Что такое фокал и как с ним не налажать ошибиться

⭐️Фокал (или, научно, фокализация) — это выбор автором персонажа, глазами которого читатель будет смотреть на всё происходящее. То есть, фокальный персонаж — это тот самый герой, мысли и чувства которого описываются автором на протяжении всей книги.

Обычно фокальный персонаж один. Но иногда их может быть несколько. И вот тут начинаются серьёзные проблемы: автор может так часто перескакивать с мыслей одного героя на мысли другого, что в итоге получится путаница как для читателей, так и для самого автора.

⭐️Запомните одну очень важную вещь: в одной сцене, одном эпизоде и целой главе ОДИН фокальный персонаж. При желании вы, конечно, можете сделать нескольких фокальных персонажей, но я такое не советую. Лучше уж приклеиться к определённому герою и транслировать читателю только его мысли и чувства.

⭐️Почему, спросите вы. Во-первых, единый фокал помогает избежать случайных спойлеров. Всегда какие-то герои знают больше остальных, и, сделав их фокальными в какой-то сцене, вы можете случайно выдать читателю спойлерную информацию. Во-вторых, бегающий фокал вызывает непонимание у читателей. В-третьих, герои не могут думать друг о друге какие-то вещи, потому что они их просто не знают, а вы как автор можете забыть об этом, если постоянно прыгаете от одного фокального героя к другому.

Как не ошибиться с фокалом

Выберите одного фокального персонажа. Зачастую это и есть главный герой произведения (даже если вам кажется, что героев много и все они главные). Внимательно следите за тем, чтобы не выдать информацию, которую герой знать не может: например, если персонаж не знает имени собеседника, в своих мыслях он не может называть его по имени. Банальный пример, конечно, но суть вы поняли.

Работаем с нефокальными персонажами

Не описывайте их чувства и мысли. Опишите их действия и вид, например: выражение лица, случайно вырвавшееся слово, жест и так далее. В крайнем случае — мысли фокального персонажа по поводу их чувств, но это нужно подать не в лоб, а как-нибудь по-другому. У меня в первой главе "Сказки о Мёртвом королевстве" есть такой момент:

⭐️Как он вжился в роль! Лекарша, того и гляди, врастёт в стену, или с криками «Помогите!» выбежит отсюда. Принц зловещё смеётся, так, что даже крысы поджали хвосты и юркнули в дырку. Жалкие душонки. Как и некоторые люди, между прочим.⭐️

И фокал никуда не съехал, потому что это мысли Принца, описанные далее, и реакция другого персонажа на происходящее тоже присутствует.

Ещё фокал может здорово бегать в повествовании от первого лица, хотя казалось бы, там куда ему бегать. А вот есть куда, видимо. Следите за фокалом первого лица, пожалуйста, помните о том, зачем вы пишете от лица конкретно этого героя, и транслируйте только его мысли в тексте.

Ошибки в фокализации зачастую связаны с неопытностью автора. Исправить это дело можно лишь с помощью тренировки, насмотренности и, конечно, желания редактировать свой текст.

#советы_писателя

Про соавторов: советы

Тема соавторства довольно спорная, и я лично после своего опыта работы с кем-то (аж трижды) свои истории писать с другими людьми не хочу. На канале уже были подробные посты, посвящённые моему опыту работы в соавторстве, и их можно почитать здесь и здесь. Но сегодня я хочу дать несколько советов тем, кто планирует найти или уже нашёл соавтора, чтобы ваш опыт не был таким же печальным, как у меня.

✨Чужой слог
Это просто база, основа и именно то, на что вы в первую очередь должны обратить внимание. Нужно смотреть на слог другого автора, потому что под него бывает сложно подстроиться. Когда я впервые предложила одной девушке работать в соавторстве, в силу своей неопытности я не подумала о том, что у нас абсолютно разный стиль и слог. Уже в процессе написания приходилось причёсывать чужой текст (так как роль беты тоже была моя), что вызвало множество проблем.

✨Знакомство
Также нужно обратить внимание на то, сколько вы знакомы со своим предполагаемым соавтором. Не стоит брать в соавторы человека, с которым вы познакомились вчера, особенно, если планируете писать большую работу. Вы можете элементарно не сойтись в предпочтениях, ну и стиле, о чём я уже писала выше.
В моей практике был опыт работы с человеком, который нашёл меня на Фикбуке через анкету беты. Это рабочая тема, потому что в анкетах вы сразу же указываете, с какими метками/жанрами будете работать, а с какими нет. Но я бы всё же порекомендовала изучить чужие работы, прежде чем предложить человеку сотрудничество или принять его предложение.

✨Характер
Очень щепетильный вопрос, потому что, увы и ах, вы не сможете полностью предугадать, как себя поведёт человек во время соавторства. На моём опыте все проблемы в двух из трёх случаев возникли именно из-за личностей. Долгое знакомство тоже не гарантирует удачной работы, потому что в процессе могут возникнуть какие-то трудности именно на почве творческого сотрудничества. Бывает ещё так, что люди сами не готовы работать в паре, хотя могут этого и не признавать.

В общем, соавторство — довольно сложная штука. Может, мне не везло с людьми, но желание работать с кем-то у меня лично отпало напрочь. Могу добавить, что подходить к выбору соавтора стоит очень ответственно, и в первую очередь спросить себя: готов ли ты сам делить с кем-то историю?

Я знаю писателей, которые не могут работать без соавтора. Знаю тех, кто, как и я, не хочет и не будет делить с кем-то историю. Мы все разные, это нормально, и точно сказать, сможете именно вы работать с кем-то, я не могу, вам придётся решить это самим. Я лишь дала несколько своих рекомендаций, основанных на моём не самом удачном опыте, а дальнейшее решение за вами. В любом случае, желаю успехов и вдохновения!

#советы_писателя #писатель_вещает

Увидела тут у https://yangx.top/everydayficwriter пост с интересными фактами о персонажах, и мне очень захотелось повторить такой формат. Вы пока загляните в гости к Полине, а я начну.

🎵Валерия Гордон, главная героиня моего первого фанфика, переросшего в незаконченный ориджинал, получила своё имя по ошибке, когда я перепутала фамилии канонных персонажей. А ещё фамилия из моего псевдонима взята именно у этой героини.

🎨Трое из персонажей моей антиутопии — Крис, Кэти и Джерард — названы в честь различных музыкантов: Кристофера Черулли, Кэти Перри и Джерарда Уэя соответственно.

🎨Принц Эдмунд получил своё имя от Эдмунда из «Хроников Нарнии». Этой же серией книг был вдохновлён образ Королевы, а также некоторые отдельные моменты «Сказки о Мёртвом королевстве».

🎨Неким прототипом Эдварда из той же «Сказки...» (больше в плане внешности, я даже шутила тут про это) стал Кристофер Черулли. Все мы поняли, что я его люблю, да? А вот само имя Эдвард появилось из черновиков моей дорогой подруги, которые мы с ней разбирали как раз в тот момент, когда я раздумывала над именами героев.

🎨Первоначально у героев «Сказки...» вообще не должно было быть имён, лишь титулы и звания: Королева, Принц, Советник, и так далее. Именно поэтому в первой главе я не называла Эдварда по имени, используя лишь местоимение и «Принц». Вот вам про то, что кому-то заместительных не хватает. Ещё как хватает, при желании можно и с двумя выкрутиться.

🎨Имя Констанции (матери Эдварда) выбиралось по принципу «женское имя на -иция», так как других героинь зовут Фелиция и Летиция. Было два варианта: Патриция и Констанция, и в итоге Констанцией я окрестила мать принцев, а Патрицией — их бабушку соответственно.

🎨Уже после того, как имена героев были выбраны, в книге Кристофера Приста (снова Кристофер, прямо как Черулли) я встретила персонажей по имени Эдвард, Эдмунд и Летиция. Очень интересное совпадение, на самом деле, по-моему даже на мистику тянет... Добавим сюда ещё тот факт, что эту самую книгу подарила мне та самая подруга, из черновиков которой до этого появилось имя Эдварда. Знаете, а мне такое нравится.

🎨Не совсем факт, но просто дополнение ко всему сказанному. Я очень люблю подбирать имена со значениями, называть героев в честь кого-то или (что чаще) просто брать случайные имена, которые, как мне кажется, больше всего подойдут герою. Так из рекламы мебельного салона появилась Аврора — почти главная героиня моей антиутопии.

Получилось всё про имена, но почему-то именно с ними у меня связаны все самые интересные истории, так что да, почему бы и нет.

#тропы_писателя #писатель_вещает

Великолепные мерзавцы, или главное слово здесь — «мерзавец»

Небольшой пост о том, как не переборщить с привлекательностью злодеев и всё же оставить их злодеями. Ну или просто поговорим о великолепных мерзавцах.

🖤Итак, в первую очередь наш персонаж — это мерзавец. Но с виду он не такой уж и омерзительный, потому что у него есть харизма, за счёт которой он успешно достигает своих целей. Цель оправдывает средства, и в средствах великолепный мерзавец не стесняется: манипуляции, подкупы, убийства, пытки — всё работает, всё устраивает. В итоге мы получаем противоречие: с одной стороны — совершенно очевидный злодей (ну или почти беспринципная личность), а с другой — читатель почему-то испытывает симпатию к этому персонажу.

🖤Как правило, великолепный мерзавец отличается от просто мерзавца тем, что привлекает читателей некими коронными моментами. Часто привлекательность мерзавца заключается именно в его личностных качествах: это может быть незаурядный ум, храбрость, целеустремлённость. Чувствуете, как попахивает положительными персонажами?

🕧Вот здесь у некоторых авторов возникает вопрос: как прописать мерзавца так, чтобы он всё-таки остался злодеем?

🕧Ответ: главное — самому не забыть, что ваш персонаж находится по другую сторону баррикады. Он может быть умён, крут, красив, харизматичен, но никогда, ни за что не окажется на одной стороне с добром. Его жестокость, бесчеловечность или другие отрицательные качества должны перекрывать собою положительные черты характера. Умён? Хорошо, но ум этот используется им, чтобы изощряться в пытках и убийствах. Красив? Без проблем, сводит с ума других людей ради собственных целей. Это банальные примеры, но вы хотя бы поняли, в какую сторону двигаться.

Сегодня уже не принято делить персонажей на определённо положительных и определённо отрицательных (кстати, такое деление характерно для классицизма). Великолепные мерзавцы — отличный пример тому, что в современной литературе герои «не чёрные, и не белые», и в каждом зле есть капелька положительного. Пусть порой она и затмевается чудовищной бесчеловечностью и жестокостью.

#советы_писателя #тропы_писателя

Краткий гайд по тому, как свести героя с ума

Моей излюбленной темой наряду с некоторыми другими была и остаётся тема сумасшествия и вообще психических расстройств. В своё время я изучала множество статей о шизофрении, и поэтому сегодня речь пойдёт в основном о ней, но я постараюсь и в целом описать картину сумасшествия у героев.

🕶Для тех, кто не в курсе или забыл: шизофрения — это серьёзная психическая болезнь, передающаяся по наследству (!). Её проявление сопровождается галлюцинациями, нарушением мышления, бредом. Ещё факт: шизофрения — это уже про психиатров, а не психологов, поэтому, пожалуйста, не пытайтесь решить проблемы персонажа-шизофреника посредством его походов к психологу.

🕶Признаки шизофрении могут проявиться после какой-то стрессовой ситуации, и именно это я использовала в своей истории. Если вы решили «наградить» своего героя этой болезнью, я в принципе рекомендую почитать статьи о ней, но только чтобы правильно понимать суть шизофрении, а не для того, чтобы вылить эту информацию читателям. Можно даже не говорить напрямую, каким недугом страдает ваш герой (да, и так я тоже делала), а просто описать проявление шизофрении: галлюцинации, бред и так далее.

🕶Если мы говорим не о шизофрении, а вообще о психических расстройствах, то тут тоже придут на помощь медицинские статьи без профессиональных подробностей. Признаками того, что с вашим героем что-то не так, могут стать его отчуждённый образ жизни, навязчивые мысли, замкнутость, непоследовательная речь и странное мышление.

Вообще, тема психических расстройств очень глубока и неоднозначна. Не забывайте о том, что у любого расстройства есть причина, которая кроется в прошлом героя: зачастую, в детстве, но это вовсе не обязательно.

Надеюсь, что этот небольшой пост был вам полезен. Пожалуйста, поделитесь им со знакомыми фикрайтерами/писателями, это поможет продвижению канала❤️

#советы_писателя #научное_писателю

А тут вышло очень интересное интервью с писательницей Надей Хедвиг! Юлия и Надя поговорили про мужских персонажей, советы писателям... В общем, держите, читайте➡️⬇️
https://yangx.top/fimyulia/1622

Не ломайте то, что хорошо работает

И я сейчас про клише. В сети много разных мнений по их поводу, и они все разнятся так, что начинающему (и не только) автору бывает непонятно, что же в итоге делать с этими клише.

🗓Моя позиция такова: клише — это вещь, буквально проверенная временем. Клише работали и сто лет назад, и двести, и вчера. Ничего плохого в них я не вижу, если вы, конечно, не строите всю книгу из давно известных сюжетных поворотов. Пара-тройка штампов не повредит. Однако, тут же поясню: с клише надо уметь работать, выставлять их в новом свете, чтобы читатели не закрыли вашу книгу.

Полностью новаторские книги — это очень сложно и не всегда нужно. Клише — это что-то вроде основ, столбов литературы, которые стареют, но не изнашиваются, если вы умеете с ними работать. Навык перекручивания штампов, как по мне, будет полезнее безграничной фантазии.

Не бойтесь использовать клише в своих работах. Это не делает вашу книгу автоматически плохой.

#мнения_писателя

О жанровых особенностях

Для тех, кто не знает или забыл, я не только активный автор, но ещё и активный читатель. (Достоевский, которого я читаю три месяца, тихо плачет в углу). Для меня книги — это способ прокачать свои писательские навыки, почерпнуть у любимых авторов какие-то интересные приёмы, образы или же просто вдохновиться на создание чего-то стоящего. Но, кроме моей любимой классики, я всегда рекомендую читать книги того жанра, в котором вы пишете. Почему? Из-за жанровых особенностей.

🟢Конечно, вы можете залезть в интернет и прочесть всю необходимую информацию там. Но в части случаев этого недостаточно. Читая литературу своего жанра, можно заметить какие-то моменты, о которых не упомянуто в определении жанра и статьях, ему посвящённых. Да и просто погрузиться в атмосферу тоже довольно важно.

🟢Одной книги в одном жанре для ознакомления достаточно, но только для ознакомления. Чтобы понять и уловить жанровые особенности, нужно сравнивать разные книги разных авторов, найти в них и отличия, и одинаковые элементы.

💡Итог: чтение книг для писателей очень важно и нужно. Особенно того жанра, в котором вы работаете.

Может, сделать отдельный пост о том, какие ещё плюсы есть у чтения? Накидайте огоньков, если нужно!

#мнения_писателя

🕯💗Если у вас есть какой-то вопрос по писательству, идея или вы просто хотите спросить меня о чём-то, добро пожаловать в анонимные сообщения:

Задать вопрос

➖Думаю, если наберутся
➖интересные вопросики, сделаю
➖пост с ответами!

Мотивация для писателя

Думаю, всем и без меня ясно, что без мотивации и внутреннего фонтанчика энергии в писательстве (да и вообще практически во всех сферах жизни) далеко не уедешь. И тут в анонимках поступил вопрос про мотивацию, поэтому давайте разбираться с этим фонтанчиком и вдохновением.

И, для начала, не могу не протицировать Джека Гельба:

➖«Искусство — это акт любви»

Да. Абсолютно верно. И нашим первым и главным мотиватором должна стать любовь к своей работе и её героям. Конечно, есть авторы, которые не любят своих персонажей и искренне смеются над ними в произведениях, но чтобы стать таким, нужно иметь определённый опыт. Нам пока такое не подходит, поэтому любим своих героев, носимся с ними, как с детёнышами и мучаем, конечно же, куда без этого.

➖«Если ваша мотивация держится
➖на том, как бы издать книгу,
➖бросайте это дело к чертям и
➖займитесь чем-нибудь другим»

А это уже сказала я. И поэтому сейчас будет немного про то, как делать НЕ НАДО. Не надо искать мотивации в желании издать книгу, если это ваша единственная мотивация. С большей вероятностью вы не вывезете работу над историей и рано или поздно бросите её. Писательство, да и вообще искусство, требует невероятной отдачи, полного погружения и, как уже было сказано выше, любви. Без этого всего ничего не выйдет. И я говорю про художку, а не нон-фикшн, прошу не путать.

⭐️Так что в итоге с мотивацией и где её брать

Если у вас появилось желание написать книгу, то, поздравляю, мотивация на первое время есть. Дальше создаём то, что нравится нам, и не думаем, кому ещё это, кроме вас, надо. Надо, поверьте. У любой истории будут читатели, но для начала нужно написать её, верно?

Я делаю акцент именно на написании того, что нравится вам, потому, что в дальнейшем это и будет вашей мотивацией. Работать над историей, зная, что вам она не нравится, особого смысла не имеет. Можно бросить её, начать писать другую, а потом, может, вернуться к старой идее. Про идеи, думаю, нужно сделать отдельный пост, потому что иногда их бывает больше, чем времени на реализацию.

В общем, любите то, что делаете, и делайте то, что любите. Вот так просто.

#мнения_писателя

Что такое приквел, сиквел, спин-офф и ремейк?

Думаю, многие из вас сталкивались с этими понятиями. А теперь давайте разберёмся, чем же они все друг от друга отличаются.

🟢Приквел — это произведение (книга, фильм и т.п.), события которого предшествуют событиям, происходящим в первоначальном повествовании.
Таким образом, приквел — это то, что было до основной истории. Например, «Фантастические Твари» — приквел «Гарри Поттера», т.к. там действия разворачиваются за 70 лет до основной части поттерианы.

🟢Сиквел — это произведение, события которого идут после событий первоначального повествования. То есть, если у нас есть какая-то трилогия, то две последние части являются сиквелами первой. Опять же, «Гарри Поттер и Проклятое Дитя» — сиквел предыдущих семи книг.

🟢Спин-офф — параллельное развитие событий первоначального повествования. То есть, в этой ветке нам будет знаком либо какой-то персонаж, либо событие. В «Гарри Поттере» официальных спин-оффов нет, но существуют фанатские фильмы, например, о Мародёрах. Этот фильм также является приквелом, т.к. его действие происходит до основного повествования.

🟢Ремейк (от англ. remake — «переделать, переделка») — новая интерпретация основного повествования. В литературе это, конечно, не встречается, но зато есть в кинематографе. То есть старый фильм попросту пересняли на новый лад. У «Гарри Поттера» ремейков пока нет, но планируется сериал, а ещё «Дюна» (2021) — ремейк фильма, вышедшего в 1984 году. Знали об этом?

Надеюсь, что теперь вы можете отличить друг от друга все эти понятия. Если вам было интересно, пожалуйста, сделайте репост другу или в свой блог, это поможет продвижению канала💗

#интересное_писателю