Forwarded from Синема Рутин
Дорогие читатели «Синема Рутин»! Мы рады сообщить, что наша первая книга наконец-то издана и теперь доступна для приобретения!
Встречайте работу нашего главного редактора, кандидата культурологии Варвары Тираховой «Россия в кино. Образ, система, миф» — глубокое изучение образа России в отечественном кино, его структуры, специфики и трансформации на протяжении последних ста лет.
На данный момент стоимость одного экземпляра составляет 890 руб. При совершении заказа мы оговариваем индивидуальный для вас вариант доставки: CDEK, Boxberry, Почта России (в Санкт-Петербурге действует самовывоз и возможна доставка в страны СНГ, а также нас уже можно найти на книжных полках в Москве и Петербурге). Формат книги: 16*23 / Объем: 204 страницы.
Для оформления заказа пишите: @anastaciamenshikovaa. Будем рады вашей поддержке и помощи нашему проекту!
Встречайте работу нашего главного редактора, кандидата культурологии Варвары Тираховой «Россия в кино. Образ, система, миф» — глубокое изучение образа России в отечественном кино, его структуры, специфики и трансформации на протяжении последних ста лет.
На данный момент стоимость одного экземпляра составляет 890 руб. При совершении заказа мы оговариваем индивидуальный для вас вариант доставки: CDEK, Boxberry, Почта России (в Санкт-Петербурге действует самовывоз и возможна доставка в страны СНГ, а также нас уже можно найти на книжных полках в Москве и Петербурге). Формат книги: 16*23 / Объем: 204 страницы.
Для оформления заказа пишите: @anastaciamenshikovaa. Будем рады вашей поддержке и помощи нашему проекту!
Forwarded from Пристально от Black Square
ДРЕЙФУЮЩАЯ ПРИВЛЕКАТЕЛЬНОСТЬ
В минувшие выходные прошла очередная — страшно сказать — уже двадцать шестая ярмарка интеллектуальной литературы non/fictio№. И казалось бы все по-прежнему на своих местах: сумбурные издательские заезды и утренние раскладки книг, вечерний лязг скотча, тысячи картонных коробок и людей, снующих в поисках книг, ветхозаветные продавцы винила и гравюр, очереди, случайные встречи. Все это — неотъемлемые части ярмарки, как и разговоры о том, что раньше все было иначе: и дешевле для одних, и прибыльней для других, и свободней для всех.
Ярмарка non/fictio№ — удивительный пример не только выживаемости, но и — пусть и дрейфующей, — но все же устойчивой привлекательности. Пока одни фестивали, начиная с коронавируса, сталкивались с чередой внешних обстоятельств, теряли финансирование, ключевых игроков (а вместе с ними — и репутационные опоры), пробовали нащупать новые способы взаимодействия с аудиторией, — non/fictio№, обладая теми же рисками, продолжал на удивление жить. И продолжает: все те же издательские заезды, те же раскладки, скотч, etc.
С чем это связано?
Впервые я оказался на ярмарке non/fictio№ в 2016 году, когда она еще проходила в Центральном доме художника на Крымском валу. Получается, уже девять лет я — один из тех, кто из года в год посещает это «яркое событие для любителей чтения». И вот теперь, пытаясь понять, с чем связана эта уникальная позиция non/fictio№, я ловлю себя на вопросе: а кого я вообще все эти годы наблюдал? И вновь все те же на манеже: семьи с детьми и студенты, писатели и издатели, сотрудники книжных магазинов и пожилые люди, тащащие за собой кравчучки, груженные книгами. Составить портрет типичного посетителя ярмарки едва ли возможно — он разношерстный, дифференцированный, а значит, и представляет собой нечто большее, чем просто отдельный класс или субкультуру.
Это люди.
Но четверть века не была бы столь значимой отметкой, если бы не дуновение истории, которое, как ни крути, что-то да подытоживает. Впервые за все время существования ярмарки, в 2025 году заявка издательства Individuum (входящего в холдинг ЭКСМО-АСТ) не была принята организаторами. Individuum ответил на это по-своему — дерзко, горизонтально, как умеет: альтернативным фестивалем в нескольких барах Москвы под названием «„Бражники“ — и напиться!». Это не просто жест, это — важная и необходимая инициатива не только для самого издательства, но и для всех нас — тех самых людей, которые продолжают ходить на ярмарки и фестивали.
Конечно, с одной стороны может показаться, будто теперь фраза «non/fictio№ — это событие, где каждый читатель обязательно найдет своего автора и свою книгу», — едва ли представляется беспрекословной, как и утверждение, что ярмарка в полной мере отражает текущее состояние литературного и издательского процесса. Однако, с другой стороны, именно это дуновение истории и демонстрирует наилучшим образом текущее состояние литературного и издательского процесса.
Как и вечный лязг скотча, и очереди на вход, и кравчучки, груженные книгами.
Даниил Бельцов для рубрики #критика
📷: Илья Кабаков «Шеренга», 1989
В минувшие выходные прошла очередная — страшно сказать — уже двадцать шестая ярмарка интеллектуальной литературы non/fictio№. И казалось бы все по-прежнему на своих местах: сумбурные издательские заезды и утренние раскладки книг, вечерний лязг скотча, тысячи картонных коробок и людей, снующих в поисках книг, ветхозаветные продавцы винила и гравюр, очереди, случайные встречи. Все это — неотъемлемые части ярмарки, как и разговоры о том, что раньше все было иначе: и дешевле для одних, и прибыльней для других, и свободней для всех.
Ярмарка non/fictio№ — удивительный пример не только выживаемости, но и — пусть и дрейфующей, — но все же устойчивой привлекательности. Пока одни фестивали, начиная с коронавируса, сталкивались с чередой внешних обстоятельств, теряли финансирование, ключевых игроков (а вместе с ними — и репутационные опоры), пробовали нащупать новые способы взаимодействия с аудиторией, — non/fictio№, обладая теми же рисками, продолжал на удивление жить. И продолжает: все те же издательские заезды, те же раскладки, скотч, etc.
С чем это связано?
Впервые я оказался на ярмарке non/fictio№ в 2016 году, когда она еще проходила в Центральном доме художника на Крымском валу. Получается, уже девять лет я — один из тех, кто из года в год посещает это «яркое событие для любителей чтения». И вот теперь, пытаясь понять, с чем связана эта уникальная позиция non/fictio№, я ловлю себя на вопросе: а кого я вообще все эти годы наблюдал? И вновь все те же на манеже: семьи с детьми и студенты, писатели и издатели, сотрудники книжных магазинов и пожилые люди, тащащие за собой кравчучки, груженные книгами. Составить портрет типичного посетителя ярмарки едва ли возможно — он разношерстный, дифференцированный, а значит, и представляет собой нечто большее, чем просто отдельный класс или субкультуру.
Это люди.
Но четверть века не была бы столь значимой отметкой, если бы не дуновение истории, которое, как ни крути, что-то да подытоживает. Впервые за все время существования ярмарки, в 2025 году заявка издательства Individuum (входящего в холдинг ЭКСМО-АСТ) не была принята организаторами. Individuum ответил на это по-своему — дерзко, горизонтально, как умеет: альтернативным фестивалем в нескольких барах Москвы под названием «„Бражники“ — и напиться!». Это не просто жест, это — важная и необходимая инициатива не только для самого издательства, но и для всех нас — тех самых людей, которые продолжают ходить на ярмарки и фестивали.
Конечно, с одной стороны может показаться, будто теперь фраза «non/fictio№ — это событие, где каждый читатель обязательно найдет своего автора и свою книгу», — едва ли представляется беспрекословной, как и утверждение, что ярмарка в полной мере отражает текущее состояние литературного и издательского процесса. Однако, с другой стороны, именно это дуновение истории и демонстрирует наилучшим образом текущее состояние литературного и издательского процесса.
Как и вечный лязг скотча, и очереди на вход, и кравчучки, груженные книгами.
Даниил Бельцов для рубрики #критика
📷: Илья Кабаков «Шеренга», 1989
Христос Воскресе! Пусть случаются чудеса. Поздравляю всех с этим светлым праздником, ура
ДБ
Всем привет! Пришло время поделиться важными новостями — в эти выходные V–A–C Press будет выступать в «Подписных изданиях». ✺ 28 марта в 19:00 с коллегами из Бюро Маяк буду рассказывать о «V–A–C Sreda 2: Кругозор». Модератором беседы выступит обозреватель…
Всем привет!
Мы заканчиваем трехмесячную программу V–A–C Sreda, посвященную месту, роли и трансформациям звука в современном искусстве и повседневной жизни.
В этом выпуске:
↳ Смотреть: визуальная фантазия «Старшая сестра» художника и режиссера Паши Касевича (@jerusalemskiy), навеянная одноименной песней Татьяны Булановой и созданная с помощью искусственного интеллекта.
↳ Читать: эссе исследователя и куратора Жени Чайки о популярной музыке на примере личных историй, связанных с эстрадной исполнительницей Татьяне Булановой, где нашлось место и Людвигу Витгенштейну и Умберто Эко, и поэту Паулю Целану, и побегам из дома.
↳ Слушать: подкаст о новой академической музыке. Есть ли граница между массовым и элитарным слушателем? Нужно ли современному композитору образование и как устроено направление академической музыки в «ГЭС-2»?
↳ «Офлайн Sreda. Голосовое сообщение» — ридинг-группа, посвященная звуковому исследованию поэтического текста. Приходите 30 апреля в 19:30 в Библиотеку, будем учиться читать текст не только глазами, но и ухом, телом.
Спасибо!
Мы заканчиваем трехмесячную программу V–A–C Sreda, посвященную месту, роли и трансформациям звука в современном искусстве и повседневной жизни.
В этом выпуске:
↳ Смотреть: визуальная фантазия «Старшая сестра» художника и режиссера Паши Касевича (@jerusalemskiy), навеянная одноименной песней Татьяны Булановой и созданная с помощью искусственного интеллекта.
↳ Читать: эссе исследователя и куратора Жени Чайки о популярной музыке на примере личных историй, связанных с эстрадной исполнительницей Татьяне Булановой, где нашлось место и Людвигу Витгенштейну и Умберто Эко, и поэту Паулю Целану, и побегам из дома.
↳ Слушать: подкаст о новой академической музыке. Есть ли граница между массовым и элитарным слушателем? Нужно ли современному композитору образование и как устроено направление академической музыки в «ГЭС-2»?
↳ «Офлайн Sreda. Голосовое сообщение» — ридинг-группа, посвященная звуковому исследованию поэтического текста. Приходите 30 апреля в 19:30 в Библиотеку, будем учиться читать текст не только глазами, но и ухом, телом.
Спасибо!
Forwarded from Синема Рутин
Пересматривать фильмы – занятие терапевтичное. При повторном просмотре обнаруживаются новые детали, иногда открываются новые смыслы. Так фильмы, к которым можно возвращаться снова и снова, становятся знакомым и проверенным пространством, в котором можно провести несколько часов наедине с самим с собой с полным ощущением уюта и спокойствия.
О фильмах, к которым они возвращаются снова и снова рассказали:
Алиса Таежная / один раз увидеть
Егор Козкин / Дзига-аппаратчик
Владимир Митрофанов / Синема Рутин
Даниил Бельцов / ДБ
Анастасия Свиридова / Сinemacritix
Павел Пугачев / я и орсон уэллс
О фильмах, к которым они возвращаются снова и снова рассказали:
Алиса Таежная / один раз увидеть
Егор Козкин / Дзига-аппаратчик
Владимир Митрофанов / Синема Рутин
Даниил Бельцов / ДБ
Анастасия Свиридова / Сinemacritix
Павел Пугачев / я и орсон уэллс
Forwarded from Пристально от Black Square
ТОЛСТАЯ НЕЛЬЗЯ ВЕНКОВА
В очередной раз столицу России захватил ежегодный вирус Московского Международного кинофестиваля — счастье, ставшее уже привычным для Москвы, да и только.
