Про "маленького испанца" Хусепе Риберу
Прислал мне вчера друг пост космической Васильевой-Балабановой про Риберу.
Мол, она пишет, на "Оплакивании Христа" там у Риберы пасхалка, а где? Я, может, что-то упускаю, но единственное, что вижу — это глаз под спиной у Христа. По-хорошему, Христос на простыне сфотографировался, когда воскресал, а не когда умирал, но кто его знает.
У Риберы ещё есть "Сон Иакова", где опять же ничего особенного кроме спящего дядьки какого-то слегка потрёпанного. А весь ангельский движ, едва видимый, у Иакова над головой в белом облаке клубится.
Вообще, Рибера был персонаж, конечно. Мало кто так угорел по натуралистическому изображению пыток. Что-что, вы говорите, они сделали? Сняли с него заживо кожу? Так и нарисуем.
Ещё он угорел по технике офорта. И очень ловко совместил два своих увлечения — ходил в казематы неаполитанской инквизиции пытки зарисовывать. А потом гравюры печатал. Вот это школа. Как они его пускали, вопрос, загадка. Вряд ли же там объявление висело — будем пытать человека, заходите, кому любопытно глянуть.
А ещё тема такая, когда в Неаполе художник Доменикино помер, отчего-то весь город дружно решил, что это Рибера его отправил. И что вообще он один из главарей каморры. Такая вот слава была у человека. Они и кличку ему дали мафиозную "Spagnoletto", маленький испанец.
Родился он и учился живописи под Валенсией, у караваджиста Франсиско Рибальты. Потом подумал, что это хорошо, но недостаточно, и укатил в Италию совершенствовать мастерство.
Там осел в Неаполе. Неаполь, по счастливому совпадению, был под протекторатом Испании в первой половине 17 века. Наместники менялись как на карусели, и Рибера то был придворным художником и купался в славе и богатстве, а то помирал от голода, когда новоиспеченный герцог Неаполя не понимал и не любил этой вашей живописи.
Из испанцев Рибера — самый радикальных караваджист. У него и нутряная натуралистичность и осязаемости происходящего, и интеллектуальные поиски новых композиционных решений и пересмотр образов святых.
А то, что там итальяшки на него наговаривают — так, небось, всё неправда.
#за_искусство
Прислал мне вчера друг пост космической Васильевой-Балабановой про Риберу.
Мол, она пишет, на "Оплакивании Христа" там у Риберы пасхалка, а где? Я, может, что-то упускаю, но единственное, что вижу — это глаз под спиной у Христа. По-хорошему, Христос на простыне сфотографировался, когда воскресал, а не когда умирал, но кто его знает.
У Риберы ещё есть "Сон Иакова", где опять же ничего особенного кроме спящего дядьки какого-то слегка потрёпанного. А весь ангельский движ, едва видимый, у Иакова над головой в белом облаке клубится.
Вообще, Рибера был персонаж, конечно. Мало кто так угорел по натуралистическому изображению пыток. Что-что, вы говорите, они сделали? Сняли с него заживо кожу? Так и нарисуем.
Ещё он угорел по технике офорта. И очень ловко совместил два своих увлечения — ходил в казематы неаполитанской инквизиции пытки зарисовывать. А потом гравюры печатал. Вот это школа. Как они его пускали, вопрос, загадка. Вряд ли же там объявление висело — будем пытать человека, заходите, кому любопытно глянуть.
А ещё тема такая, когда в Неаполе художник Доменикино помер, отчего-то весь город дружно решил, что это Рибера его отправил. И что вообще он один из главарей каморры. Такая вот слава была у человека. Они и кличку ему дали мафиозную "Spagnoletto", маленький испанец.
Родился он и учился живописи под Валенсией, у караваджиста Франсиско Рибальты. Потом подумал, что это хорошо, но недостаточно, и укатил в Италию совершенствовать мастерство.
Там осел в Неаполе. Неаполь, по счастливому совпадению, был под протекторатом Испании в первой половине 17 века. Наместники менялись как на карусели, и Рибера то был придворным художником и купался в славе и богатстве, а то помирал от голода, когда новоиспеченный герцог Неаполя не понимал и не любил этой вашей живописи.
Из испанцев Рибера — самый радикальных караваджист. У него и нутряная натуралистичность и осязаемости происходящего, и интеллектуальные поиски новых композиционных решений и пересмотр образов святых.
А то, что там итальяшки на него наговаривают — так, небось, всё неправда.
#за_искусство
Хусепе де Рибера
"Диоген", 1637 год
"Св. Себастьян", 1651 год
"Мученичество Св.Варфаломея", 1634 год
"Мученичество Св.Варфаломея", 1644 год
"Иксион", 1632 год
"Сон Иакова", 1639 год
"Диоген", 1637 год
"Св. Себастьян", 1651 год
"Мученичество Св.Варфаломея", 1634 год
"Мученичество Св.Варфаломея", 1644 год
"Иксион", 1632 год
"Сон Иакова", 1639 год
Сериалов принесла
Неделю болела, тупорезила и ничего про искусство не прочитала и не написала. Но есть на такой случай и тузы в рукавах.
Сериалы, по большей части дурацкие, но которые я с удовольствием посмотрела:
"Большой потенциал"
(High potential, 2024)
Лихая блондинка в миниюбке, мать троих детей и по совместительству ещё и лютый мозг — конечно же, помогает расследовать полиции убийства. У них там в этой Америке, кто угодно убийства расследует, кроме самих копов. Легко, забавно и с непременным хэппи-эндом.
"Соперники"
(Rivals, 2024)
Экранизация околоэротического романа, насколько я поняла. Первые пару серий хохотала с прямоты режиссерских решений, а потом привыкла. К тому же добрая половина персонажей феерически прекрасны и я втянулась за них переживать, потому что там амбиции, борьба, интриги, все дела. И главное — Дэвид Теннант в роли отменного подлеца. Захватывающе, нарядно и не напряжно.
"Ночная терапия"
(Night therapy, 2024)
Израильский сериал про психотерапевта, который не может спать после того, как его жена покончила с собой. Просто, как угол дома, но я втянулась. Персонажи трогательно неказистые, геймерша с кустом — моя любовь просто. Смотришь — и как будто кто-то ладошкой по плечу гладит.
Неделю болела, тупорезила и ничего про искусство не прочитала и не написала. Но есть на такой случай и тузы в рукавах.
Сериалы, по большей части дурацкие, но которые я с удовольствием посмотрела:
"Большой потенциал"
(High potential, 2024)
Лихая блондинка в миниюбке, мать троих детей и по совместительству ещё и лютый мозг — конечно же, помогает расследовать полиции убийства. У них там в этой Америке, кто угодно убийства расследует, кроме самих копов. Легко, забавно и с непременным хэппи-эндом.
"Соперники"
(Rivals, 2024)
Экранизация околоэротического романа, насколько я поняла. Первые пару серий хохотала с прямоты режиссерских решений, а потом привыкла. К тому же добрая половина персонажей феерически прекрасны и я втянулась за них переживать, потому что там амбиции, борьба, интриги, все дела. И главное — Дэвид Теннант в роли отменного подлеца. Захватывающе, нарядно и не напряжно.
"Ночная терапия"
(Night therapy, 2024)
Израильский сериал про психотерапевта, который не может спать после того, как его жена покончила с собой. Просто, как угол дома, но я втянулась. Персонажи трогательно неказистые, геймерша с кустом — моя любовь просто. Смотришь — и как будто кто-то ладошкой по плечу гладит.
Про Анри Руссо, который не только таможенник, но и художник
Руссо был простой обычный человек. Жил скромно. В юности отслужил, влюбился в девушку, женился, прожил с ней до самой её смерти, часть детей вырастил, часть похоронил, всю жизнь проработал на таможне. И была одна у него радость. Нет, две. Ходить в Лувр копировать картины старых мастеров и гулять по полям и лесам и воображать, что он в далёких странах.
А потом Руссо вышел на пенсию и решил, что никому он больше ничего не должен и может, наконец-то, пожить для себя.
Подал заявку в Салон "Независимых" — и картину свою выставил. И стал официально художником. А в Салоне компания просто загляденье — и Ван Гог, и Гоген, и Дега, и Редон, и кто только не.
Те, кто не очень соображал за искусство, над ним хихикали, конечно, а те, кто соображал — проникались и картины покупали. В основном, другие художники. Пикассо вообще стал фанатом, потому что хитрый очень, смекнул, что Руссо — кладезь художественных приемов.
Тут и владение цветом великолепное, и непосредственность впечатлений, которую высоколобые художники уже и не знали как и где искать, из Руссо естественным образом изливалась. Он в академиях не учился, что видел, то и писал. И дополнял наивными пространными пояснениями о том, что собственно на картине происходит.
Причём в реальности Руссо свои впечатления почерпнул или в фантазиях — неважно. И манера его сновидческая кривое чучело льва из зоологического музея до джунглей домыслить потом очень сюрреалистам пригодилась.
Таможенник таможенником, а историю искусства маленько подвинул. Так что если у вас в сердечке давно есть что-то, что хочется делать, но поздно и вообще не комильфо, то будьте как Анри Руссо — делайте.
#за_искусство
Руссо был простой обычный человек. Жил скромно. В юности отслужил, влюбился в девушку, женился, прожил с ней до самой её смерти, часть детей вырастил, часть похоронил, всю жизнь проработал на таможне. И была одна у него радость. Нет, две. Ходить в Лувр копировать картины старых мастеров и гулять по полям и лесам и воображать, что он в далёких странах.
А потом Руссо вышел на пенсию и решил, что никому он больше ничего не должен и может, наконец-то, пожить для себя.
Подал заявку в Салон "Независимых" — и картину свою выставил. И стал официально художником. А в Салоне компания просто загляденье — и Ван Гог, и Гоген, и Дега, и Редон, и кто только не.
Те, кто не очень соображал за искусство, над ним хихикали, конечно, а те, кто соображал — проникались и картины покупали. В основном, другие художники. Пикассо вообще стал фанатом, потому что хитрый очень, смекнул, что Руссо — кладезь художественных приемов.
Тут и владение цветом великолепное, и непосредственность впечатлений, которую высоколобые художники уже и не знали как и где искать, из Руссо естественным образом изливалась. Он в академиях не учился, что видел, то и писал. И дополнял наивными пространными пояснениями о том, что собственно на картине происходит.
Причём в реальности Руссо свои впечатления почерпнул или в фантазиях — неважно. И манера его сновидческая кривое чучело льва из зоологического музея до джунглей домыслить потом очень сюрреалистам пригодилась.
Таможенник таможенником, а историю искусства маленько подвинул. Так что если у вас в сердечке давно есть что-то, что хочется делать, но поздно и вообще не комильфо, то будьте как Анри Руссо — делайте.
#за_искусство
Анри Руссо
"Автопортрет художника с лампой", 1903
"Заклинательница змей", 1907
"Нападение в джунглях", 1891
"Сон", 1910
"Автопортрет художника с лампой", 1903
"Заклинательница змей", 1907
"Нападение в джунглях", 1891
"Сон", 1910
8 марта у меня был очень странный день.
После завтрака я глядела, как из канала достают тело девочки-подростка. Она гуляла с подружкой по льду, а лёд был не очень расположен к такому взаимодействию, потому что на улице +8. И одну выловили живой, а другую — не успели. И я даже не сразу поняла, что за суета, что за катера, что за движ, что за машина скорой под окнами.
Потом надо было ехать в гости, и я пошла на электричку. И вдоль станции стояли люди и с раскладных столов, заваленных цветами, по 200 рублей за штуку продавали эти замученные тюльпанчики с почти открученными головами. А другие люди покупали. И задумчивые мужчины брали по одному. А улыбчивые женщины сразу по пять, на всю бумажную тыщу.
И рядом с кондитерской носился паренёк лет максимум 10, но одетый целиком и полностью в камуфляж и с полноразмерным игрушечным автоматом, который на поворотах его здорово перевешивал.
А потом я сидела в гостях и слушала пламенную речь мамы моего друга о том, что женщина абсолютно ничего не решает и не выбирает в этой жизни. Никто не может осознано выбрать карьеру или семью, или что бы то ни было ещё. Всё это дело случая. Мол, оказываешь в какое-то время в каком-то месте — и это определяет твою жизнь. И единственное, что, возможно, может немного выбрать женщина — это мужчина. И румяные от коньяка соседи по даче говорили "правильно, Лена" и желали нам весны и красоты — и допивали коньяк.
А у меня мёрзли ноги и я думала, отчего же я не лежу сейчас в ванной, а всегда оказываюсь в странных местах в странное время.
Потом я, конечно же, задала вопрос, а как было удержаться — не симметрична ли вся ситуация с выбором и для мужчин. И Лена сказала — конечно.
И так воцарилось равноправие.
После завтрака я глядела, как из канала достают тело девочки-подростка. Она гуляла с подружкой по льду, а лёд был не очень расположен к такому взаимодействию, потому что на улице +8. И одну выловили живой, а другую — не успели. И я даже не сразу поняла, что за суета, что за катера, что за движ, что за машина скорой под окнами.
Потом надо было ехать в гости, и я пошла на электричку. И вдоль станции стояли люди и с раскладных столов, заваленных цветами, по 200 рублей за штуку продавали эти замученные тюльпанчики с почти открученными головами. А другие люди покупали. И задумчивые мужчины брали по одному. А улыбчивые женщины сразу по пять, на всю бумажную тыщу.
И рядом с кондитерской носился паренёк лет максимум 10, но одетый целиком и полностью в камуфляж и с полноразмерным игрушечным автоматом, который на поворотах его здорово перевешивал.
А потом я сидела в гостях и слушала пламенную речь мамы моего друга о том, что женщина абсолютно ничего не решает и не выбирает в этой жизни. Никто не может осознано выбрать карьеру или семью, или что бы то ни было ещё. Всё это дело случая. Мол, оказываешь в какое-то время в каком-то месте — и это определяет твою жизнь. И единственное, что, возможно, может немного выбрать женщина — это мужчина. И румяные от коньяка соседи по даче говорили "правильно, Лена" и желали нам весны и красоты — и допивали коньяк.
А у меня мёрзли ноги и я думала, отчего же я не лежу сейчас в ванной, а всегда оказываюсь в странных местах в странное время.
Потом я, конечно же, задала вопрос, а как было удержаться — не симметрична ли вся ситуация с выбором и для мужчин. И Лена сказала — конечно.
И так воцарилось равноправие.