Кто-то ходит по гостям и ловит новогодние предложения в ресторанах, а я отдаю долги неопубликованных обзоров.

В Доме Поклевских-Козелл последние дни идет выставка к 300-летию города «Восемь жизней Екатеринбурга».

Выставка рассказывает историю Екатеринбурга через профессии его жителей: архитекторов и строителей, ученых, солдат, рабочих, писателей и журналистов, горных инженеров, купцов, художников. Их восемь — по числу спиц восьмилучевого колеса Святой Екатерины, которое в 1735 году выбрал Василий Татищев для клейма Екатеринбургского завода.

Истории жителей города показаны на выставке через редкие артефакты из фондов @uole_museum: археологические находки, иконы Невьянской школы, написанные семьей Богатыревых, книги из личной библиотеки Василия Татищева. Многие вещи экспонируются впервые — например, фрагмент стены из детской спальни дома почетного гражданина Петрова, украшенный фреской с изображением одной из его дочерей (фото 4).

Выставка немного сумбурная, переходы от раздела к разделу неочевидные, и без проводника особо не разобраться (можно заказать экскурсию). Но всё извиняет представленное собрание прекрасных городских пейзажей Алексея Денисова-Уральского, Ивана Слюсарева, Алексея Лопато, Михаила Сажаева, Алексея Ефремова и любимейшего Бориса Семенова, чей Свердловск так сильно напоминает родной Петербург.

Подробнее о выставке на сайте. Открыта до 15 января. #ЕкатВыставки

🎨 Екатарсис @ekatharsis

Увидеть невидимое — в музее Эрнста Неизвестного проходит выставка гравюр Владимира Зуева «Невидимые города».

Наш спецкор Ася Дубровина побывала на открытии и делится впечатлением.

На выставке «Невидимые города представлена серия иллюстраций к одноименной постмодернистской повести итальянского писателя Итало Кальвино. Книга рассказывает о путешествии Марко Поло по разным городам, которое превращается в странствие по воображаемому миру. Свобода повествования позволяет каждому читателю строить свой маршрут «путешествия» — читать новеллы в любом порядке.

Гравюры Владимира Зуева тоже полны тайн и субъективных ощущений. Иллюстрации избранных городов рассказывают об их жителях и порядках, при этом ярко показывая личное отношение автора. Каждая работа поделена на светлую «людскую» часть и черную «пространственную». Использование темного пятна как образа крыши то давит на жителей, то, наоборот, защищает. И каждый зритель может трактовать образы по-своему, вторя прочтению книги.

Отдельно стоит выделить технику мастера. Сочетание мягкого лака и резцовой графики создает эффект растворения силуэта пятна в листе. Такой прием передает иллюзорность мира городов, соединяя в одной иллюстрации древних кочевников и современных бизнесменов.

Прогуляться по городам и погрузиться в творчество графика Владимира Зуева можно до 12 мая 2024 года.

Скоро в Музее ИЗО откроется еще одна выставка Зуева, а в Музее Эрнста Неизвестного можно познакомиться с работами автора уже сейчас. #ЕкатВыставки

📍Музей Эрнста Неизвестного,
ул. Добролюбова, 14

🎨 Екатарсис @ekatharsis

«Перерождение» Дома Агафуровых — взаимодействие современного искусства с контекстом старинного фамильного дома

Деревянный особняк 19 века в стиле провинциального модерна хранит в себе истории екатеринбуржской купеческой семьи Агафуровых.

Музейный клуб «Дом Агафуровых» стал площадкой для новой выставки арт-группы «Среда», нацеленной на исследование исторического контекста и его переосмысление через современное искусство. Результатом проекта «Перерождение» стала игра-бродилка, которая ведет зрителя по комнатам дома, погружая в историческую обстановку и порождая новые культурные связи прошлого и настоящего.

Дополняя основную экспозицию, работы восьми художниц помогают посмотреть на историю особняка с новых ракурсов. Наталья Воложенинова располагает в комнатах музея керамические светильники в форме женских фигур, «подсвечивая» роль хранительницы очага и ее значение в истории семьи. Наталья Гущина переосмысляет декор купеческого дома и советской коммуналки, в которую особняк превратился в 1938 году. Она работает с рисунком старинного линолеума: сравнивает свой фрагмент с подлинником, помещает его на стену как советский ковер, располагает в рамочку у кровати как нежную открытку. Так орнамент путешествуют по всему дому, от эпохи к эпохе, не теряя своей культурной роли.

Убранство 19 века и личные исследования семейного дома порождают новые мистификации пространства. Работа Маши Пикаловой располагается в «Комнате таинств», в зале, не тронутом реставраторами. Пять уникальных подсвечников повторяют орнаменты дома: старинная лепнина и линолиум, татарский платок и вышивка занавесок ришелье. Эти фрагменты собираются в единую композицию и создают символ целостности. Потухшие восковые свечи напоминают о домашнем тепле и о членах семьи, где каждый оставил свой вклад в истории. И пусть их огоньки уже потухли, но память о каждом хранится в стенах фамильного дома. Полумрак комнаты (раньше здесь располагалась столовая) создает интимную атмосферу семейного ужина, будто вот-вот прозвенит колокольчик и семья соберется за столом.

Каждый четверг в 19:00 арт-группа «Среда» проводит медиации. Дом пустеет, и только вы бродите по его полутемным залам в поисках арт-объектов. Познакомиться с выставкой можно и самостоятельно, просите карту игры-бродилки у сотрудников музея. Выставка будет работать до конца лета, вход по билету в музей.

📍Музейный клуб «Дом Агафуровых», ул. Сакко и Ванцетти, 28

Ася Дубровина специально для «Екатарсиса» | #ЕкатВыставки

🎨 Екатарсис @ekatharsis