Наверное, до конца года я буду писать итоговые посты — ну вы знаете, эти традиционные тексты о том, кто в 2021-м был молодцом, а кто, наоборот, огорчил.
Можно было бы обсудить, почему самоцензура рэпера Soda Luv — это очень плохо и стыдно, но я хочу рассказать вам о группе «Тальник» и ее удивительной магии. Уже сутки я слушаю все альбомы этого коллектива нон-стопом и буду слушать дальше.
«Тальник» — это очень аскетичная, странная, спокойная и местами даже не похожая на музыку музыка (да, вот так вот), которая увлекает за собой с первого же трека.
Ранее я где-то что-то слышал о «Тальнике» (например, от прекрасного Николая Редькина), но не вникал дальше названия. Почему-то мне казалось, что речь идет об очередной группе грустных мальчиков с гитарами, которые монотонными голосами поют о тщете бытия.
Вообще нет!
«Тальник» — это скорее аудиальный опыт, чем музыка в традиционном смысле. Здесь есть биты, есть женский и мужской вокалы, но все это не звучит так, как вы ожидаете. Послушайте, например, трек «Настоящая песня». Каково?
А теперь послушайте вообще весь альбом «Лох» — альбом, который почти целиком состоит из одиноких скрипичных запилов.
А потом окунитесь в вязкое спокойствие релиза «Сипс». Или в «Пыль летит далеко».
Я стоял в толпе на входе в метро, пока у меня в наушниках звучала композиция «Как ветки скрипели в сыром окне, как закатный воздух уплывал над сумерками, как день уходил зайчиком по стеклу». Я стоял, слушал и ощущал себя самым одиноким человеком в этой толпе. Но это было по-своему прекрасно.
Немного протокольной информации: «Тальник» — это дуэт Александра Уколова и Светланы Цепкало. Релизы выходят исправно почти каждый год: первый — в 2014, последний — в 2021. По сути, это вся информация.
Статья на «Википедии» не рассказывает ничего о самих ребятах и посвящена только вздохам музыкальных критиков от творчества «Тальника». Каких-то интервью я нагуглить тоже не смог, но отстранённость группы, видимо, является ее фишкой. Например, на стримингах «Тальник» появился совсем недавно, лишь этой осенью.
Александр и Светлана все эти годы будто специально прятали свое творчество от мира, но теперь почему-то решили начать ему, миру, открываться. Но все еще строго дозированно — например, в сообществе «Тальника» ВК нет даже аватарки.
Все творчество дуэта можно условно разделить на две категории: песни, которые похожи на песни, и эдакие звуковые эксперименты, которые слушать можно, но в целом необязательно, потому что непонятно.
Непонятно, потому что такое творчество нужно воспринимать в контексте, но контекста нет. Есть только трек и все, за что ты можешь зацепиться в попытках понять — его, трека, название.
Поэтому я бы рекомендовал начинать знакомство с «Тальником» с конца — с альбома «Сипс» (оригинального, а не ремиксов!) и идти дальше в прошлое. Чем ближе вы будете к 2014 году, тем иллюзорнее будет становиться обывательское представление о музыке и тем больше странного будет в ваших ушах.
Это музыка, которая не стремится найти дорогу к слушателю, но он почему-то находит все сам.
ОБНОВЛЕНО: Пока искал картинку к посту, нашел случайно интервью «Тальника» изданию «Нож» от 9 ноября сего года. Но оно совершенно несодержательное, ссылку, однако, оставлю.
Можно было бы обсудить, почему самоцензура рэпера Soda Luv — это очень плохо и стыдно, но я хочу рассказать вам о группе «Тальник» и ее удивительной магии. Уже сутки я слушаю все альбомы этого коллектива нон-стопом и буду слушать дальше.
«Тальник» — это очень аскетичная, странная, спокойная и местами даже не похожая на музыку музыка (да, вот так вот), которая увлекает за собой с первого же трека.
Ранее я где-то что-то слышал о «Тальнике» (например, от прекрасного Николая Редькина), но не вникал дальше названия. Почему-то мне казалось, что речь идет об очередной группе грустных мальчиков с гитарами, которые монотонными голосами поют о тщете бытия.
Вообще нет!
«Тальник» — это скорее аудиальный опыт, чем музыка в традиционном смысле. Здесь есть биты, есть женский и мужской вокалы, но все это не звучит так, как вы ожидаете. Послушайте, например, трек «Настоящая песня». Каково?
А теперь послушайте вообще весь альбом «Лох» — альбом, который почти целиком состоит из одиноких скрипичных запилов.
А потом окунитесь в вязкое спокойствие релиза «Сипс». Или в «Пыль летит далеко».
Я стоял в толпе на входе в метро, пока у меня в наушниках звучала композиция «Как ветки скрипели в сыром окне, как закатный воздух уплывал над сумерками, как день уходил зайчиком по стеклу». Я стоял, слушал и ощущал себя самым одиноким человеком в этой толпе. Но это было по-своему прекрасно.
Немного протокольной информации: «Тальник» — это дуэт Александра Уколова и Светланы Цепкало. Релизы выходят исправно почти каждый год: первый — в 2014, последний — в 2021. По сути, это вся информация.
Статья на «Википедии» не рассказывает ничего о самих ребятах и посвящена только вздохам музыкальных критиков от творчества «Тальника». Каких-то интервью я нагуглить тоже не смог, но отстранённость группы, видимо, является ее фишкой. Например, на стримингах «Тальник» появился совсем недавно, лишь этой осенью.
Александр и Светлана все эти годы будто специально прятали свое творчество от мира, но теперь почему-то решили начать ему, миру, открываться. Но все еще строго дозированно — например, в сообществе «Тальника» ВК нет даже аватарки.
Все творчество дуэта можно условно разделить на две категории: песни, которые похожи на песни, и эдакие звуковые эксперименты, которые слушать можно, но в целом необязательно, потому что непонятно.
Непонятно, потому что такое творчество нужно воспринимать в контексте, но контекста нет. Есть только трек и все, за что ты можешь зацепиться в попытках понять — его, трека, название.
Поэтому я бы рекомендовал начинать знакомство с «Тальником» с конца — с альбома «Сипс» (оригинального, а не ремиксов!) и идти дальше в прошлое. Чем ближе вы будете к 2014 году, тем иллюзорнее будет становиться обывательское представление о музыке и тем больше странного будет в ваших ушах.
Это музыка, которая не стремится найти дорогу к слушателю, но он почему-то находит все сам.
ОБНОВЛЕНО: Пока искал картинку к посту, нашел случайно интервью «Тальника» изданию «Нож» от 9 ноября сего года. Но оно совершенно несодержательное, ссылку, однако, оставлю.
«Выход в город» наконец-то вышел
Должен сказать, что теперь, когда альбом доступен целиком, он слушается гораздо лучше. Это, несомненно, самая зрелая работа Нойза — «Выход в город» имеет какой-то вес и выглядит не как сборник новинок, а как творческое высказывание.
Немало этому способствуют скиты перед каждым треком, где Иван очень серьезным голосом рассказывает, о чем песня.
Эти мини-интервью одновременно являются и достоинством, и недостатком релиза. Конечно, когда автор проводит тебе краткий декодинг, слушать композицию гораздо удобнее, но с другой стороны, это как в школе на уроке литературы, когда учительница объясняет, что значат синие шторы.
— Обратите внимание, автор делает акцент на том, что шторы в комнате синие. Это символизирует душевные метания героини, холод ее сердца и сумрак разума...
— Татьяна Николаевна, а может они синие просто потому, что... ну, просто синие?
— НЕТ. ЭТО. ДУШЕВНЫЕ. МЕТАНИЯ.
Разница лишь в том, что Нойз рассказывает не о чужих песнях, а о своих собственных и он-то точно знает, что значат его панчи, но аналогия, думаю, ясна.
Расшифровывать тексты — это же целая спортивная дисциплина, а Нойз этого лишает свою честную публику. Полагаю, Иван и сам это понимает, поэтому «Выход в город» существует в двух версиях — Deluxe, со скитами, и обычная версия, где только музыка.
ОТСТУПЛЕНИЕ ОТ ТЕМЫ: Написав абзац выше, я решил проверить информацию и оказалось, что Deluxe-версия альбома с комментариями автора — это эксклюзивная версия «Яндекс Музыки». Если вы слушали альбом на других стримингах, вы, наверное, вообще не поняли, что я несу выше. Но теперь все встало на свои места. Извините.
