На бумаге все и вся в нашей стране святые. А кто заставит телеканалы вовремя проводить транши производящим компаниям для своевременной оплаты услуг контрагентов, Счетная палата?
https://yangx.top/Film_hedgehog/2660?single

Расскажем быструю историю.
Шаг первый
Режиссёрка Женя Беркович известная постановкой предпоследней «Золотой маски», и школярскими рифмами
«чистыми-фашистами» и «либерал-выбирал»
обиделась на Театр наций.

Естественно, в связи с выступлением Евгения Миронова.
И запретила читать в Театре наций свои стихи.

Шаг второй
Поскольку ранее Женя Беркович обещала выложить нюдсы, но этого не сделала, какие-то Женины друзья (спойлер - бывшие) прислали их коллегам.

(Предпросмотр мы отключили, хотите посмотреть - идите по ссылке, мы щадим своих читателей).

Тем же, кто не пойдёт, сообщаем, что символизм слитых фотокарточек зашкаливает.
Потому что на них натурально Женя Беркович и стеклянный….

Ну тот самый, про дурака из поговорки.
Который дурак разобьёт, да еще и руки порежет.

Не знаем, что там у Жени с руками, но работы в России у нее уже нет.
И не предвидится.
Занавес

У прозаика-фантаста появился идеальный шанс стать героем своего же романа. Максимально иммерсивный шанс. Уже ждём предпродажи на новый текст
https://yangx.top/mediavoyni/7145

А вот и… текст. Собственной персоной. Даже в розыск объявлять не надо

Не Беркович единой едины мы в своём хлеву. Сакральная отметка преодолена недюжинными усилиями вспотевших рабов на медийных галерах. В нашем неблагодарном деле важны взаимопонимание и поддержка. Посему большое спасибо говорим тем, кто не бросил в трудный час и поверил в нас: нашим ПОДПИСЧИКАМ, остающимся с нами несмотря на все разночтения и дрязги! Спасибо ветеранской и многократно дембельской Закулиске, бравым комрадам и бронебойным real cultras; выражаем наше почтение просоленному всеми морями Fuck you that’s why и борцу за справедливость из Ленинграда, товарищу СМОЛЯКу; отдельное браво искромётной и драйвовой ТУСОВКЕ! Вперёд и с песней!

Помните экс замминистра культуры Максима Юрьевича Ксензова, который курировал кино и цифровую трансформацию в ведомстве, придя на новую должность из Правительства? Так вот, Максим Юрьевич нашёл таки себе новое занятие, непосредственно связанное с кинематографом. Вопросов больше, чем ответов. Возглавить НКО на витке колоссального военно-политического конфликта, создав новый прецедент наряду с компанией Военфильм Игоря Угольникова, глубоко окопавшегося в бюджетной траншее, достойно первых полос ведущих СМИ. Биография у Ксензова поистине удивительная. Замруководителя Роскомнадзора, замдиректора Департамента проектной деятельности Правительства РФ, замминистра культуры РФ. После своего ухода из Минкультуры Максим Юрьевич успел принять участие в конкурсе на замещение вакантной должности гендиректора Росгосцирка, но безуспешно. Однако вскоре стало известно, что Ксензов возник в должности заместителя гендиректора Сбераптеки. Что тут скажешь. Мистер гаджет

Собчак сосредотачивается. Если добрая половина российских журналистов пришла в ужас от новости о назначении Мацкявичуса в Департамент медиа ВШЭ, то какие эмоции они должны испытать о коллабе Ксении Анатольевны с мошенниками из Синергии? Сначала высокодуховные (доходные?) штудии с Эдиком из МХАТа, затем киношкола на базе киностудии Горького с Юлианой Юрьевной, а теперь трибьют с Кровавой барыней на факультете «удаленных профессий». Максимально удаленных
https://yangx.top/go_moskva/2276

Глухомания. Розыскной фантаст Дмитрий Глуховский не только стал героем собственного романа, но и живым воплощением народной были «слабоумие и отвага

Ответочка. Не злорадства ради, не цензуры для, скажем, что даже в том случае, если постановка (которую мы сами не видели) по роману Текст является достойной, то Глуховский определённо не достоин авторских отчислений за своё творение после «миротворческих» высказываний

Смеем предположить, что импульсивно-истерический тон владельцев кинотеатров (отдаёт токсичным ароматом Олега Березина) адресован не федеральным органам исполнительной власти, в частности, Минкультуры и Фонду кино (которые 24/7 поддерживали отрасль в период пандемии и будут поддерживать в любых обстоятельствах), а персонально к зарвавшемуся подпевале и лизоблюду Толстому, которому давно уже следует держать свой ядовитый язык за зубами. Отрасль в агонии - их можно понять и простить. А что до приоритетов в формировании кинорепертуара, то киносети всегда поступали строго по уму, отдавая предпочтение самым кассовым проектам (в том числе и часто российским). Сегодня же в расписании показов мы отчётливо видим, от продукта какого сорта и свежести отказывались прокатчики на протяжении лет 20. Российское кино отравлено наркотиком воровства из собственного кармана. А власти и телеканалы только успешно подогревали коррумпированные аппетиты так называемой индустрии, получив в сухом остатке избалованного уродца. Поздновато все мы спохватились. Но лучше поздно, чем никогда

Театр – больше интуитивная история, чем методологическая» - сказал Евгений Марчелли, ненароком описав один единственный принцип своего подхода к ремеслу (кустарный) и густо плюнул в лицо Антонену Арто, Ершову и Мейерхольду.

«Музейно-традиционный» уклад театра им. Моссовета представляется его худруку организмом, нуждающимся в дефибрилляции, который, как оказалось, нельзя «в один день прийти и разрушить». Действительно, какая незадача, придется еще попотеть разок-другой.

Поверхностность этого интервью выдает настоящее отношение Марчелли не только к сцене, а к мироустройству, в котором наш герой с миной философа произносит постыдные банальности наподобие: «Вот есть в твоем окружении человек, и ты его присутствие не особо ценишь. А уходит он из жизни, и начинаешь жалеть, что многого не успел узнать, сказать, сделать». Будет Вам, Евгений, не жалейте задаром.

В том, как Марчелли описывает «репетиции на море, после алкогольных посиделок при свечах», просматривается талант не театрального постановщика, а режиссера «клубнички», которому удалось просочиться в столичный театр и устроить там торжество пошлости, надев маску худрука. Потому, что без маски Евгения Жозефовича можно спутать с таксистом, дрессировщиком или поваром, но никак не с руководителем театрального учреждения.

Отдельный вопрос изданию «Ведомости», позволившему себе сочинить вопросы, которыми побрезговал бы и абитуриент журфака любого регионального вуза. Хотя, с другой стороны, такой подход соответствует герою

А мы добавим, что есть ещё Комитет по культуре Санкт-Петербурга, который в далёком и безоблачном 2011-м согласовывал, например, такие пластические этюды, как спектакль Константина Богомолова «Лир», который разлетелся своим «глубоким» фрагментом по сети. Но, справедливости ради, стоит отметить, что с тех пор много воды утекло: спектакль давно не ставился, к тому же, в него были внесены правки. И Маску эта постановка тоже брала лет десять назад. Так что, уважаемые наши читатели, не ведитесь на инфоповод от человека по фамилии Шахназаровс и ему подобных, выдающего тряпки из чулана за скандальное новье

Здоровенькы Булы, по мнению Романа Супер, - это голубь в виде мишени в подведе Депкультуры Москвы. Когда его уже закроют?

Вот такую франшизу нужно сочинять всем глубинным народом. А не Кингсманы эти вонючие

Блеск и нищета авторок. В нашем медийном совхозе из аудиовизуального фуража редко обращаются к литературе. Разве что в связи с нафталинным книжным развалом у мавзолея или литературным фем-фестом на Крымском валу. А тут на глаза попалась текстовка из нового произведения Киры Ярмыш «Харрасмент», частично опубликованной издательством Corpus. Брендирование тут бежит вперёд паровоза, пытаясь отщипнуть от «наследия» Минаевских талмудов о Руси и зарулить на загородный поросший бурьяном былой славы участок Оксаны Робски. В этой «литературе» читается целый анамнез Ярмыш: слепое желание заграбастать полые внутри умы безвольных студенток периферии и заполнить их жижей из своих фрустраций. Попади этот кошмар на глаза ветеранки трудов о женской экзистенции Юлии Кристевой, от пресс-секретаря Навального ни осталось бы и следа. Ярмыш так усердно жмёт на педаль станка ущербного быта своей героини, что «проза жизни» становится стенограммой показательного упадничества. Так не уважать потенциальных читателей удавалось немногим. Но Ярмыш смогла. Этим чтивом побрезговали бы даже авторки The Village и Blueprint. Но издательство Corpus продолжает уверенно пикировать на самое дно, устанавливая все новые рекорды

Под закрытие сезона на Таганке наши коллеги активизировались по душу Ирины Апексимовой, навалившей целую зловонную кучу в репертуарном плане. Продолжая тему, предлагаем лонгрид по спектаклю "Дон Кихот" в постановке господина Хусниярова.

Испанский идальго идёт на Москву "спасать" русских.
Очередное предательство сражающейся Родины на апексимовской Таганке.
ЧАСТЬ I
Накануне 77-годовщины Победы над фашистской Германией, в то время, когда вооружённые силы России проводят специальную военную операцию по денацификации и демилитаризации Украины, своеобразный подарок России и россиянам приготовило Государственное Бюджетное Учреждение Культуры «московский Театр на Таганке», усилиями дирекции которого на народные деньги был поставлен спектакль «Дон Кихот». Действующие лица: директор объединенного Театра на Таганке - И. Апексимова, режиссер спектакля - Д. Хуснияров, драматург - А. Житковский. Премьера состоялась 21-23 апреля, через два месяца после начала Спецоперации на Украине.
Режиссер спектакля Д. Хуснияров уже однажды отметился на апексимовской Таганке бездарной и русофобской постановкой по пьесе В. Пановой "Спутники", равно как и отметился там же и тем же, и с таким же "зрительским успехом" драматург-автор "Дон Кихота" А. Житковский своей пьесой "Горка" в постановке Д. Чащина, в которой, в частности, в непотребном издевательском контексте неоднократно упоминается имя героя СССР генерала Дмитрия Михайловича Карбышева.
Перейдем, непосредственно, к спектаклю "Дон Кихот". Не будем обсуждать сценографию и профессионализм актёров. Слишком это зыбкая почва для дискуссии: если истеричные вопли на сцене лично кому-то и кажутся избыточными, то аргумент «режиссёр так видит» вмиг разобьёт все страдания зрительских ушных перепонок. Несомненно, что существует возможность приведения множества доводов заинтересованными лицами в пользу того, что лишенный развития, наполненный несвязанными между собой мизансценами сюжет - это вершина авторского режиссерского творчества, а несущиеся со сцены «пор фаворы» по-испански это даже более сильный зрительский опыт, чем монологи голливудских шпионов по-русски. Но оставим в стороне вопросы химии театрального чуда, ограничимся сферой, которая непосредственно касается разума и сердца, ведь именно к разуму и сердцу всех сидящих в зрительном зале апеллирует любой спектакль. Фактически, весь "театральный язык", вся сценическая атрибутика любой постановки, направлена лишь на то, чтобы усилить отклик зрителей на создаваемый на сцене образ мира. И тут мы обнаруживаем, что и режиссёр, и ответственный за репертуар театра директор - это демиурги, в руках которых зритель - лишь глина, из которой лепится «правильный» в их представлениях человек. И в этом смысле спектакль апексимовской Таганки "Дон Кихот" даёт серьёзную пищу для размышлений.
Два слова об основной линии сюжета, тем более, что название вводит в заблуждение – от Сервантеса там остались ровно два имени Дон Кихот и Санчо Пансо. Они оказываются в России, чтобы вернуть имение, отобранное большевиками у русских предков Кихота.