#матчасть
#искусство
#сознательная_среда

Разговор сегодня пойдет о ПЛАКАТНОЙ ЖИВОПИСИ.

                 🥢🥢🥢🥢🥢

✨ознательная среда – это среда, направляющая течение энергии на множественные преобразования в жизни. А также это среда, в которой формируется миропонимание как устойчивое понимание законов Прави на базе Конов Мироздания. То есть когда вы находитесь в такой среде и сами являетесь сознательным элементом этой среды, вы можете звучать в унисон со всем Мирозданием.
                 🥢🥢🥢🥢🥢

Плакатная живопись — настолько укоренившаяся в обществе часть искусства, она является неотъемлемой частью нашей городской среды, которую мы каждый день видим в своём инфополе.
Это один из инструментов, участвующий в формировании той среды, в которой мы пребываем.
Однако из-за своей массовости и повсеместности разноцветные афиши и постеры превратились в белый шум. Мы повсюду видим красочные афиши, приглашающие нас на различные мероприятия, и рекламные акции.

➖➖

✨ачиная со второй половины XIX века, о плакате можно говорить как о жанре живописи, в котором уникальным образом сочетаются графика и текст, есть композиция и прочие атрибуты живописного художественного произведения. На тех плакатах, чьей функцией было оповещать о выходе новых книг, были, как правило, изображены иллюстрации из книги, дополненные текстом.

Официальный родоначальник плакатного жанра — Жюль Шере — начинал свою карьеру в мастерской гравëра-литографа, где служил учеником. Позже Шере начал сам печатать гигантские, по меркам XIX века, объявления с рекламой парижских танцевальных заведений и кафе. Именно Шере принадлежит честь разработки решений, лёгших в основу жанра. Он увеличил площадь листа, очертил композиционные основы (крупные фигуры выдвинуты на передний план и выделены). Он превратил цвет в неотъемлемую часть композиции, причём, в плакатном жанре, с подачи Шере, цвет подчинён линиям, а не наоборот, как в живописи. Сам цвет упрощён, он достаточно плоский, без оттенков и полутонов.

                       ➖➖

✨анр плаката обрёл второе дыхание, когда Франция «родила» импрессионизм. В конце XIX века график Пьер Боннар выпустил плакат France-Champagne, где четко прослеживаются каноны, заданные Шере, и специфика, присущая работам импрессионистов. Эта литография и обозначила сложившийся специфический стиль плакатов, заполонивших города в то время и ставших важнейшей частью урбанистического пейзажа. Со временем плакат менялся, но основные каноны — главенство, доминирование линии над цветом, пространственное расположение элементов, «игра со шрифтами», композиция — остались неизменны.

В заключение, плакатное искусство остаётся важной и живой формой выражения, которая привлекает внимание, коммуницирует идеи и влияет на общественное мнение. Графика, шрифты, технологии печати и разнообразные назначения плакатов вместе создают богатство и эволюцию этой формы искусства от её начала до сегодняшних дней.


✨ Сайт Сорадение
✨ Живой журнал
✨ Семинары
✨ Обучение
✨ Книги