В субботу, 13 июля, прошел завершающий аукцион в сезоне — VLADEY 100х100! Общая сумма продаж 100 произведений со стартом в €100 составила €200 121. Все работы, за исключением одного лота, были проданы, а 50% продали дороже €1,000.
▫️ Триумфатор аукциона — Василий Слонов, его объект LOVE из проекта «Light my fire» продан за €12 910. Любовь никогда не теряет в цене в цене!
▫️ Не нашедший своего коллекционера на аукционе VLADEY RUSSIA графический лист Ильи Кабакова со стартовой ценой в €100 превысил верхний порог эстимейта — стоимость составила €7750.
▫️ Яркий холст Инала Савченкова «Туман над морем» продан за €7105. Объекты не теряют в цене — настоящая борьба развернулась за «Два костюма» Александра Шишкина-Хокусая и «Деревянного Святого Себастьяна №1» Нестора Энгельке. Обе работы проданы за €6460.
👆🏻 Что еще интересного? Листайте карточки. А следующая встреча с шедеврами — осенью!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
На каникулы во Францию!
В день рождения художника Алексея Каллимы в рубрике #архивныймомент — культовое место начала нулевых, организованная художниками галерея «Франция». В материале — все что нужно знать об этом месте, одним из главных идеологов которого был именно Алексей Каллима.
Как появилось и кто придумал название? Как художникам удалось организовать выставочное пространство в детской изостудии? Какие выставки и вечеринки там проходили?
📕 Читать
В день рождения художника Алексея Каллимы в рубрике #архивныймомент — культовое место начала нулевых, организованная художниками галерея «Франция». В материале — все что нужно знать об этом месте, одним из главных идеологов которого был именно Алексей Каллима.
Как появилось и кто придумал название? Как художникам удалось организовать выставочное пространство в детской изостудии? Какие выставки и вечеринки там проходили?
📕 Читать
В самые жаркие московские часы, по будням с 11:00 до 15:00, когда в центре негде укрыться от солнца, вход во VLADEY на Неглинной на выставку «ФУТБОЛ-ХОККЕЙ» совершенно свободный! Температура в залах не превышает 20 градусов, работают кондиционеры, а вокруг — сюжеты лучших современных художников о главных видах спорта.
📍 VLADEY, Неглинная, 14с1А, вход 4
🎫 Регистрация на акцию
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
⚽️ Футбол в истории искусства
Футбол для многих поклонников спорта и сам сродни искусству, он служит сюжетом для изобразительного искусства всего мира по сей день. Начинаем серию постов о том, как художники разных эпох обращались к теме спорта.
▫️Около 2000 лет до нашей эры древние греки изобрели игру с бросанием мяча, которая называлась «эпискирос», или «файининда». В нее играли и мужчины, и женщины. Игровое поле разделялось одной линией посередине и двумя линиями позади каждой команды, за которую нужно было занести мяч. Один из гранитных рельефов с изображением игры хранится Афинского Государственного Музея Археологии.
▫️Еще один предшественник современного футбола — китайский цудзюй. Название игры с китайского переводится как «толкать мяч». Правила были установлены и регламентированы уже к III веку: команды состояли из шести игроков, каждый из которых стремился забить мяч в ворота ногами. Сохранилось множество изображений в жанре традиционной китайской живописи на рисовой бумаге.
▫️Флорентийский кальчо или «исторический футбол» появился в средневековье, в XIV веке. 27 человек в команде и ворота, куда нужно забросить мяч. Причем практически любым возможным способом: нельзя бить по голове, но можно душить и бить по любым другим частям тела. До нас дошли как живописные холсты, так и множество офортов, посвященных игре.
Посмотреть на то, как сегодня художники обращаются к футболу в искусстве, можно на выставке «ФУТБОЛ-ХОККЕЙ» во VLADEY на Неглинной!
До 31 августа
VLADEY, Неглинная, 14с1А, вход 4
Билеты
Футбол для многих поклонников спорта и сам сродни искусству, он служит сюжетом для изобразительного искусства всего мира по сей день. Начинаем серию постов о том, как художники разных эпох обращались к теме спорта.
▫️Около 2000 лет до нашей эры древние греки изобрели игру с бросанием мяча, которая называлась «эпискирос», или «файининда». В нее играли и мужчины, и женщины. Игровое поле разделялось одной линией посередине и двумя линиями позади каждой команды, за которую нужно было занести мяч. Один из гранитных рельефов с изображением игры хранится Афинского Государственного Музея Археологии.
▫️Еще один предшественник современного футбола — китайский цудзюй. Название игры с китайского переводится как «толкать мяч». Правила были установлены и регламентированы уже к III веку: команды состояли из шести игроков, каждый из которых стремился забить мяч в ворота ногами. Сохранилось множество изображений в жанре традиционной китайской живописи на рисовой бумаге.
▫️Флорентийский кальчо или «исторический футбол» появился в средневековье, в XIV веке. 27 человек в команде и ворота, куда нужно забросить мяч. Причем практически любым возможным способом: нельзя бить по голове, но можно душить и бить по любым другим частям тела. До нас дошли как живописные холсты, так и множество офортов, посвященных игре.
Посмотреть на то, как сегодня художники обращаются к футболу в искусстве, можно на выставке «ФУТБОЛ-ХОККЕЙ» во VLADEY на Неглинной!
До 31 августа
VLADEY, Неглинная, 14с1А, вход 4
Билеты
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
#архивныймомент
16 лет назад, 20 июля 2008 года, состоялось открытие первой персональной выставки Влада Кулькова /SUB в OVCHARENKO. Выставочное пространство превратилось в открытую мастерскую, художник создавал работы для будущей экспозиции в реальном времени под импровизацию электронного композитора и пианиста Мити Вихорнова (проект Cosinus). Созданные в ходе перформанса 12 полотоен стали частью экспозиции.
Кульков использовал тотальную экспрессивную живописную манеру нанесения краски на холсты. К вполне традиционным для живописи материалам — холст, масло — он добавил свои специфические находки. Он использовал фломастер, акрил, спрей, графит, ржавчину, пластилин, карамель, и писал не только на холсте, но и на бумаге, и даже на стерильно белых поверхностях пластиковых многометровых баннеров.
Сам Кульков характеризовал проект так: «В данном проекте я воплощаю схему существования в публичных пространствах мегаполиса. Префикс суб- демонстрирует точку восприятия и точку вхождения в эти пространства. С одной стороны это состояние подавленности, с другой — исключение себя из контекста происходящего, т.е. позиция обозревателя. Кроме того, когда я произношу sub, то речь идёт о создании нового племени, новой героики в синтетическом варианте: джунгли + урбанизм. В общей недружелюбной городской ситуации это подобно спасению».
Посмотреть, как изменилось искусство художника за эти 16 лет, можно до 8 сентября на выставке «Сель».
VLADEY Space, 4-й Сыромятнический переулок, 1/8с9, подъезд 22
Ежедневно с 11:00 до 20:00
Вход свободный
16 лет назад, 20 июля 2008 года, состоялось открытие первой персональной выставки Влада Кулькова /SUB в OVCHARENKO. Выставочное пространство превратилось в открытую мастерскую, художник создавал работы для будущей экспозиции в реальном времени под импровизацию электронного композитора и пианиста Мити Вихорнова (проект Cosinus). Созданные в ходе перформанса 12 полотоен стали частью экспозиции.
Кульков использовал тотальную экспрессивную живописную манеру нанесения краски на холсты. К вполне традиционным для живописи материалам — холст, масло — он добавил свои специфические находки. Он использовал фломастер, акрил, спрей, графит, ржавчину, пластилин, карамель, и писал не только на холсте, но и на бумаге, и даже на стерильно белых поверхностях пластиковых многометровых баннеров.
Сам Кульков характеризовал проект так: «В данном проекте я воплощаю схему существования в публичных пространствах мегаполиса. Префикс суб- демонстрирует точку восприятия и точку вхождения в эти пространства. С одной стороны это состояние подавленности, с другой — исключение себя из контекста происходящего, т.е. позиция обозревателя. Кроме того, когда я произношу sub, то речь идёт о создании нового племени, новой героики в синтетическом варианте: джунгли + урбанизм. В общей недружелюбной городской ситуации это подобно спасению».
Посмотреть, как изменилось искусство художника за эти 16 лет, можно до 8 сентября на выставке «Сель».
VLADEY Space, 4-й Сыромятнический переулок, 1/8с9, подъезд 22
Ежедневно с 11:00 до 20:00
Вход свободный