Государственная Третьяковская галерея (VK)
3 апреля 1862 года родился Леонид Пастернак – художник, отец писателя и поэта Бориса Пастернака.
С раннего детства Леонид проявлял интерес к рисованию, однако родители не одобряли увлечение сына и считали, что «малевание» в будущем сделает из их ребенка простого маляра-ремесленника. Мать мальчика даже сжигала его рисунки «дабы “в корне” уничтожить зло и вовремя спасти от будущих бедствий...». Тем не менее, страсть к искусству не проходила, и Леонид продолжал рисовать – он копировал афиши, писал портреты по фотографиям, выпускал юмористический журнал, в котором были карикатуры на учителей и товарищей по учебе. Также Пастернак посещал рисовальную школу и брал уроки у местных художников-любителей, но мастерство юноши зачастую превосходило умения зрелых живописцев.
В полной мере реализовать свою мечту – профессионально обучаться рисованию и живописи – Пастернак смог в Германии, в Мюнхенской академии художеств.
3 апреля 1862 года родился Леонид Пастернак – художник, отец писателя и поэта Бориса Пастернака.
С раннего детства Леонид проявлял интерес к рисованию, однако родители не одобряли увлечение сына и считали, что «малевание» в будущем сделает из их ребенка простого маляра-ремесленника. Мать мальчика даже сжигала его рисунки «дабы “в корне” уничтожить зло и вовремя спасти от будущих бедствий...». Тем не менее, страсть к искусству не проходила, и Леонид продолжал рисовать – он копировал афиши, писал портреты по фотографиям, выпускал юмористический журнал, в котором были карикатуры на учителей и товарищей по учебе. Также Пастернак посещал рисовальную школу и брал уроки у местных художников-любителей, но мастерство юноши зачастую превосходило умения зрелых живописцев.
В полной мере реализовать свою мечту – профессионально обучаться рисованию и живописи – Пастернак смог в Германии, в Мюнхенской академии художеств.
Государственная Третьяковская галерея (VK)
4 апреля в 18.30 в сообществе просветительского портала «Лаврус» пройдет онлайн-дискуссия «Искусство в контексте», приуроченное к закрытию выставки «Передвижники».
Мероприятие продолжает новый цикл онлайн-дискуссий «Искусство в контексте», который посвящён связи русского искусства с науками и другими видами деятельности. Встреча приурочена к завершению выставки «Передвижники», которая последние дни работает в Корпусе на Кадашёвской набережной.
«Творческая свобода», «свободный художник»... В нашем сознании на уровне речевых клише закреплено понимание искусства как сферы духа, где ограничений нет. Однако область творчества не изолирована от общества, и в каждую эпоху складываются новые формы их взаимодействия.
На встрече слушатели узнают, как действовали передвижники, решив «высвободить искусство из чиновничьего распорядка» и отстаивая творческую свободу объединения.
4 апреля в 18.30 в сообществе просветительского портала «Лаврус» пройдет онлайн-дискуссия «Искусство в контексте», приуроченное к закрытию выставки «Передвижники».
Мероприятие продолжает новый цикл онлайн-дискуссий «Искусство в контексте», который посвящён связи русского искусства с науками и другими видами деятельности. Встреча приурочена к завершению выставки «Передвижники», которая последние дни работает в Корпусе на Кадашёвской набережной.
«Творческая свобода», «свободный художник»... В нашем сознании на уровне речевых клише закреплено понимание искусства как сферы духа, где ограничений нет. Однако область творчества не изолирована от общества, и в каждую эпоху складываются новые формы их взаимодействия.
На встрече слушатели узнают, как действовали передвижники, решив «высвободить искусство из чиновничьего распорядка» и отстаивая творческую свободу объединения.
Государственная Третьяковская галерея (VK)
4 апреля 1900 года родился Юрий Васнецов – художник и дальний родственник братьев Васнецовых.
Юрий Васнецов еще при жизни стал известен как художник-иллюстратор. Трудно представить детскую сказку без картинок Васнецова, его рисунки украшали множество книг: «Три медведя», «Конек-горбунок», «Краденое солнце», «Теремок», «Кошкин дом», «Курочка-ряба», «Царевна-лягушка» и другие произведения.
К детской литературе Васнецов обратился в середине 1920-х годов благодаря живописцу и графику Владимиру Лебедеву, который вскоре после их знакомства предложил Юрию работу. Так молодой художник вошел в круг учеников Лебедева и стал создавать рисунки для детских книжек.
Васнецов тонко чувствовал специфику и тональность авторского текста, поэтому ему легко удавалось «одушевить» изображение и придать персонажу особые индивидуальные черты. Зачастую художник вдохновлялся своими детскими воспоминаниями о родном городе Вятка: его жизненном укладе и местных обычаях.
4 апреля 1900 года родился Юрий Васнецов – художник и дальний родственник братьев Васнецовых.
Юрий Васнецов еще при жизни стал известен как художник-иллюстратор. Трудно представить детскую сказку без картинок Васнецова, его рисунки украшали множество книг: «Три медведя», «Конек-горбунок», «Краденое солнце», «Теремок», «Кошкин дом», «Курочка-ряба», «Царевна-лягушка» и другие произведения.
К детской литературе Васнецов обратился в середине 1920-х годов благодаря живописцу и графику Владимиру Лебедеву, который вскоре после их знакомства предложил Юрию работу. Так молодой художник вошел в круг учеников Лебедева и стал создавать рисунки для детских книжек.
Васнецов тонко чувствовал специфику и тональность авторского текста, поэтому ему легко удавалось «одушевить» изображение и придать персонажу особые индивидуальные черты. Зачастую художник вдохновлялся своими детскими воспоминаниями о родном городе Вятка: его жизненном укладе и местных обычаях.
Государственная Третьяковская галерея (VK)
Друзья! 6 апреля в 18:00 приглашаем вас на финальный концерт инклюзивного сезона проекта «Большие и Малые Звезды»
В рамках Всероссийского инклюзивного фестиваля #ЛюдиКакЛюди в Третьяковской галерее пройдет уникальное событие — финальный концерт инклюзивного сезона детского фестиваля академической музыки «Большие и Малые Звезды». Второй год подряд проект дает юным музыкантам с аутизмом шанс сыграть на одной сцене с большими звездами российской классической музыки.
На концерте прозвучит музыка Петра Ильича Чайковского, Иоганна Себастьяна Баха, Эдварда Грига и многих других композиторов, а также джазовые произведения и народные песни в новой интерпретации.
Адрес: Инженерный корпус, Лаврушинский переулок, 12
Вход бесплатный, по регистрации: https://vk.cc/cKrz2s
Фото: ГТГ / Иван Новиков-Двинский
Друзья! 6 апреля в 18:00 приглашаем вас на финальный концерт инклюзивного сезона проекта «Большие и Малые Звезды»
В рамках Всероссийского инклюзивного фестиваля #ЛюдиКакЛюди в Третьяковской галерее пройдет уникальное событие — финальный концерт инклюзивного сезона детского фестиваля академической музыки «Большие и Малые Звезды». Второй год подряд проект дает юным музыкантам с аутизмом шанс сыграть на одной сцене с большими звездами российской классической музыки.
На концерте прозвучит музыка Петра Ильича Чайковского, Иоганна Себастьяна Баха, Эдварда Грига и многих других композиторов, а также джазовые произведения и народные песни в новой интерпретации.
Адрес: Инженерный корпус, Лаврушинский переулок, 12
Вход бесплатный, по регистрации: https://vk.cc/cKrz2s
Фото: ГТГ / Иван Новиков-Двинский
Государственная Третьяковская галерея (VK)
Сегодня в рубрике #вопроскуратору по просьбам читателей рассказываем об одной из работ, представленных на выставке «Магия акварели».
Что за комната Аничкова дворца изображена в работе Луиджи Премацци?
Акварель Луиджи Премацци «В Аничковом дворце» связана с традицией изображения парадных интерьеров, распространенной в XIX веке. Создание рисунка было приурочено к открытию обновленных комнат во дворце. В январе 1871 году «Кабинет» Великого князя Александра Александровича, будущего императора Александра III, был переделан в так называемый «Музей». Только зарождающаяся художественная коллекция цесаревича обрела новые пространства, которые были оформлены по моде того времени – в духе эклектики.
Луиджи Премацци с невероятной филигранностью и почти фотографической точностью отображает многочисленные детали интерьера. Одним из самых ярких нововведений стали «живописные стекла» с изображением герба дома Романовых.
Сегодня в рубрике #вопроскуратору по просьбам читателей рассказываем об одной из работ, представленных на выставке «Магия акварели».
Что за комната Аничкова дворца изображена в работе Луиджи Премацци?
Акварель Луиджи Премацци «В Аничковом дворце» связана с традицией изображения парадных интерьеров, распространенной в XIX веке. Создание рисунка было приурочено к открытию обновленных комнат во дворце. В январе 1871 году «Кабинет» Великого князя Александра Александровича, будущего императора Александра III, был переделан в так называемый «Музей». Только зарождающаяся художественная коллекция цесаревича обрела новые пространства, которые были оформлены по моде того времени – в духе эклектики.
Луиджи Премацци с невероятной филигранностью и почти фотографической точностью отображает многочисленные детали интерьера. Одним из самых ярких нововведений стали «живописные стекла» с изображением герба дома Романовых.
Государственная Третьяковская галерея (VK)
11 апреля в 19:00 приглашаем вас на лекцию «Три кита советской анимации».
Лекция посвящается трем выдающимся мультипликаторам – Федору Хитруку, Юрию Норштейну, Роману Давыдову и их шедеврам: мультфильмам «Винни Пух», «Ежик в тумане», «Маугли».
Мультфильм «Ежик в тумане» Юрия Норштейна рождался в муках. Жена режиссера – художница Франческа Ярбусова – сделала множество эскизов, но ни один не нравился Юрию Борисовичу.
«Однажды все дошло до такого раскаления! Я кричал: „Он должен появиться на 1/12 секунды и отпечататься! Профиль должен быть абсолютно четкий, ясный! И вот после всех этих страшных криков, сердечных капель она вдруг села и нарисовала»,
– вспоминал Норштейн.
Музыка тоже рождалась непросто. Шесть минут музыки постоянный композитор Норштейна Михаил Меерович писал два месяца, один только образ тумана по замыслу режиссера должен был воплотиться в трех темах.
11 апреля в 19:00 приглашаем вас на лекцию «Три кита советской анимации».
Лекция посвящается трем выдающимся мультипликаторам – Федору Хитруку, Юрию Норштейну, Роману Давыдову и их шедеврам: мультфильмам «Винни Пух», «Ежик в тумане», «Маугли».
Мультфильм «Ежик в тумане» Юрия Норштейна рождался в муках. Жена режиссера – художница Франческа Ярбусова – сделала множество эскизов, но ни один не нравился Юрию Борисовичу.
«Однажды все дошло до такого раскаления! Я кричал: „Он должен появиться на 1/12 секунды и отпечататься! Профиль должен быть абсолютно четкий, ясный! И вот после всех этих страшных криков, сердечных капель она вдруг села и нарисовала»,
– вспоминал Норштейн.
Музыка тоже рождалась непросто. Шесть минут музыки постоянный композитор Норштейна Михаил Меерович писал два месяца, один только образ тумана по замыслу режиссера должен был воплотиться в трех темах.