Noize MC конца 2021 года — это лирик, который в равной мере переживает и по внутренним причинам, и по внешним. Ему не нравится чрезмерно обидчивая власть («Песня предателя»), он до сих пор переживает смерть мамы («Опыт отсутствия»), ему несимпатична помешанность общества на технологиях и вмешательство этих самых технологий в наши жизни («Паучьими тенетами» и «Трансгуманизм 2.0»), Иван очень против любых войн («Столетняя война» и «Вуду»), но в то же время в его душе находится место для настолько оживляющих любовных посланий, что сердце сжимается в точку, а тело становится тонкой эмоцией («Вояджер-1» и «Букет крапивы»).
Да, в сухом остатке выходит, что Нойз — это еще один парень, который против всего плохого и за все хорошее, но я считаю, что важно не только то, о чем поэт говорит, но и то, как он это делает. А Нойз говорит всегда красиво, это уже давно общеизвестный и признанный факт.
Послушайте, не пожалеете.
Должен сказать, что теперь, когда альбом доступен целиком, он слушается гораздо лучше. Это, несомненно, самая зрелая работа Нойза — «Выход в город» имеет какой-то вес и выглядит не как сборник новинок, а как творческое высказывание.
Немало этому способствуют скиты перед каждым треком, где Иван очень серьезным голосом рассказывает, о чем песня.
Эти мини-интервью одновременно являются и достоинством, и недостатком релиза. Конечно, когда автор проводит тебе краткий декодинг, слушать композицию гораздо удобнее, но с другой стороны, это как в школе на уроке литературы, когда учительница объясняет, что значат синие шторы.
— Обратите внимание, автор делает акцент на том, что шторы в комнате синие. Это символизирует душевные метания героини, холод ее сердца и сумрак разума...
— Татьяна Николаевна, а может они синие просто потому, что... ну, просто синие?
— НЕТ. ЭТО. ДУШЕВНЫЕ. МЕТАНИЯ.
Разница лишь в том, что Нойз рассказывает не о чужих песнях, а о своих собственных и он-то точно знает, что значат его панчи, но аналогия, думаю, ясна.
Расшифровывать тексты — это же целая спортивная дисциплина, а Нойз этого лишает свою честную публику. Полагаю, Иван и сам это понимает, поэтому «Выход в город» существует в двух версиях — Deluxe, со скитами, и обычная версия, где только музыка.
ОТСТУПЛЕНИЕ ОТ ТЕМЫ: Написав абзац выше, я решил проверить информацию и оказалось, что Deluxe-версия альбома с комментариями автора — это эксклюзивная версия «Яндекс Музыки». Если вы слушали альбом на других стримингах, вы, наверное, вообще не поняли, что я несу выше. Но теперь все встало на свои места. Извините.
Noize MC конца 2021 года — это лирик, который в равной мере переживает и по внутренним причинам, и по внешним. Ему не нравится чрезмерно обидчивая власть («Песня предателя»), он до сих пор переживает смерть мамы («Опыт отсутствия»), ему несимпатична помешанность общества на технологиях и вмешательство этих самых технологий в наши жизни («Паучьими тенетами» и «Трансгуманизм 2.0»), Иван очень против любых войн («Столетняя война» и «Вуду»), но в то же время в его душе находится место для настолько оживляющих любовных посланий, что сердце сжимается в точку, а тело становится тонкой эмоцией («Вояджер-1» и «Букет крапивы»).
Да, в сухом остатке выходит, что Нойз — это еще один парень, который против всего плохого и за все хорошее, но я считаю, что важно не только то, о чем поэт говорит, но и то, как он это делает. А Нойз говорит всегда красиво, это уже давно общеизвестный и признанный факт.
Послушайте, не пожалеете.
VK
Noize MC. Запись со стены.
Noize MC — «Выход в город»
Слушайте в VK-Музыке https://vk.cc/c92RIb
Слушайте в VK-Музыке https://vk.cc/c92RIb
#великие_ноунеймы
Пора подводить некоторые итоги. У меня до конца 2021-го припасена пара козырей в рукаве, но сегодня предлагаю вам топ-5 лучших великих ноунеймов уходящего года.
Обо всех них я писал ранее, но кто-то, возможно, забыл, а кто-то и вовсе не видел тех постов. Ссылки на эти посты скрыты в подзаголовках, не забудьте покликать и почитать!
«Брысь»
Виктория Завгородняя и Аркадий Романов, образующие группу «Брысь», в этом году так и не фитанули с «Кис-кис», но ладно, оставим это на их совести. Мне очень понравился ЕР «Если все пойдут прыгать» — в нем я слышу не просто рок, эпизодически отдающий Земфирой, но и очень зрелый подход к самому творческому процессу. А это настолько ценно, что вы даже не представляете.
Дарья Виардо
Бывшая «Цирковь», в этом году Дарья смогла немного хайпануть со своим альбомом «Глас», но, увы, внимание народных масс было мимолетным. Дарья делает не просто песни, а настоящее искусство, которое требует определенной умственной сформированности и готовности вслушиваться и разбираться. Короче, максимально нетрендовая артистка, которая, однако, украсила своим творчеством этот год.
Дуэт «Прожиточный»
Сочетание грязного звука, увлекающего нас куда-то в дебри сибирского панка, и массивов интереснейших стихов — это дуэт «Прожиточный». У ребят в этом году вышел альбом «Гетеротопы», который я искренне рекомендую всем, кому симпатичен звук Егора Летова и прочий подобный лоу-фай.
Gudba Vadzana
Московские преподавательницы вокала Юлия и Лиза перекладывают русские народные песни на современные электронные биты и получается потрясно. Если вас задолбал однотипный юмор Нейромонаха Феофана и вам хочется чего-то похожего по звуку, но серьезного и без вторичной «клюквы» — берите альбом Folk Trip и кайфуйте. Насколько мне известно, прямо сейчас девушки делают новый релиз. Надеюсь, скоро услышим!
«Делирий»
В конце 90-х в городе Чебоксары жил молодой музыкант Влад Шкерин, который пел в одной из самых крутых групп, что я слышал. «Делирий» не оставил после себя студийных работ, но я перекачал из ВК на Youtube запись их концерта 1997 года — там не только интересный звук, но и шоу с реквизитом: по сцене ходят фигуры в балахонах, а одну из песен Шкерин поет, лежа в гробу. В начале шоу фронтмен предстал в смирительной рубашке, а под конец был уже в ушанке и телогрейке. И это Чебоксары. 1997 год. Ноунейм-группа на сцене местного ДК. Вау!
Следующий пост — завтра. Расскажу вам о хорошей группе, которая записала так себе альбом.
Пора подводить некоторые итоги. У меня до конца 2021-го припасена пара козырей в рукаве, но сегодня предлагаю вам топ-5 лучших великих ноунеймов уходящего года.
Обо всех них я писал ранее, но кто-то, возможно, забыл, а кто-то и вовсе не видел тех постов. Ссылки на эти посты скрыты в подзаголовках, не забудьте покликать и почитать!
«Брысь»
Виктория Завгородняя и Аркадий Романов, образующие группу «Брысь», в этом году так и не фитанули с «Кис-кис», но ладно, оставим это на их совести. Мне очень понравился ЕР «Если все пойдут прыгать» — в нем я слышу не просто рок, эпизодически отдающий Земфирой, но и очень зрелый подход к самому творческому процессу. А это настолько ценно, что вы даже не представляете.
Дарья Виардо
Бывшая «Цирковь», в этом году Дарья смогла немного хайпануть со своим альбомом «Глас», но, увы, внимание народных масс было мимолетным. Дарья делает не просто песни, а настоящее искусство, которое требует определенной умственной сформированности и готовности вслушиваться и разбираться. Короче, максимально нетрендовая артистка, которая, однако, украсила своим творчеством этот год.
Дуэт «Прожиточный»
Сочетание грязного звука, увлекающего нас куда-то в дебри сибирского панка, и массивов интереснейших стихов — это дуэт «Прожиточный». У ребят в этом году вышел альбом «Гетеротопы», который я искренне рекомендую всем, кому симпатичен звук Егора Летова и прочий подобный лоу-фай.
Gudba Vadzana
Московские преподавательницы вокала Юлия и Лиза перекладывают русские народные песни на современные электронные биты и получается потрясно. Если вас задолбал однотипный юмор Нейромонаха Феофана и вам хочется чего-то похожего по звуку, но серьезного и без вторичной «клюквы» — берите альбом Folk Trip и кайфуйте. Насколько мне известно, прямо сейчас девушки делают новый релиз. Надеюсь, скоро услышим!
«Делирий»
В конце 90-х в городе Чебоксары жил молодой музыкант Влад Шкерин, который пел в одной из самых крутых групп, что я слышал. «Делирий» не оставил после себя студийных работ, но я перекачал из ВК на Youtube запись их концерта 1997 года — там не только интересный звук, но и шоу с реквизитом: по сцене ходят фигуры в балахонах, а одну из песен Шкерин поет, лежа в гробу. В начале шоу фронтмен предстал в смирительной рубашке, а под конец был уже в ушанке и телогрейке. И это Чебоксары. 1997 год. Ноунейм-группа на сцене местного ДК. Вау!
Следующий пост — завтра. Расскажу вам о хорошей группе, которая записала так себе альбом.
YouTube
Дарья Виардо - Бог в Меня Верит (LIVE @ Авторадио)
📲 Новое бесплатное мобильное приложение Авторадио с прямым эфиром, плейлистом, живыми концертами, Дискотекой 80-х и подкастами. Скачать 👉🏻 https://bit.ly/3umQfA8
▫ ⚠️ Важно! Вот где еще можно смотреть все живые концерты Авторадио. Подпишитесь прямо сейчас:…
▫ ⚠️ Важно! Вот где еще можно смотреть все живые концерты Авторадио. Подпишитесь прямо сейчас:…
ЖЩ — одна из моих любимых групп. Заведует ей Игорь Власьев, он же Ваганыч, музыкальный блогер из Петербурга, который, например, может записать трек, используя лишь пачку чипсов или присобачивает к гитаре купюропремник (да!).
Видеоблог преимущественно позитивный, но личное творчество Игоря все нивелирует. ЖЩ — это абсолютно невеселая гитарная рок-группа, чье звучание легко может загнать в депрессию какого-нибудь особо впечатлительного школьника. Именно этим меня и зацепила эта музыка — люблю все, что может загнать в депрессию, я, считай, амбассадор этого дела.
Игорь на правах фронтмена делает все — поет, играет на гитаре, пишет тексты и музыку и благодаря этому через всю дискографию ЖЩ можно проследить творческий рост автора.
Увы, на стримингах вы не найдете первых альбомов ЖЩ, которые были практически эмо-роком, да еще и весьма плохо сведенным. Но в ВК послушать можно, вот ссылка.
Все изменилось в 2017 году, когда вышел первый удобоваримый альбом «Обратно» — по моему мнению, лучшая на данный момент работа коллектива. Затем был нормальный мини-альбом «Мрак», а вот свежий релиз коллектива, «Дизмораль», мне почему-то не понравился.
Музыкально это все еще та самая группа ЖЩ, которую я люблю — много гитар, достаточно разнообразный звук, вокал местами на грани истерики. Но тексты и смыслы будто бы стали... мельче, скучнее, поверхностнее.
На этом месте я убрал руки от клавиатуры и стал очень много думать. Впервые мне хочется что-то сказать об альбоме, а нечего. Текст — это очень важная составляющая для жанра «русский рок». Как правило, барды с электрогитарами интересными стихами компенсировали бедность аранжировок, но в случае с «Дизморалью» есть ощущение, что Игорь сильно вырос, как композитор, но подрастерял себя как поэт.
Вы не подумайте — ЖЩ и в лучшие времена не прожигала глаголом сердца насквозь, но треки типа «Земля — место, где мы умрем», «Ты должен сдохнуть первым», «Обратно», «Жить так долго» как-то откликались в голове. А теперь отклика нет.
На альбоме есть, конечно, хорошие песни, например, «Тоска» и «Крепким словом», но мы их ранее слышали в качестве синглов. Остальные композиции — какая-то жижа.
Есть какие-то неочевидные политические высказывания («Король» и немного «Врать»), есть песня настолько проходная, что ее вовсе не надо было записывать («Разберутся без нас»), есть скучнейший прогон про дружбу («Там же, где и я») и заглавная «Дизмораль», которая вроде бы раскрывается в припевах, но в пляс душа не пускается.
Венчает все это дело какая-то совершенно странная обложка релиза. Что это, орел с шестью крыльями, как у Серафима, и тремя задницами? Или три наложенных друг на друга орла? Что это значит?
Радует хотя бы то, что видео на Youtube-канале Игоря выходят всегда интересными. Как блогер Ваганыч держит марку. А альбому «Дизмораль» пока дизлайк.
Видеоблог преимущественно позитивный, но личное творчество Игоря все нивелирует. ЖЩ — это абсолютно невеселая гитарная рок-группа, чье звучание легко может загнать в депрессию какого-нибудь особо впечатлительного школьника. Именно этим меня и зацепила эта музыка — люблю все, что может загнать в депрессию, я, считай, амбассадор этого дела.
Игорь на правах фронтмена делает все — поет, играет на гитаре, пишет тексты и музыку и благодаря этому через всю дискографию ЖЩ можно проследить творческий рост автора.
Увы, на стримингах вы не найдете первых альбомов ЖЩ, которые были практически эмо-роком, да еще и весьма плохо сведенным. Но в ВК послушать можно, вот ссылка.
Все изменилось в 2017 году, когда вышел первый удобоваримый альбом «Обратно» — по моему мнению, лучшая на данный момент работа коллектива. Затем был нормальный мини-альбом «Мрак», а вот свежий релиз коллектива, «Дизмораль», мне почему-то не понравился.
Музыкально это все еще та самая группа ЖЩ, которую я люблю — много гитар, достаточно разнообразный звук, вокал местами на грани истерики. Но тексты и смыслы будто бы стали... мельче, скучнее, поверхностнее.
На этом месте я убрал руки от клавиатуры и стал очень много думать. Впервые мне хочется что-то сказать об альбоме, а нечего. Текст — это очень важная составляющая для жанра «русский рок». Как правило, барды с электрогитарами интересными стихами компенсировали бедность аранжировок, но в случае с «Дизморалью» есть ощущение, что Игорь сильно вырос, как композитор, но подрастерял себя как поэт.
Вы не подумайте — ЖЩ и в лучшие времена не прожигала глаголом сердца насквозь, но треки типа «Земля — место, где мы умрем», «Ты должен сдохнуть первым», «Обратно», «Жить так долго» как-то откликались в голове. А теперь отклика нет.
На альбоме есть, конечно, хорошие песни, например, «Тоска» и «Крепким словом», но мы их ранее слышали в качестве синглов. Остальные композиции — какая-то жижа.
Есть какие-то неочевидные политические высказывания («Король» и немного «Врать»), есть песня настолько проходная, что ее вовсе не надо было записывать («Разберутся без нас»), есть скучнейший прогон про дружбу («Там же, где и я») и заглавная «Дизмораль», которая вроде бы раскрывается в припевах, но в пляс душа не пускается.
Венчает все это дело какая-то совершенно странная обложка релиза. Что это, орел с шестью крыльями, как у Серафима, и тремя задницами? Или три наложенных друг на друга орла? Что это значит?
Радует хотя бы то, что видео на Youtube-канале Игоря выходят всегда интересными. Как блогер Ваганыч держит марку. А альбому «Дизмораль» пока дизлайк.
Вслед за топом лучших великих ноунеймов-2021 пройдемся и по сильным сцены сей. Итак, лучшие альбомы уходящего года по версии автора «Унылого рока».
По ссылкам в подзаголовках можете почитать полноценные рецензии.
«ЩЕНКИ» — «Я хочу чтобы все они ушли»
Мне не нравится группа «Щенки», мне не нравится праздный в своем распиздяйстве и похоти лирический герой Максима Тесли, мне не нравятся стихи Максима Тесли, но я все равно слушаю каждый новый релиз этого дуэта, чтобы что-то для себя понять. А вот что: мне нравится сам концепт «два чувака под подклад с ноутбука и гитару качают зал» и я все пытаюсь разглядеть, какими средствами это достигается (чтобы использовать в своем «Сомнамбулическом туризме», конечно).
Альбом «Я хочу чтобы все они ушли» стал для меня приятным откровением, потому что здесь оказалось аж три песни, которые я добавил в свой плейлист — «Мэднесс», «Согласие интеллекта с сущностью явления» и «Совсем ничего». Для сравнения — на «Цвете времени» я себе добавил только «Шрамы», а с «Ошибки 606» и вовсе ничего.
Так что это действительно для меня один из альбомов года.
«Воллны» — «Мексика»
Проект Феликса Бондарева из RSAC и «Щенков», который долгое время существовал в виде одного альбома. Но теперь есть и второй — «Мексика» это очень приятный и простой рок с реверансами в сторону «Кино». Если вам лень слушать весь релиз, посмотрите клип на «2 аккорда» — он очень простой, но такой стильный.
DEAD BLONDE — «Княжна из хрущевки»
Торжество ностальгии и очень хорошая мифологизация «лихих 90-х» от Арины Булановой, супруги Давида GSPD.
В своем тексте я довольно подробно объяснил, почему мне понравился этот альбом, но докину еще вот такую мысль: несмотря на то, что мода на ностальгию сейчас очевидно есть, до DEAD BLONDE у нас не было артиста, которая строил бы на ностальгии весь свой образ и звук. А теперь есть. Сам GSPD, на мой вкус, весьма условно закрывал эту потребность.
Стереополина — «Суперлуние»
Говоря о мертвых блондинках, нельзя не упомянуть Стереополину — еще одну королеву синтезаторов, которая под занавес этого года громко ворвалась со своими «Суперлунием».
Впрочем, я против сравнений Карины Абдулкаюмовой и Арины Булановой — во-первых, Стереополина вошла в игру раньше, а во-вторых, она использует звук не как машину времени, а как декорацию. Если DEAD BLONDE говорит «Мы в 90-х», то Карина говорит «Давайте сыграем, будто мы в 90-х».
Музыка Стереополины разная, как по настроению, так и по арсеналу инструментов и чувствуется, что артистке тесновато в узких рамках sovietwave. Я уверен — на дальнейших релизах нас ждет еще большее жанровое разнообразие. «Суперлуние», кстати, очень интересно слушать сразу после самого первого альбома Карины «Сумеречная зона» — колоссальная разница по всем фронтам. Попробуйте!
Оксимирон — «Красота и уродство»
Я человек простой, я не буду морщить лоб и умничать о том, что от главного рэпера Руси я ждал большего. Нет, я не ждал. Меня более чем устроило такое возвращение Мирона Яновича, мне абсолютно норм с тем фактом, что перед нами «Вечный жид-2» и я уверен, что это именно то, что и было нужно — эдакое «обнуление» всей музыкальный сцены последних 6 лет. Хочется верить, что мы на пороге нового цикла.
«Багровый Фантомас» — «Электрические жирафы»
Пранк, который вышел из-под контроля и получилось круто! Здоровая интеллигентная ирония над всеми штампами отечественного рока и метала в частности. Но ирония эта отлично работает еще и как самостоятельное музыкальное произведение, за что, собственно, и попала в этот список.
А какие альбомы в этом году понравились вам?
По ссылкам в подзаголовках можете почитать полноценные рецензии.
«ЩЕНКИ» — «Я хочу чтобы все они ушли»
Мне не нравится группа «Щенки», мне не нравится праздный в своем распиздяйстве и похоти лирический герой Максима Тесли, мне не нравятся стихи Максима Тесли, но я все равно слушаю каждый новый релиз этого дуэта, чтобы что-то для себя понять. А вот что: мне нравится сам концепт «два чувака под подклад с ноутбука и гитару качают зал» и я все пытаюсь разглядеть, какими средствами это достигается (чтобы использовать в своем «Сомнамбулическом туризме», конечно).
Альбом «Я хочу чтобы все они ушли» стал для меня приятным откровением, потому что здесь оказалось аж три песни, которые я добавил в свой плейлист — «Мэднесс», «Согласие интеллекта с сущностью явления» и «Совсем ничего». Для сравнения — на «Цвете времени» я себе добавил только «Шрамы», а с «Ошибки 606» и вовсе ничего.
Так что это действительно для меня один из альбомов года.
«Воллны» — «Мексика»
Проект Феликса Бондарева из RSAC и «Щенков», который долгое время существовал в виде одного альбома. Но теперь есть и второй — «Мексика» это очень приятный и простой рок с реверансами в сторону «Кино». Если вам лень слушать весь релиз, посмотрите клип на «2 аккорда» — он очень простой, но такой стильный.
DEAD BLONDE — «Княжна из хрущевки»
Торжество ностальгии и очень хорошая мифологизация «лихих 90-х» от Арины Булановой, супруги Давида GSPD.
В своем тексте я довольно подробно объяснил, почему мне понравился этот альбом, но докину еще вот такую мысль: несмотря на то, что мода на ностальгию сейчас очевидно есть, до DEAD BLONDE у нас не было артиста, которая строил бы на ностальгии весь свой образ и звук. А теперь есть. Сам GSPD, на мой вкус, весьма условно закрывал эту потребность.
Стереополина — «Суперлуние»
Говоря о мертвых блондинках, нельзя не упомянуть Стереополину — еще одну королеву синтезаторов, которая под занавес этого года громко ворвалась со своими «Суперлунием».
Впрочем, я против сравнений Карины Абдулкаюмовой и Арины Булановой — во-первых, Стереополина вошла в игру раньше, а во-вторых, она использует звук не как машину времени, а как декорацию. Если DEAD BLONDE говорит «Мы в 90-х», то Карина говорит «Давайте сыграем, будто мы в 90-х».
Музыка Стереополины разная, как по настроению, так и по арсеналу инструментов и чувствуется, что артистке тесновато в узких рамках sovietwave. Я уверен — на дальнейших релизах нас ждет еще большее жанровое разнообразие. «Суперлуние», кстати, очень интересно слушать сразу после самого первого альбома Карины «Сумеречная зона» — колоссальная разница по всем фронтам. Попробуйте!
Оксимирон — «Красота и уродство»
Я человек простой, я не буду морщить лоб и умничать о том, что от главного рэпера Руси я ждал большего. Нет, я не ждал. Меня более чем устроило такое возвращение Мирона Яновича, мне абсолютно норм с тем фактом, что перед нами «Вечный жид-2» и я уверен, что это именно то, что и было нужно — эдакое «обнуление» всей музыкальный сцены последних 6 лет. Хочется верить, что мы на пороге нового цикла.
«Багровый Фантомас» — «Электрические жирафы»
Пранк, который вышел из-под контроля и получилось круто! Здоровая интеллигентная ирония над всеми штампами отечественного рока и метала в частности. Но ирония эта отлично работает еще и как самостоятельное музыкальное произведение, за что, собственно, и попала в этот список.
А какие альбомы в этом году понравились вам?
YouTube
Стереополина - "Полтинник" @ Live in Moscow, 03.12.2021
03.12.2021 | клуб «Бумажная Фабрика»
Андрей Князев — о сериале про «Король и шут», нынешних отношениях с бывшими коллегами, возможности коллаба с Петером Тегтгреном (да!), новом альбоме и неснятой документалке про КиШ от Дудя.
Мой последний материал на «Фонтанке» — большое интервью с одним из кумиров меня юного. Да и меня сегодняшнего, чего уж там.
Мы говорили с Андреем Сергеевичем больше часа, в финальный текст вошло, разумеется, далеко не все, но я постарался задать Князю те вопросы, которые ранее ему либо не задавали, либо задавали плохо.
Мне было безумно интересно и важно сделать этот материал в том числе и для того, чтобы внутри себя что-то понять о главном сказочнике отечественной сцены. И я понял.
Приятного чтения!
Мой последний материал на «Фонтанке» — большое интервью с одним из кумиров меня юного. Да и меня сегодняшнего, чего уж там.
Мы говорили с Андреем Сергеевичем больше часа, в финальный текст вошло, разумеется, далеко не все, но я постарался задать Князю те вопросы, которые ранее ему либо не задавали, либо задавали плохо.
Мне было безумно интересно и важно сделать этот материал в том числе и для того, чтобы внутри себя что-то понять о главном сказочнике отечественной сцены. И я понял.
Приятного чтения!
Фонтанка.ру
«Я боролся за себя, творчество, за КиШ — за всё боролся. Я победил»
Андрей Князев — о сериале про «Король и Шут», общении с Дудем и новом альбоме Экс-фронтмен «Король и Шут», лидер «КняZz» Андрей Князев в интервью «Фонтанке» рассказал о работе над сериалом про культовый коллектив, поиске актера на роль Горшка, отношениях…
Заканчиваю год вот так!
Учитывая, что когда-то на этом канале было 68 человек и я вообще не видел перспектив для продвижения, считаю, что 2021 был весьма продуктивным.
