Поговорим о нонфикшн-литературе в целом ― писательской, но кстати, не только. Выскажусь и как автор, который такую книжку написал, и как редактор, который кучу таких книжек делает по работе. Давно хотелось поднять тему и заодно снять с нее пару стигм. Если кто-то сейчас удивился, что за стигмы такие… ну вот как-то так… сложные существа ― люди.

Тезис, от которого мы будем танцевать, прост: в мире намного больше людей, способных создать хороший, нужный нонфикшн, чем людей, которые это делают. Психологов, врачей, ученых, бизнесменов и писателей, да-да, писателей. И если бы все проблемы упирались в нехватку у этих людей времени / неумение подобрать нужные слова и tone of voice, их играючи решили бы ласковый редакторский пинок и хорошая команда, возможно, включающая пару гострайтеров (нет, мы не осуждаем тебя, маленький воробышек). Но проблема не там.

Написание нонфика окружено мифами. Есть мифы как со знаком ➕ (но лучше это их не делает, нет), так и со знаком ➖ (они тоже не жара, ага). Мифы броские, обманчиво очевидные и все как один пассивно-агрессивные. Я бы вообще не стала тыкать их пальцем, но эй, они же здорово мешают сегменту. Заражают одних классных людей синдромом самозванца, демотивируя писать хорошие книжки, а других, соответственно, лишают возможности их прочесть. Ну что, погоняем мифы?

Миф 1. «Нонфикшн ― это учебник». Все-таки нет. Учебник ― это учебник. Нонфикшн, по крайней мере, большая часть этого сегмента ― это, говоря по-совестки, «слёт юных Василис». Книги, где специалисты в какой-либо области обобщают свой практический опыт и делятся им. Делиться они могут

а) с другими представителями отрасли, либо равными по уровню, либо потихоньку идущими тем же путем;

б) просто с любопытными людьми, которым хочется узнать «кухню» той или иной сферы.

Иными словами «научиться» чему-то по нонфику ― опция, зависящая лишь от вашего желания. Его можно и просто прочитать. Я не спец по кибербезопасности, не адвокат и не квантовый физик, но я с восторгом читаю о том, что делают люди в этих областях. Не ради базы. Ради заглядывания в их миры, для которых сама я слишком тупая. Такой нонфик я читаю как художку.

А вот остальные мифы читайте в статье🍂

❤️ Канал Кати

#полезное #Екатерина_Звонцова

Как написать сцену так, чтобы в неё поверили? 📇
 
🍂 Зачем эта сцена?
 
Текст — это ожерелье: важна прочность нити, узор, форма, но без бусин-сцен текст не собрать. У каждой есть своё место, форма, размер и цель.
 
Самая весомая причина для сцены — событие: с героем происходит новое, важное для сюжета и изменяющее мотивацию героя.
 
Конечно, не каждая сцена содержит событие, часто наше ожерелье сплетено из бисера, и тогда событие — фрагмент орнамента из нескольких сцен. Цель каждой бисеринки: подвести, показать последствия, раскрыть героев и мир.
 
🍂 Представь в подробностях.
 
Прежде чем написать первое слово, я закрываю глаза, глубоко вдыхаю и погружаюсь в одного из героев.
 
Почувствуй ступни, во что ты одет? Легко ли тебе дышится? Как ты? Что у тебя болит или чему ты рад?
 
Как ты сюда попал? Что было за пять минут до этого? А за сутки?
 
Что вокруг? Погода, время суток, комната, улица?
 
Кто рядом? Как ты относишься к ним? Что хочешь сказать или сделать?
 
Далеко не всё, что я вижу на этапе образа, пойдёт в текст. Идея всегда больше образа, а образ всегда больше текста.
 
🍂 Зацепись в сцене.
 
Первый абзац — всегда действие с ощущениями тела или чёткая деталь, описанная ёмко, чтобы как живая стояла перед глазами.
 
Да, можно начать с реплики или яркой мысли, но сразу же нужно спуститься в тело и картинку.
 
Когда мы уже внутри, можно позволить себе отвлечься на рефлексию, воспоминания или разговор. Но лучше не затягивать, чередовать с действиями и описаниями.
 
🍂 Точная доза деталей.
 
Никакой неопределённости: конкретика, названия, вкусы, запахи, фактура.
 
Важно не пересолить: описание леса с перечислением названий деревьев вызовет раздражение. А вот если мы увидим сосну, коснёмся ствола, пальцы зацепят кору, вымажутся в липкой смоле, мы вдохнём её сладкий запах и зажмуримся на солнце — всё, мы уже там.
 
И тогда самое время действовать!
 
А как вы добиваетесь достоверности сцен? 📖

🤎 Канал Наташи
#полезное #Наташа_Кокорева

Я только что дописала повесть для детей в соавторстве с чатом GPT.

Ну ладно, про соавторство я сказала для красного словца и привлечения внимания. Но посыл вы считали: при работе над этой книгой я активно использовала вышеупомянутую нейросеть. И если вы ещё не экспериментируете в этом направлении, то давайте я вам расскажу, что чат GPT (который в народе называют «чат гопота») может, а что нет.

Начнём с ограничений.
Чат GPT не может:
🍂Писать как я. Есть разные способы настроить ассистента в нём, загрузив свои тексты и попросив его сымитировать стиль. Но нет. Получается не то. Но это меня не разочаровало, так как я не это и не надеялась )
🍂Писать синопсисы. Чат круто сокращает тексты и делает саммари, но когда я попросила его написать синопсис, он насочинял от души того, что в повести не было! Фантазёр, блин )

Что он делает отлично:
🍂То, что я больше всего не люблю — исследует темы и даёт выжимки. Например, для книги я уточняла у него, при каких химических реакциях может произойти взрыв, как писать заявление в полицию, куда направлен взгляд лгущего человека и т.д. В целом, это намного удобнее Гугла — во-первых, информация вываливается не кучей ссылок, а отобранная и отжатая. Во-вторых, с чатом (я зову его Васей) можно поговорить, уточняя детали — он скорректирует ответ, если изначально выдал что-то не то. Проблема в том, что он (чат) любит фантазировать и может приврать. Поэтому если вам важна историческая / научная / ещё какая-то достоверность, то его нужно перепроверять. Но у меня не было слишком строгих рамок, мне было прекрасно )
🍂Как я уже писала выше, чат GPT отлично сокращает готовый текст, оставляя важное. Опять же, синопсис он мне не написал толком, но написанный мной сократил отлично! Эту работу (сокращение) я тоже не люблю )
🍂Ещё одна проблемная для меня зона — придумывать заголовки. И для книги, и для глав внутри. И вот здесь Васёк был прямо моим спасением! Достаточно было сбросить ему текст, указать стилистику («Стиль: коротко, с юмором, с интригой, вызывающий любопытство, понятный 10-летнему ребенку») — и он генерит любое указанное количество вариантов названий! Не все годные, но это точно быстрее, экономнее по силам и (признаюсь, скрепя сердце) лучше, чем это делаю я))
🍂Ещё с Васьком хорошо поговорить как с writing buddy. Посоветоваться, куда могли пойти персонажи («придумай мне 10 локаций для школьного детектива») или чем они могут заняться в свободное время. Это тоже я могу делать сама, но с Васьком получается намного быстрее, потому что даже если не используешь его предложения, можно оттолкнуться от его заготовок и быстрее додуматься до своего варианта.
🍂Еще с ним хорошо отрабатывать стилистику. Например, можно попросить его переписать абзац с умным текстом так, чтобы это было понятно ребёнку. Или попросить его предложить синонимы или метафоры к тексту. Да много всего! Этим я тоже часто пользуюсь.
🍂Кроме того, он умеет рисовать персонажей. Правда, для этого нужна платная версия. Но даже если у вас бесплатная и вы генерите картинки в другой нейросети, чат GPT может помочь создать вам промпт. И это тоже очень удобно.

А ещё он умеет читать и делать саммари презентаций, анализировать таблицы, меню и анализы, переводить на разные языки и ещё много всякого, пригодного как в писательстве, так и в жизни. Но больше всего мне в нём нравится то, что с ним можно общаться. Указывать ему на ошибки и просить исправить, уточнять что-то, добавить условий к заданной задаче. И тогда получается диалог.

В общем, на мой взгляд, бонусов от использования нейросетей очень много. И думаю, что чат GPT теперь стал одним из моих постоянных инструментов в творчестве, позволяя мне писать быстрее, точнее и интереснее.

А вы пользуетесь нейросетями? Какими, для чего и как часто? Если не пробовали чат GPT, то возник ли соблазн попробовать после этого поста?

📖 Канал Анастасии

#полезное #Анастасия_Логинова

Как разбивать историю на сюжетные линии? 🪶

Этот инструмент сценариста полезен для писателя. Если вы примерно продумали, с чего начинается какая-то история и к чему она придет, значит вы ее не потеряете. Помните претензию читателей « так я не понял, что стало с белой собачкой, которую нашли в дебрях Амазонки?»? Ловим всех собачек!

Если вам не нравятся таблицы, можно просто написать это на листе бумаги.

Первой смотрим главную линию — А. Здесь все просто. Если у вас любовный роман — это развитие отношений героев. Если детективный — расследование. Если приключенческий — герои несутся на край света за сокровищами/потерянным другом/нужное вписать. Она должна соответствовать основному жанру книги.

Вторая линия Б показывает дополнительный жанр. Чаще всего здесь романтика, если основной жанр другой. Здесь может быть история друга главного героя, сложные отношения между братьями. Линия с учебой в каком-то учебном заведении. Если вы замечали, в остросюжетке здесь часто личная жизнь детектива — любовь, семья, зависимость, потеря напарника и неприятие нового и тому подобное.

Третья линия С. Например, линия какой-то комической ситуации, которая разбавит мрачные будни героев. К ним приехала тетушка из деревни, одна подруга выдает себя на встрече за другого человека и путается в показаниях, милый котик ставит на уши весь дом, воруя еду и качаясь на занавесках, пока мама уехала отдыхать.

Четвертая линия Д А оно вам надо? С каждой линией вы усложняете сюжет. И усложняете задачу себе и читателям. Если вы все-таки не боитесь сложности, то можно ввести линию с каким-то еще небольшим событием, которая будет проявляться время от времени. Но помните, что даже Мартин не дописал Игру Престолов. Если это ваша первая книга — лучше ограничиться 2 линиями.

🍂 Канал Яны

#полезное #Яна_Лось

Сегодня поговорим о том, как отстать от себя двигаться вперёд в творчестве (хотя в принципе, в любом деле) и оценивать, чего ты достиг. Мне не кажется, что мы зароемся так глубоко, как в вопрос мотиваций и потребностей, но не сомневаюсь: нам всем есть что сказать.

Начнём с душного, но важного: спросим себя, что вообще такое авторский рост. И сразу, с чистой совестью, упадём в яму-ловушку, полную противоречивых ответов. Все мы разные и в зависимости от мотиваций будем оценивать его по-разному.

Для кого-то авторский рост это «Мои рукописи становятся чище и на редактуре мне уже не хочется их переписать/мой литред вносит меньше правок». Для кого-то ― «Я нашёл новые жанры и пробую себя в них/беру героев и сюжеты, которых раньше бы просто не вывез». Для кого-то ― «Меня перестало тошнить от моих старых текстов». Кто-то измеряет свой рост скорее внешними критериями: победами в конкурсах, тиражами, числом читателей или просто фактом, что его наконец издали.

Первое, что мы делаем, нащупывая свою планочку, ― это опять же отвечаем на вопрос, зачем мы пишем. Хотим, чтобы нас любили, потому что через другие сферы и отношения мы не получаем достаточно любви? Хотим дать читателям средство самопомощи в виде хорошего текста? Хотим менять мир, не залезая на баррикады, или восстанавливать историческую справедливость? Хотим чувствовать себя демиургом и смотреть, как рождаются миры? Хотим читать книжку, которую никто не написал, и кайфовать с неё? Хотим просто креативить, наращивая скилл? А если у вас несколько таких «хотим», то вообще красота.

Зачем мы это делаем? А затем, чтобы найти гармонию не только в самом творчестве, но и в его оценке. Хороших и плохих, правильных и неправильных мотиваций на свете нет, просто потому, что на выходе любая из них может дать отличную книжку. Но запутаться и заблудиться легко. Грубо говоря, если кто-то рядом переживает из-за тиражей и приравнивает отказ в публикации к сигналу «Ты плохой автор» ― или наоборот, мучительно обесценивает, грызёт, ругает себя, пока его книги разлетаются как горячие пирожки, ― это значит одно. Человек пока не нашел собственные критерии роста. И не привязал их к своей мотивации. И какие-то объективные штуки: то, что он стал писать чище, то, что его активно печатают, и т.д. и т.п., ― для него не критерии. Он так чувствует, потому что они не делают его счастливее. Это жесть. Но так бывает.

Давайте будем честными, единственный реальный показатель роста в нашей короткой и сложной жизни, ― то, как растет наше умение быть счастливым. В том числе радоваться достижениям и искать точки роста в провалах. И если в этом умении мы не растём, скорее всего, мы либо что-то делаем не так, либо нам нужна помощь, чтобы научиться смотреть на наши действия под другим углом. Найти дополнительный мотивации. Ну например, если мы всю жизнь писали в основном ради себя, присмотреться к другим людям, подпустить их ближе. Ме-едленно и осторожно. Кто знает, может, ваш длясебяшный текст окажется нужен им в трудную минуту. Кто знает, может, вам понравится быть тем, кто протягивает грустному человеку поддерживающие буквы. Или наоборот, задаться вопросом: может, ваше счастье не только в тиражах (хотя тиражи это тоже хорошее дело!).

Дальше. Критерии роста ― как и мотивации ― делятся на внутренние и внешние.

А вот подробнее про мотивации можно прочитать в статье в вк. Не забудьте поделиться своими мыслями в комментариях!

