Мой сын (под моим чутким редакторством) сказочку сочинил.

Сказка о Простом карандаше
Будет сказка занимательна, послушайте ее внимательно.
Однажды, хмурым осенним вечером Александр, которого дома звали Сандро, стоял у окна, слушал шорох ветра и с грустью наблюдал за шелестом багряных листьев, облизывая на губах остатки малинового варенья. В одной руке держал самый обычный простой карандаш, а в другой — точилку. Раз прокрутил, два, три… как вдруг послышалось: «Ай, больно!». Испугавшись, ребёнок тут же бросил предметы на стол, стряхнул с себя остатки стружки и плюхнулся на диван. Это заговорил Простой карандаш…
— Так ты умеешь разговорить? — удивлению мальчика не было предела.
— Я не просто умею говорить, но еще и чувствовать. Грусть и тоска меня съедают от того, что мои сёстры и братья такие яркие, длинные, озорные. А я что? Скучный, простой, совсем неинтересный, цвета графита. Ох вот бы быть красным, рисовал бы пламя и цветы. Или желтым — золотой песок, пустыни. Погляди на это бездонное небо за твоим окном! Какая красивая синева! Или на картину, что висит у тебя на стене. Какое море, какая чудная лазурь… Да и жизнь моя коротка. Посмотри на эти стружки. Во что я превратился?Коротенький обрубок, который каждый день точат и точат, а иногда даже и зубами погрызывают. Больно мне, Сандро, и до смерти обидно.
Мальчик молча слушал жалобы карандаша на свою бесславную судьбу. И когда грифель замолк, он решил подойти ближе, как в мгновение ока карандашик вскочил, уколол мальчика в мизинец и плюхнулся в пенал среди плоских линеек и пузатых ластиков. Тонким точеным носиком закрыл молнию своего «домика».
— Прости, — вымолвил Сандро. — Давай я тебе кое-что расскажу.
Он легонько открыл «каморку», подушечками пальцев вынул оттуда своего маленького собеседника и положил себе на ладонь.
— Знаешь ли ты — продолжает мальчик, что простота — одна из лучших качеств? И что именно ты, а не Красный и Жёлтый — самый важный карандаш из всех?
В эти секунды карандашик оживился, а мальчик все продолжал говорить.
— Художники, дизайнеры, архитекторы, математики, учёные, музыканты и все-все- все не могут себе представить работу без тебя! С помощью Простого карандаша создаются великие партитуры, эскизы модных нарядов, бессмертных картин, чертежи дворцов. А хочешь я тебе покажу карандашные рисунки Ван Гога и Пикассо?
Сандро так увлёкся своим монологом о важности простого карандаша, как маленький дружок выпрыгнул из ладони, прижался грифелем к белому листу бумаги и начал творить настоящее волшебство. Со стороны это выглядело как танец или балет на льду. Эти пируэты продолжались долго, как вдруг карандашик сам попросился поточить его.
— Ну как же так! — с негодованием возмутился паренёк. — От тебя ж тогда совсем-совсем ничего не останется!
— Нет, останется! Ты только заостри меня, пожалуйста!
Мальчик раз прокрутил, два, три и карандаш снова улизнул из-под пальцев, прислонился к бумаге и стал наносить последние штрихи, пока совсем не слился со своим творением. В этот момент зашла в комнату мама. Она молча посмотрела на карандашный рисунок, улыбнулась и сказала: Сандро, поторопись, опаздываем на выставку!
Александр быстро встал, достал из ящика совсем новый, но уже без признаков жизни, простой карандаш, положил его вместе с листом бумаги в сумку, три раза повернул ключ от входной двери, вышел на улицу и вскоре его спина скрылась за углом дома.
***
Порой не так важно, как выглядим, во что одеты, чем украшены. Ведь значение имеет то, что внутри. А там всегда должно быть место простоте, ведь именно простота является высшей ступенью искусства.