Спасибо всем и каждому за то, что подписаны, читаете, комментируете! Я всегда искренне радуюсь новой подписке (и грущу по отпискам), комменту и любой другой активности.
Надеюсь, что в 2022 году нас станет так много, что мы купим контрольный пакет акций Telegram и уедем в Дубаи.
С наступающим, но не прощаюсь! Есть планы в этом году еще написать кое-что :)
Учитывая, что когда-то на этом канале было 68 человек и я вообще не видел перспектив для продвижения, считаю, что 2021 был весьма продуктивным.
Спасибо всем и каждому за то, что подписаны, читаете, комментируете! Я всегда искренне радуюсь новой подписке (и грущу по отпискам), комменту и любой другой активности.
Надеюсь, что в 2022 году нас станет так много, что мы купим контрольный пакет акций Telegram и уедем в Дубаи.
С наступающим, но не прощаюсь! Есть планы в этом году еще написать кое-что :)
Чтобы вам было веселее резать салатики и распутывать гирлянду, я собрал плейлист лучшего из услышанного за 2021 год. Насобирал 35 треков. Наверняка что-то я забыл, а потому, если вспомню, дополню.
Ну а пока вот вам 2 часа хорошей музыки, где великие ноунеймы вроде «Доступного отдыха» соседствуют с IC3PEAK и Тиллем Линдеманном, а «Тальник» звучит сразу после Noize MC.
Важный момент: это НЕ плейлист лучших треков этого года, это именно список лучших треков, услышанных мной в 2021-м. То есть, некоторые композиции могли выйти ранее, но просто не попадались мне в уши.
Для вашего удобства плейлист существует в Spotify (ссылка тут) и на Яндекс Музыке (вот ссылка).
Если же попытаться кратко подвести какой-то итог этого музыкального года, то скажу так — 2021-й был противоречивым. Камбекнулись Земфира и Окси, несмотря на пандемию, худо-бедно вернулись концерты, но фестивали по-прежнему отменялись, а силовые структуры прессовали артистов (и не только артистов). На каждую хорошую новость приходится новость плохая, но хочется верить, что каким-то образом ситуация все же нормализуется.
Ладно, хватит в этом году контента. Еще раз спасибо, что читаете «Унылый рок»!
А теперь я тоже пойду готовиться к празднику. В этом году решили обойтись без домашней готовки, а просто сделали огромный заказ из местного грузинского ресторана. 2022 я встречу в компании шашлыка, хинкали, хачапури и других вкуснейших блюд. Чего и всем вам желаю!
И да, обязательно позвоните родителям.
Ну а пока вот вам 2 часа хорошей музыки, где великие ноунеймы вроде «Доступного отдыха» соседствуют с IC3PEAK и Тиллем Линдеманном, а «Тальник» звучит сразу после Noize MC.
Важный момент: это НЕ плейлист лучших треков этого года, это именно список лучших треков, услышанных мной в 2021-м. То есть, некоторые композиции могли выйти ранее, но просто не попадались мне в уши.
Для вашего удобства плейлист существует в Spotify (ссылка тут) и на Яндекс Музыке (вот ссылка).
Если же попытаться кратко подвести какой-то итог этого музыкального года, то скажу так — 2021-й был противоречивым. Камбекнулись Земфира и Окси, несмотря на пандемию, худо-бедно вернулись концерты, но фестивали по-прежнему отменялись, а силовые структуры прессовали артистов (и не только артистов). На каждую хорошую новость приходится новость плохая, но хочется верить, что каким-то образом ситуация все же нормализуется.
Ладно, хватит в этом году контента. Еще раз спасибо, что читаете «Унылый рок»!
А теперь я тоже пойду готовиться к празднику. В этом году решили обойтись без домашней готовки, а просто сделали огромный заказ из местного грузинского ресторана. 2022 я встречу в компании шашлыка, хинкали, хачапури и других вкуснейших блюд. Чего и всем вам желаю!
И да, обязательно позвоните родителям.
#великие_ноунеймы
Начать 2022 год я решил с «Красного угла» – рэп-проекта Дарьи Сулейман и Екатерины Гришуниной.
Это – очень танцевальный и крайне либеральный речитатив о «путинской России». Буквально: это словосочетание есть в одной из песен.
Но Дарья и Екатерина не оголтелые фанатки «Медузы» и «Лентача», как может кому-то показаться.
Девушки работают в медиа и НКО, а потому с мраком этой самой путинской России соприкасаются лично. Так что их рэп – это скорее рассказы очевидцев, а не пересказы заголовков СМИ.
Знакомство с «Красным углом» не займет у вас много времени – у коллектива всего 2 песни, которые вышли в прошлом году. В интервью от марта 2021 года девушки рассказывали, что у них в планах альбом и концерты, но, видимо, свои коррективы внесла пандемия.
В самих песнях – куча отсылок к дню сегодняшнему. Про митинги, аквадискотеку, «Брянск-Север», запотевшее забрало, пытки в колониях – все эти панчи вы легко разгадаете, если хотя бы иногда читаете новости.
Тексты можно пожурить, мол, слишком просто, может даже примитивно написано, а отдельные строчки звучат как лозунги-кричалки, но это сделано специально – Дарья и Екатерина хотят, чтобы как можно больше людей их поняли. Потому все упрощено, а мир в лирике «Красного угла» поделен на четкое «мы и они», на черное и белое, без каких-либо иных оттенков.
Никакого флоу здесь нет, но исполнение очень распевное, веет даже чем-то русским народным. Собственно, и название дуэта отсылает к «русскости». Но сами артистки признаются: «Красный угол» – это не только место с иконами в избе, но и место в тюремной камере, где избивают людей. Красный он, конечно, от крови.
Для большего контекста оставлю вам ссылку на интервью Дарьи и Екатерины: https://mediautopia.ru/story/rushu-illyuzii-ultraterpily-rep-proekt-o-socialnyx-problemax-i-politike-ot-rabotnic-nko/
А сами песни слушайте здесь: https://music.yandex.ru/album/14169605?utm_medium=copy_link
Начать 2022 год я решил с «Красного угла» – рэп-проекта Дарьи Сулейман и Екатерины Гришуниной.
Это – очень танцевальный и крайне либеральный речитатив о «путинской России». Буквально: это словосочетание есть в одной из песен.
Но Дарья и Екатерина не оголтелые фанатки «Медузы» и «Лентача», как может кому-то показаться.
Девушки работают в медиа и НКО, а потому с мраком этой самой путинской России соприкасаются лично. Так что их рэп – это скорее рассказы очевидцев, а не пересказы заголовков СМИ.
Знакомство с «Красным углом» не займет у вас много времени – у коллектива всего 2 песни, которые вышли в прошлом году. В интервью от марта 2021 года девушки рассказывали, что у них в планах альбом и концерты, но, видимо, свои коррективы внесла пандемия.
В самих песнях – куча отсылок к дню сегодняшнему. Про митинги, аквадискотеку, «Брянск-Север», запотевшее забрало, пытки в колониях – все эти панчи вы легко разгадаете, если хотя бы иногда читаете новости.
Тексты можно пожурить, мол, слишком просто, может даже примитивно написано, а отдельные строчки звучат как лозунги-кричалки, но это сделано специально – Дарья и Екатерина хотят, чтобы как можно больше людей их поняли. Потому все упрощено, а мир в лирике «Красного угла» поделен на четкое «мы и они», на черное и белое, без каких-либо иных оттенков.
Никакого флоу здесь нет, но исполнение очень распевное, веет даже чем-то русским народным. Собственно, и название дуэта отсылает к «русскости». Но сами артистки признаются: «Красный угол» – это не только место с иконами в избе, но и место в тюремной камере, где избивают людей. Красный он, конечно, от крови.
Для большего контекста оставлю вам ссылку на интервью Дарьи и Екатерины: https://mediautopia.ru/story/rushu-illyuzii-ultraterpily-rep-proekt-o-socialnyx-problemax-i-politike-ot-rabotnic-nko/
А сами песни слушайте здесь: https://music.yandex.ru/album/14169605?utm_medium=copy_link
Ваня Дремин, он же FACE, кажется, покинул Россию. Причины этого поступка, полагаю, объяснять не нужно и даже глупо: над Хованским все еще роятся тучи, а тандем Бастрыкин-Мизулина стремится проверить всех, до кого только может дотянуться.
Тетя Фейса в соцсетях написала, что рэпера вынудили уехать, однако потом свой комментарий удалила.
Уезжать из России — это уже какой-то грустный тренд. Задал его блогер Руслан Усачев (уехал сам), затем были комик Идрак Мирзализаде и рэпер Моргенштерн (уехали вынужденно), блогер Дмитрий Ларин (уехал сам после допроса по делу Хованского), а теперь вот еще и Face.
Эта новость — еще и отличный повод посмотреть на Фейса сегодняшнего. Если вы думаете, что рэпер до сих пор роняет Запад и кормит паству бургерами, то вы, мягко говоря, заблуждаетесь. Со времен переломного либерально-политического релиза «Пути неисповедимы» прошло уже 3 с лишним года, в течение которых Иван набирал форму, из трикстера превращаясь в артиста, которого теперь не стыдно слушать даже снобам.
Фейс — это как фильмы про Гарри Поттера: парень натурально взрослел на сцене, на наших глазах меняясь до неузнаваемости. Сейчас в топе прослушиваний — «Юморист», песня, которую Иван написал для одноименного фильма Михаила Идова. Далее по списку — только новинки, вышедшие после «Путей». Новый Фейс смог победить себя старого — так, по данным Яндекса, трек «Я роняю Запад» по прослушиваниям лишь на 16 месте, а «Бургер» вообще на 22-м.
Это не то, чтобы редкое, но примечательное явление — обычно все свои лучшие песни музыканты выдают в начале карьеры, а дальше как-то плывут по течению, но здесь ситуация обратная.
Тезисно — какой же он, поздний Фейс? Он:
— Патриот («Мой народ — это моя муза», «Я люблю Россию за запах черной смородины»)
— Счастлив в отношениях («Моя девушка красивее, чем Вера Брежнева»)
— Домосед («Я люблю домашний вайб, я не люблю клубы», «Я так люблю тишину, вряд ли меня где-то встретишь»)
— Богач («Богатый как пиздец, в новых адиках» и много других строчек)
— Благодарен своей аудитории («Спасибо моим фэнам, благодаря им я скоро выйду на арены»)
— Благодарен и семье («Сделал брата богатым, опустошая ЦУМ, сегодня настроение что-то подарить отцу»)
— Тонкий лирик (треки «Антидепрессант» и Baby) — эти песни, правда, вышли до творческого перелома
— Меланхолик с темными эпизодами прошлого («Я хотел повеситься, когда исполнилось 10 мне», «Я слышал то, что эта жизнь прекрасна, но почему тогда мне грустно?»)
Но хулиганский задор и противоречия никуда не делись — так, например, Face, несмотря на прекрасную как Вера Брежнева, девушку, «заходит в клуб, забирает двух», дарит что-то отцу, который «ушел, когда мне было только 5 месяцев», а также не стесняется насилия («Нажимаю прямо на курок и металл летит тебе прямо в висок»). Но в этом же треке Ивану «стыдно за каждое уголовное дело».
Но мне нравится поздний Face — после альбома «Пути неисповедимы» (который был интересен как внезапное серьезное высказывание хулигана, а не как музыкальный релиз) у Ивана стало лучше буквально все — музыка, тексты, читка. Да, нелепые рифмы и неправильно построенные предложения никуда не делись, но у Фейса есть развитие и если Иван не будет лениться, то стадионный тур и правда неизбежен.
Тетя Фейса в соцсетях написала, что рэпера вынудили уехать, однако потом свой комментарий удалила.
Уезжать из России — это уже какой-то грустный тренд. Задал его блогер Руслан Усачев (уехал сам), затем были комик Идрак Мирзализаде и рэпер Моргенштерн (уехали вынужденно), блогер Дмитрий Ларин (уехал сам после допроса по делу Хованского), а теперь вот еще и Face.
Эта новость — еще и отличный повод посмотреть на Фейса сегодняшнего. Если вы думаете, что рэпер до сих пор роняет Запад и кормит паству бургерами, то вы, мягко говоря, заблуждаетесь. Со времен переломного либерально-политического релиза «Пути неисповедимы» прошло уже 3 с лишним года, в течение которых Иван набирал форму, из трикстера превращаясь в артиста, которого теперь не стыдно слушать даже снобам.
Фейс — это как фильмы про Гарри Поттера: парень натурально взрослел на сцене, на наших глазах меняясь до неузнаваемости. Сейчас в топе прослушиваний — «Юморист», песня, которую Иван написал для одноименного фильма Михаила Идова. Далее по списку — только новинки, вышедшие после «Путей». Новый Фейс смог победить себя старого — так, по данным Яндекса, трек «Я роняю Запад» по прослушиваниям лишь на 16 месте, а «Бургер» вообще на 22-м.
Это не то, чтобы редкое, но примечательное явление — обычно все свои лучшие песни музыканты выдают в начале карьеры, а дальше как-то плывут по течению, но здесь ситуация обратная.
Тезисно — какой же он, поздний Фейс? Он:
— Патриот («Мой народ — это моя муза», «Я люблю Россию за запах черной смородины»)
— Счастлив в отношениях («Моя девушка красивее, чем Вера Брежнева»)
— Домосед («Я люблю домашний вайб, я не люблю клубы», «Я так люблю тишину, вряд ли меня где-то встретишь»)
— Богач («Богатый как пиздец, в новых адиках» и много других строчек)
— Благодарен своей аудитории («Спасибо моим фэнам, благодаря им я скоро выйду на арены»)
— Благодарен и семье («Сделал брата богатым, опустошая ЦУМ, сегодня настроение что-то подарить отцу»)
— Тонкий лирик (треки «Антидепрессант» и Baby) — эти песни, правда, вышли до творческого перелома
— Меланхолик с темными эпизодами прошлого («Я хотел повеситься, когда исполнилось 10 мне», «Я слышал то, что эта жизнь прекрасна, но почему тогда мне грустно?»)
Но хулиганский задор и противоречия никуда не делись — так, например, Face, несмотря на прекрасную как Вера Брежнева, девушку, «заходит в клуб, забирает двух», дарит что-то отцу, который «ушел, когда мне было только 5 месяцев», а также не стесняется насилия («Нажимаю прямо на курок и металл летит тебе прямо в висок»). Но в этом же треке Ивану «стыдно за каждое уголовное дело».
Но мне нравится поздний Face — после альбома «Пути неисповедимы» (который был интересен как внезапное серьезное высказывание хулигана, а не как музыкальный релиз) у Ивана стало лучше буквально все — музыка, тексты, читка. Да, нелепые рифмы и неправильно построенные предложения никуда не делись, но у Фейса есть развитие и если Иван не будет лениться, то стадионный тур и правда неизбежен.
YouTube
FACE - Расстояние (Live)
https://bnd.lc/faceislove
https://instagram.com/facepublicenemy
https://yangx.top/durovkgb
https://vk.com/face
режиссер:
Максим Аркатов
https://instagram.com/epdenot
гитара:
Федя Денисов
https://vk.com/fedyadenisov
https://instagram.com/fedyadenisov
запись:…
https://instagram.com/facepublicenemy
https://yangx.top/durovkgb
https://vk.com/face
режиссер:
Максим Аркатов
https://instagram.com/epdenot
гитара:
Федя Денисов
https://vk.com/fedyadenisov
https://instagram.com/fedyadenisov
запись:…
#хорошая_песня
Новая рубрика и новый хештег на «Унылом роке». Суть проста: в #великие_ноунеймы я ставлю тех артистов, чье творчество мне более-менее нравится целиком — либо вообще все, либо целый альбом, к примеру. Но такое бывает далеко не всегда, однако часто случается, что мне нравится одна конкретная песня.
Но одной песни мало, чтобы стать великим ноунеймом, а потому рубрика #хорошая_песня напрашивалась сама собой.
Сегодняшнего героя я нашел совершенно случайно, листая музыкальные паблики в ВК. Знакомьтесь, группа Rozgi из Екатеринбурга. Коллектив молодой, причем настолько, что у него всего одна песня — «Заблуди». Одна, но зато какая!
Ребята соединяют тяжелую гитарную музыку, легчайший девичий вокал и атмосферу языческой Руси. Наверное, это можно назвать русским дарк-фолком.
В «Заблуди» повествование, насколько я понял, идет от лица ведьмы, которая живет в лесу и губит девушек в темной чаще.
В этой композиции прекрасно все — вокалистка Елена Трондина красиво спела, музыканты сыграли мрачно и драйвово, текст написан просто и со вкусом, а на выходе получился настоящий аудионаркотик: я послушал «Заблуди» уже раз 10 и мне хочется еще. Но больше слушать пока нечего.
Я очень надеюсь, что Rozgi и дальше будут развиваться именно в этом направлении и вскоре порадуют если не альбомом, то хотя бы еще несколькими синглами.
Отдельный респект за обложку, отсылающую к иллюстрациям Ивана Билибина — мне настолько понравилась эта картинка, что теперь она красуется на заставке смартфона. Вы тоже можете это сделать, картинки в нормальном разрешении музыканты выложили в своей группе ВК.
ОБНОВЛЕНО: Уже после публикации поста я увидел, что у ребят 18 января выходит ЕР. О нем обязательно напишу отдельно.
Новая рубрика и новый хештег на «Унылом роке». Суть проста: в #великие_ноунеймы я ставлю тех артистов, чье творчество мне более-менее нравится целиком — либо вообще все, либо целый альбом, к примеру. Но такое бывает далеко не всегда, однако часто случается, что мне нравится одна конкретная песня.
Но одной песни мало, чтобы стать великим ноунеймом, а потому рубрика #хорошая_песня напрашивалась сама собой.
Сегодняшнего героя я нашел совершенно случайно, листая музыкальные паблики в ВК. Знакомьтесь, группа Rozgi из Екатеринбурга. Коллектив молодой, причем настолько, что у него всего одна песня — «Заблуди». Одна, но зато какая!
Ребята соединяют тяжелую гитарную музыку, легчайший девичий вокал и атмосферу языческой Руси. Наверное, это можно назвать русским дарк-фолком.
В «Заблуди» повествование, насколько я понял, идет от лица ведьмы, которая живет в лесу и губит девушек в темной чаще.
В этой композиции прекрасно все — вокалистка Елена Трондина красиво спела, музыканты сыграли мрачно и драйвово, текст написан просто и со вкусом, а на выходе получился настоящий аудионаркотик: я послушал «Заблуди» уже раз 10 и мне хочется еще. Но больше слушать пока нечего.
Я очень надеюсь, что Rozgi и дальше будут развиваться именно в этом направлении и вскоре порадуют если не альбомом, то хотя бы еще несколькими синглами.
Отдельный респект за обложку, отсылающую к иллюстрациям Ивана Билибина — мне настолько понравилась эта картинка, что теперь она красуется на заставке смартфона. Вы тоже можете это сделать, картинки в нормальном разрешении музыканты выложили в своей группе ВК.
ОБНОВЛЕНО: Уже после публикации поста я увидел, что у ребят 18 января выходит ЕР. О нем обязательно напишу отдельно.
Музыканты, ну не делайте вы СМИ, не ваше это
Примерно год назад Скриптонит с помпой и скандалами запустил свое музыкальное медиа Karmapolitan. Зачем? По самой популярной версии — чтобы сбить с трона The Flow, который Адилю вроде бы не нравится.
Но, конечно, прямо об этом никто не говорит — в этом интервью, например, главред Karmapolitan Мария Крыжановская кокетливо заявляет, что «мы не конкурент The Flow»:
Они освещают не только музыку, но и общественную повестку и политику. Мы бы хотели сосредоточиться на музыке.
А потом вся редакция Karmapolitan единогласно призналась в любви к «Русскому шаффлу», да.
В другом интервью Крыжановская бросила вот такую яркую фразу:
Главная претензия — в отсутствии широкомасштабной, мультижанровой музыкальной журналистики. В том, что если я не подписана на Джейкоба Кольера или на Джона Батиста в инстаграме, то, скорее всего, не узнаю, что он написал саундтрек вместе с чуваком из Nine Inch Nails к мультфильму «Душа» и какой путь пианиста он прошел.
Однако «широкомасштабной, мультижанровой музыкальной журналистики» у Karmapolitan не получилось. Откройте главную страницу сайта — там все только про зарубежных артистов, половина из которых даже не знакома широкому отечественному слушателю. Вы знаете, кто такие Fontaines D.C., FKA twigs, Kae Tempest? Я — нет.
Знакомых русскопоющих ребят можно увидеть только в топ-чарте сайта — на первом месте такая уже такая родная Люся Чеботина, ниже — Леша Свик, Даня Милохин и Ильей Лагутенко и т.д.
Чарт этот, кстати, должен был стать таким Magnum opus «Кармаполитана» (главред Крыжановская дала это понять в интервью «Вилладжу»), но сейчас вы видим, что всем на него плевать — топ «Кармы» выглядит точно также, как топ, скажем, «Яндекса», так что ценность его неясна.
Создается впечатление, что богатый мальчик Адиль купил себе дорогую игрушку, чтобы читать о любимых музыкантах на СВОЕМ сайте, а не на проклятом The Flow.
Посещалка у Karmapolitan, кстати, очень низкая — примерно 2700 человек в день читают СМИ одного из главных музыкантов страны. Для сравнения: The Flow в день читают около 100 тысяч пользователей. Если что, это абсолютно открытые данные, которые я взял вот отсюда.
К чему такая долгая и злая подводка? К тому, что с шумом и понтами свое «СМИ» запустил и Моргенштерн. Даже позвал журналистов слать резюме для трудоустройства. Зачем? Как сказал сам Алишер, ему надоело читать желтушные новости, хочется, знаете ли, профессиональной журналистики и мемасов.
Сейчас СМИ «Не Моргенштерн» существует только в виде Telegram-канала, где публикуются даже не новости, а какие-то раковые заметки о жизни хрен пойми кого.
«Люди стали меньше заниматься сексом», «Англичанка ослепла после наращивания ресниц», «Собчак заявила, что лучше пойдет в сауну, чем бухать с Бузовой», «Некоглай (кто?) обвиняет Шевцова (кого?) в хайпе» — вот несколько заголовков издания «Не Моргенштерн». Все это — с довольно идиотскими мемами, кучами разных ошибок в текстах и шуточками в духе «ха-ха, порноактриса родила, ребенок вылетел из нее, как из пушки».
Но зато почти 800 тысяч подписчиков за пару дней. Уже можно начинать продавать рекламу за солидный прайс — у Алишера максимально лояльная аудитория, стерпит все, что угодно: рекламу ставок, сайтов с проститутками, пирамид, поправок в Конституцию...
Верю ли я, что Алишер наберет штат профессиональных журналистов и «Не Моргенштерн» заработает как новое молодежное СМИ о светской хронике? Конечно, нет. Просто богатому ребенку скучно на чужбине.
Примерно год назад Скриптонит с помпой и скандалами запустил свое музыкальное медиа Karmapolitan. Зачем? По самой популярной версии — чтобы сбить с трона The Flow, который Адилю вроде бы не нравится.
Но, конечно, прямо об этом никто не говорит — в этом интервью, например, главред Karmapolitan Мария Крыжановская кокетливо заявляет, что «мы не конкурент The Flow»:
Они освещают не только музыку, но и общественную повестку и политику. Мы бы хотели сосредоточиться на музыке.
А потом вся редакция Karmapolitan единогласно призналась в любви к «Русскому шаффлу», да.
В другом интервью Крыжановская бросила вот такую яркую фразу:
Главная претензия — в отсутствии широкомасштабной, мультижанровой музыкальной журналистики. В том, что если я не подписана на Джейкоба Кольера или на Джона Батиста в инстаграме, то, скорее всего, не узнаю, что он написал саундтрек вместе с чуваком из Nine Inch Nails к мультфильму «Душа» и какой путь пианиста он прошел.
Однако «широкомасштабной, мультижанровой музыкальной журналистики» у Karmapolitan не получилось. Откройте главную страницу сайта — там все только про зарубежных артистов, половина из которых даже не знакома широкому отечественному слушателю. Вы знаете, кто такие Fontaines D.C., FKA twigs, Kae Tempest? Я — нет.
Знакомых русскопоющих ребят можно увидеть только в топ-чарте сайта — на первом месте такая уже такая родная Люся Чеботина, ниже — Леша Свик, Даня Милохин и Ильей Лагутенко и т.д.
Чарт этот, кстати, должен был стать таким Magnum opus «Кармаполитана» (главред Крыжановская дала это понять в интервью «Вилладжу»), но сейчас вы видим, что всем на него плевать — топ «Кармы» выглядит точно также, как топ, скажем, «Яндекса», так что ценность его неясна.
Создается впечатление, что богатый мальчик Адиль купил себе дорогую игрушку, чтобы читать о любимых музыкантах на СВОЕМ сайте, а не на проклятом The Flow.
Посещалка у Karmapolitan, кстати, очень низкая — примерно 2700 человек в день читают СМИ одного из главных музыкантов страны. Для сравнения: The Flow в день читают около 100 тысяч пользователей. Если что, это абсолютно открытые данные, которые я взял вот отсюда.
К чему такая долгая и злая подводка? К тому, что с шумом и понтами свое «СМИ» запустил и Моргенштерн. Даже позвал журналистов слать резюме для трудоустройства. Зачем? Как сказал сам Алишер, ему надоело читать желтушные новости, хочется, знаете ли, профессиональной журналистики и мемасов.
Сейчас СМИ «Не Моргенштерн» существует только в виде Telegram-канала, где публикуются даже не новости, а какие-то раковые заметки о жизни хрен пойми кого.
«Люди стали меньше заниматься сексом», «Англичанка ослепла после наращивания ресниц», «Собчак заявила, что лучше пойдет в сауну, чем бухать с Бузовой», «Некоглай (кто?) обвиняет Шевцова (кого?) в хайпе» — вот несколько заголовков издания «Не Моргенштерн». Все это — с довольно идиотскими мемами, кучами разных ошибок в текстах и шуточками в духе «ха-ха, порноактриса родила, ребенок вылетел из нее, как из пушки».
Но зато почти 800 тысяч подписчиков за пару дней. Уже можно начинать продавать рекламу за солидный прайс — у Алишера максимально лояльная аудитория, стерпит все, что угодно: рекламу ставок, сайтов с проститутками, пирамид, поправок в Конституцию...
Верю ли я, что Алишер наберет штат профессиональных журналистов и «Не Моргенштерн» заработает как новое молодежное СМИ о светской хронике? Конечно, нет. Просто богатому ребенку скучно на чужбине.
Унылый рок
Ваня Дремин, он же FACE, кажется, покинул Россию. Причины этого поступка, полагаю, объяснять не нужно и даже глупо: над Хованским все еще роятся тучи, а тандем Бастрыкин-Мизулина стремится проверить всех, до кого только может дотянуться. Тетя Фейса в соцсетях…
К другим новостям
Подруга моей подруги встретила рэпера Face в португальском городе Порту.
Подошла поздороваться и, видимо, кинуть респектов, а он ее послал. Куда именно — не уточняется.
Ты не ты, когда лишился домашнего вайба
Подруга моей подруги встретила рэпера Face в португальском городе Порту.
Подошла поздороваться и, видимо, кинуть респектов, а он ее послал. Куда именно — не уточняется.
Ты не ты, когда лишился домашнего вайба
А вам еще не надоел жанр «Красивая девушка поет про нелегкую молодость/жизнь»?
Я давно хотел написать пост о том, что, как мне кажется, новая русская сцена очень женская — фрешвумен сейчас будто бы даже больше, чем парней, но, глянув чарты, понял, что это не так — парней в топах все еще дофига.
Но!
Сегодня я открыл один из музыкальных пабликов ВК, чтобы послушать ноунеймов и поискать что-то интересное и удивился: каждый второй артист — девушка. Это хорошо. Плохо, что почти все — копии кого-то известного.
Стилистики совершенно разные — есть закосы под просто Леру и «Кис-кис», есть безвкусная попса под бесплатные биты, есть СаТиРа, напоминающая одновременно Монеточку и Алену Швец. Видел еще релиз от девушки с очень сложным никнеймом и образом, подчистую слизанным у Мари Краймбрери.
Кем вдохновляется та или иная певица, понятно сразу сразу. Смотришь на обложку сингла и понимаешь: ага, этой девушке нравится Алена Швец, ясно, это Мэйби Бэйби, а вот ксерокопия Гречки... о, даже местная Инстасамка нашлась!
Из-за настолько очевидных повторений слушать все эти песенки дальше первого припева невозможно. Темы все те же:
1) Бывший парень мудак!
2) Я не такая, как другие девушки!
3) Ой, набухаюсь!
4) Да, мама, я плохая девочка!
5) Я тебя люблю, очень нежно, ты мой котик...
Я, конечно, не буду называть имена конкретных исполнительниц, потому что девушки-певицы — не Karmapolitan, они действительно пока что творчески слабы и пинать их не хочется совершенно. Но сам положняк очень похож на ситуацию с мамбл-роком, о чем писал Владимир Завьялов.
Да, круто, конечно, что звучит так много новых женских голосов, но с другой стороны — ассортимент тем и образов настолько ограничен, что даже немного грустно.
Однако пост хочется закончить на позитивной ноте, поэтому вот несколько интересных обложек но ноунейм-исполнительниц, которые я сегодня отобрал в ленте. Обложки будут в следующем посте.
А саундтреком пусть будет #хорошая_песня «Где во всём этом я?» дуэта «MARKINA, SERAFIMA». Серафима Крестинская и Алина Маркина сделали очень эстетичное социальное высказывание, которое, в отличии от Russian Woman Манижи, не причиняет слушателю чувства испанского стыда. Клип, насколько я понял, снимали на Кавказе — лучшем месте, чтобы говорить о феминизме и стереотипах.
Я давно хотел написать пост о том, что, как мне кажется, новая русская сцена очень женская — фрешвумен сейчас будто бы даже больше, чем парней, но, глянув чарты, понял, что это не так — парней в топах все еще дофига.
Но!
Сегодня я открыл один из музыкальных пабликов ВК, чтобы послушать ноунеймов и поискать что-то интересное и удивился: каждый второй артист — девушка. Это хорошо. Плохо, что почти все — копии кого-то известного.
Стилистики совершенно разные — есть закосы под просто Леру и «Кис-кис», есть безвкусная попса под бесплатные биты, есть СаТиРа, напоминающая одновременно Монеточку и Алену Швец. Видел еще релиз от девушки с очень сложным никнеймом и образом, подчистую слизанным у Мари Краймбрери.
Кем вдохновляется та или иная певица, понятно сразу сразу. Смотришь на обложку сингла и понимаешь: ага, этой девушке нравится Алена Швец, ясно, это Мэйби Бэйби, а вот ксерокопия Гречки... о, даже местная Инстасамка нашлась!
Из-за настолько очевидных повторений слушать все эти песенки дальше первого припева невозможно. Темы все те же:
1) Бывший парень мудак!
2) Я не такая, как другие девушки!
3) Ой, набухаюсь!
4) Да, мама, я плохая девочка!
5) Я тебя люблю, очень нежно, ты мой котик...
Я, конечно, не буду называть имена конкретных исполнительниц, потому что девушки-певицы — не Karmapolitan, они действительно пока что творчески слабы и пинать их не хочется совершенно. Но сам положняк очень похож на ситуацию с мамбл-роком, о чем писал Владимир Завьялов.
Да, круто, конечно, что звучит так много новых женских голосов, но с другой стороны — ассортимент тем и образов настолько ограничен, что даже немного грустно.
Однако пост хочется закончить на позитивной ноте, поэтому вот несколько интересных обложек но ноунейм-исполнительниц, которые я сегодня отобрал в ленте. Обложки будут в следующем посте.
А саундтреком пусть будет #хорошая_песня «Где во всём этом я?» дуэта «MARKINA, SERAFIMA». Серафима Крестинская и Алина Маркина сделали очень эстетичное социальное высказывание, которое, в отличии от Russian Woman Манижи, не причиняет слушателю чувства испанского стыда. Клип, насколько я понял, снимали на Кавказе — лучшем месте, чтобы говорить о феминизме и стереотипах.
YouTube
MARKINA, SERAFIMA - Где во всём этом я?
Слушайте сингл "Где во всём этом я?" по ссылке https://onerpm.link/gveya
Канал SERAFIMA - https://youtube.com/channel/UCsgnh97sRg9w_u1vT1pVvWQ
19 ноября смотрите бэкстейдж клипа "Где во всём этом я?" на канале Серафимы
Презентация сингла состоится 19 декабря…
Канал SERAFIMA - https://youtube.com/channel/UCsgnh97sRg9w_u1vT1pVvWQ
19 ноября смотрите бэкстейдж клипа "Где во всём этом я?" на канале Серафимы
Презентация сингла состоится 19 декабря…
Заранее снимаю с себя ответственность: творчество не всех представленных ниже исполнительниц я послушал. Данный пост только про обложки.
Неподписанные обложки (в порядке расстановки):
невика
Иное Ноет
Макфа
Яна Марон
MARKINA, SERAFIMA
Неподписанные обложки (в порядке расстановки):
невика
Иное Ноет
Макфа
Яна Марон
MARKINA, SERAFIMA