные девы", написана в 1700 году.
Схалкен был мастером эффекта скрытого источника света и писал в стиле фейншильдеров. Все его картины написаны в этой технике. Характерная особенность фейншильдеров - отсутствие видимых мазков масла, "гладкая" поверхность картины и высокая проработка деталей.
Признаться, хотя Евангелия помню почти наизусть, но от сюжета немного затупил. Потом вспомнил.
"Тогда подобно будет Царство Небесное десяти девам, которые, взяв светильники свои, вышли навстречу жениху. Из них пять было мудрых и пять неразумных. Неразумные, взяв светильники свои, не взяли с собою масла. Мудрые же, вместе со светильниками своими, взяли масла в сосудах своих. И как жених замедлил, то задремали все и уснули. Но в полночь раздался крик: вот, жених идет, выходите навстречу ему. Тогда встали все девы те и поправили светильники свои. Неразумные же сказали мудрым: дайте нам вашего масла, потому что светильники наши гаснут. А мудрые отвечали: чтобы не случилось недостатка и у нас и у вас, пойдите лучше к продающим и купите себе. Когда же пошли они покупать, пришел жених, и готовые вошли с ним на брачный пир, и двери затворились; после приходят и прочие девы, и говорят: Господи! Господи! отвори нам. Он же сказал им в ответ: истинно говорю вам: не знаю вас."
Мф.25:1-12.
Сюжет притчи забавный и я бы сказал, весьма специфический. Кстати, встречается только у Матфея, у остальных евангелистов даже не упоминается.
Но само собой, учитывая неоднозначность притчи, она все последующие века вызывала множество суждений и толкований о её реальном смысле.
#арт #библия
Норман Линдси - совершенно уникальный австралийский художник.
Очень мало известен и в России, и в целом в Европе.
А между тем за свою 90-летнюю жизнь он написал несколько интереснейших книг, одна из них, "Волшебный пудинг", даже издавалась в России. Работал иллюстратором, карикатуристом, известным в Австралии боксёром.
Если бы не даты большинства его картин, можно было бы сказать, что он обчитался "Мастера и Маргариту". Но нет, он не мог читать этот роман, а Булгаков вряд ли мог видеть его картины. Впрочем, многие эксперты сходятся во мнении, что Линдси что-то там употреблял, так как приличное такое сумасшествие прослеживается почти во всех его работах.
Эта картина называется "Квартет до-диез минор". Судя по всему, в центре изображен сам Людвиг наш Бетховен, а картина навеяна его скучнейшим, на мой некомпетентный слух, струнным квартетом N 14 до-диез минор. Впрочем, я в музыке ничего не понимаю, поэтому для меня этот квартет из сферы "то ли кошка в трубе застряла, то ли плохо кому". А вот великий Шуберт сказал, послушав это произведение "Что нам остаётся писать после этого?".
Ну, Шуберту, понятно, виднее.
#арт #музон
Очень мало известен и в России, и в целом в Европе.
А между тем за свою 90-летнюю жизнь он написал несколько интереснейших книг, одна из них, "Волшебный пудинг", даже издавалась в России. Работал иллюстратором, карикатуристом, известным в Австралии боксёром.
Если бы не даты большинства его картин, можно было бы сказать, что он обчитался "Мастера и Маргариту". Но нет, он не мог читать этот роман, а Булгаков вряд ли мог видеть его картины. Впрочем, многие эксперты сходятся во мнении, что Линдси что-то там употреблял, так как приличное такое сумасшествие прослеживается почти во всех его работах.
Эта картина называется "Квартет до-диез минор". Судя по всему, в центре изображен сам Людвиг наш Бетховен, а картина навеяна его скучнейшим, на мой некомпетентный слух, струнным квартетом N 14 до-диез минор. Впрочем, я в музыке ничего не понимаю, поэтому для меня этот квартет из сферы "то ли кошка в трубе застряла, то ли плохо кому". А вот великий Шуберт сказал, послушав это произведение "Что нам остаётся писать после этого?".
Ну, Шуберту, понятно, виднее.
#арт #музон
Потрясающей глубины арт.
Обычно такие сложные картины свойственны мятежному XX веку. Но это конец XIX века, 1884 год, малоизвестный художник Франсуа Перальди, между прочим, дальний родственник Наполеона Бонапарта.
