У нас продолжается уикэнд Отеля Калифорния!
Казалось бы, что можно добавить к песне Отель Калифорния большее, чем сама песня Отель Калифорния?
Однако, всегда как только появляется красивая песня, которая нравится всем, и которую может напеть любой, кроме того, кому Стравинский в детстве на ухо наступил, сразу начинают копать, на что она похожа и откуда взялись те или иные гармонии, мелодические ходы или текстовые пассажи. Проще говоря, никто не верит, что такую гениальную песню не могут так просто взять и написать, и начинают искать плагиат или его элементы. Доходит до смешного по поводу "Лестницы На Небеса" Лед Зеппелин судебные разбирательства не прекращаются почти уже 50 лет.
Есть множество идей в культурном коллективном бессознательном и по поводу того, откуда растут ноги у Отеля Калифорнии. Например, есть версия, что песня была написана под влиянием композиции We Used to Know из альбома Stand Up группы Jethro Tull, вышедшего за 7 лет до Отеля в 1969 году. Группы гастролировали вместе до выпуска песни. Кроме того, похожи мелодия и аккорды. Ян Андерсон из Jethro Tull на концертах конца 1970х сам подчёркивал это, начиная играть We Used to Know, а со второго куплета исполняя текст Hotel California.
Как вы считаете - похоже или нет?
#jethrotull #hotelcalifornia https://youtu.be/5EBQ-ljFlt4

Круглы у радости глаза и велики у страха,
и пять морщинок на челе от празднеств и обид...
Но вышел тихий дирижёр, но заиграли Баха,
и всё затихло, улеглось и обрело свой вид.

Всё стало на свои места, едва сыграли Баха...
Когда бы не было надежд — на чёрта белый свет?
К чему вино, кино, пшено, квитанции Госстраха
и вам — ботинки первый сорт, которым сносу нет?

«Не всё ль равно: какой земли касаются подошвы?
Не всё ль равно: какой улов из волн несет рыбак?
Не всё ль равно: вернешься цел или в бою падешь ты,
и руку кто подаст в беде — товарищ или враг?..»

О, чтобы было всё не так, чтоб всё иначе было,
наверно, именно затем, наверно, потому
играет будничный оркестр привычно и вполсилы,
а мы так трудно и легко все тянемся к нему.

Ах музыкант мой, музыкант, играешь, да не знаешь,
что нет печальных и больных и виноватых нет,
когда в прокуренных руках так просто ты сжимаешь,
ах музыкант мой, музыкант, черешневый кларнет!

Булат Окуджава 1963 год

#jsbach #jethrotull https://youtu.be/pqxwXla3-Bw

"Нужно носить в себе хаос, чтобы быть в состоянии родить танцующую звезду." - писал великий Фридрих Ницше в своей самой известной книге "Так Говорил Заратустра.
В последний день января наступающего года анонсирован выход нового альбома Марка Алмонда (Marc Almond). Альбом будет называться "Chaos And A Dancing Star" (Хаос И Танцующая Звезда). Альбом будет содержать только оригинальный авторский материал. В предыдущем альбоме Марка "Shadows And Reflections" (Тени И Отражения), вышедшем в 2017 году все песни, кроме двух, были кавер-версиями.
Образ "Звезды" красной нитью проходит сквозь всё творчество Марка Алмонда. Уже в четвёртый раз Марк выносит слово "Звезда" на обложку своих альбомов. В 1988 году он назвал альбом "The Stars We Are" (Звёзды Как Мы Есть). В 1996 году он выпустил альбом "Fantastic Star" (Невероятная Звезда). В 2007 году был записан альбом кавер-версий "Stardom Road" (Звёздный Путь).
Дабы подогреть интерес слушателей к новому альбому, Марк выложил в доступ видео с одной из новых песен под названием "Lord Of Misrule", что я бы перевёл как "Профнепригодный Господь".
Марк в этой песне поддерживает образ "метафизического бунтаря", присутствующий в его творчестве с самого начала. А он на большой сцене уже 40 лет, и в свои 62 года отнюдь не утратил юношеской дерзости, задора и творческого непокоя.
Песня обращается к извечному философскому вопросу, который Готфрид Вильгельм Лейбниц в 17м веке наименовал термином "Теодицея" - оправдание управления Вселенной добрым Божеством, несмотря на засилье зла в мире. Доктрины теодицеи присутствуют в учениях почти всех классических философов во все времена. А самая ранняя попытка теодицеи имеет место быть ещё в Ветхозаветной Книге Иова. В Книге Иова объясняется, что страдание необязательно вызвано совершённым перед этим грехом. Господь может использовать страдание, чтобы наделить человека опытом, дисциплинировать его, дать ему урок или действительно наказать. Истинная причина страданий непознаваема.
Но люди снова и снова взыскуют к Господу! И Марк это творчески выразил в одной из своих новых песен.
И всех их можно и нужно понять! И я сам, по мере сил, стараюсь! У меня вообще, как, наверное, и у Марка Алмонда "не голова, а дом терпимости".
Ещё, говоря о новой песне, обязательно нужно упомянуть, что участие в её записи принял Ян Андерсон (Ian Anderson) из группы Jethro Tull. Он сыграл на флейте. Пятью годами раньше он же сыграл в песне Бориса Гребенщикова "Любовь Во Время Войны" из альбома "Соль". Возможно, именно его участие сделало эти две песни для меня такими похожими (в хорошем смысле) друг на друга - нервными, тревожными, беспокойными.
#marcalmond #jethrotull #iananderson #bg https://youtu.be/lTVrBN7JvPQ

Фронтмен - вокалист и флейтист Jethro Tull Ян Андерсон (Ian Anderson) рассказал, что страдает от неизлечимой болезни. Ему сейчас 72 года.
Ян сообщил, что его диагноз – хроническая обструктивная болезнь лёгких – был поставлен пару лет назад, и отметил:
"Я действительно страдаю. У меня бывают так называемые обострения, когда любая инфекция выливается в тяжелый бронхит, и две или три недели мне очень тяжело выходить на сцену, петь и играть на флейте. К счастью, последние 18 месяцев обострений не было, я принимаю необходимые лекарства. Если я нахожусь в незагрязнённой атмосфере с чистым воздухом, я чувствую себя неплохо. Но мои дни сочтены".
Ян также подчеркнул, что на данный момент заболевание не оказывает сильного влияния на повседневную жизнь, при необходимости он может и за автобусом побежать. Он собирается до последнего бороться за свою жизнь и здоровье.
Неужели Jethro Tull станут ещё одной группой, концерт которой я так бездарно просохатил?
Что любопытно, у Яна есть песня про лёгочную болезнь. В 1970 году он со своей первой женой Дженни прогуливались по парку и встретили пренеприятнейшего бомжа, снедаемого тяжёлым лёгочным недугом. И они разговорились о нём. Когда он дышал, то издавал такие громкие булькающие лёгочные звуки, что Ян предположил, что наверняка среди его дружков - таких же бомжей он известен под кличкой Акваланг. И этот разговор вылился в песню под таким названием о тяжкой судьбе такого вот бродяги. Песня стала заглавной в одноимённом альбоме, который вышел в свет в марте 1971 года. На обложке этой пластинки изображён потрет этого бомжа Акваланга, написанный на основе фотографии того реального бродяги, сделанной Дженни Франкс-Андерсон.
В общем, можно только пожелать крепкого здоровья и долгих лет Яну Андерсону и верить в чудо и в современную медицину!
#jethrotull https://youtu.be/TcKSUvEhZM8