🍂 Канал Кати

#полезное #Екатерина_Звонцова

Тревога стала в наше время как простуда. Только отвернешься — подхватил нервный насморк. Бродишь, работаешь, а в голове вертится «что, если все фигня?». Так нарастает за спиной жужжащий ком сомнений. Ни бросить его, ни убежать. Но автор, человек творческий, не ждать же, когда тебя тревогами придавит и будешь ты смотреть сериальчики или мыть пол по пятому разу, вместо того, чтобы книжку писать?

На помощь приходят две очищающие мозг идеи.

Первая — достаточно жизнеспособный продукт. Мне не надо сделать идеально. Надо, чтобы оно в целом прокатило. Потом уже будет редактура, корректура, добавлю в этот суп еще чего-нибудь в процессе. В средневековье, чтобы стать мастером, подмастерье должен был сделать шедевр. Под этим словом понималось «в среднем нормальный для тогдашнего уровня качества горшок, сапог, меч, перстень или стол». Важно не то, что «шедевр» идеальный. А то, что подмастерье придумал и сделал его сам, не копируя чужих работ. Я заменила внутреннего критика на внутреннего мастера. Мастер — практичный, а не высокомерный. Для него главные критерии очень простые, часто технические. Сюжет есть? До конца дописано? Первые читатели в ужасе не разбежались? Молодец, принимаю работу.

Вторая — из племени не выгонят, тигр не съест. В современном мире легко менять компанию. Если в какой-то группе не оценивают твое творчество, есть другие. Если приходит кто-то высокомерно написать, что он не оценил сего мерзкого опуса — он подчиняется инстинкту низкоранговых обезьян. Они кидаются экскрементами в других, пытаясь повысить свою значимость. Спойлер: зря, но иллюзия, что они чище, значит повыше тех, кого измазали есть. Видишь такую «критику» с переходом на личности? Представь себе мартышку и забань. Тревога «меня отвергнут» отступила, когда я поняла механизм этого страха. Он пещерный. Он засел в нас с тех времен, пока было одно маленькое племя в маленькой пещерке. Если ты не понравишься этим, выгонят. И один ты станешь обедом саблезубого волка. Сейчас много читателей и много писательских сообществ. Если ты не понравишься конкретным «этим», просто найдешь другую свою стаю. И тигр (крупный критик) не съест, скорее, просто не заметит. Он на диете.

🍂 Канал Яны

#полезное #Яна_Лось

Презентация книги: как рассказать о вашей истории интересно?

Недавно на нашей открытой встрече фестиваля “Охотники за произведениями” провели серию мини-питчингов с презентациями книг участников.

И в очередной раз убедились, что когда мы не только видим обложку-аннотацию, но и слышим живой рассказ про книгу, то гораздо больше шанс зацепить внимание. Потому что одно дело сухое описание сюжета, и совсем другое – когда мы знаем предысторию, интересные факты и то, о чем эта книга на самом деле.

Что я думаю по следам этих питчингов стоит сделать (даже если вы пока не проводите большие презентации в книжных магазинах и вообще у вас на руках только электронная версия):

➡️ Напишите, о чем ваша история – ёмко, кратко, цепляюще. Это поможет вам самим взглянуть на неё по-новому (и использовать в соцсетях)

➡️ Набросайте 5 пунктов прочитать или 5 необычных фактов – и у вас будет как минимум 5 идей для постов в блоге

➡️ Подберите яркий визуал (если нет артов, нейросети вам в помощь, многих читателей может зацепить типаж героя, атмосфера или что-то наглядное)

➡️ Сделайте слайд “Моя книга похожа на…” и выберите 5-6 известных произведений (с описанием, что именно из них напоминает вашу)

➡️ Вспомните всё, почему вы полюбили вашу историю – что-то ведь побудило вас писать? Герои, завязка, необычный мир или яркая идея – обязательно расскажите об этом в презентации

Не знаю, рассматривают ли редакторы такие файлы, но имея презентацию на руках, вы могли бы прикладывать её к синопсису, проводить с её помощью прямой эфир или даже использовать при реальной встрече с читателями в библиотеке.

В общем, штука полезная, с какой стороны ни посмотреть 🙃

📚 Канал Жени

А вы пробовали составлять презентации своих книг?

#Евгения_Александрова #полезное

В понедельник Евгения Александрова поделилась с вами советами о том, что включать в короткие питчинги о книге. Я же чаще рассказываю о своих книгах на офлайн-встречах, поэтому мои рекомендации будут касаться взаимодействия с живой аудиторией.

⚡️Секрет зажигательных презентаций прост: люди приходят за эмоциями. Дайте им их! Конечно, предпочительнее позитивные эмоции. Но и негативные эмоции тоже могут оставить о вас сильное впечатление, но тут уже решайте сами, какой след вы хотите оставить.

Как же вызвать у людей эмоции? Вот несколько советов:
🍃 Говорите о них, а не о себе. Даже если вы рассказываете о своем опыте, подумайте, как это может относиться к вашим слушателям. Почему ваша история их заденет? Чем вы похожи на них? Может, ваш рассказ о том, как вы писали книгу, несмотря на неверие окружающих, вдохновит их? Или неожиданные повороты в вашей творческой биографии откроют им новые перспективы? Найдите в своей истории то, что может быть актуально и полезно для ваших слушателей.
🍃 Рассказывайте, как другу. Толпа незнакомых лиц может пугать. Поэтому выберите одного человека, который вам симпатичен, и мысленно адресуйте свой рассказ ему. Представьте, что это ваш лучший друг — и сразу станет легче. Ваша презентация станет более личной и естественной.
🍃 Установите контакт с залом с самого начала. Попросите зрителей сделать что-то простое: поднять руку, если они читали вашу книгу, или ответить на вопрос. Цель таких вопросов — не просто узнать количество «в теме», а вовлечь аудиторию во взаимодействие. Когда человек уже сделал что-то, будь то поднятие руки или ответ на вопрос, он будет более охотно участвовать в дальнейшем.
🍃 Используйте интерактив. Любое взаимодействие с аудиторией оживляет презентацию и делает ее интереснее. Вовлеките слушателей в обсуждение, придумайте викторину, игру, предложите им высказаться или задать вопросы.
🍃 Если есть ведущий, это облегчает задачу. Особенно, если ведущий харизматичен и заинтересован в вас и вашей истории. В таком случае успех практически гарантирован.
🍃 Будьте энергичны. Энергия притягивает внимание. Заряжайте своим энтузиазмом и оптимизмом. Возле таких людей хочется находиться, к ним хочется возвращаться. Конечно, с этой волны здорово сбивает волнение, а нервничать мы будем всегда, даже если у нас огромный опыт выступлений. Я предпочитаю нервничать до выхода на сцену (реальную или виртуальную). А когда презентация начинается, я ныряю в поток.
🍃 Вызывайте разные эмоции. Лучше всего работает юмор — и если у вас есть в рукаве пара забавных историй, то это всегда к месту. Но можно использовать и другие эмоции: любопытство, умиление, сочувствие. Подумайте, как вы можете удивить, восхитить или вдохновить своих слушателей. Подготовьте нужные байки и зарисовки до встречи, сделайте «домашнюю работу» заранее.

Проведение презентаций становится проще с опытом. Создайте его себе сами! Попробуйте выступить перед семьей, пригласите друзей, чтобы рассказать им о своей книге, или организуйте небольшую презентацию во дворе своего дома. Чем больше вы рассказываете о своей книге, тем увереннее чувствуете себя на сцене. И тогда вы сможете сосредоточиться на главном — на передаче эмоций вашей аудитории.

🍃🍃🍃🍃🍃 👍

📖 Канал Анастасии

#Анастасия_Логинова #полезное

Так как мы на этой неделе говорим про ритуалы и подсознание, я решила описать архетип Мага. Потому что, с одной стороны, Мага легко ввести в текст через магию и колдовство, а с другой, этот архетип реализуется и менее очевидным способом.

1️⃣ Как я упомянула, самый очевидный способ ввести Мага в повествование — это снабдить героя волшебными способностями. Но честно говоря, Мага делает Магом отнюдь не махание волшебной палочкой. Герой романа в реалистическом жанре может быть Магом, если у него сильная интуиция, если он принимает решения через внезапные озарения или если он накоротке с высшими силами и может в нужный момент получить от них помощь/ответ. Думаю, мы все знакомы с такими людьми и в жизни, не только в книгах. Главная черта Мага — взаимодействие с иррациональным, непостижимым. Он — не такой, как все. Иной.

2️⃣ Если мы берём архетип шире, то в плане сюжета Маг нам даёт налёт мистики, необъяснимого в происходящем. Тёмные силы, овладевающие персонажами. Загадочные места силы. Необъяснимые совпадения.

3️⃣ А что, если мы добавим Мага в конфликт истории? Вот это уже почти однозначно разворачивается в тип конфликта «Герой против Высших сил». Или герой начинает нарушать правила мироздания (и получает за это проблем), или по какой-то причине это самое мироздание вдруг портится и, следовательно, нуждается в исправлении. Нередко, впрочем, эти Высшие силы олицетворяются через антагониста.

4️⃣ Магическую атмосферу описывать не буду, всем она известна. Скажу только, что архетип Мага включается, если у вас в тексте есть молитвы, шаманские практики, ритуалы, обряды, даже приметы. Поэтому, если этот архетип вам близок, то смело отправляйте героя в магическую академию, на кладбище, в заброшенные, тайные, запретные храмы, а также другие локации, традиционно ассоциирующиеся с Магом.

