«Камчатских школьников учат секретам кинематографа»
Философское мнение

Ежегодную всероссийскую акцию "Культурный марафон" на Камчатке продлили до 24 декабря. В этой акции могут принять участие не только школьники, но и родители и учителя, которые пройдут онлайн тест и ближе познакомятся с искусством кино. В частности, они узнают приемы, используемые режиссерами, чтобы повлиять на эмоции зрителей.

С появлением кино у человечества появился еще один вид передачи знаний, где вербальный способ сочетается с аудиовизуальным. Много информации в фильмах нам сообщается на уровне чувств благодаря игре актеров и кадрам с видеорядом и музыкой.

Именно философское знание особенно удобно передавать с помощью кино. Сколько шедевров мирового кинематографа создано, не в последнюю очередь благодаря заложенному в них глубокому философскому смыслу!

Режиссер может донести до нас свое видение мира, рассказать историю персонажей, зачастую минуя словесный рассказ. А это – обращение к Человеку, отход от однобокого рационального мышления.

Действительно, еще с детства полезно обучаться киноделу. Кинематографический подход как универсальный метод, объединяющий разные виды передачи информации, пригодится в познании жизни, других людей, самого себя.

#кинематограф #философиякино #Камчаткакино #эмоциивкино #режиссерскиеприемы

101221_Улан-Удэ_БРОДРФ

«Зачем Дальнему Востоку нужен вестерн?»
Философское мнение

Губернатор Хабаровского края Дегтярев не так давно озвучил свое решение о съемках на территории края вестерна. Действие его будет происходить в 1916 году вокруг пропажи золота, перевозимого с Амгуньского прииска.

Каждый по-настоящему большой фильм, это посыл в Вечность. Это не просто идеологическая подоплёка, но и философское обоснование кинокартины. И это бывает почти неосознанным. В данном случае подтекст съемок ясен. Дегтярева можно понять: избранный после скандальной отставки губернатора Фургала, ему нужно укрепить к себе доверие в регионе. Говорилось и об усилении туристической привлекательности края при помощи фильма.

Но кинематографический зачин его действительно многообещающий. И то, что Дегтярев сам написал синопсис (краткий сюжет) будущего фильма – добавляет губернатору плюсов.

Традиция советских истернов есть. Она была успешна («Белое солнце пустыни», «Свой среди чужих…» и прочие боевики о гражданской войне). Но это в прошлом.

Процесс возрождения российского кино идет до сих пор. Пора возрождать жанр отечественного вестерна (истерна). Материал для фильмов богатый – история Сибири начала ХХ века. Нам до сих пор сложно понять, каким было сознание человека времен конца Российской империи, как оно менялось.

Для успеха самое главное - духовная составляющая фильма. Сколько даже у Голливуда пустых фильмов с огромными бюджетами, спецэффектами, трюками! Удастся ли вложить в хабаровский вестерн понятную для всех жителей России идею?

#ДегтяревХабаровск #вестернХабаровск #истернРоссия #съемкифильмаХабаровск #философиякино

151221_Улан-Удэ_БРОДРФ

«Кинематограф как зеркало нравственности общества»
Философское мнение

Едва я начал читать новость о том, что документальный фильм о байкальской нерпе стал одним из самых кассовых российских фильмов прошлого года, как почувствовал смутное негодование. И чуть позже понял причину своего возмущения. Да, фильм «Байкал. Удивительные приключения Юмы» наверняка прекрасен. Но он документальный. И если он обогнал по кассовым сборам игровые отечественные ленты, значит, качество последних из рук вон…

В одной передаче («Виражи времени») на Радио России в 2002 году приходилось слышать фразу: «Телевидение – это зеркало совести нации». Учитывая, что кинематограф и телевидение представляют, по сути, один вид искусства, совестью можно назвать и репертуар кинотеатров. По причине не то чтобы отсутствия, но ощутимого недостатка качественных художественных фильмов российского производства, можно сказать, что и с совестью у нас туговато…

А что такое совесть? Для религиозных людей это понятие коррелирует с понятием Абсолюта. В принципе, совесть - это последняя инстанция в человеке – выше всякой мирской суеты. И лучшие образцы массовой культуры (во всяком случае, те, что были при СССР) призваны нас возвышать над обыденностью, внушая, пусть и исподволь, мысли о вечном.

В той или иной мере эта задача удавалась еще лет 35 назад. Я не буду ссылаться на тогдашнюю идеологию (к тому же в годы перестройки она ослабла), речь здесь не об этом. Речь о конечном продукте. А он был качественным. Тем более, лучшие советские фильмы были нередко вне официальной идеологии, и иногда даже на грани запрета (взять того же Тарковского, его «Сталкер» или «Зеркало»). Но они делали свое дело и продолжают нас волновать при пересмотре. Пусть вопреки цензуре, с трудом, но такие фильмы выходили из недр советского кино. Цензурные рамки, получается, были не так столь беспощадны как нынешние коммерческие ограничения (когда без больших денег уж точно ничего не снимешь).

#фильмонерпе #кинематографРоссии #философиякино #совестьнации #кассовыефильмы

250122_Улан-Удэ_БРОДРФ

«Кино Бурятии как фантом»

Да, заголовок правильно понят: местного кино не было и нет, а то, что есть – его призрак, обман, за которым пустота.

В советскую эпоху не было бурятского кино, т.к. в Улан-Удэ не создали своей киностудии (редкие фильмы про Бурятию – сняты Свердловской киностудией), а случившийся в республике бум любительского кино десятых годов, любительским и остался.

Чтобы понять, почему так и не появилось нашего «кина», достаточно посмотреть сами современные художественные фильмы Бурятии. Дело не только и не столько в недостатке материально-технической базы для производства фильмов. Нет настоящих идей. А те, что есть, на высокое звание идей не тянут.

Мелкая корысть, узкий кругозор, надуманное стремление «через не могу» к роскоши, игнорируя реальную жизнь общества, социальные проблемы (и это в экономически депрессивном регионе!) - как будто жителям, только и осталось от нечего делать, что копить на Тойоту "Чайзер" (эта комедия «Чайник» 2010 г. по художественному уровню ниже многих стэмовских или квн-овских кинопостановок).

Чувства фальшивы, даже речь героев намеренно корява и криклива, а их кругозор в фильме более узкий, чем у школьника средних классов. То, что веками осуждалось в мировой книжной мысли – становится и целью, и средством двигателя сюжетов.

И ладно бы! Сколько даже шедевров разных стран снято на криминальные и авантюрные темы! Но сняты они так мастерски, что героям сопереживает любой человек. Они достойны сожаления, великодушны. И даже в своих проступках - милы.

Но никакого сочувствия бурятские кино-криминальные «герои» не вызовут даже у среднего телезрителя, привыкшего к НТВ-шным детективным сериалам.

А в бурятском якобы кино (даже не криминального жанра) отталкивает и речь главных героев. «Нет, ты меня не понял!» давят друг на друга даже порядочные (по сюжету) работники фирмы в Питере в деловых сценах! Я об эпизодах в начале одного из сиквелов к фильму «На Байкал!» – о приезде питерского фирмача на экстремальный туризм на байкальское побережье поздней осенью.

И кроме духовной грязи, выражающей убогий внутренний мир персонажей, ничего в таком кино нет. Как нет и бурятского кинематографа как культурного явления. Это пустое понятие, т.к. имеющиеся фильмы – не фильмы.

#бурятскоекино #философиякино #кинематограф #любительскоекино #региональныефильмы

290322-Улан-Удэ-БРОДРФ

«Нет чужого кино. Эпоха перемен»

Редкие художественные ленты про Бурятию снимала Свердловская киностудия. Один из последних ее советских еще фильмов про нашу землю, так и назывался: «Нет чужой земли». Это про декабристов (в первую очередь, про Бестужева), отбывавших ссылку в наших краях. Это скучное перестроичное кино – вялое как и многие фильмы того периода.

Костюмное историческое кино? Не смешите. Оно серым качеством съемки отображало смутное уже время в истории нашей страны.

Документом эпохи (в смысле качества самих съемок, но не фильма как художественного произведения) являются и иные фильмы других регионов и даже стран.

Таковы два кинофильма бывшего соцлагеря, снятые накануне падения социализма или сразу после. Это «Заколдованный доллар» Венгрии конца 1980-х и фильм 1991 года «Сказка о рассеянном чернокнижнике» Чехо-Словакии (как писалось название перед ее распадом).

Слабы обе постановки. Венгерский фильм даже хуже. А Чехословакия – исключение в Восточной Европе, даже по сравнению с Польшей. Чехия издавна отличалась от соседей высокоразвитой городской культурой. А потом и индустриальная культура, соответственно – качественный кинематограф. Но даже у них, снятая на скорую руку в родных павильонах «сказка» не получилась.

Отчетливо видна в обоих фильмах бравурность и шапкозакидательство. Мы-то знаем, что радость обретения «свободы» обернётся разочарованием для большинства населения соцстран.

Итак, примитивный полудетский детектив «Заколдованный доллар» и надуманная бессюжетная сказка про чернокнижника, выражают распад своих стран в плохом смысле – неспособность создать фильм даже на идейном (философском) уровне. Если в голове пусто, это на всю жизнь.

В польском фильме тех лет «Кингсайз», в финальной сцене, осмеяно стремление соцстран выйти на свободу – в виде метафоры. Получившие блага либерализма остались маленькими гномами, сидят в игрушечном поезде, и ими играет кто-то огромный.

Сатира про современных гномов снята очень хорошо, что опять-таки закономерно. Умные люди - умны в любую эпоху и предсказывают даже вопреки общему настрою.

Польская кинофантастика - особая тема; вспомним «Новых Амазонок». И ставшее еще более актуальным и страшным до содрогания в душе «Заклятие долины змей». Пересмотрев его году в 2013-м, я понял, что еще в 1988-м судьба мира была предопределена. Киношники это раньше всех поняли.

Давно не стало исполнителей главных ролей "Заклятия...". Элита Запада не прощает тех, кто хотя бы чуть приоткрыл их тайны. А нам как и глав. герою запудрили мозги, что зла нет. Но ваза-то исчезла вместе с самолетом...

#визуализация #философиякино #кинематограф #крахлиберализма #киноперестройки #социальнаяфантастика
#заклятиедолинызмей

080422-Улан-Удэ-БРОДРФ

Визуализация философии. Кино и эпоха

Гордость за страну, за малую родину, свой регион выражается не только в кухонных разговорах и битье кулаком себя в грудь. Это и череда мероприятий - официальных и общественных, народных гуляний. И кинематограф – он показывает любовь к родному краю как нельзя лучше. Должен был бы показывать...

Каковы же кинокартины Бурятии последних лет, считающиеся лучшими? Улан-удэнская драма 2016 г. «Эластико» даже ушла в российский прокат, фильм крутили в ряде кинотеатров в других городах.

Фабула «Эластико» проста и понятна: история молодого спортсмена, которого приглашают для помощи в разборках на стороне справедливости и чуть ли не закона. Начало фильма хотели сделать лиричным: показать его личную жизнь, как он, лежа на полу в квартире, вглядывается в черты любимой девушки, а она смотрит в его лицо (якобы волевое и благородное). Девушка появляется не спроста – ее болезнь станет играть ключевую роль, когда ради денег ей на операцию, спортсмен и согласится на сомнительное предложение авантюристов …

Но долгий план, призванный показать лирику, всё погубил. Лицо спортсмена, взятое «напрокат» из конца 90-х, его «безмятежная» созерцательная улыбка – показано одним длинным кадром. В конце поста мы еще вернёмся к понятию длинных планов…

Итак, кино есть выражение народного характера и жизни этого народа. Вспомним французскую Новую волну. Или кинематографическую часть движения советских шестидесятников примерно в те же годы. Как же отобразилась Пора перемен рубежа 80-х – 90-х?

Отечественное кино на фоне чернухи начала 90-х имело и атмосферные фильмы как «Проснуться в Шанхае», например. Там почти нет сюжета, он противоречив, натянут и т.д. Но всё искупают два фактора: любовь режиссера к долгим затягивающим планам и… романтичная атмосфера накануне крушения Союза.

Тот же одесский режиссер снял в 2002 г. «Вышивальщицу в сумерках», и фильм не получился: нудный и подчёркнуто бессюжетный, хотя сюжет есть – тоже бытовой, но не смотрится совершенно. Такой прием как ходить по улицам с камерой и снимать почти документалку – этнографию и быт – сработал в 1991 (фильм про район Одессы «Шанхай» - взлетел).

Но в 2002 г. тот же прием в том же городе тем же режиссером, обеспечил полный, с моей точки зрения, провал. Долгие планы противопоказаны (более 5 - 7 секунд) для почти любого режиссера, кроме очень талантливых, или попавших в струю.

Слепое подражание Тарковскому режиссеры в перестройку использовали, не понимая, что еще раз как в «Сталкере» отыграть не получится. Долгие планы (более минуты) и погубили (на тот момент) донельзя затянутое философско-эстетское размышление 1988 года под таким же неуклюже-длинным названием «Новые приключения янки при дворе короля Артура». Но то были профессионалы с огромным бюджетом, опытом и философией, и их усилия не дали утонуть этой картине. Спустя 30 лет она смотрится.

А долгие планы «Эластико», похоже, не оставили кинокартине о лжесупергерое, никаких шансов попасть в вечность. Есть конечно в фильме немало плюсов, но история рассудит.

#визуализация #философиякино #кинематограф #киноперестройки #тарковщина #социальнаяфантастика #бурятскоекино

110422-Улан-Удэ-БРОДРФ

«Чехословацкая футурология началась в бараке под Улан-Удэ, или за что забыли Майку?»

Фантасты, как показывает практика, дают более точный прогноз будущего, чем профессионалы-прогнозисты и прочие специалисты.
Известен роман «Дом в 1000 этажей» чешского фантаста Яна Вайсса. Впечатление, что написано позднее - по крайней мере, в середине 20 века: огромный дом, лифты, навязчивая реклама и много чего еще. Но роман написан в 1920-е годы. А его задумка пришла автору еще в тифозном бараке для военнопленных Австро-Венгрии в Верхнеудинске (ныне Улан-Удэ), где в 1916-1918 гг. находился будущий писатель.

Из прочих чешских лент навскидку выделю: «Третий дракон» (прокат в СССР в конце 80-х) тоже как будто для детей, но это шокирующая философская драма о палеоконтакте, предупреждающая нас, землян, о возможной сходной гибели от экологической катастрофы.

Словацкий сериал про Майку – девочку-робота с другой планеты, – впервые в СССР был показан летом 1984 г. под незапоминающимся названием «Приключения в каникулы». Для советского телевидения изменили название: сериал и книга на чешском и словацком назывались: «Упавшая с облаков» или «Упавшая с неба». Но, как видно, помешали невольные религиозные ассоциации, несмотря на очевидный научно-фантастический контекст.

Правда, фантастика в фильме мягкая, гуманитарная. Помню, мальчика лет 11, который показывает девочке-пришелице на поля и объясняет – «Это Словакия». Были и волшебный полет детей в Прагу (робот обладала левитацией), общение с мафией, трюки и комедийные моменты с похищением Майки в футляре контрабаса.

Причем, по всем очкам, «Майка» убедительно выигрывала у «Гостьи из будущего».

Многие фанаты Алисы Селезнёвой забыли про Майку, хотя ее не раз повторяли, но не позднее 1990 года.

#философиякино #кинематограф #футурология #киномания #социальнаяфантастика #чехословацкоекино #чешскаяфантастика #Домвтысячуэтажей #ЯнВайсс #Майка #Словакия #АлисаСелезнева #Гостьяизбудущего

170422-Улан-Удэ-БРОДРФ

«Кино и Русская идея»

На заседании Лаборатории философии Улан-Удэ 18 декабря начнется цикл "Визуализация философии. Кинематограф России: прошлое и будущее".

Обсудим:
- Философское кино в СССР и России: ошибки и находки.
- Метафоры киноязыка.
- Рашифровка кинопосланий советских кинофильмов 1980-х – начала 1990-х гг.

Начало в 15.00 ч. на 6 этаже фойе Национальной библиотеки РБ.

#кинематограф #Русскаяидея #БФС #модернизация #философиякино

151222-Улан-Удэ-БРОДРФ

«Почему нужна Русская идея. Взгляд из провинции»

Проведен философский анализ доклада Олега Парилова на Большом философском соборе. В этой критике подвергают сомнению необходимость национальной идеи в России.

Критики опираются на факты: потерпели крах ценности не только на Западе, но и в России.

Стоит возразить: за последнюю треть века пропаганда западных ценностей( даже не из традиционных норм, а установок постмодерна на распад) гораздо мощнее, чем традиционной культуры в России.

Откуда последней возродиться, если как такого возрождения и не проводилось! Патриотизм провозглашался в образовании еще с 2000 года, но именно что провозглашался: реальных и действенных мер я не видел. Тогда, в мае 2000 года на 4-м курсе ВСГАКИ куратор на собрании группы объявила о том что ей предписано развивать у нас патриотизм, причем сказала это с иронией и на этом воспитание патриотизма у нас и закончилось).

Возможностей у западных и прозападных масс-медиа все эти десятилетия были во стократ выше. Мощный поток западной информации...

Если говорить о практике, то в деле поддержания и возрождения разнообразия локальных (провинциальных) культур в России поможет визуализация, т.е. кинематограф.

Есть об'явленная в 2022 году поддержка создания кино на федеральном уровне.

Но есть ниша короткометражного и любительского кино, которые в этот формат поддержки похоже, не попадают. Но они могут выражать культурное разнообразие регионов России - провинциальные культуры.

А эти локальные (в т.ч.национальные культуры как в Бурятии), согласно некоторым теоретическим выкладкам, в острые моменты модернизации помогают общенациональной культуре, оживляют ее…

Феномен провинциальной культуры мы уже разбирали на Лаборатории философии, а о кино как визуализации философии поговорим на двух встречах, первая из которых - 18 декабря в Национальной библиотеке РБ (в 15.00 ч. на 6 этаже фойе).

https://yangx.top/rodrf/3701
#Олег_Парилов
#кинематограф #Русскаяидея #БФС #модернизация #философиякино #провинция #локальнаякультура

171222-Улан-Удэ-БРОДРФ

«Киноязык как метод возрождения Русской идеи»

В противостоянии разлагающему Постмодерну надо развивать культуру провинции, и в первую очередь прозу и кинематограф.

В Бурятии есть свои самобытные авторы, умеющие популяризовать историю нашего края, например Виноградова - своей фантастико-приключенческой книгой Тайна озера Сарыксан.

Я уже делал упор на приоритете в поддержке регионального книгоиздания, а не кино. Ибо если поддерживать тот же по качеству кинопродукт, что выпускался в Бурятии десятые годы, то о возрождении чего-то положительного можно забыть…

А поддержка литераторов имеет смысл и в плане кино: ведь их книги могут стать основой киносценариев. Давайте копать от корней! Если неважные всходы уйдем к другим и поддержим их от корней, от семян, от истоков… ибо любой фильм это прежде всего литературный сценарий. А хорошая книга и фильм содержат философскую идею. Недаром есть термин нетленка - чтоб попасть в вечность нужно вечное -т.е. Философия. Философией можно не только утешаться как Боэций в застенках Теодориха, но и творить.


О кино в контексте евразийской философии говорил Андрей Корнеев на Круглом столе “Евразийство и когнитивные парадигмы” в НОЧУ ВО МИИУЭП, организованном РОД Русская философия весной 2022 г.

Доклад Корнеева (кстати он не только аспирант Института философии РАН, но и кинорежиссер), который назывался «Визуальный язык в евразийской парадигме», возможно, станет основой новой ниши в отечественном кинематографе.

Итак, мы видим, что кино может стать способом трансляции национальных и евразийских идей.

Визуализация идейных основ Русской идеи должна противостоять распаду обусловленному Западом.

Сегодня, 18 декабря 2022 г., поговорим об этих темах, т.к. начнем цикл о кино Лаборатории философии УланУдэ.


#кинематограф #Русскаяидея #БФС #модернизация #философиякино #провинция #локальнаякультура

181222-Улан-Удэ-БРОДРФ