Сегодня свой 73ий день рождения отмечает великий Ян Андерсон (Ian Anderson) - музыкант, создающий неповторимые, почти магические мелодии. Творческий путь Яна почти полностью связан с группой Jethro Tull, прославившимися благодаря необычному использованию флейты как одного из основных инструментов группы. Когда он начал свой путь музыканта, ему было девятнадцать лет, и он играл на гитаре, но быстро понял, что не сможет играть так же, как Хендрикс или Клэптон. И он решил выбрать инструмент, игрой на котором он мог бы создать и свой стиль, и стиль своей группы. Им и стала флейта. БГ (в одной из песен которого Ян играл в качестве приглашённого музыканта) сказал о нём так: «Будто бы шут гороховый, подзаборный Будда, древний Пан наблюдает за нашей человеческой Игрой, и сердце его полно сострадания, в руке стакан виски, а в другой руке флейта…». На закате Советского Союза фирма грамзаписи Мелодия выпустила пластинку-сборник песен Джетро Талл 60-70х годов. Купить её в магазине было непросто. Я выменял для себя этот красиво оформленный диск на болгарское издание группы Дюран Дюран. Очевидно, такая музыка мне была нужнее.
Недавно Ян сообщил, что серьёзно болен. Его диагноз – хроническая обструктивная болезнь лёгких. К счастью, последние 18 месяцев обострений не было, он принимает необходимые лекарства. Если находится в незагрязнённой атмосфере с чистым воздухом, чувствует себя неплохо. Он собирается до последнего бороться за свою жизнь и здоровье.
Живи долго, Ян Андерсон Продолжай, насколько хватит воздуха в лёгких петь длинную песню своей жизни во благо всех живых существ!
Будем помнить всегда: Никто не слишком стар для рок-н-ролла!!!
#jethrotull #iananderson https://youtu.be/MtwMMqRihx0

Что-то я в этом году ещё не рассказывал об альбомах, которые нынче празднуют полувековой юбилей.
19 марта 1971 года в Великобритании и 3 мая того же года в США вышел четвёртый студийный альбом группы Jethro Tull под названием Aqualung.
В 1970 году Ян Андерсон (Ian Anderson) со своей первой женой Дженни прогуливались по парку и встретили пренеприятнейшего бомжа, снедаемого тяжёлым лёгочным недугом. И они разговорились о нём. Когда тот дышал, то издавал такие громкие булькающие лёгочные звуки, что Ян предположил, что наверняка среди его дружков - таких же бомжей - он известен под кличкой Акваланг. И этот разговор вылился в песню под этим названием о тяжкой судьбе такого вот бродяги. Песня стала заглавной в одноимённом альбоме. На обложке этой пластинки изображён потрет этого бомжа Акваланга, написанный на основе фотографии того реального бродяги, сделанной Дженни Франкс-Андерсон.
Ян и Дженни впоследствии расстались, но она является полноправным соавтором этой песни и получает с неё какие-то доходы.
Акваланг является самым коммерчески успешным диском группы Jethro Tull: его продажи во всем мире составили более 7 миллионов экземпляров. В 2003 году Акваланг достиг 337 отметки в списке «500 величайших альбомов всех времён по версии журнала Rolling Stone», а в 2015 — 10го места в списке «25 лучших классических альбомов прогрессивного рока» по версии PopMatters.
Заглавная песня у нас уже как-то звучала, поэтому послушаем песню, открывающую вторую сторону пластинки.
#jethrotull https://youtu.be/5WSulenOUb0

Совсем недавно 30 марта я рассказывал о юбилее четвёртого студийного альбома группы Jethro Tull под названием Aqualung, вышедшего 19 марта 1971 года в Великобритании и 3 мая того же года в США .
Я тогда ещё не знал, что через несколько дней по этому случаю выйдет очень красивое, хотя отнюдь не весёлое анимационное видео на заглавную песню альбома.
Песня уже звучала у нас, но по такому поводу не грех и повторить.
Кроме того, Ян Андерсон (Ian Anderson) самолично провёл в YouTube прямой эфир с трансляцией всего альбома. Перед трансляцией он кратко рассказал историю альбома, а между песнями - в нескольких словах историю каждой из них.
Запись всего стрима мы здесь, конечно, ставить не будем. Он длился больше часа. Но если вы глубоко интересуетесь творчеством Jethro Tull и этим альбомом и хорошо владеете английским языком - посмотрите его непременно.
Ну а новое видео на старую песню мы посмотрим прямо сейчас. Уверяю вас, там есть над чем задуматься.
#jethrotull #iananderson https://youtu.be/N4zPu3ISCGs

