Художники и музы
Весенний конкурс красоты!
👇Ниже выбираем самую красивую музу французских (или кого французы считают своими) художников.
В конкурсной программе участвуют Леонардо да Винчи и Мона Лиза, Огюст Роден и Камиль Клодель, Анри Матисс и Лидия Делекторская, Эдуард Мане и Виктория Мёран, Пабло Пикассо и Жаклин Рок.
Ниже опрос, голосуем! А в комментариях здесь высказываемся о музах. Мне больше всех импонирует талантливая Камиль Клодель, которая была отличным скульптором, но потом сошла с ума.
✅ Моне и Мане — как вас различать?
✅ Как связаны фотограф Ман Рэй и художник Жан-Огюст Энгр?
✅ Как Дания подарила Франции некрасивую скульптуру Жанны Д'Арк.
✅ Как афишные тумбы были раньше писсуарами.
✅ Как пламя статуи Свободы стало мемориалом в память о погибшей принцессы Дианы.
✅ Как Лувр был завязан с продажами опиумных препаратов.
✅ Как иллюстрация о беременности стала неправильной мемной картинкой о "лечении истерии массажем".
#искусствоикультура #викторина
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Весенний конкурс красоты!
👇Ниже выбираем самую красивую музу французских (или кого французы считают своими) художников.
В конкурсной программе участвуют Леонардо да Винчи и Мона Лиза, Огюст Роден и Камиль Клодель, Анри Матисс и Лидия Делекторская, Эдуард Мане и Виктория Мёран, Пабло Пикассо и Жаклин Рок.
Ниже опрос, голосуем! А в комментариях здесь высказываемся о музах. Мне больше всех импонирует талантливая Камиль Клодель, которая была отличным скульптором, но потом сошла с ума.
#искусствоикультура #викторина
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Олимпийская Венера
На ступенях здания Национальной Ассамблеи появились шесть разноцветных скульптур Венеры Милосской. Оригинал из мрамора и без рук, как вы помните, находится в Лувре. Но художник Лоран Пербо (Laurent Perbos) по случаю Олимпийских и Паралимпийских игр в Париже добавил Венере рук и спортивности и представил выставку «La beauté et le geste» (Красота и жест).
Художник решил пойти против стереотипов, в которых спорт и соревнования обычно ассоциируется с мужчинами. И Венера показывает себя в олимпийских дисциплинах: теннисе, сёрфинге, баскетболе, боксе, метании копья. А в стрельбе из лука статуя стоит без одной руки и отсылает нас к паралимпийским участникам. Статуи сделаны из полиэфирной смолы с добавлением реальных спортивных снаряжений.
Место для выставки выбрано очень удачно, Бурбонский дворец (Le palais Bourbon), где находится Ассамблея, выполнен в стиле греческих храмов.
Лоран Пербо родился в Бордо, работает сейчас в Марселе. Он любит тему спорта и экологический подход в своих произведениях и часто использует готовые предметы, придавая им новые значения и формы.
И свою первую Венеру он создал в 2020 году для компании Lacoste. Статуя тогда держала фирменную теннисную ракетку и рекламировала бренд. К слову, можно ли продавать свои удачные идеи ещё раз.
Спортивных Венер можно увидеть до 22 сентября 2024 года (бесплатно, но через забор).
📍33 quai d'Orsay, 75007 Paris
#олимпиада #искусствоикультура
Фотографии — Наталья Дуплинская, www.20x30.ru. Снимок Венеры с ракеткой отсюда.
🇫🇷 Velo, photo et Paris
🥲
На ступенях здания Национальной Ассамблеи появились шесть разноцветных скульптур Венеры Милосской. Оригинал из мрамора и без рук, как вы помните, находится в Лувре. Но художник Лоран Пербо (Laurent Perbos) по случаю Олимпийских и Паралимпийских игр в Париже добавил Венере рук и спортивности и представил выставку «La beauté et le geste» (Красота и жест).
