Почитала тут пост у https://yangx.top/ylenwriter про продвижение авторов и все эти дела. Хочу выкатить немного своего мнения и, так скажем, уберечь вас от ошибок, с которыми мы столкнулись.

В современном мире просто быть писателем, увы, недостаточно для того, чтобы издаваться и получать с любимого дела доход. Автор должен ещё уметь подать себя, рассказать о своей книге так, чтобы её захотели купить, поддерживать собственный образ в сети... А с этим у многих возникают проблемы, потому что ну не может человек быть талантливым во всём.

Вы все слышали про продвижение в сети через собственный блог, создание некоего собственного бренда и прочее. Так вот. Не все могут сразу определиться, чего хотят, и неправильно выбранная тематика = не то, что вы хотели сказать. Условно, хотите продвигаться как художник — пишите о том, что вы художник, берите псевдоним как художник, делайте всё, как художник. Вы писатель? Расскажите, что вы писатель. Расскажите о своей вселенной, о книге, которую пишете, делайте по ней мемы, картинки, даже если их читает полтора человека (кхм). Главное здесь — не отчаиваться и продвигаться именно в том направлении, ради которого вы всё и затеяли. Иначе вас могут запомнить не совсем так, как вам надо.

У меня эта штука сыграла в псевдониме, когда я два года публиковалась под вымышленным именем, а этим летом всё же отказалась от него и представляюсь настоящим: Сабина. Сабина Гóрдон, творческий псевдоним, где реально имя, а вымышлена только фамилия. Иногда меня всё ещё зовут по-старому🥹Хотя везде указано новое имя.

Личный бренд, так называется эта штука. Она подразумевает контент, имя, стиль, ну и всё прочее. На бренд надо работать, и о нём надо задуматься до того, как завести свой блог. Подходите к этому чуть более ответственно, у вас обязательно всё получится🖤

#мнения_писателя #писатель_вещает

Вчера во время вебинара по литературе наша преподавательница высказала очень важную мысль:

🍂Что хотел сказать автор? Да ничего он не хотел сказать. Он просто нарисовал мир, состоящий из предметов и их связей.🍂

Мне как писателю (и читателю) невероятно откликается такой подход. Во время написания книги не особо задумываешься над тем, как облечь в слова ту или иную мысль; смысл появляется сам собой, и читатели могут прочитать и понять одно и то же по-разному. Даже один человек, перечитывая какую-то книгу в другом возрасте, найдёт в ней совсем не то, что нашёл в первый раз. Вопрос «Что хотел сказать автор» некорректно задан. Мы действительно ничего не хотим сказать. Мы показываем; а это, поверьте, не одно и то же.

#мнения_писателя
Обитель писательницы

О феминитивах «авторка» и «авторша»

🍂warning
Я сама использую феминитивы и сейчас не пытаюсь никого оскорбить/обидеть, просто рассказываю о них с лингвистической точки зрения.

Вопрос о том, как обращаться к автору произведения, если это женщина, волнует всё книжное сообщество. Я видела много разных вариантов, но самые популярные это «авторка» и «авторша», о которых мы сейчас и поговорим.

🍂Авторка
Есть такое мнение, что -ка добавляется к словам, у которых ударение падает на последний слог: коммунист — коммунистка, журналист — журналистка. В слове «автор» ударение на первом слоге, поэтому «авторка» — не совсем верное образование.

🍂Авторша
Опять же не совсем верное образование. -ша обычно добавляется в значении «жена», т.е. капитанша — жена капитана. И, лично моё мнение, авторша звучит плохо.

Из других феминитивов: автори, авторесса. Про первое не могу сказать ничего конкретного, но авторесса, очевидно, образовано по аналогии с поэтессой, и этот вариант я считаю наиболее верным.

🍂Как называю себя я? Автор, и даже на Фикбуке об этом написано. Однако это не значит, что я отказываюсь от других вариантов, просто по отношению к себе люблю именно автор.

Обитель писательницы
#интересное_писателю #мнения_писателя

🍑🧄🍆🍌🫒🥥
писателю нужно читать?

Бытует мнение, что писателям не обязательно читать, чтобы писать книги. Я уже высказывалась на эту тему, но считаю нужным посвятить ей ещё один пост, потому что вопрос, на самом деле, довольно важный.

🫔Для начала хочется спросить, а для чего вообще писать, если человек сам не читает книги? Можно написать книгу, целевой аудиторией которой автор не является, ничего страшного. Но совсем не читать и писать нельзя.

Я много раз говорила о том, что нужно читать "как писатель", то есть, анализировать текст. Сюда входят и средства выразительности, и анализ сюжета и персонажей, и вообще всё, что вы можете себе представить. Для чего? Думаю, очевидно: вдохновляться и учиться. Скажу банальную вещь, но олимпиады по литературе и вообще какие-либо литературные конкурсы очень помогают, потому что так человек учится находить интересные приёмы, вплетать их в ткань своих произведений и писать лучше. Если вы умеете анализировать текст, то, поверьте, сможете обойтись и без книг по писательскому мастерству. Безусловно, они помогают структурировать свои знания, но читать их вовсе не обязательно.

➡️В общем и целом, писала я всё это для того, чтобы сказать: недавно ко мне пришла идея ввести на канале рубрику, посвящённую разборам тропов/средств выразительности с примерами из классических произведений. Отзовитесь в комментариях, было бы вам такое интересно?

#мнения_писателя

🌸;📚`💕
#писатель_отвечает

все ли могут научиться писать, есть есть желание и возможность? или кому-то не суждено стать крутым писателем по вашему мнению?

⭕️Я бы очень хотела прокомментировать свою позицию насчёт того, кто может стать крутым писателем, а кто нет. Почему-то среди многих бытует мнение, что нужно изучить множество материалов, прослушать кучу лекций и (боже, какой кошмар) закончить университет и получить образование по специальности, близкой к писательству. Нет, нет и ещё раз нет. Хорошим писателем не станет только тот, кто ничего не делает для этого и не пишет тексты.

Творчество, как и любое другое дело, требует усилий и огромной любви. Не все и не всегда получают поддержку и признание, и топливом на пути к вашей мечте должна стать именно ваша любовь к собственным героям, миру, сюжету. Да и, будем честны, вряд ли кто-то любит определённые книги больше, чем авторы, их написавшие.

Есть люди, которые родились с талантом к писательству (да и к любой другой сфере) и не стали великими, потому что не развивали свой дар в силу каких-либо обстоятельств. А есть те, кто не блистал способностями и добился успеха в любимом деле благодаря настойчивости и труду.

Так что, работаем, работаем и ещё раз работаем. И не забываем про то, зачем вы всё это начали. При огромном желании и усилиях всё обязательно получится, даже если сейчас вы в этом не уверены🩷

#мнения_писателя

🩷ответы на ваши вопросы | #писатель_отвечает

важно ли перед началом разработки сюжета ознакомиться с произведениями авторов с тем же жанром или это только угробит фантазию?

Думаю, этот вопрос волнует многих авторов, и у меня был довольно противоречивый опыт с чтением книг своего жанра. Поэтому я дам совет на примере двух своих историй.

⭕️«Сказку о Мёртвом королевстве» я писала, даже на задумываясь о жанре; потом это вышло боком, как говорится, поэтому я всё же порекомендую определяться с жанром в начале, хотя бы примерно. И, помните, что совмещать жанры — это нормально. Как вы могли догадаться, я не читала никаких готических романов (на самом деле, читала, только не вдаваясь в особенности жанра и задолго до того, как села писать «Сказку...»). И, каково было моё удивление, когда я уже после завершения работы над книгой, углубившись в историю и каноны готических романов, поняла, что идеально попала во все особенности жанра. Чутьё, не иначе.