В 2023 году в программе «Русские премьеры» состоялся дебют режиссера и актрисы Стаси Венковой. Ее фильм «Тайное влечение» удостоился специального упоминания жюри «за искренний и дерзкий дебют». Иную формулировку действительно сложно придумать, учитывая сюжет и режиссерские решения Венковой. Но что может сделать молодой режиссер, чтобы оправдать аванс времени и достопочтенного жюри? Тем же вечером 2023 года, когда Венкова только узнала, что ее фильм «Тайное влечение» взяли на ММКФ, ответ на будущий вопрос сам нашел ее как режиссера: взяться за классику.
Ее новая картина, снятая по мотивам романа Льва Толстого «Семейное счастье» и озаглавленная также, — это история юной Маши, которая после потери родителей влюбляется во взрослого опекуна Сергея Михайловича. Симптоматично, что этот фильм перекликается и с дебютом Венковой, ведь лейтмотивом по-прежнему является не счастье, но влечение.
Выбрав за стержневую модель малоизвестный роман девятнадцатого века, Стасе удалось спровоцировать диалог с сегодняшним зрителем, который — по вечному течению времени — связан с двумя определяющими проблемами: ответственностью перед выбором и поиском пути.
К фильму «Семейное счастье» невозможно относиться как к экранизации, потому что у картины очевидно есть автор со своим собственным взглядом и, как я уже писал выше, с собственной темой, которую режиссеру важно развивать от фильма к фильму, а потому сравнения с литературной первоосновой не выдерживают никакой критики.
Фильм смотрится не как бронзовый памятник, выполняющий роль туристического маркера или замены книги из списка «Летнего чтения», а как полноценное место встреч, метафорический перекресток: в нем есть и забытая игра «винт», в которую с азартом играют популярные сегодня актеры, чье появление на экране вызывает аплодисменты в зале, и светский раут у маркиза, похожий на вечеринки современной московской богемы, выбравшей не ту дверь, и песня Елены Камбуровой из фильма «Нас венчали из церкви», перепетая Федуком в жанре трэп-романс, и речь героев, лишенная музейной пыли, мешающей современным зумерам с упоением читать сегодня литературу девятнадцатого века.
Что до главного, так это — финал, который не столько Толстого, сколько Толстой.
Примечательно, что сама Стася в интервью говорила, что «хочется пошутить, будто “Тайное влечение” могла снять только Стася Венкова, а “Семейное счастье” — Стася Толстая». А я бы добавил: все это неважно, ведь снять это могла только Стася.
Искренняя и дерзкая.
Даниил Бельцов для рубрики #критика
📷: Кино-Театр.Ру
В очередной раз столицу России захватил ежегодный вирус Московского Международного кинофестиваля — счастье, ставшее уже привычным для Москвы, да и только.
В 2023 году в программе «Русские премьеры» состоялся дебют режиссера и актрисы Стаси Венковой. Ее фильм «Тайное влечение» удостоился специального упоминания жюри «за искренний и дерзкий дебют». Иную формулировку действительно сложно придумать, учитывая сюжет и режиссерские решения Венковой. Но что может сделать молодой режиссер, чтобы оправдать аванс времени и достопочтенного жюри? Тем же вечером 2023 года, когда Венкова только узнала, что ее фильм «Тайное влечение» взяли на ММКФ, ответ на будущий вопрос сам нашел ее как режиссера: взяться за классику.
Ее новая картина, снятая по мотивам романа Льва Толстого «Семейное счастье» и озаглавленная также, — это история юной Маши, которая после потери родителей влюбляется во взрослого опекуна Сергея Михайловича. Симптоматично, что этот фильм перекликается и с дебютом Венковой, ведь лейтмотивом по-прежнему является не счастье, но влечение.
Выбрав за стержневую модель малоизвестный роман девятнадцатого века, Стасе удалось спровоцировать диалог с сегодняшним зрителем, который — по вечному течению времени — связан с двумя определяющими проблемами: ответственностью перед выбором и поиском пути.