Художник решил пойти против стереотипов, в которых спорт и соревнования обычно ассоциируется с мужчинами. И Венера показывает себя в олимпийских дисциплинах: теннисе, сёрфинге, баскетболе, боксе, метании копья. А в стрельбе из лука статуя стоит без одной руки и отсылает нас к паралимпийским участникам. Статуи сделаны из полиэфирной смолы с добавлением реальных спортивных снаряжений.
Место для выставки выбрано очень удачно, Бурбонский дворец (Le palais Bourbon), где находится Ассамблея, выполнен в стиле греческих храмов.
Лоран Пербо родился в Бордо, работает сейчас в Марселе. Он любит тему спорта и экологический подход в своих произведениях и часто использует готовые предметы, придавая им новые значения и формы.
И свою первую Венеру он создал в 2020 году для компании Lacoste. Статуя тогда держала фирменную теннисную ракетку и рекламировала бренд. К слову, можно ли продавать свои удачные идеи ещё раз.
Спортивных Венер можно увидеть до 22 сентября 2024 года (бесплатно, но через забор).
📍33 quai d'Orsay, 75007 Paris
#олимпиада #искусствоикультура
Фотографии — Наталья Дуплинская, www.20x30.ru. Снимок Венеры с ракеткой отсюда.
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Château de Monte-Cristo (Замок Монте-Кристо)
К 1844 году Александр Дюма уже написал своих «Трёх мушкетёров» и «Графа Монте-Кристо», романы выходили в журналах частями, народ читал взахлёб. Писатель купался в славе и деньгах и жил в подпарижском Сен-Жермен-ан-Ле. Но он решает построить, по словам Бальзака, «одну из самых вкусных глупостей, самую королевскую коробку конфет, которая существует», находит место недалеко от своего дома и даёт архитектору карт-бланш.
Всего за три года строится главный дом — «замок Монте-Кристо», выполненный в стиле неоренессанса. Фасады богато украшены лепниной, над дверью выбит герб с девизом «J’aime qui m’aime» (Я люблю того, кто любит меня), в подвалах располагается большая кухня, ведь Дюма слыл гурманом и написал большую книгу рецептов. Гостиную он решает сделать в мавританском стиле для чаепития и курения кальяна.
Напротив строится «замок Иф» в неоготическом стиле в качестве рабочего кабинета. На фасаде выгравированы названия произведений писателя. Вокруг домов создаётся английский сад с фонтанами и гротами.
В 1847 году поместье торжественно открывается и новоселье празднуют около шестисот гостей. При таком образе жизни Дюма очень быстро разорился, и через пару лет он вынужден продать замок и мебель за долги. Поместье переходит из рук в руки, теряя привлекательность и требуя ремонта. В конце 1960-х годов три муниципалитета и Общество друзей Дюма решают выкупить и восстановить замки. С реставрацией мавританского салона помог король Марокко.
Сейчас из интерьеров мало что осталось, немного мебели писателя было найдено Обществом Дюма у коллекционеров, на стенах висят вырезки журналов, в залах проводятся тематические выставки. И я была немного разочарована тем, что дух Дюма, увы, не ощущается, хотя дома-бонбоньерки до сих пор прекрасны.
💰Билет 8 евро.
⏳Вся информация на сайте.
📍Château de Monte-Cristo
Chemin du haut des Ormes,
78560 Le Port-Marly
#путешествия #двачасаотпарижа #искусствоикультура
Фотографии — Наталья Дуплинская, www.20x30.ru
🇫🇷 Velo, photo et Paris
🥲
К 1844 году Александр Дюма уже написал своих «Трёх мушкетёров» и «Графа Монте-Кристо», романы выходили в журналах частями, народ читал взахлёб. Писатель купался в славе и деньгах и жил в подпарижском Сен-Жермен-ан-Ле. Но он решает построить, по словам Бальзака, «одну из самых вкусных глупостей, самую королевскую коробку конфет, которая существует», находит место недалеко от своего дома и даёт архитектору карт-бланш.
Всего за три года строится главный дом — «замок Монте-Кристо», выполненный в стиле неоренессанса. Фасады богато украшены лепниной, над дверью выбит герб с девизом «J’aime qui m’aime» (Я люблю того, кто любит меня), в подвалах располагается большая кухня, ведь Дюма слыл гурманом и написал большую книгу рецептов. Гостиную он решает сделать в мавританском стиле для чаепития и курения кальяна.
Напротив строится «замок Иф» в неоготическом стиле в качестве рабочего кабинета. На фасаде выгравированы названия произведений писателя. Вокруг домов создаётся английский сад с фонтанами и гротами.
В 1847 году поместье торжественно открывается и новоселье празднуют около шестисот гостей. При таком образе жизни Дюма очень быстро разорился, и через пару лет он вынужден продать замок и мебель за долги. Поместье переходит из рук в руки, теряя привлекательность и требуя ремонта. В конце 1960-х годов три муниципалитета и Общество друзей Дюма решают выкупить и восстановить замки. С реставрацией мавританского салона помог король Марокко.
Сейчас из интерьеров мало что осталось, немного мебели писателя было найдено Обществом Дюма у коллекционеров, на стенах висят вырезки журналов, в залах проводятся тематические выставки. И я была немного разочарована тем, что дух Дюма, увы, не ощущается, хотя дома-бонбоньерки до сих пор прекрасны.
💰Билет 8 евро.
⏳Вся информация на сайте.
📍Château de Monte-Cristo
Chemin du haut des Ormes,
78560 Le Port-Marly
#путешествия #двачасаотпарижа #искусствоикультура
Фотографии — Наталья Дуплинская, www.20x30.ru
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Нас ждёт ад!
Снова совершено покушение на искусство. Экологические активисты движения Riposte Alimentaire для своего заявления выбрали картину Клода Моне «Маки», находящуюся в музее Орсэ. Женщина приклеила на картину изображение постапокалиптического выжженного поля, а потом свою руку приклеила к стене.
По прогнозам учёных, существенное повышение температуры на Земле ожидается уже к 2100 году, когда ледники начнут стремительно таять, и это приведёт к экологической катастрофе. Поэтому активистка свой поступок сопроводила словами: «Эта кошмарная картина перед нами — это то, что ждёт нас, если не будет альтернативы! При +4 °C нас ждёт ад!»
Министр культуры Франции Рашида Дати (Rachida Dati) в ответ на акцию заявила, что пора прекратить выпадки активистов на объекты культуры и начать вводить реальные наказания за порчу. Картина Моне на этот раз не пострадала, она была под стеклом, и уже снова вывешена в зал.
Что я могу сказать на это. Во-первых, в аду будет пожарче, чем +4. Во-вторых, мы всё равно все умрём. А в-третьих, процитирую слова Сартра: «Ад — это другие», но добавлю, что «Ад — это и мы тоже». Я не к тому, что надо наплевательски относиться к будущему состоянию Земли. Об экологии надо заботиться, но начинать нужно с себя: не портить чужое имущество, убирать и сортировать свой мусор, ездить на велосипедах и электромобилях, задуматься о разумном потреблении вещей и прочее-прочее.
Вы за наказания активистов? Ставим 🤬
Правильно всё делают! Ставим 👏
Мои посты по теме:
✅ «Мону Лизу» облили супом
✅ Пирамиду Лувра облили краской
✅ Как фармацевтическая компания, производившая наркотики и подсадившая на это Америку, спонсировала Лувр
✅ Моне и Мане — как вас отличать?
✅ «Что станет с миром, если забастовки мусорщиков будут идти год»
Видео и фото — СМИ, картина — Клод Моне.
#новости #искусствоикультура
🇫🇷 Velo, photo et Paris
🥲
Снова совершено покушение на искусство. Экологические активисты движения Riposte Alimentaire для своего заявления выбрали картину Клода Моне «Маки», находящуюся в музее Орсэ. Женщина приклеила на картину изображение постапокалиптического выжженного поля, а потом свою руку приклеила к стене.
