«Опять двойка» — знаменитая картина художника Фёдора Решетникова, созданная в 1952 году. Изначально Решетников собирался рисовать картину с радостным сюжетом, но передумал, так как посчитал, что реакция на двойку более выразительная для изображения.
«Опять двойка» - является частью трилогии. Но в чем ее секрет? Если присмотреться внимательно, то можно заметить, что в углу этой картины висит другая репродукция - «Прибыл на каникулы». В свою очередь репродукция картины «Опять двойка» висит в левом углу на картине «Переэкзаменовка». А позировал для этой серии один и тот же мальчик.
#пиу_искусство
ПИУ
«Опять двойка» - является частью трилогии. Но в чем ее секрет? Если присмотреться внимательно, то можно заметить, что в углу этой картины висит другая репродукция - «Прибыл на каникулы». В свою очередь репродукция картины «Опять двойка» висит в левом углу на картине «Переэкзаменовка». А позировал для этой серии один и тот же мальчик.
#пиу_искусство
ПИУ
Два брата-профессора вместе проанализировали количество еды, изображенной на 52 самых известных картинах, написанных на библейский сюжет «Тайная Вечеря».
Чтобы не ошибиться в расчетах, специалист по психологии питания и богослов Брайан и Крейг Уонсинки измерили размеры изображенной еды и соотнесли их со средним размером головы каждого апостола на всех картинах, чтобы получить удельную величину.
Подводя итоги анализа выяснилось, что размер основного блюда вырос на 69%, размер тарелок на 66%, а размер хлебов на 23%. Так же они отметили, что в Средние века апостолы и трапеза изображались весьма аскетичными. А на более поздних картинах, в том числе на самой известной трапезе Леонардо да Винчи - она была весьма обильной.
Ученые считают, что такая тенденция постепенного увеличения порций на картинах соответствует развитию общества потребления и чрезмерному перееданию, которое говорит не только о грехе чревоугодия, но еще и о развитии множества заболеваний,к которым ведет избыточная масса тела.
#пиу_искусство
Чтобы не ошибиться в расчетах, специалист по психологии питания и богослов Брайан и Крейг Уонсинки измерили размеры изображенной еды и соотнесли их со средним размером головы каждого апостола на всех картинах, чтобы получить удельную величину.
Подводя итоги анализа выяснилось, что размер основного блюда вырос на 69%, размер тарелок на 66%, а размер хлебов на 23%. Так же они отметили, что в Средние века апостолы и трапеза изображались весьма аскетичными. А на более поздних картинах, в том числе на самой известной трапезе Леонардо да Винчи - она была весьма обильной.
Ученые считают, что такая тенденция постепенного увеличения порций на картинах соответствует развитию общества потребления и чрезмерному перееданию, которое говорит не только о грехе чревоугодия, но еще и о развитии множества заболеваний,к которым ведет избыточная масса тела.
#пиу_искусство
Деревня или водопад?
Пасторальная картина «Бретонская деревня под снегом», написанная в 1894 году знаменитым художником Полем Гогеном была обнаружена на мольберте в мастерской после смерти автора. Ее продали всего за 7 франков с неожиданным названием - «Ниагарский водопад». А все потому, что аукционщик случайно повесил картину вверх ногами, разглядев в ней ниспадающие водные каскады.
#пиу_искусство
ПИУ
Пасторальная картина «Бретонская деревня под снегом», написанная в 1894 году знаменитым художником Полем Гогеном была обнаружена на мольберте в мастерской после смерти автора. Ее продали всего за 7 франков с неожиданным названием - «Ниагарский водопад». А все потому, что аукционщик случайно повесил картину вверх ногами, разглядев в ней ниспадающие водные каскады.
#пиу_искусство
ПИУ
Почему у «Медного всадника» зрачки в виде сердечек?
⠀
Как известно, монументальный конный памятник первому российскому императору Петру Великому выполнил французский скульптор Этьеном Фальконе по приказу императрицы Екатерины Великой. Однако ваять голову для скульптуры он доверил своей ученице – Мари-Анне Колло.
⠀
Мари-Анна бессчетное количество раз переделывала голову, но результат не нравился ни ей ни учителю. Лучшим вариантом стала голова с такой формой зрачков. Если смотреть на статую снизу, достигается эффект глубины во взгляде и создается иллюзия, что скульптура зрячая.
⠀
Известным примером статуи со зрачками в виде сердечек является «Давид», созданный одним из крупнейших мастеров эпохи Возрождения - Микеланджело.
#пиу_искусство
ПИУ
⠀
Как известно, монументальный конный памятник первому российскому императору Петру Великому выполнил французский скульптор Этьеном Фальконе по приказу императрицы Екатерины Великой. Однако ваять голову для скульптуры он доверил своей ученице – Мари-Анне Колло.
⠀
Мари-Анна бессчетное количество раз переделывала голову, но результат не нравился ни ей ни учителю. Лучшим вариантом стала голова с такой формой зрачков. Если смотреть на статую снизу, достигается эффект глубины во взгляде и создается иллюзия, что скульптура зрячая.
⠀
Известным примером статуи со зрачками в виде сердечек является «Давид», созданный одним из крупнейших мастеров эпохи Возрождения - Микеланджело.
#пиу_искусство
ПИУ
«Нидерландские пословицы»
Питер Брейгель Старший подарил этому миру невероятный шедевр – «Нидерландские пословицы».
Он написал полотно на котором изображено более 100 голландских пословиц, отражающих пороки и добродетели человечества: добро, зло, лень, трудолюбие, жадность, скупость, чревоугодие, гордыню, хвастовство, зазнайство, зависть, равнодушие, кротость, терпение, смирение. На основе философского искусства он передал жизнь современного общества. Некоторые выражения, такие как: «бегает как ошпаренный», «дуракам везет» или «биться головой о стену» - хорошо нам знакомы и активно используются в речи и в наши дни.
#пиу_искусство
ПИУ
Питер Брейгель Старший подарил этому миру невероятный шедевр – «Нидерландские пословицы».
Он написал полотно на котором изображено более 100 голландских пословиц, отражающих пороки и добродетели человечества: добро, зло, лень, трудолюбие, жадность, скупость, чревоугодие, гордыню, хвастовство, зазнайство, зависть, равнодушие, кротость, терпение, смирение. На основе философского искусства он передал жизнь современного общества. Некоторые выражения, такие как: «бегает как ошпаренный», «дуракам везет» или «биться головой о стену» - хорошо нам знакомы и активно используются в речи и в наши дни.
#пиу_искусство
ПИУ
Хасуй Кавасэ — японский художник, работавший в технике акварели, гравюры и масляной живописи.
#пиу_искусство
ПИУ
#пиу_искусство
ПИУ
Все мы знаем десерт «Анна Павлова» 🦢, но что мы знаем о самой балерине?
Русская артистка балета. Прима-балерина Мариинского театра, 1906-1913 годах. Одна из величайших балерин XX века. После начала Первой мировой войны поселилась в Великобритании, постоянно гастролировала со своей труппой по всему миру, выступив более чем в 40 странах и во многих из них впервые представив искусство балета. Гастроли способствовали утверждению мировой славы русского балета.
Хореографическая миниатюра-монолог «Умирающий лебедь» в исполнении балерины стала одним из самых высоких эталонов русской балетной школы.
#пиу_искусство
ПИУ
Русская артистка балета. Прима-балерина Мариинского театра, 1906-1913 годах. Одна из величайших балерин XX века. После начала Первой мировой войны поселилась в Великобритании, постоянно гастролировала со своей труппой по всему миру, выступив более чем в 40 странах и во многих из них впервые представив искусство балета. Гастроли способствовали утверждению мировой славы русского балета.
Хореографическая миниатюра-монолог «Умирающий лебедь» в исполнении балерины стала одним из самых высоких эталонов русской балетной школы.
#пиу_искусство
ПИУ
Плёс - любимый город Левитана.
В крошечный провинциальный город Плёс Левитана принес случай – путешествуя по Волге в компании друзей, художник заметил живописную деревянную часовню, стоящую высоко над рекой.
⠀
Часовня, оказавшаяся на самом деле церковью, и даже с приходом, заставила Левитана задержаться и рассмотреть красоту плёсских холмов, просторов и закатов. В результате «любви» живописца и маленького города появилась самая известная из левитановских картин – «Над вечным покоем», выкупленная в коллекцию Третьяковки.
#пиу_искусство
ПИУ
В крошечный провинциальный город Плёс Левитана принес случай – путешествуя по Волге в компании друзей, художник заметил живописную деревянную часовню, стоящую высоко над рекой.
⠀
Часовня, оказавшаяся на самом деле церковью, и даже с приходом, заставила Левитана задержаться и рассмотреть красоту плёсских холмов, просторов и закатов. В результате «любви» живописца и маленького города появилась самая известная из левитановских картин – «Над вечным покоем», выкупленная в коллекцию Третьяковки.
#пиу_искусство
ПИУ
Иван Горюшкин-Сорокопудов «Канун Пасхи в старину», 1914 год
На Руси издревле почитали церковные праздники. Жизнь простого человека была очень тесно связана с верой. Ни одно важное дело не обходилось без молитвы и благословения.
Одним из наиболее ожидаемых праздников была Пасха, к которой начинали готовится заранее: делали весеннюю уборку, белили печи, готовили вкусные блюда.
На картине «Канун Пасхи в старину» мы, вероятнее всего, видим допетровскую Русь. Нарядная боярыня красит яйца, тщательно прорисовывая орнамент тонким пёрышком. Перед иконой горит лампада, в кувшине стоят распустившиеся веточки вербы.
Атмосфера на картине спокойная, торжественная и гармоничная. Чувствуется приближение светлого праздника, тепла и солнца.
Художник очень тщательно подошёл к работе, хорошо передав быт и традиции старинной Руси.
#пиу_искусство
На Руси издревле почитали церковные праздники. Жизнь простого человека была очень тесно связана с верой. Ни одно важное дело не обходилось без молитвы и благословения.
Одним из наиболее ожидаемых праздников была Пасха, к которой начинали готовится заранее: делали весеннюю уборку, белили печи, готовили вкусные блюда.
На картине «Канун Пасхи в старину» мы, вероятнее всего, видим допетровскую Русь. Нарядная боярыня красит яйца, тщательно прорисовывая орнамент тонким пёрышком. Перед иконой горит лампада, в кувшине стоят распустившиеся веточки вербы.
Атмосфера на картине спокойная, торжественная и гармоничная. Чувствуется приближение светлого праздника, тепла и солнца.
Художник очень тщательно подошёл к работе, хорошо передав быт и традиции старинной Руси.
#пиу_искусство
Она стала художником в 76 лет, в ее честь назван кратер на Венере.
В 76 летнем возрасте женщина, по совету дочери решила взяться за кисти и краски.
Первые свои работы она щедро раздаривала родным и знакомым односельчанам. Таким образом, несколько работ оказались на стенах местной аптеки. Их то и заприметил проезжий инженер, коллекционировавший живопись. Ему понравились примитивные, но весьма милые творения начинающей художницы, и он за сущие гроши приобрел несколько картинок у бабушки Мозес. Это случилось в 1938 году. Как потом оказалось, это был первый ее шаг к славе и популярности.
Так, одна из самых популярных художниц Америки средины ХХ
века - Бабушка Мозес , впервые написавшая картину в 76 лет, к 100-летнему своему юбилею имела ошеломляющую всемирную славу живописца.
Её фотографии печатались на обложках журналов "Тайм" и "Лайф", мало того, именем этой хрупкой женщины назван кратер на Венере.
#пиу_искусство
В 76 летнем возрасте женщина, по совету дочери решила взяться за кисти и краски.
Первые свои работы она щедро раздаривала родным и знакомым односельчанам. Таким образом, несколько работ оказались на стенах местной аптеки. Их то и заприметил проезжий инженер, коллекционировавший живопись. Ему понравились примитивные, но весьма милые творения начинающей художницы, и он за сущие гроши приобрел несколько картинок у бабушки Мозес. Это случилось в 1938 году. Как потом оказалось, это был первый ее шаг к славе и популярности.
Так, одна из самых популярных художниц Америки средины ХХ
века - Бабушка Мозес , впервые написавшая картину в 76 лет, к 100-летнему своему юбилею имела ошеломляющую всемирную славу живописца.
Её фотографии печатались на обложках журналов "Тайм" и "Лайф", мало того, именем этой хрупкой женщины назван кратер на Венере.
#пиу_искусство