Картина называется "Интерьер музея Феша" и находится в том самом музее Феша в Аяччо.
Музей создан священником Жозефом Фешем, братом Летиции Рамолино, матери Бонапарта. Как говорят, Феш всю жизнь разрывался между двумя страстями: любовью к деньгам и любовью к живописи.
А ещё говорят, что Феш активно пользовался родственной связью и по дешевке скупал шедевры, которые армия Наполеона беззастенчиво реквизировала в захваченных городах и странах. Итог - прекрасная коллекция из 16 тысяч (на момент смерти Феша) картин и скульптур.
Сейчас основная тема музея - это Наполеон, который, как известно, родился и вырос в Аяччо.
#арт
Обычно такие сложные картины свойственны мятежному XX веку. Но это конец XIX века, 1884 год, малоизвестный художник Франсуа Перальди, между прочим, дальний родственник Наполеона Бонапарта.
Картина называется "Интерьер музея Феша" и находится в том самом музее Феша в Аяччо.
Музей создан священником Жозефом Фешем, братом Летиции Рамолино, матери Бонапарта. Как говорят, Феш всю жизнь разрывался между двумя страстями: любовью к деньгам и любовью к живописи.
А ещё говорят, что Феш активно пользовался родственной связью и по дешевке скупал шедевры, которые армия Наполеона беззастенчиво реквизировала в захваченных городах и странах. Итог - прекрасная коллекция из 16 тысяч (на момент смерти Феша) картин и скульптур.
Сейчас основная тема музея - это Наполеон, который, как известно, родился и вырос в Аяччо.
#арт
Какой дивный арт.
Дело, как всегда, в названии.
Картина австралийского художника Эндрю Бэйнса "Либерал" 😂
#арт
Дело, как всегда, в названии.
Картина австралийского художника Эндрю Бэйнса "Либерал" 😂
#арт
Дивный арт.
Гадать о происходящем можно долго, пока не прочитаешь название.
"Предложение".
Американский художник Альберт Дорн.
#арт
Гадать о происходящем можно долго, пока не прочитаешь название.
"Предложение".
Американский художник Альберт Дорн.
#арт
Кстати, у Годфрида Схалкена есть ещё одна эпичная картина.
"Бесполезный урок морали".
Меня больше всего поразила птичка, которой явно оторвали голову захлопнутой крышкой.
Многозначительная аллегория.
#арт
"Бесполезный урок морали".
Меня больше всего поразила птичка, которой явно оторвали голову захлопнутой крышкой.
Многозначительная аллегория.
#арт
Обычно считается, что если на картине балерины, то это Эдгар Дега.
Но нет, и даже стилистика не его.
Голландский художник Николаас ван дер Вай. "Забастовка балерин". 1936 год.
Эпичный арт. Особенно учитывая время.
Нидерланды изо всех сил балансируют на позиции политического нейтралитета, не желая ни союзничать с нацистской Германией, ни враждовать с ней. И в то же время опасаясь того же самого с Британией. В Нидерландах живёт беглый последний германский император Вильгельм II, которого нидерландская королева Вильгельмина наотрез отказалась выдавать какой бы то ни было стране, несмотря на статус Вильгельма II как главного военного преступника того времени.
Кстати, официальный нейтралитет не спас Нидерланды. Германии хватило пяти майских дней 1940 года, чтобы полностью захватить страну.
#арт
Но нет, и даже стилистика не его.
Голландский художник Николаас ван дер Вай. "Забастовка балерин". 1936 год.
Эпичный арт. Особенно учитывая время.
Нидерланды изо всех сил балансируют на позиции политического нейтралитета, не желая ни союзничать с нацистской Германией, ни враждовать с ней. И в то же время опасаясь того же самого с Британией. В Нидерландах живёт беглый последний германский император Вильгельм II, которого нидерландская королева Вильгельмина наотрез отказалась выдавать какой бы то ни было стране, несмотря на статус Вильгельма II как главного военного преступника того времени.
Кстати, официальный нейтралитет не спас Нидерланды. Германии хватило пяти майских дней 1940 года, чтобы полностью захватить страну.
#арт
Канадский художник Уильям Курелек.
Явно знал толк в котиках. И как всегда, нюанс в названии.
Картина "Его первая зима" 😉
#арт
Явно знал толк в котиках. И как всегда, нюанс в названии.
Картина "Его первая зима" 😉
#арт