По прогнозам учёных, существенное повышение температуры на Земле ожидается уже к 2100 году, когда ледники начнут стремительно таять, и это приведёт к экологической катастрофе. Поэтому активистка свой поступок сопроводила словами: «Эта кошмарная картина перед нами — это то, что ждёт нас, если не будет альтернативы! При +4 °C нас ждёт ад!»
Министр культуры Франции Рашида Дати (Rachida Dati) в ответ на акцию заявила, что пора прекратить выпадки активистов на объекты культуры и начать вводить реальные наказания за порчу. Картина Моне на этот раз не пострадала, она была под стеклом, и уже снова вывешена в зал.
Что я могу сказать на это. Во-первых, в аду будет пожарче, чем +4. Во-вторых, мы всё равно все умрём. А в-третьих, процитирую слова Сартра: «Ад — это другие», но добавлю, что «Ад — это и мы тоже». Я не к тому, что надо наплевательски относиться к будущему состоянию Земли. Об экологии надо заботиться, но начинать нужно с себя: не портить чужое имущество, убирать и сортировать свой мусор, ездить на велосипедах и электромобилях, задуматься о разумном потреблении вещей и прочее-прочее.
Вы за наказания активистов? Ставим 🤬
Правильно всё делают! Ставим 👏
Мои посты по теме:
Видео и фото — СМИ, картина — Клод Моне.
#новости #искусствоикультура
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Недавно прошёл День взятия Бастилии, когда по всей Франции гремели салюты. Парижский Диснейленд тоже сделал шоу из фейерверков и дронов. И вошёл в Книгу рекордов Гиннесса «за самое большое воздушное изображение вымышленного персонажа, созданное дронами», за портрет Микки Мауса. В этом шоу участвовал 1571 дрон, но всего команда Dronisos использовала более 1600 дронов, некоторые из них были пиротехническими. Полностью 12-минутное шоу можно посмотреть здесь.
В коротком видео Микки Мауса можно увидеть в самом конце. Кстати, в этом году Дисней показывает в небе новое шоу «Disney Electrical Sky Parade», в котором участвуют 500 дронов, лазеры, видеопроекции, фонтаны.
#новости #искусствоикультура
Видео и фото — Disneyland, перемонтаж ролика — Наталья Дуплинская
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Moulin Jaune — Жёлтая мельница, часть третья
Я рассказывала уже о «Жёлтой мельницей» («Moulin Jaune») здесь и тут — уникальном французском проекте русского артиста, клоуна Славы Полунина.
Несколько раз в год Слава открывает двери «Жёлтой мельницы» для всех желающих. Обязательно назначается цвет и тема праздника. Недавно я снова посетила это место в «Жёлтый день», когда желательно прийти в жёлтом, оранжевом и что делать?, ни-че-го, просто наслаждаться времяпрепровождением.
Я познакомилась с руководителем театра «Маски» Георгием Делиевым, мы все видели это юмористическое шоу на телевидение. Он ещё и прекрасный художник, и на мельнице висят его работы, посвящённые, конечно же, артистам (есть у вас есть галерея, которая готова взять его работы, напишите мне).
Мы с Георгием немного прогулялись, попили цыганский чай у художника из Берлина, заглянули на спектакль «Подводная лодка». На каждом празднике артисты придумывают и показывают различные спектакли. Я всегда хожу там с огромной улыбкой, разглядываю людей и новые инсталляции. В жёлтый день я умирала от смеха при виде соломенного снеговика-русалки. В этом пространстве интересно находиться и детям, и взрослым, и собакам, и кошкам.
И 19 и 20 октября на мельнице последние дни посещения в этом году. Назначен красный день, спешите радоваться! Мельницу сильно затопило, увы, сезон закончен. Откроется только весной 2025 года.
Сайт «Жёлтой мельницы» здесь.
📍1 Sente du Moulin Nicole,
77580 Crécy-la-Chapelle
Фотографии — Наталья Дуплинская, www.20x30.ru
#культурныйвыход #искусствоикультура
🇫🇷 Velo, photo et Paris
🥲
Я рассказывала уже о «Жёлтой мельницей» («Moulin Jaune») здесь и тут — уникальном французском проекте русского артиста, клоуна Славы Полунина.
Несколько раз в год Слава открывает двери «Жёлтой мельницы» для всех желающих. Обязательно назначается цвет и тема праздника. Недавно я снова посетила это место в «Жёлтый день», когда желательно прийти в жёлтом, оранжевом и что делать?, ни-че-го, просто наслаждаться времяпрепровождением.
Я познакомилась с руководителем театра «Маски» Георгием Делиевым, мы все видели это юмористическое шоу на телевидение. Он ещё и прекрасный художник, и на мельнице висят его работы, посвящённые, конечно же, артистам (есть у вас есть галерея, которая готова взять его работы, напишите мне).
Мы с Георгием немного прогулялись, попили цыганский чай у художника из Берлина, заглянули на спектакль «Подводная лодка». На каждом празднике артисты придумывают и показывают различные спектакли. Я всегда хожу там с огромной улыбкой, разглядываю людей и новые инсталляции. В жёлтый день я умирала от смеха при виде соломенного снеговика-русалки. В этом пространстве интересно находиться и детям, и взрослым, и собакам, и кошкам.
Сайт «Жёлтой мельницы» здесь.
📍1 Sente du Moulin Nicole,
77580 Crécy-la-Chapelle
Фотографии — Наталья Дуплинская, www.20x30.ru
#культурныйвыход #искусствоикультура
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Первое фотоизображение человека — Луи Дагер
Фотографию изобрёл француз Жозеф Нисефор Ньепс (Joseph Nicéphore Niépce). В 1816 году Ньепс начал экспериментировать с изображением, которое велось с помощью простой камеры-обскуры, то есть ящика с дыркой, куда попадал свет и проецировал на заднюю стенку камеры перевёрнутую картинку. Вместо стенки камеры Ньепс пытался придумать пластинку со светочувствительным слоем, чтобы получить фотографию. Первый снимок, который до нас не дошёл, был сделан в 1822 году, то есть шесть лет ушло только на поиск химических веществ и реакций.
В это время другой французский учёный Луи Дагер (Louis Daguerre) пытается заняться тем же и узнает об экспериментах Жозефа. Они вместе начинают улучшать метод получения снимка. Но в 1833 году Ньепс умирает, и Дагер продолжает экспериментировать дальше. Через одиннадцать лет поиска решений он обнаружил, что пары ртути помогают лучше проявлять изображение, и, самое главное, нашёл способ его надёжно фиксировать. И так была создана дагеротипия — метод, где на медную пластину наливался светочувствительный серебряный слой, который затем экспонировался в камере-обскуре, после проявлялся, закреплялся. В результате получался однослойный позитивный отпечаток, как старый Полароид.
В 1838 году Дагер весенним солнечным утром из окна своей парижской мастерской на бульваре дю Тампль фотографирует улицу. Выдержка, то есть время, за которое свет попадает на светочувствительный слой (сейчас это на матрицу фотоаппарата или плёнку, если фотограф — старовер ☺️), составляла 15 минут. Невозможно было запечатлеть движущиеся объекты, за это время все машины уезжали и люди уходили. Но в Париже по утрам люди всегда пьют кофе, читают газеты и ухаживают за собой. И на снимке «Boulevard du Temple» мы можем обнаружить двух людей: чистильщика обуви и его клиента, которые занимались своими делами и оставались почти неподвижными все 15 минут (их можно рассмотреть на фрагменте).
Благодаря исследованиям Дагера, уже к 1840-м годам фотография стала распространяться по всему миру. Многие люди смогли впервые увидеть реальные изображения себя, своих семей и окружающего мира. Дагер также был художником и сценографом, он придумал диорамный театр, где с помощью игры света и тени создавал иллюзии движения и объема.
Впоследствии, время выдержки при дагеротипии сократилось до 2-3 минут, но всё равно в студиях стояли специальные подставки для головы и шеи для неподвижности клиента, пока фотограф делал портрет. А как вы думаете, почему люди раньше на снимках не улыбались? Попробуйте сохранить естественную улыбку в течение двух минут. Я, кстати, пробовала сниматься на дагеротипную камеру, есть до сих пор энтузиасты, очень интересный результат получился, но единственный экземпляр остался у фотографа.
Фотография — Louis Daguerre, колоризация снимка — Sanna Dullaway, на последнем снимке — сам Луи Дагер
#искусствоикультура #фотографы
🇫🇷 Velo, photo et Paris
🥲
Фотографию изобрёл француз Жозеф Нисефор Ньепс (Joseph Nicéphore Niépce). В 1816 году Ньепс начал экспериментировать с изображением, которое велось с помощью простой камеры-обскуры, то есть ящика с дыркой, куда попадал свет и проецировал на заднюю стенку камеры перевёрнутую картинку. Вместо стенки камеры Ньепс пытался придумать пластинку со светочувствительным слоем, чтобы получить фотографию. Первый снимок, который до нас не дошёл, был сделан в 1822 году, то есть шесть лет ушло только на поиск химических веществ и реакций.
В это время другой французский учёный Луи Дагер (Louis Daguerre) пытается заняться тем же и узнает об экспериментах Жозефа. Они вместе начинают улучшать метод получения снимка. Но в 1833 году Ньепс умирает, и Дагер продолжает экспериментировать дальше. Через одиннадцать лет поиска решений он обнаружил, что пары ртути помогают лучше проявлять изображение, и, самое главное, нашёл способ его надёжно фиксировать. И так была создана дагеротипия — метод, где на медную пластину наливался светочувствительный серебряный слой, который затем экспонировался в камере-обскуре, после проявлялся, закреплялся. В результате получался однослойный позитивный отпечаток, как старый Полароид.
В 1838 году Дагер весенним солнечным утром из окна своей парижской мастерской на бульваре дю Тампль фотографирует улицу. Выдержка, то есть время, за которое свет попадает на светочувствительный слой (сейчас это на матрицу фотоаппарата или плёнку, если фотограф — старовер ☺️), составляла 15 минут. Невозможно было запечатлеть движущиеся объекты, за это время все машины уезжали и люди уходили. Но в Париже по утрам люди всегда пьют кофе, читают газеты и ухаживают за собой. И на снимке «Boulevard du Temple» мы можем обнаружить двух людей: чистильщика обуви и его клиента, которые занимались своими делами и оставались почти неподвижными все 15 минут (их можно рассмотреть на фрагменте).
Благодаря исследованиям Дагера, уже к 1840-м годам фотография стала распространяться по всему миру. Многие люди смогли впервые увидеть реальные изображения себя, своих семей и окружающего мира. Дагер также был художником и сценографом, он придумал диорамный театр, где с помощью игры света и тени создавал иллюзии движения и объема.
Впоследствии, время выдержки при дагеротипии сократилось до 2-3 минут, но всё равно в студиях стояли специальные подставки для головы и шеи для неподвижности клиента, пока фотограф делал портрет. А как вы думаете, почему люди раньше на снимках не улыбались? Попробуйте сохранить естественную улыбку в течение двух минут. Я, кстати, пробовала сниматься на дагеротипную камеру, есть до сих пор энтузиасты, очень интересный результат получился, но единственный экземпляр остался у фотографа.
Фотография — Louis Daguerre, колоризация снимка — Sanna Dullaway, на последнем снимке — сам Луи Дагер
#искусствоикультура #фотографы
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Силуэты в метро
Если вы окажетесь на парижской станции метро Opéra (Опера), ведущей к Национальной опере, то можете увидеть на стенах маленькие силуэты людей. Этот проект, созданный метрокомпанией RATP, назван «Les Secrets de l’Opéra» («Секреты Оперы») и посвящён людям различных профессий, работающим в волшебном мире — в театре. Всего создано около 1000 рисунков, на которых можно увидеть и артистов, и музыкантов, дирижёров, художников по костюму и гриму, осветителей, декораторов, рабочих сцены, даже фотографа и многих других.
QR-код, который можно заметить на стене (на нём стоит дирижёр), ведёт на сайт https://lessecretsdelopera.fr, где можно послушать музыкальное сопровождение к рисункам. Композиции Victor Nebbiolo di Castri (Виктора Неббиоло Ди Кастри) и Valeria Zane (Валерии Зейн) исполняет певица Giulia Semenzato (Джулия Семензато).
Я счастлива, что, благодаря своей подруге, работающей в театре им. Вахтангова, я могла когда-то посмотреть много спектаклей и побывать за кулисами. Знаю, что в Опере тоже есть экскурсии за кулисы, как-нибудь схожу и расскажу об этом.
✅ Почему артистам желают много дерьма?
✅ За кулисами крупнейшего в Европе кинотеатра «Le Grand Rex».
✅ Как выглядят иногда зрительные места во французских театрах.
✅ Эрте — российский художник по костюмам, сценограф, иллюстратор.
✅ Рецензия на спектакль Ренаты Литвиной «Кактус».
✅ Рецензия на «Снежное шоу» Славы Полунина.
✅ Фотографии со спектакля «Я — Марлен» с участием Варнавы.
✅ Фотографии с концерта Бориса Гребенщикова.
Фотографии — Наталья Дуплинская, www.20x30.ru
#искусствоикультура #фотопарижа
🇫🇷 Velo, photo et Paris
🥲
Если вы окажетесь на парижской станции метро Opéra (Опера), ведущей к Национальной опере, то можете увидеть на стенах маленькие силуэты людей. Этот проект, созданный метрокомпанией RATP, назван «Les Secrets de l’Opéra» («Секреты Оперы») и посвящён людям различных профессий, работающим в волшебном мире — в театре. Всего создано около 1000 рисунков, на которых можно увидеть и артистов, и музыкантов, дирижёров, художников по костюму и гриму, осветителей, декораторов, рабочих сцены, даже фотографа и многих других.
QR-код, который можно заметить на стене (на нём стоит дирижёр), ведёт на сайт https://lessecretsdelopera.fr, где можно послушать музыкальное сопровождение к рисункам. Композиции Victor Nebbiolo di Castri (Виктора Неббиоло Ди Кастри) и Valeria Zane (Валерии Зейн) исполняет певица Giulia Semenzato (Джулия Семензато).
Я счастлива, что, благодаря своей подруге, работающей в театре им. Вахтангова, я могла когда-то посмотреть много спектаклей и побывать за кулисами. Знаю, что в Опере тоже есть экскурсии за кулисы, как-нибудь схожу и расскажу об этом.
Фотографии — Наталья Дуплинская, www.20x30.ru
#искусствоикультура #фотопарижа
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Вас 4000 подписчиков! Спасибо, что читаете, комментируете, ставите реакции и даже присылаете свои «звёзды».
Я на самом деле горжусь и собой, потому что это большой труд быть дисциплинированной, интересной, эрудированной, не всегда это получается, но пока держусь.
У меня каждый пост существует под своих хештегом, и я наконец-то их собрала, по ним можно ходить и залипать. Но я решила отметить сегодняшнюю годовщину подборкой самых интересных, на мой взгляд, постов по всем темам.
И вы помните, что у меня сейчас проходит читательский челлендж, где вы можете предложить мне свою тему, на которую я напишу заметку.
За вас, за канал, за меня! Чин-чин!
🇫🇷 Velo, photo et Paris
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM