Archi.ru
18.2K subscribers
14.8K photos
38 videos
1 file
5.08K links
ТГ-канал архитектурного сайта Архи.ру
https://archi.ru

Реклама: @VicKhrechko

Прислать проект, вакансию: @alexsandra_SR

Выставки, конкурсы: @irenmax0001

Главред: @Julia_Tarabarina

https://archi.ru/contacts

146-ФЗ https://clck.ru/3Fm8qB
№ 4950434592
加入频道
В галерее Ruarts в 1-м Зачатьевском переулке – ее интерьер архитекторы ATRIUM обустроили в незапамятном 2004 году – открылась выставка модного направления совриска: цифрового искусства.

Выставка – результат конкурса, который компания restore, продавец цифровой техники, проводит в восьмой по счету раз. В Ruarts результаты конкурса выставляют второй раз подряд, в прошлом году куратором был Андрей Бартенев. Сейчас куратор – Катя Бочавар, которая, по ее собственному признанию, курирует цифровое искусство впервые, поскольку вообще любит расширять кругозор, а искусство – оно и есть искусство. Бочавар предложила тему «Цветное vs. черно-белое», и концепция экспозиционного дизайна тоже принадлежит ей: с черно-белым понятно, а за цветное отвечает – опять розовый, так что пространство галереи теперь кажется продолжением выставки ATRIUMa во Флигеле-Руине. Что, вероятно, случайность. Пространство галереи тем временем ощутимо «сжалось», что и понятно: цифровое искусство требует техники, она спрятана за выгородками, так что и в галерее стало темновато, уютно и загадочно, как в комнате игромана.

Заявок было 1500 – тут куратор замечает, что чем больше предложений и участников, тем выше качество, к которому может прийти цифровое искусство когда-нибудь: в СССР в каждом дворе была футбольная площадка, и был сильный футбол. Жюри – а в него вошло 7 человек – пришлось постараться, чтобы отобрать 21 работу, показанную на выставке: по 3 победителя в 7 номинациях. Прелюбопытный комментарий жюри: …попадалось плохое, до такой степени плохое, что кажется, оно уже хорошее. Искусство ведь возникает на грани кичевости…

И ведь надо признать: не так мало произведений вокруг нас идут именно по этому тернистому пути.

Сами показанные вещи балансируют между ретро: оп-артом, макро-видео, ностальгическими тюнерами – и новизной нейросетей, чья графика очень узнаваема, как будто ограничена рамками азимовского закона робототехники.

Билеты надо покупать только онлайн на сайте галереи.

#AI #нейросети #совриск #выставка
AI-художник Степан Ковалев работает исключительно с нейросетями, хотя скрывает, с какими, и в не самом распространенном жанре – абстрактно-метафизических изображений, напоминающих о фотографировании и рисовании фрагментов архитектуры, как и о вечно-умозрительном Де Кирико. У Ковалева тоже не всегда точная перспектива и не вполне реалистичные размытия, а вот распределение пятен и угадывание / растворение формы, пожалуй, интересное.

И вот, его работу заметил Дэвид Карсон, знаменитость графического дизайна, основатель направления «гранж», где все смело, но эффектно смешивается в такие, кретивные, хотя не всегда читаемые коллажи.

Что спровоцировало нас рассмотреть новый немецкий журнал-конкурс The AI Art Magazine, который обещает выходит 2 раза в год, а также другие конкурсы цифрового искусства:
👁👁
https://archi.ru/russia/100567/neiro-meta

Предсказуемо оказалось, что нейро-искусство больше всего любит сюрреализм, а к абстракции относится прохладно. Как и к архитектуре: что-то мало попадается AI-конкурсов и вообще работ, посвященных рисованию собственно архитектуры, ведут, городских ландшафтов… Если среди читателей есть кто-то, кто знает больше – будем рады подсказке.

Пока что вспомнили только «Форма. Образ. Воображение» куратора Екатерины Шалиной. Кстати, его в этом году тоже планируют проводить. Но может быть, есть еще?

Илл. 1–4 – работы Степана Ковалева, первой по порядку – отмеченная; 2 последних – одна из страниц журнала с работой другого автора и обложка журнала.

#AI #нейросети #конкурс #журнал