Ой, что-то хорошо пошёл вчера Рок-н-Ролльный Цирк The Rolling Stones! Даже захотелось вспомнить ещё одну историю, связанную с этим фильмом-концертом!
Первыми в нём выступали Jethro Tull.
Только настоящие знатоки истории музыки знают, что некоторое время в группе Jethro Tull играл Тони Айомми (Tony Iommi) - гитарист Black Sabbath, автор многих самых запоминающихся в мире гитарных риффов.
Из воспоминаний Оззи Осборна (Ozzy Osbourne)...
"Би-Би-Си ничего не показало. Дело запороли Сами Роллинги. Поговаривают, что Мику Джаггеру (Mick Jagger) не понравилось звучание группы во время концерта. И только 28 лет спустя этот материал был показан на нью-йоркском кинофестивале.
Если будете смотреть, парень в огромной белой шляпе с усами - это Тони.
Хорошо у него получилась Song For Jeffrey, но между ним и Яном Андерсоном (Ian Anderson) нет искорки. Может поэтому, спустя четыре дня, Тони решил оттуда уйти.
- Как это ты ушёл?!- спросил Гизер Батлер (Geezer Butler - басист Black Sabbath) на "военном совете" в пабе, за несколько дней до Рождества.
- Не моя тема, – ответил Тони и пожал плечами. В тот день он проставлялся.
- Как можно играть в Jethro Tull и говорить "не моё"? – удивился Гизер. – Ты же выступал вместе с Джоном Ленноном (John Lennon), старик!
- Я предпочитаю играть в собственной группе. Не хочу быть чьим-то наёмником.
- Так что, Ян Андерсон - мудило? – спрашиваю я (Оззи), переходя к сути.
- Нет, он парень в порядке. Ну, разве что… не было в этом никакого прикола. Не то что с вами."
Не совсем верно говорить, что Тони играл в Jethro Tull до основания Black Sabbath. Группа уже была. Названия не было.
#jethrotull #tonyiommi #blacksabbath https://youtu.be/MvWIW0Lf63Y

В конце января будущего года ожидается выход в свет нового альбома группы Jethro Tull под названием The Zealot Gene.
Альбом этот более чем ожидаемый, потому что со времени выпуска предыдущего их альбома, содержавшего авторский материал, прошло уже 19 лет. И то это был альбом Рождественской музыки. Там было много аранжировок классических рождественских музыкальных тем. А если говорить об альбоме полностью авторского песенного материала, то получается, что группа не выпускала таких альбомов с конца прошлого века.
И вот всё-таки новый альбом! Каким он будет?
Обращающимся к библейским писаниям, но в совершенно ином ключе, нежели альбом Aqualung, записывавшийся 51 год назад. По словам Яна Андерсона (Ian Anderson), работа над The Zealot Gene идёт с 2017 года. Он будет представлять собой ещё более мрачный чем Акваланг альбом для ещё более мрачных времён.
Название The Zealot Gene переводится как "Ген Зелота". Что это означает?
Зелоты - древнегреческое слово, являющееся переводом ивритского "канаИм", означающего "ревнители" или "приверженцы". Зелоты - это радикальное религиозное и социальное течение иудеев, боровшихся с римским владычеством, существовавшее плюс-минус век во времена жизни Иисуса Христа. Они выступали против идолопоклонства, за очищение иудейской веры и так далее.
Самые радикальные Зелоты выделились в отдельное крыло и получили от римлян прозвище Сикарии (убийцы, кинжальщики). Их радикальные воинственные действия привели к войне с римлянами и в итоге к тому, что Иудея была разгромлена римской армией, а Второй Иерусалимский Храм уничтожен.
Согласно Новому Завету, среди апостолов Иисуса был Зелот Симон. Некоторые исследователи причисляют к Зелотам ещё трёх апостолов — Петра, его брата Андрея и того самого Иуду Искариота.
Исторически сложилось так, что слово Зилот прочно стало синонимом слова "фанатик" в религиозном смысле этого слова, причём не просто фанатик, а склонный к радикальным активным действиям вплоть до террора.
То есть название альбома The Zealot Gene можно перевести и как "Ген Фанатика" или "Склонность к Фанатизму".
Вот такая история таится в названии ожидаемого нового альбома группы Jethro Tull, возглавляемой неутомимым интеллектуалом и хулиганом Яном Андерсеном.
#jethrotull https://youtu.be/lsQJl8tXO1Y

Не так давно я писал о том, что в конце января будущего года ожидается выход в свет нового альбома группы Jethro Tull под названием The Zealot Gene. О том, что альбом будет обращающимся к библейским писаниям, но в совершенно ином ключе, нежели альбом Aqualung, записывавшийся 51 год назад.
Ян Андерсон (Ian Anderson) сказал: "Хотя я испытываю искреннюю любовь к пышности и сказочности Святого Писания (Библии), я всё же чувствую необходимость подвергать сомнению и порою проводить "несвятые" параллели с библейскими текстами. Хорошие, плохие и порою даже совершенно безобразные, - они возникают всюду, но в них есть элементы любви, уважения и нежности."
Одной из песен, уже доступной для прослушивания, является Shoshana Sleeping - песня, явно обращающаяся к ветхозаветной тематике.
Шошана - это женское имя. Оно означает "лилия" и популярно и по сей день. Причём не только в иврите. В англоязычной версии это имя Сюзанна или Сьюзен, а в русской версии - прекраснейшее имя Сусанна. Это имя символизирует чистоту и непорочность. В наши дни оно встречается очень редко, как и то, что оно символизирует. Лично я в жизни ни одной русской Сусанны не встречал!
Вообще, в Библии есть две Шошаны. Но более известная история, отражённая в этой песне и анимационном видео к ней встречается в Книге Пророка Даниила.
Шошана была замужем за человеком по имени Иоаким - сын царя иудейского, которого тоже звали Иоаким. В общем, принц Иоаким Иоакимович.
Однажды она купалась в бассейне в своём саду в одиночестве. В это время за ней принялись подглядывать два старца, уже некоторое время имевшие подобную привычку. Старцы в данном случае не обязательно означает "дедушки". Они были очень высоко уважаемыми людьми и служили ни кем иным, как судьями. "Оба они были уязвлены похотью к ней, но не открывали друг другу боли своей, потому что стыдились объявить о вожделении своём, что хотели совокупиться с нею. И они прилежно сторожили каждый день, чтобы видеть её».
Когда, искупавшись, Шошана собралась идти домой, они остановили её и принялись домогаться, утверждая, что если она не согласится на их домогательства, они обвинят её в прелюбодеянии и скажут, что в саду у неё было свидание с молодым любовником.
«Тогда застонала Шошана и сказала: тесно мне отовсюду; ибо, если я сделаю это, смерть мне, а если не сделаю, то не избегну от рук ваших. Лучше для меня не сделать этого и впасть в руки ваши, нежели согрешить перед Всевышним».
Она начинает кричать, прибегают люди и старцы осуществляют свою угрозу. Шошану арестовывают, и ей грозит смертная казнь за прелюбодеяние, причём сама она клянётся, что ни в чём не виновата. В это время в ситуацию вмешивается юноша - будущий пророк Даниил, которому Господь открыл, что она говорит правду.
Даниил изолирует обоих свидетелей друг от друга и допрашивает их по отдельности. Поскольку ни один из них не знает, что именно сказал другой, они ошибаются в деталях — дают различные показания по поводу обстоятельств дела. Под каким деревом всё происходило, в какой части сада, как выглядел любовник и так далее.
Старцев осуждают на смерть как лжесвидетелей: «И поступили с ними так, как они злоумыслили против ближнего, по закону Моисееву, и умертвили их; и спасена была в тот день кровь невинная».
Как поётся в одной шуточной песне: "Так добро гуманно победило зло"!
Вот эта история и обыгрывается в этой песне.
#jethrotull https://youtu.be/uPTeqsBd1Ik

Я уже дважды в конце прошлого года писал о выходе альбома The Zealot Gene группы Jethro Tull с совершенно новым материалом за более чем 18 лет. И вот сегодня альбом увидел свет.
Друг Яна Андерсона (Ian Anderson) Борис Гребенщиков иногда выпускает альбомы как БГ, а иногда под именем Аквариум. Но концерты большим составом, если это не один Борис под гитару, всё равно проходят под названием Аквариум. И песни на них исполняются и из альбомов Аквариума, и с альбомов БГ.
С Джетро Талл ситуация слегка похожая. Уже 15 лет Ян Андерсон выпускает новую музыку под своим именем. Но Джетро Талл существует и иногда гастролирует. Кроме совсем последних лет, когда у Яна начались проблемы со здоровьем.
Но есть и разница. БГ под своим именем обычно выпускает альбомы не очень жизнерадостные, проникнутые настроением некоей мрачности и тревожности. Как говорит сам БГ, он не хочет, чтобы ответственность за такого плана альбом несла вся группа. Он берёт её всю на себя.
Ян Андерсон решил выпустить такой тревожно-нервозный альбом как The Zealot Gene всё же под названием Jethro Tull.
По обеспокоенному настроению диск напомнил мне, не по звучанию, разумеется, но по самому настроению, такие альбомы БГ как Соль, Время N и Знак Огня, в первом из которых, кстати, Ян Андерсон сыграл в одной из песен - Любовь Во Время Войны. В общем кто-то из них кого-то "покусал".
Надо сказать, что песни все очень красивы и затейливы. Но лучше их слушать с пониманием текстов. Сам я тексты пока не нашёл, поэтому не могу сказать, что оценил альбом до конца и по заслугам.
Три песни, вышедшие в свет до альбома идут друг за другом в его середине. Но могу сказать, что начало и конец альбома не менее красивы и изящны.
А сегодня послушаем заглавную песню.
Ян Андерсон: "Заглавный трек предлагает множество аллюзий на нынешний радикальный, политически заряженный мир, мир популизма в лидерстве. Текст песни отражает разобщающий характер социальных отношений и крайние взгляды, которые разжигают огонь ненависти и предубеждений в наши дни даже в большей степени, чем когда-либо в истории."
#jethrotull #iananderson https://youtu.be/1APwlHY50vo

3 марта 2022 года отпраздновал полувековой юбилей один из самых значимых альбомов 1972 года и один из самых великих альбомов всех времён и народов. Я говорю сейчас о пятом студийном альбоме Jethro Tull под названием Thick As A Brick.
Название альбома можно перевести как "толстый (плотный) как кирпич". Оно означает глупого непробиваемого человека, в чью голову не может войти ничего нового. Сродни нашему "тупой как пробка" или, ещё лучше, "туп как дуб".
Ян Андерсон (Ian Anderson) рассказывал, что был очень удивлён, когда критики называли их предыдущий альбом Aqualung концептуальным. Он совсем таковым не задумывался. Поэтому новый альбом Ян решил в пику критикам сделать как некую "пародию на концептуальный альбом". Но в итоге эта пародия получилась действительно весьма концептуальной.
Во многом этот альбом является новаторским — по музыке, по длительности композиции, по оформлению.
Впервые в рок-музыке весь альбом состоит из одной композиции длительностью 43 минуты 50 секунд, хотя для размещения на двух сторонах виниловой пластинки её пришлось разделить на две части. До этого встречались только композиции длиной около 20 минут, размещающиеся на одной стороне пластинки. Однако, с переходом в "цифру" это качество было утрачено. На компакт-дисках и в стриминговых платформах альбом разделяется на 8 треков, идущих, впрочем, без перерыва между ними.
Авторство текстов альбома приписано человеку по имени Джеральд Босток (Gerald Bostock) - вымышленному школьнику, который, якобы, и написал поэму Thick As A Brick. Тонкий юмор поняли не все, и некоторые фанаты считали Бостока реальным лицом, хотя, конечно же, это была субличность самого Яна Андерсона.
В конверте оригинальной пластинки находилась 12-полосная газета The St.Cleve Chronicle, являющаяся остроумной пародией на английские газеты того времени. Передовая статья, озаглавленная Thick as a Brick, повествует о том, что восьмилетний поэт Джеральд Босток, прозванный Маленьким Милтоном, сочинивший поэму Туп Как Дуб и занявший первое место в литературном конкурсе среди подростков, дисквалифицирован.
Ян Андерсон вспоминал, что оформление конверта заняло больше времени, чем запись музыки.
Jethro Tull были не первыми, кто оформил конверт в виде газеты. В 1969 году американская группа The Four Seasons выпустила альбом The Genuine Imitation Life Gazette, также оформленный в виде газеты. Кстати, это один из моих самых любимых альбомов, и он заслуживает отдельного рассказа.
В течение 1972 года Jethro Tull на гастролях исполняли 60-70-минутную версию альбома. Позднее на концертах исполнялись только укороченные версии первой части альбома. В 2012 году в честь 40-летия выхода альбома проводился тур группы, где впервые с 1972 года полностью исполнялась вся композиция.
Альбом занимал первые места в хит-парадах США, Канады, Австралии и Дании, а в Британии поднялся до 5го места.
Альбом повлиял на всю последующую музыку.
Спустя 40 лет после выхода в 2012 году альбом получил продолжение в виде пластинки Thick as a Brick 2. Whatever Happened to Gerald Bostock? (Туп Как Дуб 2: Что же Произошло с Джеральдом Бостоком?). Но этот альбом вышел уже как сольная работа Яна Андерсона. В следующем альбоме Яна Андерсона 2021 года Homo Erraticus повествование также ведётся от лица Джеральда Бостока. Но эти работы заслуживают отдельных рассказов.
По моему мнению, пластинку Thick As A Brick обязательно нужно иметь в домашней фонотеке и время от времени переслушивать.
Ян Андерсон, как вы уже поняли, обладает довольно специфическим британским чувством юмора. Сюиту Thick As A Brick на концертах он объявлял довольно специфически. Например, на концертах в США он говорил, что это песня Джонни Кэша. А здесь на Лондонском концерте он говорит, что это знаменитая песня Лед Зеппелин Whole Lotta Bricks.
#jethrotull #iananderson https://youtu.be/hAt1b21S97k

Сегодня свой 75ый день рождения отмечает великий Ян Андерсон (Ian Anderson) - музыкант, создающий неповторимые почти магические мелодии. Творческий путь Яна почти полностью связан с группой Jethro Tull, прославившимися благодаря необычному использованию флейты как одного из основных инструментов группы.
Когда он начал свой путь музыканта, ему было девятнадцать лет, и он играл на гитаре, но быстро понял, что не сможет играть так же, как Хендрикс или Клэптон. И он решил выбрать инструмент, игрой на котором он мог бы создать и свой стиль, и стиль своей группы. Им и стала флейта. И Ян добился своего. Думаю, что ответ на вопрос: "Кто самый яркий флейтист в рок-музыке" абсолютно однозначен!
Борис Гребенщиков, в одной из песен которого Ян играл в качестве приглашённого музыканта, сказал о нём так: «Будто бы шут гороховый, подзаборный Будда, древний Пан наблюдает за нашей человеческой Игрой, и сердце его полно сострадания, в руке стакан виски, а в другой руке флейта…».
Интересно, что фирменная стойка появилась у Яна относительно случайно. На первых порах он делал её для баланса между микрофоном и гармоникой. Потом какой-то журналист написал, что тот, стоя на одной ноге, играет на флейте. Андерсон решил взять слова незадачливого писаки на вооружение, и, попрактиковавшись, создал такой знакомый всем образ.
На закате Советского Союза фирма грамзаписи Мелодия выпустила пластинку-сборник песен Джетро Талл 60-70х годов. Купить её в магазине было непросто. Я выменял для себя этот красиво оформленный диск на болгарское издание группы Дюран Дюран. Очевидно, такая музыка мне была нужнее.
В конце января этого года вышел в свет последний на данный момент альбом Jethro Tull под названием The Zealot Gene.
Альбом обращается к библейским писаниям, но в совершенно ином ключе, нежели Aqualung, вышедший 51 год назад. Он представляет собой ещё более мрачный чем Акваланг альбом для ещё более мрачных времён.
Живи долго, Ян Андерсон! Продолжай, насколько хватит воздуха в лёгких петь длинную песню своей жизни во благо всех живых существ!
Будем помнить всегда: Никто не слишком стар для рок-н-ролла!!!
#jethrotull #iananderson https://youtu.be/MtwMMqRihx0

Вокалист и флейтист Jethro Tull Ян Андерсон (Ian Anderson) и жить торопится, и чувствовать спешит, как тот самый Онегин. За тем лишь исключением, что Андерсону уже 75 лет.

Для своего возраста он невероятно плодовит. 21 апреля этого года вышел в свет новый альбом Jethro Tull под названием RökFlöte. Да-да. Вот так с умлаутами. Этот альбом стал двадцать третьим по счёту в дискографии Jethro Tull. А ведь есть ещё с десяток сольных работ Яна Андерсона, а всяческих коллабораций и вообще не счесть.

Происхождение названия альбома очень интересное. Первая его часть взята из слова Рагнарёк (Ragnarök). Это что-то вроде Судного Дня в Скандинавской Мифологии. Внутри этого термина rök - означает судьбу, курс или направление. Затем Ян изменил Flute - флейту на Flöt», чтобы «соблюсти орфографию». Вот так и получилось это название. Оно может пониматься например как "Путь Флейты" или "Флейта как Судьба".

Jethro Tull прославились именно благодаря необычному использованию флейты как одного из основных инструментов группы. Когда Ян Андерсон начал свой путь музыканта, ему было девятнадцать лет, и он играл на гитаре, но быстро понял, что не сможет играть так же, как Хендрикс или Клэптон. И он решил выбрать инструмент, игрой на котором он мог бы создать и свой стиль, и стиль своей группы. Им и стала флейта. Мы можем только гадать, какое место мог бы занять Ян Андерсон в рейтинге лучших гитаристов, но у нас нет никаких сомнений по поводу того, кто в рок-музыке флейтист номер один.

Борис Гребенщиков, в нескольких песнях которого Ян играл в качестве приглашённого музыканта, сказал о нём так: «Будто бы шут гороховый, подзаборный Будда, древний Пан наблюдает за нашей человеческой Игрой, и сердце его полно сострадания, в руке стакан виски, а в другой руке флейта…». На обложке именно такой рогатый стилизованный персонаж и изображён. Он стоит на правой ноге, левая нога подогнута, нижняя поверхность левой ступни на правой икре. Именно такую позу Ян часто принимает на сцене, играя свои соло на флейте.

Предыдущий альбом Jethro Tull под названием The Zealot Gene вышел в конце января прошлого года, чуть более года назад. Это, в общем-то, совсем недавно. Зато перед ним у Jethro Tull был перерыв в 19 лет, и Ян выпускал музыку под своим именем.

Новый альбом, несмотря на название, показался мне не таким уж тревожным и нервным, как предыдущий. Как-то он порасслабленнее и вроде даже пооптимистичнее. В-общем, он зашёл мне лучше, чем предыдущий.

Надеюсь, этот альбом не будет последним. Дело в том, что Ян Андерсон страдает от неизлечимой болезни. Его диагноз – хроническая обструктивная болезнь лёгких. Для вокалиста и флейтиста жить с этим, наверняка, чрезвычайно непросто. "У меня бывают так называемые обострения, когда любая инфекция выливается в тяжелый бронхит, и две-три недели мне очень тяжело петь и играть на флейте. Я принимаю все необходимые лекарства. Если я нахожусь в незагрязнённой атмосфере с чистым воздухом, я чувствую себя неплохо. Но мои дни сочтены". Возможно, именно поэтому альбом начинается и заканчивается звуками глубокого тяжёлого дыхания.

Пластинка RökFlöte очень вдохновляет. Вполне возможно, она станет моим любимым альбомом этого года.
#jethrotull #iananderson

Альбом не входит в общие списки "лучших альбомов всех времён". Но Джетро Талл - одна из немногих групп, если вообще не единственная, которая смогла гармонично совместить величественность и монументальность прог-рока с вычурностью и бурлескностью глэма. Поэтому в узконаправленные списки он всё же входит. Например издание PopMatters поместило A Passion Play на 17е место в списке Лучшие Прог-Рок Альбомы Всех Времён.

Если перед вами стоит вопрос выбора версии для прослушивания, то остановитесь на той, на которую у вас в данный момент есть время и силы. Я сегодня утром с удовольствием переслушал оригинальную сорокапятиминутную версию Игры Страстей.
#jethrotull #iananserson https://youtu.be/2dLjQ_okelI

Песню из дебютного альбома, которую группа исполнила на The Rolling Stones Rock and Roll Circus. Называется A Song for Jeffrey (Песня Для Джеффри). Часто возникают вопросы, кто это такой. Он упоминается не только в этой песне, ещё в Jeffrey Goes to Leicester Square и For Michael Collins, Jeffrey, and Me. Это Джеффри Хэммонд (Jeffrey Hammond) - друг детства Яна Андерсона. Джеффри играл с Яном в самых ранних его группах. И именно он станет басистом Джетро Талл спустя несколько лет после ухода Гленна Корника. Например, именно Джеффри исполняет роль автора-рассказчика в постановке История про Зайца, Потерявшего Свои Яйца, звучащей в альбоме A Passion Play, о котором я писал совсем недавно.
#jethrotull #iananderson https://youtu.be/MvWIW0Lf63Y