А.Силагадзе

@SiaxloveGeorgia

Великому актёру современности Олегу Басилашвили сегодня исполнилось 88 лет. Вот такая красивая дата, две бесконечности. 7 лет назад Олег Валерианович задался вопросом: «что было бы, если бы Воланд прибыл в Москву сейчас». И сам же на него отвечает. Эту статью легко можно найти в интернете. Мне бы, конечно, очень хотелось, чтобы этот вопрос прозвучал из его уст и сегодня. Но увы.

🎥 отрывок из сериала «Мастер и Маргарита» (реж.В.Бортко, 2005). Олег Басилашвили играет Воланда.

#люди #басилашвили
@SiaxloveGeorgia

О параллели Маяковский — Высоцкий.

О Грузии в жизни и Владимира Маяковского, и Владимира Высоцкого мы уже писали и рассказывали ранее. На юбилее Маяковского Гванце подарили книгу Нины Зардалишвили-Шадури «Я хочу быть понят моей страной. Владимир Маяковский». В ней автор, помимо всего прочего, уделяет внимание сходству сопутствующих жизни двух поэтов обстоятельств. И мы посчитали, что вам, дорогие наши читатели, было бы интересно ознакомиться с отдельными пассажами. Приводим текст в небольшом сокращении ⬇️:

И Маяковский, и Высоцкий не были выскочками (упорными тружениками были оба), но настолько явно выламывались из общего строя, что были слишком (для времени и страны) заметными. В них, по ощущению власти, всего было слишком — таланта, бесстрашия, яркости и еще — очевидного равнодушия к этой власти. «Почему вы всегда пишете от первого лица?» — этот вопрос задавали и Маяковскому, и Высоцкому постоянно. «От чьего же лица мне писать? — отшучивался Маяковский. От вашего? Если я люблю девушку, мне надо сказать ей «мы вас любим»? Она, в конце концов, может спросить меня: «А сколько вас?» Высоцкий отвечал серьезно: «Если я говорю «я», это не от ячества, а оттого, что в моих стихах есть только мой, не вычитанный, не заимствованный, а только мой собственный взгляд на этот мир, на эти проблемы….»
Высоцкий, как и Маяковский, чрезвычайно саркастично относящийся к недостаткам существующего строя, никогда не был ни диссидентом, ни революционером. За границей оба чувствовали себя ненужными, невостребованными, дома — зачастую одинокими. При этом — удивительное дело! — за рубежом Маяковского считали сотрудником ГПУ, а Высоцкого — причастным к КГБ (оба по два раза в год ездили в Париж).
Примечательно, что в 1928 году поэта не выпускали из страны, и уехать ему помогло только вмешательство Т. Табидзе и Б. Ломинадзе, а осенью 1929 года, когда Маяковскому жизненно важно было поехать в Париж, его ожидала Татьяна Яковлева, согласившаяся стать его женой, ему выехать не разрешили, а, к примеру, Осип и Лиля Брики в то же время беспрепятственно выехали в Лондон, при том, что у обоих были удостоверения сотрудников ГПУ. У Маяковского такого удостоверения не было. Маяковский и Высоцкий были очень самостоятельными людьми, очень независимыми и внутренне свободными, но происходило совершенно немыслимое — одного попрекали тем, что он продался советской власти, а другого — тем, что он продался Западу, чтоб порочить советскую власть. «А скажи-ка, гадина, окуль властье дадено?» — такую чудовищную записку получил Маяковский на одном из выступлений в Москве (кстати, в Москве Маяковский выступал без гонораров. О Высоцком сложили не менее чудовищное четверостишье:
«Ему велели словом бойким Повсюду сеять грязь и плесень
И черпать из любой помойки
Сюжеты ядовитых песен».
Даже трудно себе вообразить, под каким гнетом жили эти два талантливых человека, для которых главной ценностью жизни было — только любить людей и заниматься любимым делом. При глубоком прочтении Маяковский оказывается несоветским поэтом… К концу жизни для Маяковского стало очевидно, что его романтические представления о революции и существующая советская власть
— совершенно разные вещи. Не будучи коммунистами ни по убеждениям, ни по мировосприятию, оба были, по сути, коммунарами по образу жизни — любили жить, работать, выступать, отдыхать в дружеской компании. Не от тотального ли ощущения собственного внутреннего одиночества? И Маяковский, и Высоцкий занимались своим любимым делом, объездили большую часть мира, много выступали, познали колоссальный успех у слушателей, но не получили того, что было для них значимым — официального признания и признания собратьев по поэтическому цеху. «Разве Маяковский — пролетарский поэт? Разве Высоцкий — советский поэт?» — вопрошали современники.
Занимаясь исключительно публичным делом, оба, замалчиваемые официальными структурами и коллегами, существовали как фантомы или подпольщики. Их все знают, о них все говорят, но их как бы и нет.
Характерная особенность обоих поэтов — на подлость никогда не отвечали подлостью, и умудрились за всю свою жизнь не совершить ни одного недостойного поступка. Только досадное удивление переполняло обоих. «Ну что я им сделал? — горько недоумевал Высоцкий. — Луну у них украл, что ли?» Оба провидели свою посмертную судьбу, оба заранее отказывались от «бронзы многопудья», от «мраморной слизи», от «гранита» (и обоих это настигло). Оба полагались на потомков. «О чем вы мечтаете?» — спросили Высоцкого. Поэт ответил: «Чтобы помнили...» «Воскреси!» — обращался Маяковский к потомкам.