⭕️С другой стороны, сейчас я пишу антиутопию с примесью научной фантастики и специально читала книги в жанре антиутопии (привет всем, кто подарил мне их на Новый год, спасибо!!). Чтение и анализ в данном случае помогли мне понять, в каком направлении можно развивать сюжет, каких героев стоит добавить и на что больше ориентироваться. Побочным эффектом выступил внутренний критик, который решил, что хорошую антиутопию мы не напишем, но сложности я люблю, так что... Не смущает🙃

В целом, хочу сказать, что всё зависит от вашего культурного опыта. Да и вряд ли человеку, который никогда в жизни не читал фантастику, захочется её написать; поэтому, уверена, что большая часть авторов начинает работу над собственной книгой, уже имея базовое представление о жанре, в котором будет работать.

🦋Мой совет: обращаться к литературе своего и смежных жанров тогда, когда вы чувствуете нехватку знаний, опыта, вдохновения. Чтение в таком случае здорово поможет.

Делитесь своим мнением в комментариях, будет очень интересно почитать ваши истории!

#мнения_писателя #советы_писателя

📓как научиться писать

Кто-то скажет: помогут писательские курсы. Кто-то скажет: нет, усидчивость. Я согласна и с первыми, и со вторыми, но нужно понимать, что в любом случае вы тратите время; без этого не получится ничего.

Если вы выбираете курсы, то тратите деньги + время. Если хотите набивать руку самостоятельно — нервы + время. Я не училась писательскому мастерству нигде (только курс BAND, но не на начальном этапе, а совсем недавно), поэтому второй вариант — мой вариант, и в принципе я ни о чём не жалею.

Однако. За время работы над «Сказкой о Мёртвом королевстве», моим ориджиналом, я очень сильно выросла в плане стиля, размера глав, построения сюжета и характеров. Но чтобы всего этого добиться, мне пришлось жертвовать временем и нервами. В период с лета 2022 по апрель 2023 я не помню ровным счётом ни-че-го. Кроме текста, постоянной редактуры, мыслей о персонажах и сюжете. Я буквально выпала из реальности и не сохранила никаких воспоминаний, помимо вымышленного мира собственного произведения🗽

Сейчас подобным я не страдаю, большую часть времени всё же находясь в реальном мире. Но и огромного писательского роста, который произошёл буквально за несколько месяцев, не наблюдаю. Собственный стиль и текст мне довольно нравится, это правда, но без потраченных сил и времени за 2022-2023 год ничего этого бы не было. Поэтому, если вы хотите вырасти, будьте готовы к тому, что на писательство придётся уделять практически всё своё время. И оно, конечно же, того стоит.

#мнения_писателя / #писатель_вещает

🗒о второй книге

Почему-то все говорят о первых книгах, с которыми тяжело издаваться из-за страхов: вдруг не всем понравится? вдруг я плохо написал? и так далее. И никто не говорит, что точно такие же страхи (и ещё множество новых) преследуют тех авторов, которые готовятся к публикации второй книги.

Нужно соответствовать ожиданиям. Не разочаровать старых читателей. Обрести новых.

Думаю, эти проблемы заслуживают больше внимания.

#мнения_писателя

⬇️вдохновение не придёт

К счастью или сожалению, писательство — это не эстетичное сидение за чашечкой кофе перед листом, когда слова льются бесконечным потоком сами собой. Это труд. Вдохновение частенько не приходит вовсе, поэтому приходится работать над текстами даже без него. Конечно, можно не прикасаться к тексту неделями или даже месяцами, но я после подобного обычно не могу даже двух слов связать; а если перечитываю написанное ранее, то вообще откладываю рукопись к чертям, потому что боюсь, что не напишу лучше, чем уже написала, и попросту всё испорчу.

Если вы не пишите регулярно, то неизбежно забываете, как писать. Ухудшается качество текста, становится сложнее перенести на бумагу свои мысли так, чтобы текст соответствовал тому, что уже сложилось в голове. Именно поэтому я стараюсь и вам советую писать регулярно: пусть не каждый день, но хотя бы каждые выходные добавлять в рукопись пару предложений. Можно записывать случайные мысли, даже если они не относятся к тому, что вы пишете. При этом старайтесь сильно не закцикливаться на качестве текста: не стоит переделывать одно предложение сорок раз (обычно это заканчивается словами "да ну его, не буду писать"). Оставьте так, как есть, отредактировать всегда можно позже. И, самое главное:

Мастерство придёт, если вы будете трудиться, а не ждать музу.

#писатель_вещает #мнения_писателя

Не ломайте то, что хорошо работает

И я сейчас про клише. В сети много разных мнений по их поводу, и они все разнятся так, что начинающему (и не только) автору бывает непонятно, что же в итоге делать с этими клише.

🗓Моя позиция такова: клише — это вещь, буквально проверенная временем. Клише работали и сто лет назад, и двести, и вчера. Ничего плохого в них я не вижу, если вы, конечно, не строите всю книгу из давно известных сюжетных поворотов. Пара-тройка штампов не повредит. Однако, тут же поясню: с клише надо уметь работать, выставлять их в новом свете, чтобы читатели не закрыли вашу книгу.

Полностью новаторские книги — это очень сложно и не всегда нужно. Клише — это что-то вроде основ, столбов литературы, которые стареют, но не изнашиваются, если вы умеете с ними работать. Навык перекручивания штампов, как по мне, будет полезнее безграничной фантазии.

Не бойтесь использовать клише в своих работах. Это не делает вашу книгу автоматически плохой.

#мнения_писателя

🖋❤️‍🩹количество страниц в главе
#мнения_писателя

Был где-то вопрос, какое количество глав считается нормальным. И сразу хочу сказать: никакое.

Да, первые главы лучше не делать перегруженными, но не всегда это напрямую влияет на количество страниц. Можно описать кучу событий на пару страниц, а можно одну сцену растянуть на десять. Подумайте, с чем и с кем читатель должен познакомиться на первых страницах, а что можно вынести в другие главы.

В середине, как я заметила по себе, главы удлиняются. Особенно ближе к кульминации. Это нормально; но здесь также придерживаемся вышеописанного принципа.

Главы завершающие. Вряд ли получится написать что-то огромное, когда все линии и арки героев уже закрыты.

И из всего этого можно сделать вывод: не перегружайте главы событиями. Не пишите большие главы, если вам это не нравится. Не пишите маленькие, если у вас не получается. Писательство — процесс творческий, лишние рамки абсолютно ни к чему.

Пишите и делайте то, что комфортно именно вам.

📚почему писателю нужно много читать

Кажется, об этом говорили все (и я в том числе), но смею повториться и написать ещё один такой пост в рубрику #мнения_писателя

Если писатель читает произведения разных литературных направлений и разных авторов, у него формируется большой культурный бэкграунд — то есть фон, некая база знаний, из которой можно почерпнуть как знания по построению сюжета и взаимоотношений между персонажами, так и просто какие-то интересные образы и детали. Конечно, я не говорю, что всем надо читать античную литературу (ну по-хорошему — было бы неплохо, да это и не так страшно, как кажется), но знание основных сюжетов мировой литературы очень сильно помогает. А ещё, читая, лучше понимаешь литературный процесс и то, что хочешь написать именно ты.

Что думаете по этому поводу?

⭐️любые прочитанные книги, просмотренные фильмы и мультики, хотите вы того или нет, остаются в памяти и порой извлекаются оттуда самым неожиданным способом. особенно те, которые были любимыми, допустим, в далеком детстве
#мнения_писателя

я часто анализирую и сравниваю свои собственные книги (ну или сюжеты, возникающие в голове), и прихожу к выводу, что их так или иначе что-то объединяет. чаще всего это либо сюжетные повороты, либо типажи героев и их взаимоотношения друг с другом, причем и повороты, и герои приходят... из любимых мною в детстве мультиков. вот серьезно

🟣один из часто встречающихся у меня тропов — родственники, оказавшиеся по разные стороны баррикады. навскидку: Муфаса и Шрам из «Короля Льва», Мастер Сплинтер и Шреддер из «Черепашек-ниндзя», Сэнсэй Ву и Лорд Гармадон из «Ниндзяго» — наверняка я забыла кого-то еще. или, к примеру, семейные тайны. их можно встретить вообще в каждом втором произведении, но мне особенно нравятся те сюжетные повороты, когда враги оказываются близкими родственниками или близкие родственники — врагами (Скайлор и Мастер Чен из того же «Ниндзяго» или Рапунцель, узнавшая, что её матушка ей вообще не матушка)

конечно, такие повторения могут быть связаны с тем, что инструментарий писателей и сценаристов в целом довольно ограничен. но речь идет именно о неосознанном заимствовании из любимых книг и мультиков — я приводила в пример мультфильмы, так как они воспринимаются нами в детстве и остаются в памяти на какой-то подкорке.

💡предлагаю вам подумать, какие любимые тропы/типажи вы неосознанно привнесли в свои книги. делитесь в комментариях, мне будет очень интересно почитать!

👩про авторов и авторок
#мнения_писателя

в последние годы в медиапространстве — да и не только — возникает всё больше и больше дискуссий вокруг (не)употребления феминитивов в речи, как разговорной, так и художественной. как-нибудь мы обязательно поговорим про феминитивы в литературе, но сегодня — про авторов и авторок

по названию канала, конечно, понятно как я отношусь к феминитивам в целом: использую ежедневно и называю себя не иначе, как писательницей (не смотрите на хэштег, он, во-первых, старый, а во-вторых, так короче...). а вот авторкой — нет. так почему же?

🔴наверное, дело в том, что само слово «автор» для меня лично не означает только мужчину, как, допустим, происходит со словом «писатель». вероятно, сказывается огромное количество знакомых авторов — женщин, которых я спокойно называю авторами, и всем хорошо

🔴с другой стороны, у слова «автор» нет какого-то общепринятого феминитива, и даже сами писательницы и фем.активистки могут называть себя по-разному: авторка, авторша, авторесса, авторийка... хотя, конечно, первый вариант будто бы более широко употребим. тем не менее, время и язык расставят всё на свои места, и очень надеюсь, что в ближайшем будущем как можно больше феминитивов станут закрепленной нормой

ну и tag yourself, как говорится👇

💌«пропаганда, на которую я не поведусь» — по следам тиктока
#мнения_писателя

[суть тренда состоит в том, чтобы написать утверждения, с которыми ты НЕ согласен]

🔴самиздат/онлайн-публикация — ненастоящая литература
🔴не издался в бумаге — ненастоящий автор
🔴художник должен быть голодным
🔴настоящих классиков канонизировали после смерти
🔴всё написали до нас, нет смысла творить
🔴лучшими авторами становятся единицы, а значит, нет смысла пытаться

❓а с какими утверждениями и стереотипами не согласны вы?

писательство — самое простое и самое сложное искусство одновременно.

с одной стороны, писателям проще всего выражать мысли: нужно всего лишь написать словами то, что хочется сказать. человек выражается словами каждый день, каждый час, постоянно.

с другой стороны, необходимость выражаться только словами (в современной литературе, частности, поэзии, это немножко изменилось, но не суть) ставит писателей в очень чёткие рамки, из которых, кажется, сложно выбраться. писательский инструментарий ограничен, и нам приходится существовать исключительно в буквенной плоскости. даже если в какую-то книгу включаются картинки, или какой-то поэт пишет стихотворение в виде определённой фигуры, основным средством выражения мысли всё-таки остаются слова.

а теперь о литературе. её нельзя попробовать на вкус, пощупать или услышать (так, как мы слышим музыку). то есть у человека нет органа чувств, чтобы воспринимать тексты — разве что душа. да и сама литература исходит только от человека; музыка и условное рисование есть в природе: пение птиц или красивый пейзаж, который можно изобразить на картине. литература — плод деятельности человека, это его мысли, записанные на бумаге.

ведутся споры, является ли литература искусством. но если искусство — то, что сделано человеком, то стоит вспомнить, что человек создал литературу исключительно на основе собственных достижений: мысль, язык, письменность. так что, как по мне, литература и есть искусство.

🔴#мнения_писателя
cr.: https://pin.it/7acdNNEr6