Ислам Ханипаев «Большая Суета»
Давно собиралась прочесть эту книгу своего любимого дагестанского автора. А тут как раз представился наилучший момент: неделя до Нового года. Я знала, что действие повести разворачивается как раз в предпраздничные три дня. Чем не повод окунуться в новогоднюю атмосферу?
Итак, события произведения стартуют 29 декабря на главной площади Махачкалы, где растёт самый высокий в Европе бук. Крупная строительная компания собирается реализовать многомиллиардный проект, в котором (как это часто бывает) не находится места вековому дереву. Казалось бы, уже почти никто не может помешать тому, чтобы бук срубили. Даже в кабинете мэра уже почти всё решено. Но находятся шесть человек, которые, не сговариваясь, забираются на дерево в устроенную там избушку и вступают в противостояние с планами строителей.
Как оказалось, и сюжет, и авторский стиль пришлись как нельзя кстати после сложного чтения непростого романа на тысячу страниц. Читалось невероятно легко, тем более что в книге много диалогов, в меру ироничных, в меру юморных и весьма жизненных. Персонажи много общаются между собой, цитируют Шекспира, ругаются, смеются, и наконец, поздравляют друг друга с Новым годом.
По сути, это новогодняя сказка для взрослых, от которой не стоит ждать каких-то глубоких откровений. И тем не менее, в книге есть несколько историй, которые трогают за душу и отзываются глубоко в сердце. Для меня одной из них стал рассказ о мальчике, который сбежал из Дербента в Махачкалу на поезде, и которому Дед Мороз обещал вручить подарок, но так этого и не сделал. Финал этой истории весьма неожиданный, и слёзы проступают на глаза.
Нисколько не жалею, что именно этой книгой я завершила свой читательский 2023 год. Горячо рекомендую для поддержания новогоднего настроения.
#прочитано #русскоязычная_литература
Давно собиралась прочесть эту книгу своего любимого дагестанского автора. А тут как раз представился наилучший момент: неделя до Нового года. Я знала, что действие повести разворачивается как раз в предпраздничные три дня. Чем не повод окунуться в новогоднюю атмосферу?
Итак, события произведения стартуют 29 декабря на главной площади Махачкалы, где растёт самый высокий в Европе бук. Крупная строительная компания собирается реализовать многомиллиардный проект, в котором (как это часто бывает) не находится места вековому дереву. Казалось бы, уже почти никто не может помешать тому, чтобы бук срубили. Даже в кабинете мэра уже почти всё решено. Но находятся шесть человек, которые, не сговариваясь, забираются на дерево в устроенную там избушку и вступают в противостояние с планами строителей.
Как оказалось, и сюжет, и авторский стиль пришлись как нельзя кстати после сложного чтения непростого романа на тысячу страниц. Читалось невероятно легко, тем более что в книге много диалогов, в меру ироничных, в меру юморных и весьма жизненных. Персонажи много общаются между собой, цитируют Шекспира, ругаются, смеются, и наконец, поздравляют друг друга с Новым годом.
По сути, это новогодняя сказка для взрослых, от которой не стоит ждать каких-то глубоких откровений. И тем не менее, в книге есть несколько историй, которые трогают за душу и отзываются глубоко в сердце. Для меня одной из них стал рассказ о мальчике, который сбежал из Дербента в Махачкалу на поезде, и которому Дед Мороз обещал вручить подарок, но так этого и не сделал. Финал этой истории весьма неожиданный, и слёзы проступают на глаза.
Нисколько не жалею, что именно этой книгой я завершила свой читательский 2023 год. Горячо рекомендую для поддержания новогоднего настроения.
#прочитано #русскоязычная_литература
Надя Алексеева «Полунощница»
Надя Алексеева, выпускница школы писательского мастерства CWS и финалистка премии «Лицей», представляет на суд читателей свой дебютный роман под названием «ПолУнощница». Название отсылает к православному богослужению, совершаемому в полночь, и сразу же погружает в атмосферу таинственности.
Сюжет романа переплетает две линии повествования.
📌 Первая переносит нас в 2016 год, где мы знакомимся с 33-летним айтишником из Москвы, Павлом, который отправляется на Валаам в поисках своих родственников.
📌 Вторая же линия погружает нас в жизнь инвалидов, искалеченных в годы Второй Мировой Войны, которые нашли приют в специально открытом на Валааме интернате. Стоит отметить, что этот интернат действительно существовал на острове с 50-х годов XX века до 1981 года.
Одним из главных достоинств романа является его великолепный язык. Автор мастерски владеет словом, создавая живую, образную прозу, которая больше напоминает произведения классиков, чем современную литературу. Читать такой текст – одно удовольствие, он буквально скользит по глазам, увлекая за собой в водоворот истории.
«Полунощница» поднимает ряд острых социальных тем, не боясь затронуть такие проблемы, как реабилитация инвалидов, коррупция и борьба за имущество Валаама между церковью и мирянами. На мой взгляд, автору блестяще удалось раскрыть эти темы, создав реалистичную и пронзительную картину жизни на острове.
Однако в вопросе раскрытия «вечных тем» роман, на мой взгляд, не до конца дотягивает до заявленной планки. Аннотация романа и намерения автора, по всей видимости, предполагали глубокую духовную трансформацию главного героя Павла под влиянием атмосферы Валаама. Читатель ожидает романа о поиске Бога, о внутренних переменах и переосмыслении жизни.
Но по факту мы не наблюдаем столь кардинальных изменений. Да, финал произведения меняет жизненную траекторию Павла, но остаётся неясным, произошло ли то же самое в его душе. Недосказанность и полунамеки в тексте не позволяют сделать однозначный вывод о духовном преображении героя.
Кроме того, лично мне не хватило более глубокой проработки персонажей. Хотелось бы увидеть более многогранную и объемную внутреннюю организацию героев, чтобы их поступки и решения были более понятны и мотивированны.
Несмотря на эти замечания, я считаю, что «Полунощница» – это ценный и важный роман. Он поднимает важные темы, заставляет задуматься о жизни, о добре и зле, о смысле бытия.
И хотя воплощение замысла не является безупречным, я считаю, что это яркий и самобытный дебютный роман, который, без сомнения, найдёт своего читателя.
📍Прочтение со смыслом
#прочитано #русскоязычная_литература
Надя Алексеева, выпускница школы писательского мастерства CWS и финалистка премии «Лицей», представляет на суд читателей свой дебютный роман под названием «ПолУнощница». Название отсылает к православному богослужению, совершаемому в полночь, и сразу же погружает в атмосферу таинственности.
Сюжет романа переплетает две линии повествования.
📌 Первая переносит нас в 2016 год, где мы знакомимся с 33-летним айтишником из Москвы, Павлом, который отправляется на Валаам в поисках своих родственников.
📌 Вторая же линия погружает нас в жизнь инвалидов, искалеченных в годы Второй Мировой Войны, которые нашли приют в специально открытом на Валааме интернате. Стоит отметить, что этот интернат действительно существовал на острове с 50-х годов XX века до 1981 года.
Одним из главных достоинств романа является его великолепный язык. Автор мастерски владеет словом, создавая живую, образную прозу, которая больше напоминает произведения классиков, чем современную литературу. Читать такой текст – одно удовольствие, он буквально скользит по глазам, увлекая за собой в водоворот истории.
«Полунощница» поднимает ряд острых социальных тем, не боясь затронуть такие проблемы, как реабилитация инвалидов, коррупция и борьба за имущество Валаама между церковью и мирянами. На мой взгляд, автору блестяще удалось раскрыть эти темы, создав реалистичную и пронзительную картину жизни на острове.
Однако в вопросе раскрытия «вечных тем» роман, на мой взгляд, не до конца дотягивает до заявленной планки. Аннотация романа и намерения автора, по всей видимости, предполагали глубокую духовную трансформацию главного героя Павла под влиянием атмосферы Валаама. Читатель ожидает романа о поиске Бога, о внутренних переменах и переосмыслении жизни.
Но по факту мы не наблюдаем столь кардинальных изменений. Да, финал произведения меняет жизненную траекторию Павла, но остаётся неясным, произошло ли то же самое в его душе. Недосказанность и полунамеки в тексте не позволяют сделать однозначный вывод о духовном преображении героя.
Кроме того, лично мне не хватило более глубокой проработки персонажей. Хотелось бы увидеть более многогранную и объемную внутреннюю организацию героев, чтобы их поступки и решения были более понятны и мотивированны.
Несмотря на эти замечания, я считаю, что «Полунощница» – это ценный и важный роман. Он поднимает важные темы, заставляет задуматься о жизни, о добре и зле, о смысле бытия.
И хотя воплощение замысла не является безупречным, я считаю, что это яркий и самобытный дебютный роман, который, без сомнения, найдёт своего читателя.
📍Прочтение со смыслом
#прочитано #русскоязычная_литература
Екатерина Тюхай «Девочка со спичками»
Современная антиутопия – жанр, прочно обосновавшийся на книжных полках. Екатерина Тюхай же врывается в него с романом «Девочка со спичками», предлагая не просто очередное видение будущего, но и глубокую психологическую драму, облачённую в одежды технократического мира.
Мир будущего, где нейросети правят бал, а люди – лишь винтики в бездушной системе, предстаёт перед читателем с первых страниц. Россия 2065 года – это царство цифровых аватаров, беспилотных такси и тотальной слежки. В центре повествования – два героя: президент России Игорь Соколов, бывший программист, и нейробиолог Кира Мечникова, чей революционный стартап – машина для чтения мыслей во сне – становится лакомым кусочком для всевидящего государства.
Но «Девочка со спичками» – это не политический триллер. Тюхай искусно использует жанр антиутопии как фон для исследования глубин человеческой души. За маской могущественного президента мы видим одинокого человека, терзаемого внутренними демонами. Кира же предстает не просто гениальным учёным, но и хрупкой женщиной, ищущей исцеления от душевных ран.
Связующей нитью между героями становится сказка Андерсена, название которой вынесено в заголовок. «Девочка со спичками» – не просто тлеющий огонёк надежды в безжалостном мире, но и символ человечности, который Соколов отчаянно пытается сохранить.
Роман динамичен и держит в напряжении до самого финала. Тюхай мастерски сплетает воедино личные переживания героев, политические интриги и философские размышления.
Текст щедро сдобрен отсылками к различным культурным пластам. Сказка Андерсена «Девочка со спичками», фильм «Матрица», «Начало» Нолана, произведения Уайльда и Достоевского – все эти мотивы сплетаются в единый узор, добавляя глубины и многогранности истории.
«Девочка со спичками» – это необычный роман, сочетающий в себе элементы антиутопии, психологического триллера и глубокой истории о человеческих чувствах. Я получила огромное удовольствие от прочтения.
📍Прочтение со смыслом
#прочитано #русскоязычная_литература #антиутопия #психологическая_проза #триллер
Современная антиутопия – жанр, прочно обосновавшийся на книжных полках. Екатерина Тюхай же врывается в него с романом «Девочка со спичками», предлагая не просто очередное видение будущего, но и глубокую психологическую драму, облачённую в одежды технократического мира.
Мир будущего, где нейросети правят бал, а люди – лишь винтики в бездушной системе, предстаёт перед читателем с первых страниц. Россия 2065 года – это царство цифровых аватаров, беспилотных такси и тотальной слежки. В центре повествования – два героя: президент России Игорь Соколов, бывший программист, и нейробиолог Кира Мечникова, чей революционный стартап – машина для чтения мыслей во сне – становится лакомым кусочком для всевидящего государства.
Но «Девочка со спичками» – это не политический триллер. Тюхай искусно использует жанр антиутопии как фон для исследования глубин человеческой души. За маской могущественного президента мы видим одинокого человека, терзаемого внутренними демонами. Кира же предстает не просто гениальным учёным, но и хрупкой женщиной, ищущей исцеления от душевных ран.
Связующей нитью между героями становится сказка Андерсена, название которой вынесено в заголовок. «Девочка со спичками» – не просто тлеющий огонёк надежды в безжалостном мире, но и символ человечности, который Соколов отчаянно пытается сохранить.
Роман динамичен и держит в напряжении до самого финала. Тюхай мастерски сплетает воедино личные переживания героев, политические интриги и философские размышления.
Текст щедро сдобрен отсылками к различным культурным пластам. Сказка Андерсена «Девочка со спичками», фильм «Матрица», «Начало» Нолана, произведения Уайльда и Достоевского – все эти мотивы сплетаются в единый узор, добавляя глубины и многогранности истории.
«Девочка со спичками» – это необычный роман, сочетающий в себе элементы антиутопии, психологического триллера и глубокой истории о человеческих чувствах. Я получила огромное удовольствие от прочтения.
📍Прочтение со смыслом
#прочитано #русскоязычная_литература #антиутопия #психологическая_проза #триллер
Александр Старостин «Никакая волна»
Нечасто встретишь роман, к которому прилагается плейлист. С другой стороны, разве не этого можно ожидать от текста, написанного музыкантом? «Никакая волна» — дебютный роман Александра Старостина (известного под творческим псевдонимом Фёдор Сволочь) — основателя музыкальной группы Theodor Bastard, поэта, продюсера и журналиста.
Главный герой романа — зам главреда в музыкальном журнале и музыкант. Время действия — начало нулевых. В романе развёртываются реалии российского шоубизнеса и журналистики той эпохи. Жадные продюсеры, беспринципные критики. Параллельно происходит личная драма.
Однако главный герой не теряет веру в музыку и искусство, несмотря на все трудности, с которыми ему приходится столкнуться. Книга наполнена рефлексиями о творчестве, о месте музыки в жизни человека, об искусстве и его влиянии на общество.
Александр Старостин смело и без компромиссов рисует портрет отечественной музыкальной индустрии, оставаясь при этом честным и искренним перед читателем. Его стиль наполнен яркими описаниями, острыми диалогами и глубокими мыслями.
«Никакая волна» — это не только роман о музыке и шоу-бизнесе, это история о самопознании, об отношениях с окружающим миром, о поиске своего пути и места в жизни. Эта книга заставляет задуматься о ценностях, о том, что по-настоящему важно в жизни, об искусстве и его роли в нашем существовании.
Это не просто книга, это музыкальное путешествие, которое заставляет замирать сердце и думать о главном.
📍Прочтение со смыслом
#прочитано #русскоязычная_литература
Нечасто встретишь роман, к которому прилагается плейлист. С другой стороны, разве не этого можно ожидать от текста, написанного музыкантом? «Никакая волна» — дебютный роман Александра Старостина (известного под творческим псевдонимом Фёдор Сволочь) — основателя музыкальной группы Theodor Bastard, поэта, продюсера и журналиста.
Главный герой романа — зам главреда в музыкальном журнале и музыкант. Время действия — начало нулевых. В романе развёртываются реалии российского шоубизнеса и журналистики той эпохи. Жадные продюсеры, беспринципные критики. Параллельно происходит личная драма.
Однако главный герой не теряет веру в музыку и искусство, несмотря на все трудности, с которыми ему приходится столкнуться. Книга наполнена рефлексиями о творчестве, о месте музыки в жизни человека, об искусстве и его влиянии на общество.
Александр Старостин смело и без компромиссов рисует портрет отечественной музыкальной индустрии, оставаясь при этом честным и искренним перед читателем. Его стиль наполнен яркими описаниями, острыми диалогами и глубокими мыслями.
«Никакая волна» — это не только роман о музыке и шоу-бизнесе, это история о самопознании, об отношениях с окружающим миром, о поиске своего пути и места в жизни. Эта книга заставляет задуматься о ценностях, о том, что по-настоящему важно в жизни, об искусстве и его роли в нашем существовании.
Это не просто книга, это музыкальное путешествие, которое заставляет замирать сердце и думать о главном.
📍Прочтение со смыслом
#прочитано #русскоязычная_литература
Прошлое, будущее или безвременье?
На новогодних праздниках я прочитала повесть Владимира Сорокина «Метель». Сюжет прост: уездный доктор Платон Ильич Гарин стремится добраться до глухого села, где бушует необычная лихорадка, чтобы провести вакцинацию. Однако сильная метель становится преградой на его пути.
Было очень интересно наблюдать за тем, как писатель водит читателя за нос. Слог и стиль настолько «классические», а герои напоминают пушкинских персонажей, что поначалу кажется: события происходят в прошлом. Но когда автор упоминает о лошадках размером «не более куропатки», а затем о том, как лихорадка превращает людей в зомби, встающих из могил, текст приобретает очертания фантастической антиутопии.
Повесть Владимира Сорокина «Метель» — это захватывающее путешествие в мир, где время течёт по своим особым законам. Автор мастерски играет с хронологией, создавая атмосферу мистического реализма, в которой прошлое, настоящее и будущее переплетаются самым причудливым образом.
Одним из ключевых элементов повествования является образ метели. Она не только служит фоном для действия, но и становится символом хаоса, разрушающего привычные представления о времени и пространстве. Метель стирает границы между прошлым и настоящим, между жизнью и смертью. Именно в этой стихии разворачиваются самые фантастические события, которые заставляют читателя сомневаться в реальности происходящего.
Особую роль в создании атмосферы временной неопределённости играет образ доктора Гарина. Он путешествует во времени и пространстве, встречая на своём пути самых разных персонажей: от обычных крестьян до загадочных существ. Гарин — это своего рода проводник читателя по этому странному и удивительному миру.
«Метель» — это первая книга в серии о докторе Гарине. Продолжение следует под названием «Доктор Гарин», а последняя книга — «Наследие». Угадайте, кто уже скачал все книги этого цикла?
❓ Вы читали эту книгу? Какие у вас впечатления от неё?
📍Прочтение со смыслом
#прочитано #русскоязычная_литература
На новогодних праздниках я прочитала повесть Владимира Сорокина «Метель». Сюжет прост: уездный доктор Платон Ильич Гарин стремится добраться до глухого села, где бушует необычная лихорадка, чтобы провести вакцинацию. Однако сильная метель становится преградой на его пути.
Было очень интересно наблюдать за тем, как писатель водит читателя за нос. Слог и стиль настолько «классические», а герои напоминают пушкинских персонажей, что поначалу кажется: события происходят в прошлом. Но когда автор упоминает о лошадках размером «не более куропатки», а затем о том, как лихорадка превращает людей в зомби, встающих из могил, текст приобретает очертания фантастической антиутопии.
Повесть Владимира Сорокина «Метель» — это захватывающее путешествие в мир, где время течёт по своим особым законам. Автор мастерски играет с хронологией, создавая атмосферу мистического реализма, в которой прошлое, настоящее и будущее переплетаются самым причудливым образом.
Одним из ключевых элементов повествования является образ метели. Она не только служит фоном для действия, но и становится символом хаоса, разрушающего привычные представления о времени и пространстве. Метель стирает границы между прошлым и настоящим, между жизнью и смертью. Именно в этой стихии разворачиваются самые фантастические события, которые заставляют читателя сомневаться в реальности происходящего.
Особую роль в создании атмосферы временной неопределённости играет образ доктора Гарина. Он путешествует во времени и пространстве, встречая на своём пути самых разных персонажей: от обычных крестьян до загадочных существ. Гарин — это своего рода проводник читателя по этому странному и удивительному миру.
«Метель» — это первая книга в серии о докторе Гарине. Продолжение следует под названием «Доктор Гарин», а последняя книга — «Наследие». Угадайте, кто уже скачал все книги этого цикла?
📍Прочтение со смыслом
#прочитано #русскоязычная_литература
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM