Почему я больше не хочу работать в кино. Часть первая, в которой я рассказываю, как вообще попала в киноиндустрию
Наверное, я всегда знала, что буду писательницей. С самого детства я придумывала истории, а еще и игры для других детей — сюжетные, с драмой и экшеном, да-да. Но потом мой отец стал работать сценаристом, а я когда-то была 100% папиной дочкой.
Поэтому в пятом классе я торжественно объявила, что поступлю во ВГИК на сценарный. Важное пояснение: отец воспринял новость с восторгом, он бы разочаровался, если бы я выбрала «нормальный институт» и решила бы, скажем, учится на бухгалтера. Да, у нас была несколько необычная семья.
После 11 я подала документы в один единственный вуз на один единственный факультет — угадайте с трех раз, куда. И вуаля: 18-летняя я с первого раза поступила на бюджет ВГИКА и попала в сценарную мастерскую.
Со второго курса я начала работать и продавать свои сценарии за деньги — в частности, я долго сотрудничала с ребятами, которые — до меня и нашего сотрудничества, если что — снимали «Не родись красивой» (спойлер: в свете будущих постов отмечу, что к ним у меня нет и не было никаких претензий).
Плюс я писала для независимого кино, мои короткометражки (вернее, короткометражки, где я была сценаристкой) показывали на фестивалях — например, на Святой Анне.
Было весело, искрометно и забавно — поначалу. Я ездила на съемки, потом даже подрабатывала исполнительным продюсером, набрала кучу баек — одна только кулстори про съемку козы в ночном клубе чего стоит.
Все это, конечно, звучит как начало истории успешного успеха, но нет. Завтра выйдет вторая часть, в которой речь пойдет про денежную сторону работы сценаристом — и вы поймёте, почему сейчас о возвращении в кино я думаю с содроганием.
Stay tuned, как договорится.
#дорогой_дневник
#работа_в_кино
Наверное, я всегда знала, что буду писательницей. С самого детства я придумывала истории, а еще и игры для других детей — сюжетные, с драмой и экшеном, да-да. Но потом мой отец стал работать сценаристом, а я когда-то была 100% папиной дочкой.
Поэтому в пятом классе я торжественно объявила, что поступлю во ВГИК на сценарный. Важное пояснение: отец воспринял новость с восторгом, он бы разочаровался, если бы я выбрала «нормальный институт» и решила бы, скажем, учится на бухгалтера. Да, у нас была несколько необычная семья.
После 11 я подала документы в один единственный вуз на один единственный факультет — угадайте с трех раз, куда. И вуаля: 18-летняя я с первого раза поступила на бюджет ВГИКА и попала в сценарную мастерскую.
Со второго курса я начала работать и продавать свои сценарии за деньги — в частности, я долго сотрудничала с ребятами, которые — до меня и нашего сотрудничества, если что — снимали «Не родись красивой» (спойлер: в свете будущих постов отмечу, что к ним у меня нет и не было никаких претензий).
Плюс я писала для независимого кино, мои короткометражки (вернее, короткометражки, где я была сценаристкой) показывали на фестивалях — например, на Святой Анне.
Было весело, искрометно и забавно — поначалу. Я ездила на съемки, потом даже подрабатывала исполнительным продюсером, набрала кучу баек — одна только кулстори про съемку козы в ночном клубе чего стоит.
Все это, конечно, звучит как начало истории успешного успеха, но нет. Завтра выйдет вторая часть, в которой речь пойдет про денежную сторону работы сценаристом — и вы поймёте, почему сейчас о возвращении в кино я думаю с содроганием.
Stay tuned, как договорится.
#дорогой_дневник
#работа_в_кино
Почему я больше не хочу работать в кино. Часть вторая, где мы поговорим о приземленном — деньгах
Итак, мои 13 (нет) причин думать о кино с содроганием:
🔹Маленькие гонорары (или полное их отсутствие)
Дисклеймер: естественно, сценаристы могут получать большие деньги, да и в последнее время появляются успешные русскоязычные проекты, но речь идёт про мои гонорары в 2010-х, а не гонорары сейчас и в целом.
Проблема была, с одной стороны, в том, что мне нужны были деньги, очень нужны — и у меня не было имени или друзей с именем, которые могли бы защитить мои интересы. С другой — в индустрии в целом, которая не заинтересована платить нормально дебютантам. Не была заинтересована, по крайней мере.
В итоге я соглашалась на маленькие, даже смешные гонорары вроде 50 тысяч за двухсерийку. А сценарий короткометражки я в 20 или 21 год продала, кажется, тысяч за 30.
🔹Постоянная необходимость выбивать гонорары и унижаться
Я боялась, что, если начну требовать больше, мне не заплатят совсем. И мои страхи имели основания: несколько раз раз я оказывалась в ситуациях, когда денег не было вообще, а очередной продюсер просто игнорировал мои сообщения и звонки — хотя давным-давно должен был заплатить.
Конечно, были и исключения. Однажды мне заплатили так хорошо, что я купила себе спокойно новый макбук эйр.
🔹Токсичные отношения, газлайтинг и манипуляции
Расскажу про последний скандал, после которого мое терпение лопнуло — и я ушла. Я работала в сценарной группе, мы готовили сериал про девушку, которая в XIX веке пытается сама себе быть хозяйкой. Крутая тема, да? Проект, кстати, вышел, но называть я его не буду — я ушла на этапе разработки истории.
Сначала продюсер рассказывал, какая я гениальная (ага, пока я старательно ездила на брейнштормы, послушно генерировала идеи, расписывала героев и пыталась быть искрометной и креативной, несмотря на ноль рублей ноль копеек на счету).
Но время шло, а гонораров не было. Несмотря на заключённый договор. Чем больше продюсер опаздывал с оплатой, тем хуже ко мне относился. Как я смею, жуткая и наглая нахалка, говорить про деньги? Я что, не могу питаться воздухом?
Мне терять было нечего. Я уже знала, что брошу — ура — кино (и сериалы тоже) и впервые в жизни хладнокровно пригрозила продюсеру судом. Про суд я не шутила: часть участников проекта действительно готовилась подать иск.
Узнав про суд, продюсер внезапно выплатил все — ой, вот это магия, да? Спойлер: это далеко не все причины, по которым я не хочу больше работать в кино, о нет, далеко не все. Это только начало.
#работа_в_кино
#дорогой_дневник
Завтра будет третья часть эпопеи, а первую часть можно найти тут.
А пока — велком в комментарии
Итак, мои 13 (нет) причин думать о кино с содроганием:
🔹Маленькие гонорары (или полное их отсутствие)
Дисклеймер: естественно, сценаристы могут получать большие деньги, да и в последнее время появляются успешные русскоязычные проекты, но речь идёт про мои гонорары в 2010-х, а не гонорары сейчас и в целом.
Проблема была, с одной стороны, в том, что мне нужны были деньги, очень нужны — и у меня не было имени или друзей с именем, которые могли бы защитить мои интересы. С другой — в индустрии в целом, которая не заинтересована платить нормально дебютантам. Не была заинтересована, по крайней мере.
В итоге я соглашалась на маленькие, даже смешные гонорары вроде 50 тысяч за двухсерийку. А сценарий короткометражки я в 20 или 21 год продала, кажется, тысяч за 30.
🔹Постоянная необходимость выбивать гонорары и унижаться
Я боялась, что, если начну требовать больше, мне не заплатят совсем. И мои страхи имели основания: несколько раз раз я оказывалась в ситуациях, когда денег не было вообще, а очередной продюсер просто игнорировал мои сообщения и звонки — хотя давным-давно должен был заплатить.
Конечно, были и исключения. Однажды мне заплатили так хорошо, что я купила себе спокойно новый макбук эйр.
🔹Токсичные отношения, газлайтинг и манипуляции
Расскажу про последний скандал, после которого мое терпение лопнуло — и я ушла. Я работала в сценарной группе, мы готовили сериал про девушку, которая в XIX веке пытается сама себе быть хозяйкой. Крутая тема, да? Проект, кстати, вышел, но называть я его не буду — я ушла на этапе разработки истории.
Сначала продюсер рассказывал, какая я гениальная (ага, пока я старательно ездила на брейнштормы, послушно генерировала идеи, расписывала героев и пыталась быть искрометной и креативной, несмотря на ноль рублей ноль копеек на счету).
Но время шло, а гонораров не было. Несмотря на заключённый договор. Чем больше продюсер опаздывал с оплатой, тем хуже ко мне относился. Как я смею, жуткая и наглая нахалка, говорить про деньги? Я что, не могу питаться воздухом?
Мне терять было нечего. Я уже знала, что брошу — ура — кино (и сериалы тоже) и впервые в жизни хладнокровно пригрозила продюсеру судом. Про суд я не шутила: часть участников проекта действительно готовилась подать иск.
Узнав про суд, продюсер внезапно выплатил все — ой, вот это магия, да? Спойлер: это далеко не все причины, по которым я не хочу больше работать в кино, о нет, далеко не все. Это только начало.
#работа_в_кино
#дорогой_дневник
Завтра будет третья часть эпопеи, а первую часть можно найти тут.
А пока — велком в комментарии
Telegram
Гарри Поттер и вымышленные человечки
Почему я больше не хочу работать в кино. Часть первая, в которой я рассказываю, как вообще попала в киноиндустрию
Наверное, я всегда знала, что буду писательницей. С самого детства я придумывала истории, а еще и игры для других детей — сюжетные, с драмой…
Наверное, я всегда знала, что буду писательницей. С самого детства я придумывала истории, а еще и игры для других детей — сюжетные, с драмой…
Почему я больше не хочу работать в кино. Часть третья, в которой речь пойдет про высокое
На самом деле я бы пережила проблемы с гонорарами. В универе и сразу после я азартно выживала, носила единственные кеды за 300 рублей до дыр — и видела в этом приключение.
Но меня абсолютно оттолкнуло от кино то, что я не чувствовала себя автором/творцом/подставьте нужное. И вот почему:
🔹Казалось, все усилия бесполезны — привет, Сизиф (звучит пафосно, вы сейчас поймёте, о чем я)
Бывало такое: продаешь сценарий, уже в мечтах видишь свое имя на афише, но ничего не происходит. Никто снимать ничего не собирается.
Почему так происходит — отдельная история, только вот ты уже ничего со своей историей сделать не можешь. Она фактически уже не твоя. Права-то не у тебя.
Более того. Ситуация «я сценарист с опытом работы 8-10 лет, но снятых по моим сценариям работ кот наплакал» нормальная. И «я сценарист, но всю дорогу писал сериалы про ментозавров и ничего адекватного в портфолио у меня нет» — тоже.
У меня во ВГИКе были такие преподы. Да и коллеги такие были.
🔹Даже если фильм снимали, фрустрация никуда не уходила
С вероятностью 99% все будут говорить про «картину режиссера такого-то». Все логично: сценарий — не самостоятельное произведение, в отличие от рассказа, повести или романа (кажется, тут вы уже можете догадаться, почему мне больше нравится заниматься литературой, да?)
Смотрите, какая штука. Авторское или независимое кино — это область, где реализует свои амбиции режиссер. Коммерческое кино — область, где основная власть у продюсера. Ну а сценарист и там, и там — тот, кто идеи поставляет, обрабатывает, шлифует, упаковывает в историю. Он всегда в тени.
Если что, конечно, есть исключения — привет, Юрий Арабов.
🔹Необходимость постоянно работать над чужими идеями и, как следствие, идти на очень большие компромиссы
В надежде сделать что-то стоящее, что-то настоящее я работала над короткометражками с режиссерами независимого кино. Но это отдельная песня.
Я — писатель-одиночка. Я не люблю работать в соавторстве. Но сценарист обязан это делать, особенно если речь про независимое кино. Режиссер часто указан в титрах как соавтор сценария, потому что он правда влияет на историю.
Иногда хорошо, иногда — кринжово. Скажем, один режиссер требовал от меня включать в сценарий детали из своих снов. Да, вот так. Нет, я не шучу. Да, кому-то так работать весело и задорно, но не мне.
🔹Выгорание и потеря смысла
В конце карьеры в кино у меня было чувство, что я просто иду не туда. Я всегда хотела рассказывать истории, свои истории — а в итоге бесконечно занималась чужими и пыталась быть креативной, но, когда финансы поют романсы, это сложно.
А самое страшное, что я больше не могла писать. Вообще. В голове была пустота. Идеи приходилось вымучивать. Плюс я привыкла к сценарной записи, то есть, к сухой и функциональной «американке» — и прозу просто не выходило писать.
Все восторгались, что я работаю в кино, а я хотела выть и лезть на стены. В конце концов я поняла: если я хочу состояться как автор, я должна уйти.
Несмотря на возможное разочарование в глазах отца (мне тогда было страшно при одной мысли, что он во мне разочаруется), вопросы и непонимание друзей и знакомых.
И я ушла. Но знаете что? Я не жалею ни о чем. Внезапно, да? Более того. Если бы мне предложили изменить прошлое, я бы отказалась. Снова бы пошла во ВГИК, стала сценаристкой и — да-да — ушла бы из кино.
Почему я ни о чем не жалею — и как в итоге именно драматургия сделала меня писательницей? Расскажу завтра в четвертой части. Совсем не такой депрессивной как эта.
Предыдущие посты эпопеи про киноиндустрию можно почитать почитать тут и тут
#работа_в_кино
#дорогой_дневник
На самом деле я бы пережила проблемы с гонорарами. В универе и сразу после я азартно выживала, носила единственные кеды за 300 рублей до дыр — и видела в этом приключение.
Но меня абсолютно оттолкнуло от кино то, что я не чувствовала себя автором/творцом/подставьте нужное. И вот почему:
🔹Казалось, все усилия бесполезны — привет, Сизиф (звучит пафосно, вы сейчас поймёте, о чем я)
Бывало такое: продаешь сценарий, уже в мечтах видишь свое имя на афише, но ничего не происходит. Никто снимать ничего не собирается.
Почему так происходит — отдельная история, только вот ты уже ничего со своей историей сделать не можешь. Она фактически уже не твоя. Права-то не у тебя.
Более того. Ситуация «я сценарист с опытом работы 8-10 лет, но снятых по моим сценариям работ кот наплакал» нормальная. И «я сценарист, но всю дорогу писал сериалы про ментозавров и ничего адекватного в портфолио у меня нет» — тоже.
У меня во ВГИКе были такие преподы. Да и коллеги такие были.
🔹Даже если фильм снимали, фрустрация никуда не уходила
С вероятностью 99% все будут говорить про «картину режиссера такого-то». Все логично: сценарий — не самостоятельное произведение, в отличие от рассказа, повести или романа (кажется, тут вы уже можете догадаться, почему мне больше нравится заниматься литературой, да?)
Смотрите, какая штука. Авторское или независимое кино — это область, где реализует свои амбиции режиссер. Коммерческое кино — область, где основная власть у продюсера. Ну а сценарист и там, и там — тот, кто идеи поставляет, обрабатывает, шлифует, упаковывает в историю. Он всегда в тени.
Если что, конечно, есть исключения — привет, Юрий Арабов.
🔹Необходимость постоянно работать над чужими идеями и, как следствие, идти на очень большие компромиссы
В надежде сделать что-то стоящее, что-то настоящее я работала над короткометражками с режиссерами независимого кино. Но это отдельная песня.
Я — писатель-одиночка. Я не люблю работать в соавторстве. Но сценарист обязан это делать, особенно если речь про независимое кино. Режиссер часто указан в титрах как соавтор сценария, потому что он правда влияет на историю.
Иногда хорошо, иногда — кринжово. Скажем, один режиссер требовал от меня включать в сценарий детали из своих снов. Да, вот так. Нет, я не шучу. Да, кому-то так работать весело и задорно, но не мне.
🔹Выгорание и потеря смысла
В конце карьеры в кино у меня было чувство, что я просто иду не туда. Я всегда хотела рассказывать истории, свои истории — а в итоге бесконечно занималась чужими и пыталась быть креативной, но, когда финансы поют романсы, это сложно.
А самое страшное, что я больше не могла писать. Вообще. В голове была пустота. Идеи приходилось вымучивать. Плюс я привыкла к сценарной записи, то есть, к сухой и функциональной «американке» — и прозу просто не выходило писать.
Все восторгались, что я работаю в кино, а я хотела выть и лезть на стены. В конце концов я поняла: если я хочу состояться как автор, я должна уйти.
Несмотря на возможное разочарование в глазах отца (мне тогда было страшно при одной мысли, что он во мне разочаруется), вопросы и непонимание друзей и знакомых.
И я ушла. Но знаете что? Я не жалею ни о чем. Внезапно, да? Более того. Если бы мне предложили изменить прошлое, я бы отказалась. Снова бы пошла во ВГИК, стала сценаристкой и — да-да — ушла бы из кино.
Почему я ни о чем не жалею — и как в итоге именно драматургия сделала меня писательницей? Расскажу завтра в четвертой части. Совсем не такой депрессивной как эта.
Предыдущие посты эпопеи про киноиндустрию можно почитать почитать тут и тут
#работа_в_кино
#дорогой_дневник
Telegram
Гарри Поттер и вымышленные человечки
Почему я больше не хочу работать в кино. Часть первая, в которой я рассказываю, как вообще попала в киноиндустрию
Наверное, я всегда знала, что буду писательницей. С самого детства я придумывала истории, а еще и игры для других детей — сюжетные, с драмой…
Наверное, я всегда знала, что буду писательницей. С самого детства я придумывала истории, а еще и игры для других детей — сюжетные, с драмой…
Почему я больше не хочу работать в кино. Часть четвертая и последняя, в которой я объясняю, почему ни о чем не жалею и не променяла бы киношный опыт ни на какой другой
Итак:
✨ВГИК был настоящим Хогвартсом
Мне до сих пор снятся кошмары, в которых я должна вернуться в школу. А вот универ был просто сбывшейся мечтой. В коридорах студенты актерского фехтовали и разучивали роли, где-то постоянно что-то снимали, на этаже художников все было уставлено набросками.
ВГИК — лабиринт коридоров, просмотровых залов и съемочных павильонов, параллельный мир, о котором я однажды точно напишу как минимум повесть.
✨Если бы не моя работа в кино, я не умела и не любила бы строить сюжеты так, как сейчас
На литературных мастерских всегда отмечали, что я умею работать с сюжетом — и думаю, это правда (вот такая я нескромная).
Когда я начинаю писать текст, я автоматически думаю в первую очередь о конфликте — внутреннем (у героя или героев) и внешнем. Эта привычка, давным-давно ставшая частью меня.
✨Работа в кино — это огненный контент и не менее огненный опыт, а что такое огненные контент и опыт? Правильно: топливо для историй
Мой мастер во ВГИКе говорил, что есть два типа писателей: те, которые всегда опираются на свой опыт, и те, которые все от А до Я выдумывают. Я первый тип. Даже если я пишу историю о вымышленном мире — как сейчас — я опираюсь на свой опыт, прежде всего — эмоциональный.
ВГИК и работа на съемках дали мне море такого опыта. Как же я могу об этом жалеть?
✨Работа в кино научила меня писать в современном сеттинге и находить в нем магию
До ВГИКа я писала очень пафосные истории про Францию XVIII-XIX веков. Я не умела и не могла находить магическое в будничном. Но кино — оно в основном про здесь и сейчас. В том числе и потому, что так дешевле.
Если бы не работа в кино, я бы не написала ни роман про хтонических подростков и лес, ни все те рассказы, которыми тут делюсь с вами.
На этом я поставлю точку. Спасибо, что дочитали до конца. Первую часть эпопеи о работе в кино и уходе из него можно найти тут, вторую — тут, третью — тут
#работа_в_кино
#дорогой_дневник
Итак:
✨ВГИК был настоящим Хогвартсом
Мне до сих пор снятся кошмары, в которых я должна вернуться в школу. А вот универ был просто сбывшейся мечтой. В коридорах студенты актерского фехтовали и разучивали роли, где-то постоянно что-то снимали, на этаже художников все было уставлено набросками.
ВГИК — лабиринт коридоров, просмотровых залов и съемочных павильонов, параллельный мир, о котором я однажды точно напишу как минимум повесть.
✨Если бы не моя работа в кино, я не умела и не любила бы строить сюжеты так, как сейчас
На литературных мастерских всегда отмечали, что я умею работать с сюжетом — и думаю, это правда (вот такая я нескромная).
Когда я начинаю писать текст, я автоматически думаю в первую очередь о конфликте — внутреннем (у героя или героев) и внешнем. Эта привычка, давным-давно ставшая частью меня.
✨Работа в кино — это огненный контент и не менее огненный опыт, а что такое огненные контент и опыт? Правильно: топливо для историй
Мой мастер во ВГИКе говорил, что есть два типа писателей: те, которые всегда опираются на свой опыт, и те, которые все от А до Я выдумывают. Я первый тип. Даже если я пишу историю о вымышленном мире — как сейчас — я опираюсь на свой опыт, прежде всего — эмоциональный.
ВГИК и работа на съемках дали мне море такого опыта. Как же я могу об этом жалеть?
✨Работа в кино научила меня писать в современном сеттинге и находить в нем магию
До ВГИКа я писала очень пафосные истории про Францию XVIII-XIX веков. Я не умела и не могла находить магическое в будничном. Но кино — оно в основном про здесь и сейчас. В том числе и потому, что так дешевле.
Если бы не работа в кино, я бы не написала ни роман про хтонических подростков и лес, ни все те рассказы, которыми тут делюсь с вами.
На этом я поставлю точку. Спасибо, что дочитали до конца. Первую часть эпопеи о работе в кино и уходе из него можно найти тут, вторую — тут, третью — тут
#работа_в_кино
#дорогой_дневник
Telegram
Гарри Поттер и вымышленные человечки
Почему я больше не хочу работать в кино. Часть первая, в которой я рассказываю, как вообще попала в киноиндустрию
Наверное, я всегда знала, что буду писательницей. С самого детства я придумывала истории, а еще и игры для других детей — сюжетные, с драмой…
Наверное, я всегда знала, что буду писательницей. С самого детства я придумывала истории, а еще и игры для других детей — сюжетные, с драмой…
Сегодня бывшая преподавательница сценарного мастерства из ВГИКа написала у себя на страничке, что 17 лет была «госпожой никто» — то есть, сценаристом без фильмографии.
17, мать вашу, лет. Прикиньте? И это не потому, что она не старалась. Нет. Старалась. И еще как.
Но на вопрос «а какие фильмы можно посмотреть по вашим сценариям?» человеку 17 лет приходилось отвечать «практически никакие».
Короче, в который раз подумала, что правильно сделала, уйдя из кино как будто в пустоту и неизвестность. Самое мудрое решение за мою жизнь. И я не обесцениваю сейчас работу других сценаристов и кино как таковое, ни в коем случае (да и есть истории куда светлее, чем у моей преподавательницы).
Просто это, как говорится, обо мне, а не о них.
Мне сложно писать много-много лет фактически в стол — и не получать практически фидбека. Да и были другие причины уйти, но о них я уже писала — так что не буду повторяться.
#работа_в_кино
17, мать вашу, лет. Прикиньте? И это не потому, что она не старалась. Нет. Старалась. И еще как.
Но на вопрос «а какие фильмы можно посмотреть по вашим сценариям?» человеку 17 лет приходилось отвечать «практически никакие».
Короче, в который раз подумала, что правильно сделала, уйдя из кино как будто в пустоту и неизвестность. Самое мудрое решение за мою жизнь. И я не обесцениваю сейчас работу других сценаристов и кино как таковое, ни в коем случае (да и есть истории куда светлее, чем у моей преподавательницы).
Просто это, как говорится, обо мне, а не о них.
Мне сложно писать много-много лет фактически в стол — и не получать практически фидбека. Да и были другие причины уйти, но о них я уже писала — так что не буду повторяться.
#работа_в_кино
Как понять, что я все еще мыслю как сценаристка, когда пишу прозу? Элементарно: посмотрев в мои заметки, где сплошные «первая глава будет «смонтирована» по принципу такому-то», «фокус на деталь», «в сцене крупным планом глаза, акцент на глаза» и тд.
After all this time? Always
#работа_в_кино
#работа_над_текстами
P.S. И это я молчу о том, что все свои тексты вижу как кино, и мой авторский взгляд — это, условно, взгляд камеры.
Отдельная тема вообще.
After all this time? Always
#работа_в_кино
#работа_над_текстами
P.S. И это я молчу о том, что все свои тексты вижу как кино, и мой авторский взгляд — это, условно, взгляд камеры.
Отдельная тема вообще.
Никто:
Совсем никто:
Абсолютно никто:
Я: просыпаюсь в пять утра от кошмара, в котором я снова работаю в кино и сижу без денег, потому что мне задерживают гонорар за сценарий
Рубрика «кошмары творческих людей». Если честно, ничего прямо ужасного во сне не было, я скорее ощущала безнадёжность. Ну и страх неизвестности.
Но энивей.
#дорогой_дневник
©️ Спойлер: так как на канале много новеньких, напомню, что историю моей (недолгой, к слову) работу сценаристкой можно прочитать по хэштегу #работа_в_кино
Совсем никто:
Абсолютно никто:
Я: просыпаюсь в пять утра от кошмара, в котором я снова работаю в кино и сижу без денег, потому что мне задерживают гонорар за сценарий
Рубрика «кошмары творческих людей». Если честно, ничего прямо ужасного во сне не было, я скорее ощущала безнадёжность. Ну и страх неизвестности.
Но энивей.
#дорогой_дневник
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
А что это у нас? Правильно, первый пост для писательского челленджа #сентябрь_с_книгой, в котором я планирую участвовать время от времени. Итак!
✨ День 3: «Расскажите, как пришла идея книги
Все началось с надписи «Катя» на мосту через реку на окраине Москвы. Если бы не надпись, может быть, никакого романа о хтоническом лесе (и не менее хтонических подростках) — а я сейчас, конечно, про «Просто конца света» — и не было бы вовсе.
Кажется, пора бы уже завести рубрику «внезапные идеи для текстов и чем они опасны».
Дело было так. Осенью 2021 года я пошла гулять в парк рядом с домом. Это было странное и классное время, и вот почему: я только-только снова начала писать.
До лета 2021 у меня был довольно большой перерыв, отчасти связанный с уходом из кино (о том, как я была сценаристкой, я рассказывала в постах с хэштегом #работа_в_кино). Как только я вернулась к писательству, истории начали приходить одна за одной, и меня немножко это пугало (и пьянило одновременно).
И вот я гуляла, никого не трогала, и вдруг увидела надпись «Катя». Кто-то нацарапал имя прямо на железных перилах, под которыми бурлила темная река.
А дальше искра, буря, безумие и все, неясная идея оформилась в историю, в голове появились Рик и Джен, а вместе с ними — Катя, чья смерть в реке стала завязкой романа.
Сначала, правда, это был рассказ, потому что после полных метров я панически боялась крупной формы. Думала, что не справлюсь, и попробовала впихнуть огромный лор в небольшой текст.
«Закончу рассказ за пару недель», как-то так я сказала сестре.
Шалость не удалась, рассказ закономерно и логично стал романом, и его я писала не две недели, а два года, до июня 2023 года, и как именно я работала над текстом, отдельная история с кучей перипетий.
Потом мы с ребятками из «Просто конца света» выиграли питчинги бюро «Литагенты существуют» вошли в лонг премии Лицей и наконец нашли дом в издательстве Полынь.
Такая вот история. Знала бы Аня из октября 2021, что ее ждёт и что она будет рассуждать, как любит писать романы, не поверила бы
#детишки_роман
🌷 Кстати, все темы челленджа можно посмотреть вот тут, на канале у Алисы, которая его придумала и запустила
Все началось с надписи «Катя» на мосту через реку на окраине Москвы. Если бы не надпись, может быть, никакого романа о хтоническом лесе (и не менее хтонических подростках) — а я сейчас, конечно, про «Просто конца света» — и не было бы вовсе.
Кажется, пора бы уже завести рубрику «внезапные идеи для текстов и чем они опасны».
Дело было так. Осенью 2021 года я пошла гулять в парк рядом с домом. Это было странное и классное время, и вот почему: я только-только снова начала писать.
До лета 2021 у меня был довольно большой перерыв, отчасти связанный с уходом из кино (о том, как я была сценаристкой, я рассказывала в постах с хэштегом #работа_в_кино). Как только я вернулась к писательству, истории начали приходить одна за одной, и меня немножко это пугало (и пьянило одновременно).
И вот я гуляла, никого не трогала, и вдруг увидела надпись «Катя». Кто-то нацарапал имя прямо на железных перилах, под которыми бурлила темная река.
А дальше искра, буря, безумие и все, неясная идея оформилась в историю, в голове появились Рик и Джен, а вместе с ними — Катя, чья смерть в реке стала завязкой романа.
Сначала, правда, это был рассказ, потому что после полных метров я панически боялась крупной формы. Думала, что не справлюсь, и попробовала впихнуть огромный лор в небольшой текст.
«Закончу рассказ за пару недель», как-то так я сказала сестре.
Шалость не удалась, рассказ закономерно и логично стал романом, и его я писала не две недели, а два года, до июня 2023 года, и как именно я работала над текстом, отдельная история с кучей перипетий.
Потом мы с ребятками из «Просто конца света» выиграли питчинги бюро «Литагенты существуют» вошли в лонг премии Лицей и наконец нашли дом в издательстве Полынь.
Такая вот история. Знала бы Аня из октября 2021, что ее ждёт и что она будет рассуждать, как любит писать романы, не поверила бы
#детишки_роман
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Итак, что меня мотивировало?
На самом деле Аня из 2021 года — когда началась работа над романом — очень, очень, ОЧЕНЬ боялась крупной прозы.
И вот почему:
несколько полнометражных сценариев (потому что по образованию сценаристка и рассказывала тут, как работала в кино в постах с — очень очевидным и предсказуемым — хэштегом #работа_в_кино)
Один из сценариев был про маньяка на севере. Тайны, леса, вайбы «Фарго» и «Настоящего детектива», вот это вот все. Сценарий чуть не свел меня с ума.
Серьезно. Я посмотрела столько интервью и документалок, прочитала столько всего, что находилась в состоянии постоянной тревоги, мне было очень сложно, я утонула в тексте (сейчас-то я умею как-то сепарироваться, а тогда — нет).
Короче, Аня из 2021 года по опыту знала, что крупная форма — это прыжок на глубину, это растворение в собственной истории. И к такому надо быть готовой.
Вдруг я не потяну, спрашивала маленькая самозванка внутри меня.
Список можно продолжать долго, но, думаю, вы уже поняли: страхов было много, даже слишком.
Могла ли я плюнуть и переключится на другое? Не писать роман? Нет, потому что моей мотивацией писать была сама история. Герои, которых я тогда стала называть в шутку «мои хтонические детишки». Было ясно, что они никуда не денутся, пока я про них не напишу.
Ну и вот мы здесь. Три драфта позади, не помню, сколько кругов редактуры, договор с издательством на публикацию и (уже) обсуждение обложки.
Мои герои в романе проходят инициацию. На самом деле «Просто конец света» и для меня инициация. Я поняла, как работать с крупной формой так, чтобы не истощить себя, и, более того, осознала, что рассказы — это круто (вы меня знаете, я амбассадор короткой прозы), но моему мозгу интереснее конструировать романы.
И ничего страшного в этих самых романах нет. Хотя — спойлер — писать их куда сложнее полных метров.
Но в этом — как я теперь считаю — и заключается прелесть.
#работа_над_текстами
#сентябрь_с_книгой
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
(албанское путешествие вообще было 11 из 10, скажу честно)
В тот же день я бегло заговорила на французском: психологические блоки волшебным образом ушли, потому что мне срочно надо решить проблему с ногой, которая, как я думала, была сломана (и ужасно распухла, а шрам от царапин остался до сих пор)
В 16 стала зарабатывать деньги текстами: писала статьи про всяких известных людей, за каждую получала две тысячи рублей, как сейчас помню
В 20 лет впервые продала права на короткометражный сценарий (о работе в кино и свой эпичный уход оттуда я писала под хештегом — сюрприз — #работа_в_кино)
Все это помогает писать #магический_ренессанс
#дорогой_дневник
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Иногда я на этот вопрос отвечаю так: меня воспитывали писательницей. И это чистая правда.
Мой отец поэт, и в детстве вместо сказок на ночь он читал мне стихи Серебряного века, а по дороге в сад играл со мной в рифмы или антонимы и синонимы (а еще мы рисовали, читали, словом, проводили много времени вместе).
У этого всего была коварная (и похвальная) цель: сделать из меня писательницу. Шалость удалась, рассказы я стала писать еще в начальной школе.
Наверное, вы думаете, что я начала рано публиковаться и сейчас как фокусница достану из рукава десяток тайно напечатанных романов? А вот и нет.
Я росла и прекрасно видела, что папа не зарабатывает творчеством (и это не его вина, у него рассеянный склероз, из-за чего он перестал практически ходить и покидать квартиру).
На меня давили некоторые другие родственники, намекали, что надо бы быть посерьезнее, что никто мне в жизни не поможет кроме меня, а значит, мне нужна «солидная» профессия.
Папа между тем занялся кино и стал сценаристом (очень ненадолго), следом за ним и я в 12 решила, что быть сценаристкой — это компромисс. В кино можно зарабатывать хорошие деньги и при этом быть писательницей.
(Опустим тут существовавшую параллельно мечту быть историком, это отдельная тема)
Я поступила во ВГИК, стала сценаристкой, работала по профессии, потом ушла (это было тяжелое решение, и я сильно в себе тогда разочаровалась). О работе в кино и уходе оттуда я писала под хештегом #работа_в_кино.
А потом не было ничего. Несколько лет точно. Я ничего не писала и продолжала хотеть быть писательницей. Делала ли я для этого что-нибудь? Нет. Мне было страшно.
Четыре года назад я поняла: я трачу время на непонятно что вместо того, чтобы заниматься тем, чем хочу всю жизнь. И стала воспринимать писательство как работу (и заодно перестала пытаться зарабатывать ТОЛЬКО текстами, у меня есть вторая — и такая же любимая — работа).
И теперь мы в этой точке: мой роман «Просто конец света» выйдет в этом году, второй — трилогия #магический_ренессанс — пишется (уже готов первый том), а еще опубликована куча коротких — или относительно коротких — историй, зимний триллер про женщину с волчьей душой, например.
#писательский_февраль
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM