Давайте начнем неделю, как на «Завтраке гребцов» Огюста Ренуара (1881) – непринужденно и ярко, помня о важности сиюминутного счастья!
Следующий герой нашего арт-понедельника – ода легкости бытия и dolce vita Парижа Прекрасной эпохи (Belle Époque), идеальная иллюстрация к посылу «жить в моменте».
Все персонажи – друзья Ренуара, они позировали по-отдельности и уже на картине «собрались» в ресторанчике семьи Фурнез в пригороде Шату, излюбленном месте встреч парижской богемы. Он же был отелем и яхт-клубом. Среди гостей и Алина Шариго, дочь булочника и портнихи (играет с собачкой), которая через 9 лет стала супругой художника.
Французы картину любят до сих пор – она послужила мотивом для французского сериала про импрессионистов «Кракелюры» (2011) года, а также появляется в «Амели», где её всю жизнь копирует один старый художник.
#RP_арт_понедельники
Следующий герой нашего арт-понедельника – ода легкости бытия и dolce vita Парижа Прекрасной эпохи (Belle Époque), идеальная иллюстрация к посылу «жить в моменте».
Все персонажи – друзья Ренуара, они позировали по-отдельности и уже на картине «собрались» в ресторанчике семьи Фурнез в пригороде Шату, излюбленном месте встреч парижской богемы. Он же был отелем и яхт-клубом. Среди гостей и Алина Шариго, дочь булочника и портнихи (играет с собачкой), которая через 9 лет стала супругой художника.
Французы картину любят до сих пор – она послужила мотивом для французского сериала про импрессионистов «Кракелюры» (2011) года, а также появляется в «Амели», где её всю жизнь копирует один старый художник.
#RP_арт_понедельники
Зинаида Серебрякова (1884-1967) – встречаем неделю с кристальной нежностью ее ранних работ. Смотря на картины с детьми за едой, понимаешь, что именно ей виделось настоящим счастьем. Вечно утренний свет, изящество и чувство, что все только начинается.
Она стала одной из первой русских художниц, которая вошла в историю мировой живописи. Происходя из известного французского рода Бенуа-Лансере, вышла замуж за двоюродного брата – что было непросто, их обвенчали только за взятку в 300 целковых. Брак был очень счастливым, в нем родилось четверо детей, но затем ее ждали гибель мужа, эмиграция, безвестность и тоска по родине и оставшимся там двум детям.
Грандиозный успех и признание пришли уже под конец ее жизни, дети, как и все в этой семье – «рождавшиеся с карандашом» – тоже связали жизнь с искусством. А их портреты и натюрморты Серебряковой до сих пор как живые в какой-то параллельной реальности.
#RP_арт_понедельники
Она стала одной из первой русских художниц, которая вошла в историю мировой живописи. Происходя из известного французского рода Бенуа-Лансере, вышла замуж за двоюродного брата – что было непросто, их обвенчали только за взятку в 300 целковых. Брак был очень счастливым, в нем родилось четверо детей, но затем ее ждали гибель мужа, эмиграция, безвестность и тоска по родине и оставшимся там двум детям.
Грандиозный успех и признание пришли уже под конец ее жизни, дети, как и все в этой семье – «рождавшиеся с карандашом» – тоже связали жизнь с искусством. А их портреты и натюрморты Серебряковой до сих пор как живые в какой-то параллельной реальности.
#RP_арт_понедельники
Страсти по «Шоколаднице»
Однажды аристократ из рода Дитрихштейнов зашёл в венскую кофейню попробовать шоколадный напиток, ужасно модный в ту пору. Его обслуживала дочь обедневшего дворянина Анна Бальтауф. Князь мгновенно влюбился и, несмотря на возражения семьи, взял ее в жёны. «Шоколадница» стала свадебным подарком для новой княгини, заказанным у модного женевского художника Жана-Этьена Лиотара.
«Золушкина» версия происхождения «Прекрасной шоколадницы» (1745) довольно популярна, особенно благодаря рекламе компании Baker's Chocolate. Но были и другие легенды: картина, несмотря на скромность, взволновала знатоков – ее характерное почти полное отсутствие теней сравнивали с китайской живописью.
И вот еще варианты:
๑ «Шоколадница» Бальтауф была из народа, а с аристократом имела связь исключительно порочную (была его любовницей).
๑ На картине действительно жена князя Дитрихштейна, но все же это дочь венского банкира.
๑ Лиотар изобразил служанку императрицы Марии-Терезии, пораженный ее прелестью.
Еще хочется вспомнить, а как в те далекие времена употребляли шоколад.
В XVIII веке его считали не только стимулятором (Вольтер накачивался им и писал с 5 утра до 3 дня для большей продуктивности), но и афродизиаком, и – одновременно – лекарством от венерических болезней.
Какао-порошок смешивали с сахаром и специями, спрессовывали. Затем отламывали кусок, расплавляли в кипятке или молоке и взбивали. Согласно еще одному рецепту, в конце добавляли взбитое яйцо. К горячему шоколаду всегда обязательно полагался стаканчик воды – напиток был сладкий и густой.
И да, это было дорогое удовольствие – до XIX века только для очень обеспеченных.
#RP_арт_понедельники
Однажды аристократ из рода Дитрихштейнов зашёл в венскую кофейню попробовать шоколадный напиток, ужасно модный в ту пору. Его обслуживала дочь обедневшего дворянина Анна Бальтауф. Князь мгновенно влюбился и, несмотря на возражения семьи, взял ее в жёны. «Шоколадница» стала свадебным подарком для новой княгини, заказанным у модного женевского художника Жана-Этьена Лиотара.
«Золушкина» версия происхождения «Прекрасной шоколадницы» (1745) довольно популярна, особенно благодаря рекламе компании Baker's Chocolate. Но были и другие легенды: картина, несмотря на скромность, взволновала знатоков – ее характерное почти полное отсутствие теней сравнивали с китайской живописью.
И вот еще варианты:
๑ «Шоколадница» Бальтауф была из народа, а с аристократом имела связь исключительно порочную (была его любовницей).
๑ На картине действительно жена князя Дитрихштейна, но все же это дочь венского банкира.
๑ Лиотар изобразил служанку императрицы Марии-Терезии, пораженный ее прелестью.
Еще хочется вспомнить, а как в те далекие времена употребляли шоколад.
В XVIII веке его считали не только стимулятором (Вольтер накачивался им и писал с 5 утра до 3 дня для большей продуктивности), но и афродизиаком, и – одновременно – лекарством от венерических болезней.
Какао-порошок смешивали с сахаром и специями, спрессовывали. Затем отламывали кусок, расплавляли в кипятке или молоке и взбивали. Согласно еще одному рецепту, в конце добавляли взбитое яйцо. К горячему шоколаду всегда обязательно полагался стаканчик воды – напиток был сладкий и густой.
И да, это было дорогое удовольствие – до XIX века только для очень обеспеченных.
#RP_арт_понедельники
Веласкес и пашот
Если вам (как и нам) тоже с трудом даются идеальные яйца пашот, всегда можно вспомнить, что рисовать их еще сложнее. По плечу это разве что гениям вроде придворного портретиста XVII века Диего Веласкеса!
Его экспрессивные гастро-композиции часто соседствуют с сакральными сюжетами, а еще его считают родоначальником жанра испанской живописи «бодегон» – особого синтеза натюрморта и жанровых сценок.
Сегодня вспомнилась «Женщина, готовящая яйца», в роли которой предположительно мать художника. В русской традиции ее называют «Старуха, жарящая яичницу», но специалисты говорят: вероятнее, это все-таки пашот. Масло и сало для жарки в те времена стоили дорого, поэтому яйца часто готовили просто в кипящей воде. Очередной пример, как модное нынче блюдо родилось из нужды и бедности!
И все-таки сворачивающийся белок завораживает – у Веласкеса и не только.
#RP_арт_понедельники
Если вам (как и нам) тоже с трудом даются идеальные яйца пашот, всегда можно вспомнить, что рисовать их еще сложнее. По плечу это разве что гениям вроде придворного портретиста XVII века Диего Веласкеса!
Его экспрессивные гастро-композиции часто соседствуют с сакральными сюжетами, а еще его считают родоначальником жанра испанской живописи «бодегон» – особого синтеза натюрморта и жанровых сценок.
Сегодня вспомнилась «Женщина, готовящая яйца», в роли которой предположительно мать художника. В русской традиции ее называют «Старуха, жарящая яичницу», но специалисты говорят: вероятнее, это все-таки пашот. Масло и сало для жарки в те времена стоили дорого, поэтому яйца часто готовили просто в кипящей воде. Очередной пример, как модное нынче блюдо родилось из нужды и бедности!
И все-таки сворачивающийся белок завораживает – у Веласкеса и не только.
#RP_арт_понедельники
Скандальный «Завтрак на траве» Эдуарда Мане – именно им хотим пожелать вам сегодня хорошей недели!
Появившись на свет в 1863 году, картина вызвала ураган критики – и странной перспективой, и светом, и, конечно, обнаженной натурой девушки рядом с двумя одетыми мужчинами. Художника обвинили в декадентстве, неумении рисовать, а работу называли «непристойной загадкой».
Хотя Мане был скорее экспериментатором: хотел смешать классическую живопись на натуре и «студийную», поставить на первое место не сюжет, а технику, игру цвета и пространства. Что было чересчур современно и концептуально.
Но, конечно, Мане бросился защищать декадент Шарль Бодлер, на пару с Эмилем Золя.
Нас же в этой картине манит безмятежность вперемешку со смелостью. Иногда нашим расчетам так не хватает немножко безрассудства – и наоборот!
#RP_арт_понедельники
Появившись на свет в 1863 году, картина вызвала ураган критики – и странной перспективой, и светом, и, конечно, обнаженной натурой девушки рядом с двумя одетыми мужчинами. Художника обвинили в декадентстве, неумении рисовать, а работу называли «непристойной загадкой».
Хотя Мане был скорее экспериментатором: хотел смешать классическую живопись на натуре и «студийную», поставить на первое место не сюжет, а технику, игру цвета и пространства. Что было чересчур современно и концептуально.
Но, конечно, Мане бросился защищать декадент Шарль Бодлер, на пару с Эмилем Золя.
Нас же в этой картине манит безмятежность вперемешку со смелостью. Иногда нашим расчетам так не хватает немножко безрассудства – и наоборот!
#RP_арт_понедельники
Недавно Мулен Руж отпраздновал 135-летие, и мы решили начать неделю с его пленительной и злачной красоты!
Перья, пайетки, чудеса акробатики, легкое ню, изысканнные ужины и реки шампанского – «Красная мельница» (в переводе с французского) и правда расположилась в одной из ветряных мельниц монмартрского холма, в квартале красных фонарей. Сюда приходили смотреть канкан, падать в объятья куртизанок и «зеленой феи» – абсента. Причем все кто ни попадя — аристократы, поэты, бандиты...
За мельницей скрывался сад, где стояли столики и гипсовый слон в натуральную величину — экcпонат Всемирной выставки. Внутри него показывали восточные танцы, развлекая пьяненьких господ, а их дам катали рядом на ослике.
В 60-е годы в кабаре появился аквариум, в котором плавали обнаженные танцовщицы. А одним из самых ярких шоу за всю историю Мулен Ружа стал танец в аквариуме с живым питоном.
Главным художником кабаре стал «гений афиш» Анри де Тулуз-Лотрек. Рисовал он не только афиши, но и живые зарисовки из зала. И сцены у него такие – яркие, пронзительные и немножко горькие, как настоящее наступление осени.
Не хандрите, прекрасной вам недели!
Фото: unknown, cdm0854, gettyimages
#RP_арт_понедельники
Перья, пайетки, чудеса акробатики, легкое ню, изысканнные ужины и реки шампанского – «Красная мельница» (в переводе с французского) и правда расположилась в одной из ветряных мельниц монмартрского холма, в квартале красных фонарей. Сюда приходили смотреть канкан, падать в объятья куртизанок и «зеленой феи» – абсента. Причем все кто ни попадя — аристократы, поэты, бандиты...
За мельницей скрывался сад, где стояли столики и гипсовый слон в натуральную величину — экcпонат Всемирной выставки. Внутри него показывали восточные танцы, развлекая пьяненьких господ, а их дам катали рядом на ослике.
В 60-е годы в кабаре появился аквариум, в котором плавали обнаженные танцовщицы. А одним из самых ярких шоу за всю историю Мулен Ружа стал танец в аквариуме с живым питоном.
Главным художником кабаре стал «гений афиш» Анри де Тулуз-Лотрек. Рисовал он не только афиши, но и живые зарисовки из зала. И сцены у него такие – яркие, пронзительные и немножко горькие, как настоящее наступление осени.
Не хандрите, прекрасной вам недели!
Фото: unknown, cdm0854, gettyimages
#RP_арт_понедельники
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Иногда плеснешь вином на любимую рубашку (но лучше все же не на диван), а из этого выйдет не только конфуз, но и забавная история. Мексиканская художница Carmen Carpena подчеркивает прелесть и потенциал случайности.
Оказывается, пятна могут многое рассказать, если дать им право голоса!
Видео: carpenaartpage
#RP_арт_понедельники
Оказывается, пятна могут многое рассказать, если дать им право голоса!
Видео: carpenaartpage
#RP_арт_понедельники
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
«Я думаю, что чем больше человек любит, тем сильнее он хочет действовать: любовь, остающуюся только чувством, я никогда не назову подлинной любовью».
Винсент Ван Гог, написавший это, так любил свою работу художника, что «сошел с ума в процессе» — тоже его слова.
А художник Андрей Закирзянов так любит Ван Гога, что оживил его картины – без ИИ, скучным и долгим 3D-моделированием. К счастью, оставшись в добром ментальном здравии.
И результат получился невероятный, не смогли пройти мимо.
Желаем вам на этой неделе любить, действовать, ну и совсем немножко безумия – там, где нужно решать нестандартные задачи;)
Видео: andrey.zakirzyanov
#RP_арт_понедельники
Винсент Ван Гог, написавший это, так любил свою работу художника, что «сошел с ума в процессе» — тоже его слова.
А художник Андрей Закирзянов так любит Ван Гога, что оживил его картины – без ИИ, скучным и долгим 3D-моделированием. К счастью, оставшись в добром ментальном здравии.
И результат получился невероятный, не смогли пройти мимо.
Желаем вам на этой неделе любить, действовать, ну и совсем немножко безумия – там, где нужно решать нестандартные задачи;)
Видео: andrey.zakirzyanov
#RP_арт_понедельники
Шедевр и мем 1866 года – «В итальянской остерии» Карла Блоха.
Можно до упаду фантазировать на тему, как выглядит это «первое лицо», с которым заигрывают юные итальянки, и кто так не понравился их спутнику. Есть прекрасная теория, что там – зеркало: соответственно, девушки предаются нарциссизму, а молодой человек – альтер-эго австрийца Блоха – наоборот, упивается недовольством собой.
Италия для жителей Северной и Центральной Европы была чем-то вроде Кариб или Бали позже. Они восхищались местными красотами и даже больше – пылким и непосредственным нравом итальянцев.
Но что мы все про людей – посмотрите на хитрого кота между столами. Так и ждет, что главные герои вспылят, отвлекутся от еды, и тогда...
Желаем вам итальянских страстей на этой неделе, но без потерь!
#RP_арт_понедельники
Можно до упаду фантазировать на тему, как выглядит это «первое лицо», с которым заигрывают юные итальянки, и кто так не понравился их спутнику. Есть прекрасная теория, что там – зеркало: соответственно, девушки предаются нарциссизму, а молодой человек – альтер-эго австрийца Блоха – наоборот, упивается недовольством собой.
Италия для жителей Северной и Центральной Европы была чем-то вроде Кариб или Бали позже. Они восхищались местными красотами и даже больше – пылким и непосредственным нравом итальянцев.
Но что мы все про людей – посмотрите на хитрого кота между столами. Так и ждет, что главные герои вспылят, отвлекутся от еды, и тогда...
Желаем вам итальянских страстей на этой неделе, но без потерь!
#RP_арт_понедельники