#высоцкий #маяковский
@SiaxloveGeorgia

🥳 Сегодня в Кахетии отмечают религиозный и народный праздник Алавердоба
⛪️В центре внимания — Кафедральный собор Алаверди, возвышающийся в 20 км от столицы Кахетии (г.Телави) в посёлке Алаварди. Храм основал ассирийский отец Иосиф Алавердский в VI в. (его могила находится на территории комплекса). Но тогда это был маленький скит🛕, к которому приходили люди, чтобы послушать рассказы монаха-отшельника о добродетелях.
🤴 В начале XI в. царь Кахетии Квирике III на месте древней церкви построил церковь св.Георгия и монастырский комплекс Алаверди. За свою историю собор пережил многое: набеги, завоевания, землетрясения и разрушения. Несмотря на сложную судьбу собор сохранился до наших дней практически в своем первозданном виде, а внутри него можно любоваться фресками XV в., надписями на древнегрузинском языке.
⛪️ Долгое время собор являлся самым высоким храмом страны, пока в Тбилиси на возвели Самебу.

#достопримечательности
@SiaxloveGeorgia

🎥 Дебютной (дипломной) работой режиссёра Георгия Шенгелая во ВГИКе стала кинопритча «Алавердоба» (1962 г.). Режиссер в поэтической форме иносказания рассуждает о разрыве традиционных культурных связей, обрекающих народности на разрушение. Эта среднеметражка с начала и до конца пронизывает героический дух, дух бунта, протест против лишенного смысла существования, острое желание привести в движение или разрушить застывший безликий мир современной жизни.
🎞 Сразу скажу, что фильм зайдёт далеко не всем. Пересматривать второй раз вряд ли захочется, но разок порефлексировать можно. А здесь выложим закадровый монолог в конце повествования:
«... Тот не знает Кахетии, кто не видел с высоты Гомборских гор храма Алаверди. Тот не испытывал порыва беспредельной страсти, кто взбежав на высоту этого храма, не видел своими глазами бесконечные шири Алазанской долины. <...> Здесь нет и пяди земли, где бы не жил человек, где бы он с древнейших времен до наших дней не создал бы чего-либо достойного и ценного. <...> Из этой долины исходит вечно новая сила жизни, я чувствую эту силу в себе, в тех людях, которые сегодня забылись там, внизу».

#кино_сиахлове
@SiaxloveGeorgia

🧀 🐑 О сыре «тенили»
Ранее писали, что в Грузии очень развита культура сыроварения, а самые популярные виды известны далеко за её пределами (сулугуни, имеретинский сыр).
🐑 А сегодня уделим внимание одному из самых необычных, редких и вкусных сыров — тенили. Это длинные и тонкие волокнистые сырные нити из овечьего молока. Родиной является Месхети, где его делают по старинным рецептам.
📜Приготовление такого сыра — очень сложный, трудоёмкий процесс и настоящее искусство, поэтому Тенили внесен в список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО.
🍷 Тенили хорошо сочетается с полусладким красным вином и шампанским🍾.
🎥 В следующем посте предлагаем посмотреть на процесс создания этих завораживающих нитей.

Фото: Александра Сорокина.

#традиции #сыр #еда
@SiaxloveGeorgia

На этом видео by Дан Хмаладзе показан один из этапов приготовления месхетинского сыра тэнили, а именно, процесс «плетения» (многократные растягивания и складывания вдвое). Как видите, для начала молоко превращают в пластичную тягучую массу. Для этого используют закваску квети, полученную из телячьих желудков. Из полученной массы тянут длинные и тонкие нити, похожие на пряжу. Далее волокна солят, сушат, а после этого вместе со сливками плотно утрамбовывают, запихивают, по-грузински — «тениан» (отсюда и название «тенили») в глиняные горшки и выдерживают в таком состоянии несколько месяцев. Именно так сыр вызревает.
🔍В давние времена горшок с тенили открывали по большим праздникам, его наличие на застолье считалось признаком роскоши, материального благополучия рода или семьи. Да и в наше время найти тенили за пределами Месхети очень и очень сложно.

#сыр #еда
@SiaxloveGeorgia

🏙 В эти дни в Тбилиси проходит международный фестиваль стрит-арта Tbilisi Mural Fest.
Фестиваль основан в 2019 году, и с тех пор ежегодно в Тбилиси собираются лучшие уличные художники со всего мира. Вместо мольберта — унылые, порой наводящие ужас на прохожих, бетонные стены советских построек на окраинах города. Цель — превращение столицы в единую большую выставку, на которой будут представлены лучшие образцы современного уличного искусства.
🌆 На сайте фестиваля вы найдёте лучшие работы грузинских и иностранных художников прошлых лет.
🔲 А здесь вы видите работу испанского художника Mohamed I’Ghacham под названием «Комната Илии». Речь идёт о гостиной Илии Чавчавадзе. Организаторы сочли интересным «диалог» интерьеров — прошлой эпохи с советским фасадом.

#художники_сиахлове #новости
@SiaxloveGeorgia

🥳 Сегодня в мире отмечается Международный день музыки, а в Тбилиси началось двухдневное празднование Дня города — Тбилисоба!
В эти дни в грузинской столице всегда весело, шумно, вкусно!
🍇🍷 Тбилисоба ещё и праздник сбора урожая. Это значит, что в городе проходит фестиваль гастрономии, где вино льётся рекой, а дымка от мангалов, ароматы хачапури и сырные изыски не позволяют гостей пройти мимо.
🎭 Обязательным составляющим праздника являются театрализованные сцены из спектаклей, в которых показан старый Тифлис. В свою очередь, местные жители разгуливают в национальных костюмах, а дети в чохе.
🧡 Смело можно утверждать, что Тбилисоба — самый «туристический» праздник, потому как именно первые дни октября олицетворяют богатые традиции Тбилиси, его колорит, дух и характер, которые как магнитом манят сюда людей со всего мира.

🎵🎤 Нани Брегвадзе — «Песня о Тбилиси». Музыка — Реваз Лагидзе. Стихи — Пётр Грузинский.

#праздники #тбилисоба
@SiaxloveGeorgia