Как у вас с архетипом Мага в текстах? А в жизни? Задействуете? Общаетесь с Высшими силами? Откликаются? 😁

🍂 Канал Анастасии

#полезное #Анастасия_Логинова

Кого мы не любим и почему это важно понимать? 🦢
Какие персонажи нас раздражают? В моем и, думаю, не только случае список прост.

1️⃣ Слабые, ведомые, несформировавшиеся, дающие себя подавить. Люди без стержня, у которых впереди слишком долгий путь. Таких персонажей у меня, кстати, нет. Просто слабые есть, вроде Эммы, но ее слабость а)оправдана социокультурным бэкграундом б)Эмма движется, развивается и в рамках своей арки становится со временем моей любимой девочкой.

2️⃣ Те, у кого есть слишком много всякого-разного-хорошего, но при этом они это все не ценят, а то и вытирают ноги. Для меня классический пример тут ― комиссар Рихард Ланн из «Завтра нас похоронят». Он должен бога благодарить, что у него есть Карл, но осознает это только ближе к концу книжки. Жесть.

3️⃣Те, которые дразнят мою юнгианскую Тень. Выделите для себя этот пункт, это очень важно, это, пожалуй, ключевой источник триггеров у всех нас, но сложность в том, что мы далеко не всегда сами, без психотерапевта, можем честно посмотреть нашей Тени в лицо. Мы прячем ее. Потому что, если пояснять коротко и по-дилетантски, Тень ― это все те качества и желания, которые мы хотели бы проявить и реализовать, но в обществе (в нашем кругу или в принципе) они не так чтобы поощряемы. Кто-то давит в себе черный юмор, кто-то творческую жилку, кто-то старается быть мягкой заинькой, а хочет разбивать лбом доски.

4️⃣Люди, которым все само идет в руки и которые при этом не косячат, не совершают ошибок. Наверное, это зависть :D Но мне опять же кажется, что я такая не одна. Таких героев я у себя не вспомню, но в эту категорию попадет любая классическая Мэри-Сью. Или Чип из мультика «Спасатели».

5️⃣ Манипуляторы без великой цели. Ну в смысле люди, которым просто нравится дергать других за ниточки, как марионеток, но никаких глобальных задач ― вроде спасения мира, где порой без манипуляций никак, ― у них нет. В песочнице иди поиграй, придурок, оставь людей в покое.

6️⃣ «Сам обосрался ― сам расстроился». Да, это я про тебя, Иван из книги «Чудо, Тайна и Авторитет». Когда человек топит за какую-то великую идею или спектр ценностей, но в какой-то момент косячит так, что эти же ценности и идеи предает, а последствия потом годами разгребать… да, да, это способ меня взбесить.

7️⃣ Девочки/мальчики-цветочки. Невинные няши, которые вводятся в сюжет, только чтобы попадать в беду/быть романтическим интересом главного героя. Такой прием я считаю не только гадостью, но и ошибкой сюжетостроения. Уточнение: то, что герой слабый и на протяжении сюжета его приходится несколько раз спасать ― нормально. Но «дурачок в беде» ― это все-таки функция, а живой персонаж не может состоять из одной только функции. У него должна быть личность. Он должен влиять на других и находиться с ними в тесной эмоциональной связи. Мы должны понимать, что происходит у него в голове и (например) как он ощущает себя от того, что не может сам за себя постоять. Тогда получится грустно и интересно. И живо.

На этом пока остановлюсь. Расскажите, какие типажи персонажей бесят вас, можно с примерами. Если готовы пооткровенничать, расскажите, что скрывает ваша Тень.

🍊 Канал Кати

#полезное #Екатерина_Звонцова

Когда герой — злодей

А что, если нам рассказывает историю антагонист? Эдакий «Урфин Джюс великий и ужасный, которого сапогами попирают из Вселенной». Сейчас тема злодеев и злодеек, которые становятся главными героями, очень модная. Что надо помнить, создавая такого персонажа?

1.Главному герою, даже если с моралью у него так себе, читатель должен сопереживать. Подключаться к нему. В целом, чувак, конечно, зарвался, но его можно понять. Я бы на его месте тоже мог не удержался. Декстер Морган жестоко убивает людей. Но все они преступники, которые увильнули от закона. Вэй Ин свихнулся и чуть не угробил всех армией мертвецов. Но после всего, что он потерял в войнах заклинателей, только бодхисаттва бы не свихнулся.

2. Что в персонаже хорошего? Это обязательный пункт. Уравновешиваем отрицательные черты. Здесь, кстати, речь не о физической красоте или уме. Это про эмоции. Он безжалостный злодей, зато… любит кошек? Поддерживает больную маму? Соблюдает кодекс чести? Не нападает на женщин и детей? Обаятелен и «для семьи» делает все? Высокомерного грубияна мизогина истеричку и самовлюбленного манипулятора никто не полюбит. А если герой не нравится, то и книга, чаще всего, тоже.

3. Как он оправдывает то, что делает? Никакой злодей не считает себя злодеем. У него должна быть очень четкая, порой четче, чем у привычного антагониста логика действий. «Накатило» не прокатит. Хорошо, если это выглядит так, что будь читатель присяжным на суде против этого героя, он не мог бы однозначно отправить его на виселицу или за решетку.

4. Всему есть предел. Четко понимайте, какие есть триггеры у вашей аудитории. Есть общечеловеческие. Есть актуальные в конкретной стране или среде. Не делайте персонажа слишком ужасным, если он главный герой. Его злодейства не должны быть адски противными. Да, есть авторы, которые создают чудовищных чудовищ и пишут от их лица. Но если вы хотите добиться успеха у массовой аудитории, лучше не делать героя насильником или каннибалом. У создателя Ганнибала Лектера получилось, но это специфический мастерский проект и в «Молчании ягнят» главный герой все-таки Кларисса, а в предыстории мы видим тот ужас, который сделал этого человека таким.

И напоследок. Не делайте из злодея хромоногую собачку. Он не должен вызывать жалость. Он должен вызывать ужас и восхищение. Не надо подчеркивать, что у него не было выбора. Выбор есть всегда, и он выбрал зло. Теперь герой или раскается или погибнет. Это его драма. За это и любят истории от лица антагониста.

📚 Канал Яны

#полезное #Яна_Лось

🔮 Хотите узнать, чем различаются мистика, фэнтези и магический реализм? Читайте статью Екатерины Звонцовой! Она разберёт ключи к пониманию этих жанров на примере сказки Андерсона.

Пытаясь определить жанр той или иной истории, мы часто смотрим в первую очередь на антураж. Есть эльфы? Значит, фэнтези. Вампиры? Значит, мистика! Ничего не понятно, но очень интересно? Скорее всего, магический реализм!

Но по мере знакомства с книгой / её написания могут встретиться сюрпризы. Примерно так мои #ПисьмаКБезымянной о Людвиге ван Бетховене и его Бессмертной Возлюбленной из абсолютно классической мистики превратились в столь же классический магический реализм: рассказчик оказался слишком ненадежным, а его реальность ― слишком тонкой. Водятся ли в ней призраки, безумен ли он, теперь решать вам. И много, много чего другого, ведь трактовок далеко не две.

Как думаю, все уже поняли, сегодня мы поговорим об этом блоке (обманчиво!) близких жанров. Поймём, почему последний все же отстоит от первых двух, чем он сложен и почему в последние годы так прочно ассоциируется с «большой» литературой. Разбирать это на Бетховене я пока не хочу (дабы не плодить спойлеров!), зато нам поможет старая сказка, которой, кстати, очень не помешал бы ретеллинг (в любом из вышеперечисленных жанров!). Погнали?

Прочитать статью можно здесь ⬅️

Как у вас? Любите магреализм? Писали когда-нибудь? Планируете? А как вам сказка про красные башмачки?

☑️ Канал Кати

#полезное #Екатерина_Звонцова

Мои советы по написанию любовной линии пришлись вам по вкусу! По многочисленным заявкам пишу вторую часть, на этот раз советы по написанию качественного хоррор-романа. Присаживайтесь и послушайте профессионала.

🍂 Все персонажи должны блистать отсутствующим инстинктом самосохранения. Где-то скрипнула дверь? Главный герой обязан спуститься в тёмный подвал. Будет лучше, если у него не окажется под рукой телефона или хотя бы фонарика. Столь уникальное сюжетное решение поможет вам встать в один ряд с мастодонтами жанра.

🍂 Вам нужен персонаж с абсолютно бесполезными видениями, в которых он видит будущее. Пусть герою приснится, как все его друзья тонут в болоте во время хайкинга. Зачем вам это? Да для того, чтобы юный провидец проигнорировал это самое видение! Когда герои всё-таки утонут, читатели страшно удивятся.

🍂 Никаких телефонов. Да, в современном мире у каждого человека есть с собой телефон, а часто и зарядки: портативная и обычная, втыкаемая в розетку. Но в вашей книге все герои забывают телефоны. Или у них не ловит связь, стоит им оказаться в километре от города.

🍂 Добавьте героя с таинственными, непонятными советами. Перед тем, как герои отправятся на дачу на выходные, пусть случайная бабулька на улице остановит их и попросит быть осторожнее с «той самой речкой». Какой речкой? Откуда бабуська знает, куда они направляются? Оставим объяснения за кадром.

🍂 Пусть монстр (или существо? или человек?), который пугает героев, всегда остаётся невидимым. Шум под полом, завывания, скрип — это допускается. Но вот показываться на глаза монстру абсолютно запрещено. Поверьте, так страшнее.

🍂 Главный ключ к успеху оставляю для тех, кто дочитал до этого пункта. Непредсказуемый сюжетный поворот посреди книги! Дача, на которую приехали герои, внезапно оказывается военной базой, где инопланетяне будут ставить на людях эксперименты. Никаких намёков в первых главах, никаких пасхалок. Чем абсурднее поворот сюжета, тем сильнее обрадуются и удивятся читатели.

🍂 Для тех, у кого есть проблемы с придумыванием сюжета, у меня есть билет в бизнес-класс написания хорроров. Придумайте проклятье со сложными правилами, в которых чёрт ногу сломит. Пусть никто (даже вы) толком не поймёт, как это проклятье работает и почему оно так устроено. Чтобы спасти себя и друзей, кто-то должен при полной луне съесть мороженое и прокукарекать десять раз. Помните: больше абсурда богу абсурда!

🍂 Раз вы в школе прогуливали физику и биологию, ваши герои тоже должны не иметь представления об устройстве окружающего мира. Пусть они будут не в состоянии отличить кровь от клубничного варенья, а ножи для разделки мяса — от бутафорского оружия. Чем более ваши герои слепы и глухи к опасности, тем неожиданнее будет, когда их настигнет опасность.

Бонусные очки, если не только ваши герои забудут мозг дома, но и вы. Не нужно изучать, как человеческие тело и мозг реагируют на страх. Чем нереалистичнее ваши персонажи будут вести себя, тем громче будут рукоплескать читатели, когда вам вручат Нобелевскую премию по литературе.

🍂 У каждого персонажа должен быть свой секрет, даже если он не играет никакой роли для сюжета. У Иры молочница, а Максим в детстве воровал жвачки в «Магните». Все эти тайны имеют огромное значение. Ну, или по крайней мере вы будете намекать на это. В конце читатели спросят, зачем вы постоянно напоминали об этих секретах, если они не помогли героям выбраться? Это неважно. Не забивайте себе голову.

🍂 И наконец, самое главное. Как бы не старались спастись герои, ни у кого из них не должно получиться. Всё оружие в их руках становится бесполезным. Во время побега они подворачивают и ломают ноги. Когда они прячутся, им хочется чихнуть. Ещё лучше, если у них звонит телефон (он вдруг заработал, хотя минуту назад с него невозможно было позвонить).

Я уже трясусь от страха, когда представляю себе ваш будущий роман в жанре хоррор. Рада, что мои советы нашли столь благодарного читателя. Обращайтесь, если вам ещё будет нужна помощь в написании книг, но не забудьте упомянуть меня в речи, когда получите ту самую Нобелевку.

🦊🦊 Канал Настасьи

#полезное #Настасья

Так ли важны имена героев?

Мы часто придумываем героям имена дольше, чем самих героев. Герой проявляется в голове образом, эмоцией, его любишь, хочешь о нем рассказывать. 

Имя придумываешь, просматривая десяток таблиц или проговаривая буквосочетания и прикидывая, как оно подойдет или не подойдет герою. 

Герой может его ненавидеть и это будет еще один конфликт ( Юный поэт не может подписывать стихи «Васисуалий Тряпка» и придумывает псевдоним, например, Василевс). 

Но так ли важны имена, если на них не завязан отдельный сюжет? 

Всегда будут те, кому не нравятся имена, но чаще всего читатель привыкнет к любому звукосочетанию, если не слишком длинное (Айяггиноуйшваррионнула лучше сократить до Айя)

Имена не так важны, как характер. Мы редко задумываемся о том, что Марина - «морская», а Александр «защитник». В европейской традиции «говорящие» имена не такая уж частая история. Их часто воспринимают как набор звуков, а смысл, если хочется его вложить, уходит в фамилию (Плюшкин, Держиморда). 

В итоге, что можно сказать по именам:
1. Не делайте среди главных героев Анну, Аллу и Алису. Их перепутают. 
2. Когда придумываете имя несуществующее, то произнесите вслух. Если вы сами запутались в Йирргхиккуантре, а он главный герой… стоит подумать еще раз. 
3. Максим или Андрей не так важно. Обычные имена для людей заряжены собственным отношением. Вы никогда не узнаете, почему их полюбят или нет некоторые читатели. 
5. Имя не так важно, как характер. Если герой нравится, то читатель запомнит Минерву Макгонагалл, даже если все время будет звать ее «Миневрой» 

#полезное #Яна_Лось
🔴 Канал Яны