​Поговорим про «Сестер». Не про тех девушек с лейбла Скриптонита, а про группу Максима Тесли и Вовы Седых.

У ребят вчера вышел мини-альбом с названием, которое я скопипащу — «Никто не должен подвергаться пыткам, насилию, другому жестокому или унижающему человеческое достоинство обращению или наказанию». Да, так называется альбом.

Я неоднократно писал о том, что все музыкальные проекты, в которых есть Тесли, это союз хорошей музыки и хуевых текстов. Так происходит в «Щенках», где Тесли фигачит с Феликсом Бондаревым (RSAC), так происходит и в «Сестрах». Не происходит так только в «Он Юн», где обычно и музыка так себе, и тексты редко радуют.

Альбом «Никто не должен подвергаться пыткам, насилию, другому жестокому или унижающему человеческое достоинство обращению или наказанию» несет в себе вполне очевидную мысль (мэйк лав, нот вар), но при этом музыкальный материал явно не справляется с ответственностью, которая заложена в монструозном названии.

Если совсем кратко, то здесь и тексты слабые, и музыка какая-то пресная. Можно возразить, мол, ну ребята же панк-рок играют, но это вялое оправдание, если песню натурально СКУЧНО слушать. На один из треков гостем залетел Леха Никонов из ПТВП, но вот хоть убейте, не могу вспомнить, как звучит тот трек. А я послушал альбом трижды, последний раз — примерно час назад.

Одна хорошая песня есть — последняя, про Петербург. Но мне кажется, это тот случай, когда на безрыбье и рак сойдет. И пожалуй, в этой рецензии я повторю ту претензию, которую высказывал творческому гению Максима в тексте про последний альбом «Щенков» — Макс, ты не развиваешься.

Все твои песни — это одна песня, вся твоя идеология умещается в две строчки и чем больше альбомов ты выпускаешь, тем очевиднее то, что ты топчешься на месте.

Кто-то смеется над тем, что Бондарев «продался» и стал делать откровенную попсу, но развитие Феликса очевидно и его можно услышать. Развитие Максима Тесли — едва ли. Чем новый альбом «Сестер» отличается от их дебютного релиза «Сторона А»? Да ничем, по большому счету.

Зато Максим не стесняется именовать себя гением (надеюсь, это самоирония такая) и обижаться на фанатов группы «Порнофильмы», которые пишут, что у Котлярова стихи лучше. Макс, ну так если ты гений, ты не прячь это в себе, а покажи нам.

А пока дизлайк.

На всякий случай отмечу, что текст написан без какого-либо негатива. Ничего не имею против Максима, Вовы и всех прочих музыкантов, упомянутых в тексте, я разбираю только творчество на примере конкретного альбома и высказываю свое СУБЪЕКТИВНОЕ мнение.

А теперь уберите детей от экранов!

Этот пост про то, как бородатая Елена Ваенга в образе священника поет песню Михаила Круга.

Да, да, я тоже не поверил, что такое может случиться. Давайте еще раз. И медленно.

Бородатая. Елена Ваенга. В рясе священника. Поет песню Михаила Круга «Золотые купола». И это показывают на Первом канале. В HD!

Кажется, Моргенштерн только что потерял звание короля эпатажа.

Так как в Петербурге уже несколько дней подозрительно жарко, я решил составить так называемый «Жаркий плейлист», собрав песни, где упоминается лето, солнце, жара и все прочее.

Получилось 12 треков, надеюсь, кому-то понравится.

Когда у меня сегодня спросили «А ты видел, там Глеб Самойлов пьяный выступал?», я не поверил. И имел на это право — легенды о том, что Глеб перманентно пьян, ходят еще со времен «Агаты Кристи».

После каждого концерта в соцсетях можно легко найти комментарии о том, что Глеб Рудольфович был пьян/обколот/нанюхан — нужное подчеркнуть. И я сразу решил, что это еще один подобный случай.

Но сейчас наткнулся на новость на портале «Лента.ру», там есть видео, где вполне наглядно видно — и правда пьян, причем настолько, что даже стоит с трудом. Дело происходит в городе Вольгинский Владимирской области, кстати.

Мне, однако, не совсем понятно, что это было за мероприятие. Вроде бы не сольный концерт (в соцсетях группы ничего не нашел), но вроде и не фестиваль.

Глеб Самойлов, несомненно, гений и талант, но очень жаль, что он настолько сильно увлечен саморазрушением. В этом плане ему бы взять пример с брата Вадима, который, конечно, так себе человечек, с гнильцой, но выглядит так, что дай бог каждому.

Грустно смотреть, как кумиры больно падают со своих пьедесталов.

​#великие_ноунеймы

Тверже камня, крепче стали
Наша мирная страна,
С нами правда, с нами Сталин,
С нами солнце и весна!

Весело поют Юлия и Лиза из московской группы Gudba Vadzana. Несмотря на то, что фишка с соединением русских народных распевов и электроники как-то сразу ассоциируется с Нейромонахом Феофаном, не могу сказать, что Gudba Vadzana копируют его. Напротив — копирования нет вовсе.

Все дело в позиционировании. Феофан — это довольно ироничный проект, эксплуатирующий все известные стереотипы о Руси. А вот девушки из Gudba Vadzana со своим творчеством не шутят.

Они вполне умело берут знакомую всем из сказок «русскую народность» и вплетают ее в современный звук, на выходе получая весьма самобытное музло. Без медведей, балалаек, ушанок и повсеместного «оканья». Хотя платочки повязаны, но это стильно.

Еще один аргумент в пользу серьезности Gudba Vadzana — клип на песню «Ветер», который начинается с монологов девушек, рассказывающих о домашнем насилии.

«Я бы хотела жить в мире, где мне не нужно будет бояться чего-то...», — говорит одна из героинь, которую долгие годы избивал собственный отец. Дальше начинается песня и она, под стать видеоряду, холодная, немного отстраненная и ритмичная.

Здесь нельзя не отметить достаточно высокое качество картинки и съемок и я рад, что технологии развились настолько, что даже ноунеймы могут снимать красоту.

Кстати, у коллектива в этом году вышел первый полноформатный альбом, держите ссылку.

​Что-то странное приключилось с группой «АлоэВера»

Вера Мусаелян и ее группа должны были через несколько дней жечь на Stereoleto в Петербурге, но ее выступление внезапно отменили. Точнее, если верить организаторам, перенесли. На год. Да, да, вот такой вот перенос.

На 2022 уехали и некоторые другие заявленные артисты — Metronomy, SKYND и Daði Freyr. Но смущает именно «АлоэВера». Если вы не знаете, Мусаелян вот уже почти год замужем за Ильей Яшиным — оппозиционным политиком. А сейчас, если вы заметили, государство как-то особенно пристально взялось за подобных героев.

Подтверждает эти подозрения и сама Вера — в своей Инсте она пересказала свой разговор с организаторами фестиваля, которые якобы сообщили ей о звонке «сверху» и рисках запрета всего Stereoleto.

Вспоминаем недавние отмены концертов у Noize MC, гонения на Хаски и IC3PEAK, делаем выводы и продолжаем наблюдать.

Мой вывод пока такой: ходите на концерты любимых музыкантов сейчас. Потом может быть поздно.

Все старички канала уже в курсе, но я повторю для новичков — я не люблю группу Anacondaz. Признаюсь в этом честно и прямо.

В этом посте я бы хотел попытаться сформулировать, с чем связана эта нелюбовь. Скажу сразу — я слушал Anacondaz, много слушал. Я пытался найти в них что-то, что вызовет отклик, но тщетно.

Моя главная претензия звучит так: Anacondaz слишком поверхностны, причем даже в тех темах, где они пытаются быть глубокими. А в некоторых песнях они даже не стараются и вместо трека получается смысловой штиль.

Вот, например, свежая «Девочка-деньги». Если ребята ее экранизировали, стало быть, это потенциальный хит? Но о чем эта песня? Насколько я понял, про малолетнюю фанатку. Или нет, черт его знает, я даже текст отдельно прочитал, но все равно не увидел ни истории, ни ситуации, ни образа.

Другой пример — «Уходи» с этого же последнего альбома группы. Здесь ребята пытаются в глубину — сначала тебе кажется, что это песня о расставании парня и девушки, но ближе к концу оказывается, что это песня о народе, который просит Путина уйти. Как вам такой заворот? Мне — никак. Нет ощущения, что это слишком притянуто за уши к актуальной новостной повестке и недостаточно изящно исполнено? У меня есть.

И давайте в качестве третьего примера возьмем что-то из более раннего творчества группы. Песня «Семь миллиардов» про то, что всем плевать на всех, люди гадят и уничтожают все, но это никого не трогает и не заботит. В такой формулировке это звучит, как нотация ноющего учителя, не так ли? Или как клише из уст киношного злодея, который хочет уничтожить мир, потому что «Люди — это ошибка».

Так и песня «Семь миллиардов» — это такое же клише. Ребята не проявляют никакой попытки придать своим смыслам дополнительный вес и силу, они не хотят прятать посылы в образах и символах, нет.

Anacondaz разговаривают настолько прямо, что аж скучно. А еще скучнее то, что все их посылы банальны: люди эгоисты — это плохо, несменяемая власть — это плохо, осень в России мрачная — это плохо, весна тоже так себе (песня «Круглый год») и так далее.

У меня вопрос — если Anacondaz пишут на настолько простые темы, зачем они рэп? Зачем это грузилово банальными образами и речитатив в каждой песне по 5 минут? Пацаны, ну выбросите лишние куплеты, делайте треки по 150 секунд и, может, тогда ваши клипы будут активнее смотреть.

В общем, я покричал на небо, всем спасибо.

​Русские рокеры могут не прививаться — «Нашествия» не будет. В новостях это тактично назвали «переносом», но по факту поклонники «Нашего радио» в этом году без шоу.

Кажется, организаторы посчитали, как много нытиков и ковид-диссидентов обнаружилось среди их аудитории и решили — такой фестиваль не нужен. Скандально, да еще и не окупится, скорее всего.

В любом случае, отмена «перенос» — это единственное правильное решение. Было вообще глупо надеяться, что в этом году станет сильно лучше, чем в прошлом.

Особенно с таким отношением наших граждан к прививкам и элементарным мерам безопасности вроде ношения масок.

Скриншот: канал «Чифирнуть бы – ништяк»

ОБНОВЛЕНО: фестиваль перенесли на 2022 год по требованию Роспотребнадзора Московской области.

​День России — самый уместный праздник, чтобы вспомнить о группе «Пилигрим», ведь ее история — это история о патриоте и его мечте

Жил-был Андрей Ковалев — бизнесмен, миллионер, бывший депутат МосГорДумы (2005–2009), а в 90-х — заместитель министра лесной промышленности РФ. Но жить просто богатым человеком Ковалеву было скучно и все это время душу олигарха отягощала мечта молодости — стать рок-звездой и качать большие сцены своим музлом.

Когда-то, в темные и нищие времена, юный Андрей Ковалев играл в студенческой группе под названием «Пилигрим». Но, как это часто бывает со студенческими группами, коллектив распался, не добившись никаких успехов.

И вот в 2005 году Андрей Аркадьевич, уже будучи человеком с бесконечными деньгами, решил возродить «Пилигрим» и занять в нем место фронтмена и вокалиста. Бесконечные деньги помогли привлечь к этому мероприятию опытных метал-рокеров — например, гитариста Алексея Страйка, басиста Игоря Моравского, барабанщика Александра Карпухина и других.

Разумеется, в данном случае ни о каком творческом единстве речи не было — Ковалев просто набрал людей, которые разбираются в метале и посадил их на зарплату.

Короче, новый «Пилигрим» начал агрессивно добиваться внимания аудитории. У группы был огромный тур по России (что-то около 100 городов), причем концерты были бесплатными.

Некоторые пишут, что на концертах «Пилигрима» давали халявную водку и бутерброды, но лично я такого не помню. Зато помню, что даже так на концерты никто особо не ходил, а адекватные люди довольно быстро поняли, что группа «Пилигрим», мягко говоря, не очень.

Почему? Как минимум потому, что основой творчества группы стала тема патриотичного патриотизма, поданная очень топорно и в лоб.

Металисты, которые уже привыкли к поэтическим изыскам «Арии» за авторством Маргариты Пушкиной, не особо прониклись виршами Ковалева, который пел «слава России, народу слава!», обнажив могучий торс.

Или вот еще — «Враг напал на родную землю, черных рыцарей черная рать, поднимаясь на битву святую, жизнь не жаль за Россию отдать». Обратите еще внимание на постановку шоу — не отдает немного Rammstein?

Но это — дела минувших лет, а что было потом?

Если вы думаете, что группа «Пилигрим» быстро умерла и канула в лету, то вы очень ошибаетесь. Напоминаю про бесконечные деньги — именно они позволили коллективу дожить до наших времен.

От первоначального состава, разумеется, никого, кроме Ковалева, не осталось, но в октябре-2020 «Пилигрим» дал БОЛЬШОЙ КОНЦЕРТ. Есть и запись, вот, наслаждайтесь. На метал, правда, это уже совсем не похоже.

С праздником, россияне!

​#великие_ноунеймы

Чтобы снять красоту, не нужны миллионные бюджеты зеленой валюты. Но точно нужен креатив, мало-мальское чувство вкуса и монтажер с прямыми руками. В остальном — снимайте хоть на камеру домофона.

Я посмотрел несколько клипов самарской группы HANYGA FLEX и мне понравилось. Это такой рэпкор, где заморачиваются как минимум над двумя вещами — интересным обликом вокалиста и красивыми клипами. Их у HANYGA FLEX довольно много и по ним можно проследить творческое развитие команды.

Вот, например, «Пятнистый дог» — в целом, непримечательное, но добротно снятое видео для караоке. Здесь, кстати, HANYGA FLEX еще без живого состава, ребята читают под бит.

А вот последний клип «Ханыги», который уже вполне мог бы крутиться на больших экранах — «Верба». Как говорится, почувствуйте разницу и оцените, насколько большой путь прошел коллектив за 2 года. Местами чувствуется вайб Little Big, но это даже хорошо.

Если же говорить непосредственно о музыке, то я не могу назвать себя ценителем такого жанра, мне нравится этот агрессивный драйв — самое то, чтобы проснуться после длинных выходных и настроиться на рабочий вторник.

У вас есть музыка и вы ноунейм? Присылайте свое творчество мне и вполне возможно, я о нем расскажу!

Два условия:

1. Вы поете/читаете/бормочете на русском языке.
2. Если мне не понравится — я не напишу, без обид.

​#великие_ноунеймы

Успех группы «Король и шут» вскружил голову многим. Вскружил настолько, что до сих пор в России и СНГ возникают группы-клоны разной степени паршивости.

Эти эпигоны не стесняются воровать у КиШ звучание, темы песен, вокальные манеры Горшка и даже сценическое поведение. Наибольшего успеха среди таких подражателей добилась группа «Сказки черного города», но я в другой раз расскажу, почему вам стоит презирать эту команду.

А сегодня поговорим о том, как НУЖНО вдохновляться. Итак, познакомьтесь, группа The Ghostbusters из города Москвы.

Фронтмен Илья Христолюбский наверняка задумался о собственной команде после того, как обслушался страшных сказок Горшка и Князя.

Но копировать великих Илья не хотел (и правильно сделал). Да, The Ghostbusters тоже пишут песни-истории, но в качестве источника вдохновения ребята выбрали литературу и кино.

Так, у группы есть песня про Ганнибала Лектера, Бетмена и Джокера, песня по мотивам «Игры престолов», песня про собаку Баскервилей, песня про ведьму из Блэр и так далее.

Отличается у коллектива и музыка — The Ghostbusters играют ска-панк с трубами, чего у «Король и шут» не было никогда (кроме пары песен).

Одна из моих любимых песен — про доктора Джекила и мистера Хайда. Это трек с самого-самого первого альбома группы, которого сейчас почему-то нет на стримингах, но можно послушать в ВК и на Youtube.

Ну и, справедливости ради, отмечу, что The Ghostbusters все же не совсем ноунеймы. У них есть фит с Чачей Ивановым из НАИВ, а также с Князем — Андрей Сергеевич отлично вжился в образ Фредди Крюгера.

​Последние пару дней были довольно сложными и под вечер совсем ничего не хочется, кроме как лечь и расслабиться.

Если и вы ощущаете нечто подобное, то вот вам новый плейлист от «Унылого рока» — так называемый умиротворяющий. Здесь собраны спокойные песни, которые вполне можно слушать, лежа в полудреме в каменных мешках ваших квартирок.

Надеюсь, понравится. А уже завтра вернемся к регулярным постом — поверьте, мне есть, что вам рассказать!

Посреди ночи пришла грустная, но в целом ожидаемая новость – «Дикую мяту» отменили.

Причем ещё вчера организаторы писали в соцсетях о том, как они рады, что фестиваль таки состоится. А теперь – пренеприятнейшие известия.

Учитывая, что «Дикая мята» должна была стартануть 18 июня (то есть, технически уже сегодня), многие зрители и музыканты узнали об отмене, будучи в дороге.

Смиритесь, в этом году опять сидим дома.

​Мне кажется, что у Земфиры есть какой-то кубик с множеством граней, на которых написаны имена самых разных людей. Раз в вечность девочка с плеером вспоминает, что она еще и девочка-скандал, берет этот кубик, швыряет его — и идет войной на того, чье имя выпало.

Если эта моя теория правдива, но она полностью объясняет, почему в 2018 году Земфира набросилась на Гречку. Теперь у певицы новая жертва — Евгений Гришковец.

Впрочем, ему прилетело за дело. В конце мая Евгений Валерьевич пожаловал на телеканал «Дождь», где в беседе с Михаилом Козыревым катком проехался и по Земфире, и по ее новому альбому «Бордерлайн».

Вот лишь несколько ярких цитат:

— ...Я считаю это (альбом Земфиры) омерзительным произведением, абсолютной эманацией жестокого, безжалостного и почти безнравственного.

— (Про Земфиру) Человек, который решает, что может вытащить из себя все, все наркотические кошмары, весь этот свой наркотический эгоизм...

— Она наркоманка! И это наркоманские песни!

— Прошу не сравнивать (Земфиру с Моррисоном и Кобейном), потому что здесь (у Земфиры) просто нет поэзии. Она отсутствует.

— Это за гранью художественного, это не имеет художественного оправдания!

Земфира Талгатовна обиделась именно на пассаж о том, что она наркоманка (что, может, и правда, но кому какое дело?). Теперь Гришковцу придется ответить за базар в суде: певица предъявила иск о защите чести и достоинства и оценила обиду в полтора миллиона рублей — по меркам гонораров Земфиры, сущие копейки, прямо скажем.

Интересно, что сам Евгений узнал о суде от журналистов. В настоящее время он занимается какой-то там работой в Кемерове.

Увы, еще неизвестно, когда состоится заседание суда, но в данном случае мне кажется, у Гришковца нет никаких шансов и полтора ляма все же придется отслюнявить. И поделом — творчество ругай, а на личности не переходи.

Евгений Валерьевич, учитесь у меня — когда закончите с работой в Кемерове, почитайте, как изящно я рецензировал «Бордерлайн» и меня даже не засудили (пока что).

​Многие из вас, конечно, знают, что Михаил Енотов из дуэта «Ночные грузчики» сошел с ума. Сошел на почве веры в бога, но постепенно его безумие приняло более причудливые формы.

Вот, например, один из множества постов, где Михаил, по сути, занимается ковид-диссидентством.

А вот здесь можно узнать, что господин Енотов восхищается президентом Лукашенко.

Третий пример — воздаяние респектов какому-то мертвому генералу из ЛНР. По словам Енотова, этот мертвый генерал — «воин и поэт, вызванный Историей сквозь мутные воды современности откуда-то из града Китежа».

Ну и совсем смешное — вот как Енотов наигранно возмущается, что его засунули в «похабный сборник» стихов. Не нравится, видите ли, соседство с Шевчуком, АИГЕЛ, Михалком, Полозковой и прочими.

Отмечу, что привычка напрыгивать на всех, кто успешнее и продуктивнее — это в целом фишка всей тусовки. Регулярно чем-то подобным занимается и Алехин, и Тесли, и даже Сперанский.

Ну и так далее. Нет, я не осуждаю Михаила — конечно, человек имеет право на свою точку зрения, но строить мировоззрение по принципу «есть два мнения: мое и неправильное» — это, извините за тавтологию, неправильно. А Михаил, как мне кажется, живет именно в таком стиле.

Сомневаюсь, что он будет способен на конструктивный диалог о тех же прививках. Тексты его постов написаны слогом человека, который уже все для себя решил.

Ну и ладно. По крайней мере, сольный проект Енотова «Или» очень хороший, даже несмотря на то, что тексты песен насквозь пропитаны богом и верой и, кажется, ни о чем другом Михаил сочинять и петь уже не может. Отличную композицию «Родная» мы с вами уже когда-то слушали, так что давайте включим «Затмение».

А паблик Енотова я стараюсь не читать. И вам не советую.

В Москве покончил с собой Егор Башлачев – сын советского музыканта Александра Башлачева.

Егор шагнул из окна своего дома, предсмертной записки не оставил. Пишут, что мужчина состоял на учете в психоневрологическом диспансере и был инвалидом второй группы. Ему было 32 года.

Сын, судя по всему, повторил путь отца. Александр Башлачев тоже покончил с собой (впрочем, есть и другие версии) и тоже через окно.

Точные причины этого поступка так и не были установлены, однако, по словам близких, с годами СашБаш все больше чувствовал творческий кризис и одиночество.

Егор Александрович прожил немногим дольше отца, которому на момент смерти было 27 лет.

Вот теперь и гадайте – мистика или совпадение.

​А давайте поговорим про коронавирус и концерты?

Вот смотрите: отменяют «Нашествие», потому что ковид, отменяют «Дикую мяту», потому что ковид, двигают VK Fect, потому что ковид, двигают KKinchevFest, потому что ковид...

В Москве ужесточают ограничения, вводят обязательную вакцинацию, в заведения теперь пускают только вакцинированных или переболевших, но...

С 23 по 27 июня в столице собирают фестиваль «Жара» в Crocus city hall! В лайнапе — Валерия, Лазарев, Лолита, Басков, Агутин. Не видите в этом ничего странного?

А все потому, что у «Нашествия» и «Дикой мяты» нет могучих покровителей, а вот у «Жары» есть. Эмин Араз оглы Агаларов (он же Emin) — хозяин торжества, кореш Лепса, друган Максима Фадеева, а также обладатель кучи бизнесов, среди которых рестораны, фитнес-центры, клиники, модельное агенство и т.д.

В общем, политика партии такая — в эпоху ковида фестивалить нельзя, но если вы очень богатый, то можно.

Кстати, сам Агутин уже сделал фестивалю неплохую рекламу, очень некрасиво ответив в комментариях в Facebook. Почитайте, там смешно.

​Если бы я составлял топ групп, к творчеству которых я равнодушен, там точно был бы «Мумий Тролль».

Сколько себя помню, всего две песни этого коллектива казались мне симпатичными — «Забавы» и «Пиратские копии». Однако я не могу не респектовать Илье Лагутенко за то, что он:

А) Забыл стареть.
Б) Невероятно стилен и по-хорошему чудаковат.
В) «Мумий Тролль» — одна из немногих русскорокерских групп, которая смогла сохранить актуальность в век ТикТока и рэпа.

Лучше с последним пунктом справляются, пожалуй, только дедушки из БИ-2 — динозавры, которые до сих пор собирают стадионы, которых ждут на крутых фестивалях и которые снимают дорогие красивые клипы. В чуть меньшем масштабе справляется со всем этим и Лагутенко.

При этом нельзя сказать, что «Мумий Тролль» как-то сильно изменился со времен своих первых хитов — нет, музыка все такая же легкая, а вокал Ильи все такой же манерный и узнаваемый. Редкий случай, когда изначально выбранный стиль прошел проверку временем. Респект и за это!

Но с некоторых пор я очень люблю «Призраков завтра». Сложно сказать, почему, но в том, как собрана эта песня, есть какая-то магия. Может, Лагутенко и сам вампир и не стареет как раз поэтому? Как знать, но теперь я могу ответственно заявить, что мне нравятся три песни «Мумий Тролля».

Сериал «Вампиры средней полосы», в титрах которого звучат «Призраки», кстати, тоже отличнейший, рекомендую!

#великие_ноунеймы

Я не писал пару дней, потому что позволил себе уехать в небольшой отпуск.

Как итог – обгоревшие руки и шея. Но зато много хороших впечатлений.

Впрочем, давайте о музыке. «Сумеречный сад» из Петербурга – это отличный дарквейв с женским вокалом.

Я знаю ребят давно, так как несколько лет работал вместе с Андреем – бас-гитаристом коллектива.

В дискографии «Сада» пока всего пара синглов и один лонгплей. Мне очень нравится альбом «Беги» и я точно послушал его несколько десятков раз. Любимая песня – «Инанна», которую и оставлю вам послушать.

Да, кто-то может упрекнуть «Сад» в некоторой монотонности и однообразии, но, во-первых, это в рамках жанра (вроде бы), а во-вторых, очень быстро проникаешься этим мрачным звуком, а за счёт приятного вокала и складных стихов нет ощущения неуместной затянутости. Песня льется себе и льется, а Инанна идет в подземное царство.

Если бы Тим Бёртон снимал в России, то ему обязательно стоило бы взять песни «Сумеречного сада» в саундтрек фильма в эстетике «Эдварда руки-ножницы».

Кстати, у ребят совсем скоро выйдет новый сингл! Я его уже слышал и это прекрасно! Когда релизнется, сообщу дополнительно.

https://music.yandex.ru/track/48143484