К фильму «Семейное счастье» невозможно относиться как к экранизации, потому что у картины очевидно есть автор со своим собственным взглядом и, как я уже писал выше, с собственной темой, которую режиссеру важно развивать от фильма к фильму, а потому сравнения с литературной первоосновой не выдерживают никакой критики.
Фильм смотрится не как бронзовый памятник, выполняющий роль туристического маркера или замены книги из списка «Летнего чтения», а как полноценное место встреч, метафорический перекресток: в нем есть и забытая игра «винт», в которую с азартом играют популярные сегодня актеры, чье появление на экране вызывает аплодисменты в зале, и светский раут у маркиза, похожий на вечеринки современной московской богемы, выбравшей не ту дверь, и песня Елены Камбуровой из фильма «Нас венчали из церкви», перепетая Федуком в жанре трэп-романс, и речь героев, лишенная музейной пыли, мешающей современным зумерам с упоением читать сегодня литературу девятнадцатого века.
Что до главного, так это — финал, который не столько Толстого, сколько Толстой.
Примечательно, что сама Стася в интервью говорила, что «хочется пошутить, будто “Тайное влечение” могла снять только Стася Венкова, а “Семейное счастье” — Стася Толстая». А я бы добавил: все это неважно, ведь снять это могла только Стася.
Искренняя и дерзкая.
Даниил Бельцов для рубрики #критика
📷: Кино-Театр.Ру
Всем привет!
Не успел написать загодя: если не знаете, чем заняться в ближайшие часы в районе Таганской (Москва), то приходите на лекцию историка, автора «Правого полушария интроверта» Аркадия Романова в Powerhouse.
В Петербурге лекции тоже быть, но 11 мая.
Подробнее — https://yangx.top/arkadybazarish/202
Не успел написать загодя: если не знаете, чем заняться в ближайшие часы в районе Таганской (Москва), то приходите на лекцию историка, автора «Правого полушария интроверта» Аркадия Романова в Powerhouse.
В Петербурге лекции тоже быть, но 11 мая.
Подробнее — https://yangx.top/arkadybazarish/202
Telegram
Аркадий II Романов
ДБ
ТОЛСТАЯ НЕЛЬЗЯ ВЕНКОВА В очередной раз столицу России захватил ежегодный вирус Московского Международного кинофестиваля — счастье, ставшее уже привычным для Москвы, да и только. В 2023 году в программе «Русские премьеры» состоялся дебют режиссера и актрисы…
Всем привет!
На этой неделе музыкальный критик Олег Кармунин (@rushuffle) опубликовал текст о смерти поп-культуры. А сегодня в «Пристально от Black Square» вышла моя колонка — как некая реакция на текст Олега — о том, что яма вполне может оказаться кроличьей норой.
ПОП-КУЛЬТУРА МЕРТВА. ДА ЗДРАВСТВУЕТ СУБКУЛЬТУРА!
Читать по ссылке — https://yangx.top/bksqart/1665
На этой неделе музыкальный критик Олег Кармунин (@rushuffle) опубликовал текст о смерти поп-культуры. А сегодня в «Пристально от Black Square» вышла моя колонка — как некая реакция на текст Олега — о том, что яма вполне может оказаться кроличьей норой.
ПОП-КУЛЬТУРА МЕРТВА. ДА ЗДРАВСТВУЕТ СУБКУЛЬТУРА!
Читать по ссылке — https://yangx.top/bksqart/1665
Telegram
Пристально от Black Square
ПОП-КУЛЬТУРА МЕРТВА. ДА ЗДРАВСТВУЕТ СУБКУЛЬТУРА!
На этой неделе музыкальный критик Олег Кармунин опубликовал колонку, в которой провозгласил смерть поп-культуры после той самой «голой вечеринки». С закрытием «Мутабора», по его мнению, исчез не просто очередной…
На этой неделе музыкальный критик Олег Кармунин опубликовал колонку, в которой провозгласил смерть поп-культуры после той самой «голой вечеринки». С закрытием «Мутабора», по его мнению, исчез не просто очередной…