«Ромул Великий»
Театр Вахтангова | Новая сцена
Режиссёр: Уланбек Баялиев
Премьера: 21 декабря 2020
Почти у каждого заядлого театрала (как мы) есть любимые и нелюбимые театры и ещё такие, в которых есть милые душе спектакли, и каждый раз, возвращаясь туда снова, все надеешься попасть на что-то такое, что заставит ещё сильнее полюбить эти стены, но увы...
Я долго не могла подобрать слова, чтобы описать мои эмоции от нового спектакля на Новой сцене Театра Вахтангова «Ромул Великий», и в какой-то момент поняла, что не найду другого слова, которое бы наиболее точно выразило мои впечатления, как – скука.
Будем с вами честны, но ~80% из того, что мы видим в театре, нам не нравится, и по больше части причина та же – нам попросту скучно. В процессе просмотра не возникает желания ни глубже вникнуть в происходящее, ни подумать о чем-то возвышенном (или не очень), а напротив, хочется все чаще смотреть в телефон и... конца.
Но это отнюдь не значит, что спектакль плохой, что в этом вина артистов, или режиссёра, или же кого-то ещё. Просто чему-то удаётся проникнуть в глубину души, а чему-то нет. Но я уверена, что и у этого спектакля есть своя аудитория – например, почитатели творчества главного героя (актёра Владимира Симонова) или любители классических постановок в стиле Театра Вахтангова. Но тем, кто разделяет наши вкусы и прислушивается к нашему мнению, скорее всего, данная постановка не понравится.
Так что ждём новых постановок в Театре Вахтангова, где уже совсем скоро состоится премьера спектакля Юрия Бутусова, а пока лучше обратите внимании на список наших рекомендаций.
#notrecommended #театрвахтангова
Театр Вахтангова | Новая сцена
Режиссёр: Уланбек Баялиев
Премьера: 21 декабря 2020
Почти у каждого заядлого театрала (как мы) есть любимые и нелюбимые театры и ещё такие, в которых есть милые душе спектакли, и каждый раз, возвращаясь туда снова, все надеешься попасть на что-то такое, что заставит ещё сильнее полюбить эти стены, но увы...
Я долго не могла подобрать слова, чтобы описать мои эмоции от нового спектакля на Новой сцене Театра Вахтангова «Ромул Великий», и в какой-то момент поняла, что не найду другого слова, которое бы наиболее точно выразило мои впечатления, как – скука.
Будем с вами честны, но ~80% из того, что мы видим в театре, нам не нравится, и по больше части причина та же – нам попросту скучно. В процессе просмотра не возникает желания ни глубже вникнуть в происходящее, ни подумать о чем-то возвышенном (или не очень), а напротив, хочется все чаще смотреть в телефон и... конца.
Но это отнюдь не значит, что спектакль плохой, что в этом вина артистов, или режиссёра, или же кого-то ещё. Просто чему-то удаётся проникнуть в глубину души, а чему-то нет. Но я уверена, что и у этого спектакля есть своя аудитория – например, почитатели творчества главного героя (актёра Владимира Симонова) или любители классических постановок в стиле Театра Вахтангова. Но тем, кто разделяет наши вкусы и прислушивается к нашему мнению, скорее всего, данная постановка не понравится.
Так что ждём новых постановок в Театре Вахтангова, где уже совсем скоро состоится премьера спектакля Юрия Бутусова, а пока лучше обратите внимании на список наших рекомендаций.
#notrecommended #театрвахтангова
«Мандельштам. Век-волкодав»
Гоголь-центр
Режиссёр: Антон Адасинский
Премьера: 15 октября 2016
Спектакль идёт на сцене театра уже почти 5 лет и является второй постановкой в рамках цикла «Звезда» о жизни и творчестве поэтов. По совместительству – второй, увиденной нами после «Кузмин. Форель разбивает лёд».
В этом году исполняется 130 лет со Дня рождения Осипа Мандельштама. Ровно за неделю до нашего похода в театр вышел альбом, куда вошла 21 композиция на стихи поэта. Альбом был прослушан достаточное количество раз, чтобы в момент прочтения стихотворений не сцене в голове крутились песни на эти самые строки. Возможно, отчасти в этом кроется причина, почему спектакль не произвёл должного впечатления.
Но могу отметить и другие факторы, повлиявшие на общее ощущение от постановки: было слишком много движения на сцене, иногда сумбурного, которое, перетягивало одеяло на себя. Шум, доносившийся со сцены, слегка оглушал, при этом – среди этого шума не так много было самой поэзии, которая, кстати, из уст Чулпан Хаматовой звучала довольно проникновенно.
Стоит сказать, что режиссеру все-таки удалось передать путем образов непростую жизнь и судьбу поэта. Постановка получилась мрачной, напряженной и полной трагизма. Однако, ключевую роль в ней режиссёр отвёл не самому поэту, а его жене Надежде, которая посвятила свою жизнь тому, чтобы сохранить творческое наследие мужа, поэтому все произносившиеся слова вложены в уста женщины.
Единственная сцена, которая отпечаталась в памяти, – финал, когда Чулпан Хаматова зачитывает строки из последнего письма Надежды. Искренность и боль действительно пробирает до костей.
P.S Не исключаю, что именно вам такая эстетика прийдется по душе, однако нам оказалась не близка. Надеемся попасть на оставшиеся три спектакля из цикла. Если кто смотрел, поделитесь вашими впечатлениями!
#notrecommended #гогольцентр
Гоголь-центр
Режиссёр: Антон Адасинский
Премьера: 15 октября 2016
Спектакль идёт на сцене театра уже почти 5 лет и является второй постановкой в рамках цикла «Звезда» о жизни и творчестве поэтов. По совместительству – второй, увиденной нами после «Кузмин. Форель разбивает лёд».
В этом году исполняется 130 лет со Дня рождения Осипа Мандельштама. Ровно за неделю до нашего похода в театр вышел альбом, куда вошла 21 композиция на стихи поэта. Альбом был прослушан достаточное количество раз, чтобы в момент прочтения стихотворений не сцене в голове крутились песни на эти самые строки. Возможно, отчасти в этом кроется причина, почему спектакль не произвёл должного впечатления.
Но могу отметить и другие факторы, повлиявшие на общее ощущение от постановки: было слишком много движения на сцене, иногда сумбурного, которое, перетягивало одеяло на себя. Шум, доносившийся со сцены, слегка оглушал, при этом – среди этого шума не так много было самой поэзии, которая, кстати, из уст Чулпан Хаматовой звучала довольно проникновенно.
Стоит сказать, что режиссеру все-таки удалось передать путем образов непростую жизнь и судьбу поэта. Постановка получилась мрачной, напряженной и полной трагизма. Однако, ключевую роль в ней режиссёр отвёл не самому поэту, а его жене Надежде, которая посвятила свою жизнь тому, чтобы сохранить творческое наследие мужа, поэтому все произносившиеся слова вложены в уста женщины.
Единственная сцена, которая отпечаталась в памяти, – финал, когда Чулпан Хаматова зачитывает строки из последнего письма Надежды. Искренность и боль действительно пробирает до костей.
P.S Не исключаю, что именно вам такая эстетика прийдется по душе, однако нам оказалась не близка. Надеемся попасть на оставшиеся три спектакля из цикла. Если кто смотрел, поделитесь вашими впечатлениями!
#notrecommended #гогольцентр