#ГодРусскойКультуры #Земляки
В этот день, в 1900 году Донбасс подарил миру мастера сказочного жанра в кино Александра Птушко.
В будущем Народный артист СССР, лауреат Сталинской премии первой степени, изобретатель в области комбинированных и трюковых съёмок, создатель первого в мире полнометражного кукольного мультфильма, первого советского цветного игрового фильма на многослойной цветной плёнке, первого советского звукового мультфильма и первого широкоэкранного фильма со стереозвуком Александр Лукич родился в Луганске.
На посту руководителя художественно-производственного объединения объемной мультипликации «Мосфильма», именно он снял любимые нами фильмы «Сказка о рыбаке и рыбке», «Веселые музыканты» и «Золотой ключик».
А его работы по мотивам былин, народных сказок, литературных произведений, на которых выросло не одно поколение, стали обладателями высоких наград в мире кино и мультипликации:
🎬«Каменный цветок» — премия Международного кинофестиваля в Каннах в 1946 году;
🎬 «Садко» — удостоен «Серебряного Льва», премия кинофестиваля в Венеции в 1953 году;
🎬 «Илья Муромец» — первый широкоэкранный фильм со стереозвуком в СССР, награжден дипломом кинофестиваля в Эдинбурге в 1958 году;
🎬 «Сказка о царе Салтане» — приз Всесоюзного кинофестиваля в Ленинграде в 1968 году;
🎬 «Руслан и Людмила» — приз кинофестиваля в Солерно в 1976 году.
Александр Птушко был еще и автором сценариев к многим фильмам советского кинематографа, в том числе к легендарному «Вию». Учил студентов во ВГИКе, выпустил ряд научно-популярных книг, посвященных мультипликации, съемкам трюков и комбинированным съемкам.
Вот такие они — донбассовцы! Знай наших!
В этот день, в 1900 году Донбасс подарил миру мастера сказочного жанра в кино Александра Птушко.
В будущем Народный артист СССР, лауреат Сталинской премии первой степени, изобретатель в области комбинированных и трюковых съёмок, создатель первого в мире полнометражного кукольного мультфильма, первого советского цветного игрового фильма на многослойной цветной плёнке, первого советского звукового мультфильма и первого широкоэкранного фильма со стереозвуком Александр Лукич родился в Луганске.
На посту руководителя художественно-производственного объединения объемной мультипликации «Мосфильма», именно он снял любимые нами фильмы «Сказка о рыбаке и рыбке», «Веселые музыканты» и «Золотой ключик».
А его работы по мотивам былин, народных сказок, литературных произведений, на которых выросло не одно поколение, стали обладателями высоких наград в мире кино и мультипликации:
🎬«Каменный цветок» — премия Международного кинофестиваля в Каннах в 1946 году;
🎬 «Садко» — удостоен «Серебряного Льва», премия кинофестиваля в Венеции в 1953 году;
🎬 «Илья Муромец» — первый широкоэкранный фильм со стереозвуком в СССР, награжден дипломом кинофестиваля в Эдинбурге в 1958 году;
🎬 «Сказка о царе Салтане» — приз Всесоюзного кинофестиваля в Ленинграде в 1968 году;
🎬 «Руслан и Людмила» — приз кинофестиваля в Солерно в 1976 году.
Александр Птушко был еще и автором сценариев к многим фильмам советского кинематографа, в том числе к легендарному «Вию». Учил студентов во ВГИКе, выпустил ряд научно-популярных книг, посвященных мультипликации, съемкам трюков и комбинированным съемкам.
Вот такие они — донбассовцы! Знай наших!
#годРусскойКультуры #земляки #культураДонбасса #юбилейПрокофьева
23 апреля, 130 лет назад родился один из самых значимых музыкантов ХХ века, русский и советский композитор, пианист, дирижёр, Народный артист РСФСР, наш земляк - Сергей Сергеевич Прокофьев.
Свои первые музыкальные произведения Прокофьев написал еще в детстве. Фрагмент из автобиографии композитора: "Музыкальные склонности начали проявляться рано, вероятно года в четыре. Музыку в доме я слышал от рождения. Когда вечером укладывали спать, а спать не хотелось, я лежал и слушал, как где-то вдалеке, за несколько комнат, звучала соната Бетховена..."
В 1902–1903 годах будущий музыкант брал частные уроки у композитора Рейнгольда Глиэра. В 1904 году он поступил в Петербургскую консерваторию, где представил комиссии две папки своих сочинений, содержавших четыре оперы, две сонаты, симфонию и фортепианные пьесы. Он выделялся среди сокурсников, которые были намного старше его, и в нём сразу видели несомненный талант. В 1909 году Прокофьев закончил ее как композитор, через пять лет — как пианист, до 1917 года продолжая заниматься по классу органа.
Элегантный, яркий и эпатажный, он выделялся в творческой среде, имел утонченный вкус и позволял себе смелые сочетания в одежде. В нём были страсть, горячность, индивидуализм и интеллектуальный подход к музыке: "Я ненавижу подражание, я ненавижу избитые приемы" – утверждал музыкальный футурист. Кроме занятий музыкой композитор питал огромный интерес к шахматам и литературе. Так, благодаря писательскому таланту, Прокофьев оставил после себя автобиографические произведения: «Детство» и «Краткая биография» из трех глав – «Юные годы», «По окончании консерватории», «Годы пребывания за границей и после возвращения на родину».
Творчество Сергея Прокофьева получило всемирное признание и пропитано могучей жизнеутверждающей силой. Автор 11 опер, 7 балетов, 7 симфоний, 8 концертов, многочисленных произведений вокальной и инструментальной музыки, а также музыки для кинофильмов и спектаклей - он вошёл в историю как новатор музыкального языка, творчество которого не всегда находило понимание у публики. Композитор признавался в надежде, что из противостояния с критиками в конечном счете победителем выйдет именно он, что, собственно и произошло.
Имя Сергея Прокофьева вписано золотыми буквами в историю Донбасса и для многих западных слушателей является воплощением русской души. Мы поправу гордимся выдающимся земляком, чьё творчество, подкреплённое "донбасским характером" покорило весь мир!
23 апреля, 130 лет назад родился один из самых значимых музыкантов ХХ века, русский и советский композитор, пианист, дирижёр, Народный артист РСФСР, наш земляк - Сергей Сергеевич Прокофьев.
Свои первые музыкальные произведения Прокофьев написал еще в детстве. Фрагмент из автобиографии композитора: "Музыкальные склонности начали проявляться рано, вероятно года в четыре. Музыку в доме я слышал от рождения. Когда вечером укладывали спать, а спать не хотелось, я лежал и слушал, как где-то вдалеке, за несколько комнат, звучала соната Бетховена..."
В 1902–1903 годах будущий музыкант брал частные уроки у композитора Рейнгольда Глиэра. В 1904 году он поступил в Петербургскую консерваторию, где представил комиссии две папки своих сочинений, содержавших четыре оперы, две сонаты, симфонию и фортепианные пьесы. Он выделялся среди сокурсников, которые были намного старше его, и в нём сразу видели несомненный талант. В 1909 году Прокофьев закончил ее как композитор, через пять лет — как пианист, до 1917 года продолжая заниматься по классу органа.
Элегантный, яркий и эпатажный, он выделялся в творческой среде, имел утонченный вкус и позволял себе смелые сочетания в одежде. В нём были страсть, горячность, индивидуализм и интеллектуальный подход к музыке: "Я ненавижу подражание, я ненавижу избитые приемы" – утверждал музыкальный футурист. Кроме занятий музыкой композитор питал огромный интерес к шахматам и литературе. Так, благодаря писательскому таланту, Прокофьев оставил после себя автобиографические произведения: «Детство» и «Краткая биография» из трех глав – «Юные годы», «По окончании консерватории», «Годы пребывания за границей и после возвращения на родину».
Творчество Сергея Прокофьева получило всемирное признание и пропитано могучей жизнеутверждающей силой. Автор 11 опер, 7 балетов, 7 симфоний, 8 концертов, многочисленных произведений вокальной и инструментальной музыки, а также музыки для кинофильмов и спектаклей - он вошёл в историю как новатор музыкального языка, творчество которого не всегда находило понимание у публики. Композитор признавался в надежде, что из противостояния с критиками в конечном счете победителем выйдет именно он, что, собственно и произошло.
Имя Сергея Прокофьева вписано золотыми буквами в историю Донбасса и для многих западных слушателей является воплощением русской души. Мы поправу гордимся выдающимся земляком, чьё творчество, подкреплённое "донбасским характером" покорило весь мир!
#годРусскойКультуры #культураДонбасса #юбилейПрокофьева #земляки
Сохраняя и приумножая память о всемирно известном земляке Сергее Прокофьеве, его именем названы:
Концертный зал Донецкой государственной академической филармонии, Донецкий академический симфонический оркестр, Донецкая государственная музыкальная академия, Донецкий музыкальный колледж, Донецкий международный аэропорт, уничтоженный во время боевых действий 2014 года. Однако мы не сомневаемся, что с приходом мира на нашу землю, аэропорт, носящий имя великого композитора, будет восстановлен и обретёт вторую жизнь.
Начиная с 1981 года, в честь С.С. Прокофьева Донецкая филармония проводит ежегодный Международный фестиваль «Прокофьевская весна». Регулярно действуют художественные выставки, проводятся конкурсы, творческие вечера, гала-концерты. Также имя великого композитора носит одна из улиц города Донецка.
Чтим! Гордимся!
Сохраняя и приумножая память о всемирно известном земляке Сергее Прокофьеве, его именем названы:
Концертный зал Донецкой государственной академической филармонии, Донецкий академический симфонический оркестр, Донецкая государственная музыкальная академия, Донецкий музыкальный колледж, Донецкий международный аэропорт, уничтоженный во время боевых действий 2014 года. Однако мы не сомневаемся, что с приходом мира на нашу землю, аэропорт, носящий имя великого композитора, будет восстановлен и обретёт вторую жизнь.
Начиная с 1981 года, в честь С.С. Прокофьева Донецкая филармония проводит ежегодный Международный фестиваль «Прокофьевская весна». Регулярно действуют художественные выставки, проводятся конкурсы, творческие вечера, гала-концерты. Также имя великого композитора носит одна из улиц города Донецка.
Чтим! Гордимся!
#день_в_истории #земляки
#годРусскойКультуры
22 июня, 85 лет назад родился наш талантливый земляк, заслуженный художник УССР, выдающийся график и живописец - Владимир Степанович Шендель.
Владимир Шендель рисовал с самого детства. Художественное образование получил в Ленинграде, в знаменитой "Репинке", но вся творческая деятельность связана и посвящена родному Донбассу – его трудовым подвигам, судьбоносным событиям, выдающимся землякам.
Художник блестяще владел различными техниками живописи, но особое место в его творчестве занимает станковая графика и иллюстрации, поражающие своей глубиной и пронзительностью, вниманием к каждой детали и проживанием каждого сюжета произведения. А сколько света, яркости и жизни в его живописных пейзажах донецких просторов! В них доброта, чуткое сердце и большая любовь автора к родной земле.
Владимир Шендель до последних дней своей жизни радовал нас своими выставками, творческими встречами и живым общением. Без сомнений, работы художника стали летописью нашей истории, культурным достоянием Донецкой Народной Республики.
#годРусскойКультуры
22 июня, 85 лет назад родился наш талантливый земляк, заслуженный художник УССР, выдающийся график и живописец - Владимир Степанович Шендель.
Владимир Шендель рисовал с самого детства. Художественное образование получил в Ленинграде, в знаменитой "Репинке", но вся творческая деятельность связана и посвящена родному Донбассу – его трудовым подвигам, судьбоносным событиям, выдающимся землякам.
Художник блестяще владел различными техниками живописи, но особое место в его творчестве занимает станковая графика и иллюстрации, поражающие своей глубиной и пронзительностью, вниманием к каждой детали и проживанием каждого сюжета произведения. А сколько света, яркости и жизни в его живописных пейзажах донецких просторов! В них доброта, чуткое сердце и большая любовь автора к родной земле.
Владимир Шендель до последних дней своей жизни радовал нас своими выставками, творческими встречами и живым общением. Без сомнений, работы художника стали летописью нашей истории, культурным достоянием Донецкой Народной Республики.
#годРусскойКультуры
#земляки
Сегодня свой 87-й День рождения празднует Станислав Витальевич Савари - живая легенда, золотой фонд профессионального искусства Донбасса, первый в истории УССР профессор по дисциплине «концертмейстерство», Народный артист Украины, лауреат премии имени С. Прокофьева, поистине музыкант от Бога!
Станислав Савари не только великолепный артист и талантливый педагог, но еще и литератор, который занимается обширнейшей культурной деятельностью. Станислав Витальевич написал более 45 книг и публикаций, среди них есть и биографические книги, и методические пособия для концертмейстеров. Благородный, интеллигентный, добрый, сильный духом – Станислав Савари на собственном примере доказал, что перед целеустремлённым и влюблённым в своё дело человеком рушатся любые преграды!
Он оживляет музыку и наполняет чувствами произведения, которые исполняет. И это не удивительно, ведь как сказал однажды сам Савари:
«Бог вдохнул в человека душу. А душа требует красоты. Музыка – таинственная сила, вызывающая в людях резонансные токи, вот люди и тянутся к ней».
С Днем рождения, маэстро! Многая лета, неиссякаемых сил и крепчайшего здоровья!
#земляки
Сегодня свой 87-й День рождения празднует Станислав Витальевич Савари - живая легенда, золотой фонд профессионального искусства Донбасса, первый в истории УССР профессор по дисциплине «концертмейстерство», Народный артист Украины, лауреат премии имени С. Прокофьева, поистине музыкант от Бога!
Станислав Савари не только великолепный артист и талантливый педагог, но еще и литератор, который занимается обширнейшей культурной деятельностью. Станислав Витальевич написал более 45 книг и публикаций, среди них есть и биографические книги, и методические пособия для концертмейстеров. Благородный, интеллигентный, добрый, сильный духом – Станислав Савари на собственном примере доказал, что перед целеустремлённым и влюблённым в своё дело человеком рушатся любые преграды!
Он оживляет музыку и наполняет чувствами произведения, которые исполняет. И это не удивительно, ведь как сказал однажды сам Савари:
«Бог вдохнул в человека душу. А душа требует красоты. Музыка – таинственная сила, вызывающая в людях резонансные токи, вот люди и тянутся к ней».
С Днем рождения, маэстро! Многая лета, неиссякаемых сил и крепчайшего здоровья!
"Есть только миг
Между прошлым и будущим,
Именно он называется жизнь.."
Памяти нашего земляка, народного артиста СССР, общественного деятеля, Героя Донецкой Народной Республики - легендарного Иосифа Кобзона.
#земляки
https://youtu.be/TLdrDHE5lFo
Между прошлым и будущим,
Именно он называется жизнь.."
Памяти нашего земляка, народного артиста СССР, общественного деятеля, Героя Донецкой Народной Республики - легендарного Иосифа Кобзона.
#земляки
https://youtu.be/TLdrDHE5lFo
YouTube
Иосиф Кобзон - Есть только миг (2016)
Видеозапись принадлежит сообществу: https://vk.com/iosifkobzon
#культураДонбасса #земляки
От души поздравляю Юрия Николаевича Кукузенко с 25-летием трудовой деятельности в должности генерального директора столичного цирка «Космос»!
Донецкому цирку «Космос» чуть больше полувека и почти половину этого пути его возглавляет талантливый и преданный своему призванию руководитель, без сомнений профессионал своего дела, человек с большим сердцем и щедрой душой – Юрий Николаевич Кукузенко.
За эти 25 лет цирк претерпел немало перемен. Но самый непростой период в жизни учреждения это, конечно же, работа в условиях военного времени. Сегодня Юрий Николаевич руководит поистине уникальным учреждением культуры, которое является центром образования, воспитания и досуга, местом захватывающих впечатлений как для детей, так и для взрослых. Как и прежде, здесь проходят гастроли, фестивали, открывающие новые горизонты для юных артистов, регулярно действуют масштабные благотворительные акции и программы для детей нашей Республики. Все это говорит о высоком профессионализме, добром сердце и огромном желании внести радостные моменты в нашу жизнь.
Дорогой Юрий Николаевич! Благодарим Вас за море положительных эмоций, незабываемые встречи и беспримерные уроки любви к жизни, верности профессии и своему зрителю! Желаем Вам, Вашей семье и замечательному дружному коллективу крепкого здоровья, неиссякаемых сил и новых творческих вершин! Мира и процветания нашему единственному и самому лучшему Донецкому цирку «Космос»!
От души поздравляю Юрия Николаевича Кукузенко с 25-летием трудовой деятельности в должности генерального директора столичного цирка «Космос»!
Донецкому цирку «Космос» чуть больше полувека и почти половину этого пути его возглавляет талантливый и преданный своему призванию руководитель, без сомнений профессионал своего дела, человек с большим сердцем и щедрой душой – Юрий Николаевич Кукузенко.
За эти 25 лет цирк претерпел немало перемен. Но самый непростой период в жизни учреждения это, конечно же, работа в условиях военного времени. Сегодня Юрий Николаевич руководит поистине уникальным учреждением культуры, которое является центром образования, воспитания и досуга, местом захватывающих впечатлений как для детей, так и для взрослых. Как и прежде, здесь проходят гастроли, фестивали, открывающие новые горизонты для юных артистов, регулярно действуют масштабные благотворительные акции и программы для детей нашей Республики. Все это говорит о высоком профессионализме, добром сердце и огромном желании внести радостные моменты в нашу жизнь.
Дорогой Юрий Николаевич! Благодарим Вас за море положительных эмоций, незабываемые встречи и беспримерные уроки любви к жизни, верности профессии и своему зрителю! Желаем Вам, Вашей семье и замечательному дружному коллективу крепкого здоровья, неиссякаемых сил и новых творческих вершин! Мира и процветания нашему единственному и самому лучшему Донецкому цирку «Космос»!
#культураДонбасса #земляки
С большой радостью поздравляю с Днём рождения заслуженного деятеля искусств, народного артиста Донецкой Народной Республики, Генерального директора Донецкого государственного академического театра оперы и балета им. А. Б. Соловьяненко – Евгения Ивановича Денисенко!
Евгений Иванович – не просто руководитель одного из старейших культурных центров Донбасса, он - талантливый и мудрый наставник, мастер, достойный самой высокой оценки своей деятельности. Он прошел большой профессиональный путь, снискал уважение коллег и искреннюю любовь земляков. На протяжении многих лет является режиссёром-постановщиком самых масштабных мероприятий и проектов в Донбассе. Сегодня, занимая пост художественного руководителя, Евгений Иванович продолжает успешно трудиться на благо отечественной культуры, сохраняя традиции классического искусства и покоряя зрителей невероятными по своей сложности и красоте спектаклями не только со сцены Донбасс Оперы, но и за пределами Республики.
Спасибо Вам, многоуважаемый Евгений Иванович, за всё прекрасное, что Вы создаёте для нас. От души желаю Вам воплощения в жизнь самых смелых идей и проектов, громких премьер, восторженных зрителей и несмолкаемых аплодисментов! Крепчайшего здоровья, благополучия и мирного неба!
С большой радостью поздравляю с Днём рождения заслуженного деятеля искусств, народного артиста Донецкой Народной Республики, Генерального директора Донецкого государственного академического театра оперы и балета им. А. Б. Соловьяненко – Евгения Ивановича Денисенко!
Евгений Иванович – не просто руководитель одного из старейших культурных центров Донбасса, он - талантливый и мудрый наставник, мастер, достойный самой высокой оценки своей деятельности. Он прошел большой профессиональный путь, снискал уважение коллег и искреннюю любовь земляков. На протяжении многих лет является режиссёром-постановщиком самых масштабных мероприятий и проектов в Донбассе. Сегодня, занимая пост художественного руководителя, Евгений Иванович продолжает успешно трудиться на благо отечественной культуры, сохраняя традиции классического искусства и покоряя зрителей невероятными по своей сложности и красоте спектаклями не только со сцены Донбасс Оперы, но и за пределами Республики.
Спасибо Вам, многоуважаемый Евгений Иванович, за всё прекрасное, что Вы создаёте для нас. От души желаю Вам воплощения в жизнь самых смелых идей и проектов, громких премьер, восторженных зрителей и несмолкаемых аплодисментов! Крепчайшего здоровья, благополучия и мирного неба!
#культураДонбасса #земляки
21 сентября родился выдающийся донецкий график и живописец, Народный художник Украины, участник международных всесоюзных выставок – Юрий Валентинович Зорко.
Юрий Валентинович много путешествовал по живописным местам, но особое место в его судьбе занимал именно Донецкий край, которому он посвятил большую часть своей жизни. В 1999 году он организовал творческую группу «Донецкий пленэр». С 2015 года руководил художественной студией для детей при Донецком республиканском художественном музее, которая по сей день продолжает свою деятельность, нося имя художника.
Его работы колоритны и легко узнаваемы – они полны ярких красок, света, душевного тепла и любви ко всему живому. Когда смотришь на картины Юрия Зорко, то переносишься в особенный и чудесный мир, где нет войны, нет зла и несправедливости. Именно таким был сам художник, оставивший нам в наследие бесценные рукотворные богатства.
21 сентября родился выдающийся донецкий график и живописец, Народный художник Украины, участник международных всесоюзных выставок – Юрий Валентинович Зорко.
Юрий Валентинович много путешествовал по живописным местам, но особое место в его судьбе занимал именно Донецкий край, которому он посвятил большую часть своей жизни. В 1999 году он организовал творческую группу «Донецкий пленэр». С 2015 года руководил художественной студией для детей при Донецком республиканском художественном музее, которая по сей день продолжает свою деятельность, нося имя художника.
Его работы колоритны и легко узнаваемы – они полны ярких красок, света, душевного тепла и любви ко всему живому. Когда смотришь на картины Юрия Зорко, то переносишься в особенный и чудесный мир, где нет войны, нет зла и несправедливости. Именно таким был сам художник, оставивший нам в наследие бесценные рукотворные богатства.
#культура_Донбасса
#земляки
«Бойтесь трафаретности мышления. Нотные знаки не есть душа музыки. Надо смело, инициативно творить на их основе».
С. В. Савари
Душевный, дружеский, невероятно теплый творческий вечер Станислава Савари прошел вчера в стенах столичной филармонии. Главным поводом для встречи стала презентация книги маэстро «Концертмейстер», в которой автор освещает свой жизненный путь от работы в музыкальной школе до признанного, отмеченного многочисленными наградами и почетными званиями музыканта, педагога, давшего путевку в творческую жизнь нескольким сотням своих учеников.
Станислав Витальевич Савари без доли преувеличения – выдающаяся личность, одна из самых ярких звёзд в плеяде именитых и признанных во всём мире талантов Донбасса! Человек-легенда, чей жизненный путь можно смело ставить в пример каждому, причем не только за достижения в музыкальном искусстве, но и за умение достигать свих целей вопреки любым трудностям и обстоятельствам судьбы. Все, кто лично знаком со Станиславом Витальевичем знают, каким обаянием и магнетизмом он обладает. На таких людей хочется равняться и хочется, чтобы они как можно дольше оставались в строю, продолжая свою творческую и Человеческую деятельность.
Спасибо Вам, многоуважаемый и дорогой Станислав Витальевич, за то, что дарите нам такие замечательные, нужные и одухотворяющие встречи! Многая лета, маэстро!
#земляки
«Бойтесь трафаретности мышления. Нотные знаки не есть душа музыки. Надо смело, инициативно творить на их основе».
С. В. Савари
Душевный, дружеский, невероятно теплый творческий вечер Станислава Савари прошел вчера в стенах столичной филармонии. Главным поводом для встречи стала презентация книги маэстро «Концертмейстер», в которой автор освещает свой жизненный путь от работы в музыкальной школе до признанного, отмеченного многочисленными наградами и почетными званиями музыканта, педагога, давшего путевку в творческую жизнь нескольким сотням своих учеников.
Станислав Витальевич Савари без доли преувеличения – выдающаяся личность, одна из самых ярких звёзд в плеяде именитых и признанных во всём мире талантов Донбасса! Человек-легенда, чей жизненный путь можно смело ставить в пример каждому, причем не только за достижения в музыкальном искусстве, но и за умение достигать свих целей вопреки любым трудностям и обстоятельствам судьбы. Все, кто лично знаком со Станиславом Витальевичем знают, каким обаянием и магнетизмом он обладает. На таких людей хочется равняться и хочется, чтобы они как можно дольше оставались в строю, продолжая свою творческую и Человеческую деятельность.
Спасибо Вам, многоуважаемый и дорогой Станислав Витальевич, за то, что дарите нам такие замечательные, нужные и одухотворяющие встречи! Многая лета, маэстро!