Очень хороший яркий и светлый проект к Году села в Удмуртии (2021 год). Странно, что ещё не было на канале. Люблю такую добрую и полную жизни эстетику.
Ключевые символы в логотипе — дом и колос, а также сельскохозяйственные растения, домашние животные и продукты питания. И всё это формируется красивые орнаменты.
Весь проект можно глянуть тут
#брендинг
Ключевые символы в логотипе — дом и колос, а также сельскохозяйственные растения, домашние животные и продукты питания. И всё это формируется красивые орнаменты.
Весь проект можно глянуть тут
#брендинг
Изумительный проект нашёл.
Человек поставил себе задачу — рисовать плакаты про Ижевск каждый день. С одним лишь ограничением — использовать фирменный шрифт Ижевская IZH 260 T (о котором я уже писал, кстати).
И так он каждый день фиксировал в своих плакатах небо, цвета, что видел вокруг, стрит-арт, надписи на стенах, проблемы, пейзажи, навигацию. Серия из 30 плакатов получилось его личной выжимкой Ижевска — уникальным не только дизайнерским, но и краеведческим исследованием. Это очень-очень хорошо.
Это прекрасный проект и было бы здорово, чтобы таких примеров было бы больше. Потому что на выходе получается самый настоящий живой русский плакат, который осмысляет текущую действительность вокруг себя. То, что должен по-хорошему делать любой дизайнер. Преобразовывать реальность в образы. К тому же это просто полезно в качестве простой разминки ума.
Тем более, что я считаю плакат самой главной частью графдизайна. А с таким вдумчивым подходом так вообще.
Автор: Александр Чернавин
Все 30 плакатов можно посмотреть тут
#русскийдиджиталарт
#брендинг
Человек поставил себе задачу — рисовать плакаты про Ижевск каждый день. С одним лишь ограничением — использовать фирменный шрифт Ижевская IZH 260 T (о котором я уже писал, кстати).
И так он каждый день фиксировал в своих плакатах небо, цвета, что видел вокруг, стрит-арт, надписи на стенах, проблемы, пейзажи, навигацию. Серия из 30 плакатов получилось его личной выжимкой Ижевска — уникальным не только дизайнерским, но и краеведческим исследованием. Это очень-очень хорошо.
Это прекрасный проект и было бы здорово, чтобы таких примеров было бы больше. Потому что на выходе получается самый настоящий живой русский плакат, который осмысляет текущую действительность вокруг себя. То, что должен по-хорошему делать любой дизайнер. Преобразовывать реальность в образы. К тому же это просто полезно в качестве простой разминки ума.
Тем более, что я считаю плакат самой главной частью графдизайна. А с таким вдумчивым подходом так вообще.
Автор: Александр Чернавин
Все 30 плакатов можно посмотреть тут
#русскийдиджиталарт
#брендинг
Сильный проект.
Брендинг и рекламная кампания Музея Русского Десерта в городе Звенигород.
Очень много работы. И над шрифтами, и над иллюстрацией, и над мерчем, и над книгой рецептов и над моушн-дизайном. Логотип вдохновлен сочетанием элементов хохломской росписи и рунической дохристианской письменностью, а маскотами стали лесные герои из русских сказок.
Вся презентация тут
Автор: Арина Власова
Куратор: Елена Китаева
#брендинг
#русскийшрифт
#русскийдиджиталарт
Брендинг и рекламная кампания Музея Русского Десерта в городе Звенигород.
Очень много работы. И над шрифтами, и над иллюстрацией, и над мерчем, и над книгой рецептов и над моушн-дизайном. Логотип вдохновлен сочетанием элементов хохломской росписи и рунической дохристианской письменностью, а маскотами стали лесные герои из русских сказок.
Вся презентация тут
Автор: Арина Власова
Куратор: Елена Китаева
#брендинг
#русскийшрифт
#русскийдиджиталарт
Поехал тут в Рязань с медиаразведкой tutu. Я, скажу честно, в этом городе гуляю первый раз в жизни, несмотря на то, что у меня на краю рязанской области деревня. Всегда проезжал мимо и очень зря. Топовейший город.
Но о городе попозже и на втором канале.
А здесь хочу рассказать про то, насколько нереально крутая сувенирка в музейном магазине РИАМЗ (Рязанский историко-архитектурный музей-заповедник). Настолько высокий уровень осмысления аутентики (в сочетании с хорошим современным дизайном) я, наверное, не встречал нигде. Суздаль близко. Но тут как будто круче и шире выборка. Одни свитер с рязанским пейзажем или шапочка, имитирующая рязанскую кичку чего стоят (автор появился в комментах, можете загуглить skonni_knit).
Я смог прикрепить только 10 фотографий. Но там гораздо больше интересных вещей
Интересно, кто арт-дир
Апд: сообщают, что ответственна за большинство этой красоты Лена Бодня
#брендинг
#русскаяодежда
#предметныйдизайн
Но о городе попозже и на втором канале.
А здесь хочу рассказать про то, насколько нереально крутая сувенирка в музейном магазине РИАМЗ (Рязанский историко-архитектурный музей-заповедник). Настолько высокий уровень осмысления аутентики (в сочетании с хорошим современным дизайном) я, наверное, не встречал нигде. Суздаль близко. Но тут как будто круче и шире выборка. Одни свитер с рязанским пейзажем или шапочка, имитирующая рязанскую кичку чего стоят (автор появился в комментах, можете загуглить skonni_knit).
Я смог прикрепить только 10 фотографий. Но там гораздо больше интересных вещей
Интересно, кто арт-дир
Апд: сообщают, что ответственна за большинство этой красоты Лена Бодня
#брендинг
#русскаяодежда
#предметныйдизайн
И ещё об очень-очень хорошем мерче.
АNTIПА в последнее время так часто мне присылают свои новые интересные и красивые проекты, что можно каждую неделю выкладывать. Но мне проще, конечно, все выложить одним постом. Тем более, я уже просрочил все обещания.
За последние полгода выкладывал их фирменные куличи с пряниками, невероятные нательные кресты, даже журнал они выпустили стильный. А совсем недавно они сделали очень очень хорошую повседневную одежду в коллаборации с дзеном, посвященную проекту Тутты Ларсен «Путники».
Символом коллекции стала раковина морского гребешка – символ паломничества. Кроме того, на территории храма сщмч Антипы появился специальный напиток — согревающий травяной чай с малиной и мятой, который тоже стал частью коллаборации.
Еще из новых работ понравился очень красивый блокнот, на каждой седьмой страницы которого цитаты из Евангелия, отобранные священником Иаковом Белым-Кругляковым.
Ну и традиционно рекомендую их утепленные косынки, которые актуальны в холодное время года уже не первый год.
#русскаяодежда
#предметныйдизайн
#брендинг
АNTIПА в последнее время так часто мне присылают свои новые интересные и красивые проекты, что можно каждую неделю выкладывать. Но мне проще, конечно, все выложить одним постом. Тем более, я уже просрочил все обещания.
За последние полгода выкладывал их фирменные куличи с пряниками, невероятные нательные кресты, даже журнал они выпустили стильный. А совсем недавно они сделали очень очень хорошую повседневную одежду в коллаборации с дзеном, посвященную проекту Тутты Ларсен «Путники».
Символом коллекции стала раковина морского гребешка – символ паломничества. Кроме того, на территории храма сщмч Антипы появился специальный напиток — согревающий травяной чай с малиной и мятой, который тоже стал частью коллаборации.
Еще из новых работ понравился очень красивый блокнот, на каждой седьмой страницы которого цитаты из Евангелия, отобранные священником Иаковом Белым-Кругляковым.
Ну и традиционно рекомендую их утепленные косынки, которые актуальны в холодное время года уже не первый год.
#русскаяодежда
#предметныйдизайн
#брендинг
Хочу рассказать про очень крутую рубрику своих друзей из брянской студии стоп дизайн.
Называется «Редизайн Гон». Раз в месяц они берут любой брянский продукт (молоко, сок, хлеб, всё что угодно) и редизайнят его вместе с подписчиками. Победителю дарят свою футболку (они прикольные). Мне так понравилась идея этой рубрики, а также работы в ней, что я очень хочу ими поделиться у себя на канале.
Ребята работают чисто для себя и без ограничений и из-за этого дизайны выходят очень душевными. Особенно мне нравится редизайн томатной пасты, где дизайнер нарисовала бабушку-помидорку в платочке (потому что томатная паста ассоциируется у неё с её бабушкой и тем, как она готовит). Выбрал 9 самых удачных работ со всех редизайн гонов и с удовольствием размещаю ссылки на всех:
1. Помидорная бабушка @komlult
2. Богатырский квас @znaet_ta
3. Хипсторский сок @hhemit
4. Очень красивая этикетка с коровой @znaet_ta (второй раз)
5. Прикольная нейрокорова @Lavrtut
6. Концепт квасного робота @forrebl
7. Весёлый цитрус @akai_hana
8. Брянский квас @arkady_arbalet
9. Мультяшный помидор @Egik_designer
#брендинг
ЗЫ: Знаю, что многие из вас ждут итогов конкурса уже на моём канале (про слово «Россия»). Прислали много классных работ и мы в процессе оценок. Уже скоро
Называется «Редизайн Гон». Раз в месяц они берут любой брянский продукт (молоко, сок, хлеб, всё что угодно) и редизайнят его вместе с подписчиками. Победителю дарят свою футболку (они прикольные). Мне так понравилась идея этой рубрики, а также работы в ней, что я очень хочу ими поделиться у себя на канале.
Ребята работают чисто для себя и без ограничений и из-за этого дизайны выходят очень душевными. Особенно мне нравится редизайн томатной пасты, где дизайнер нарисовала бабушку-помидорку в платочке (потому что томатная паста ассоциируется у неё с её бабушкой и тем, как она готовит). Выбрал 9 самых удачных работ со всех редизайн гонов и с удовольствием размещаю ссылки на всех:
1. Помидорная бабушка @komlult
2. Богатырский квас @znaet_ta
3. Хипсторский сок @hhemit
4. Очень красивая этикетка с коровой @znaet_ta (второй раз)
5. Прикольная нейрокорова @Lavrtut
6. Концепт квасного робота @forrebl
7. Весёлый цитрус @akai_hana
8. Брянский квас @arkady_arbalet
9. Мультяшный помидор @Egik_designer
#брендинг
ЗЫ: Знаю, что многие из вас ждут итогов конкурса уже на моём канале (про слово «Россия»). Прислали много классных работ и мы в процессе оценок. Уже скоро
Очень милый студенческий проект айдентики семейной лавки фермерских продуктов «крестьяне» в Великом Новгороде с логотипом в скобочках, которые символизируют объятие и наивной детской графикой. Предполагается, что бренд продаёт молоко, сыры, масло, выпечку и медовуху.
Кроме очаровательных иллюстраций и очень стильного мерча в проект входит улётнейший дизайн упаковки молока — многоразовый бидон.
Автор: Дарья Крестьянинова (уже второй проект на канале)
#брендинг
#полиграфия
#предметныйдизайн
Кроме очаровательных иллюстраций и очень стильного мерча в проект входит улётнейший дизайн упаковки молока — многоразовый бидон.
Автор: Дарья Крестьянинова (уже второй проект на канале)
#брендинг
#полиграфия
#предметныйдизайн
Ну что друзья! Наконец-то запоздалые результаты нашего с брендом 111 конкурса по наиболее интересному написанию слова «Россия». Очень извиняюсь за задержку, но решить было непросто. Прислали много хороших работ.
Выкладываю, как и обещал топ-9. Работ скинули много, повторюсь, так что для того, чтобы отобрать лучших, пришлось оценивать по куче параметров: красиво, свежо в визуальном плане, а также наличие мало-мальски адекватного концепта (а не просто красивые буквы).
Первые три в топе получают призы в 100к рублей)
Все остальные могут выбрать в подарок себе шмот с 111 и отдельное упоминание на моём канале (может, даже неоднократно, если будет ещё что-нибудь такое же талантливое у них).
1 место. Работа Яны Савоськиной из любимой вышки. Абсолютный победитель на мой взгляд. Просто и стильно. Контраст кружева, который есть у 90% россиян с мощным гротеском. Отличная идея сочетания нежного и строгого, а также не менее лаконичная её реализация. Здесь нет узкой направленности, автору удалось охватить всю суть контрастов России целиком. Я хотел бы носить футболку с таким принтом (а лучше 3д-вышивкой или реально вышитой кружевной салфеткой). Однозначно самая сильная работа.
2 место. Автор Феликс Носов. Коллаж с боекомплектом. Скажу честно, я не очень большой сторонник эстетизации оружия, но получилось объективно заметно, сильно и брутально (а это несомненно часть эстетики России). Так что это хорошая работа, к тому же ребята из бренда 111 сразу придумали для неё особый концепт одежды, поэтому мы решили дать ей второе место.
3 место. Иван Колмогоров. Остроумная идея поместить в центр слова «Россия» знак бесконечности. Такая простая и на поверхности лежащая идея. Странно, что раньше не видел ничего подобного. Плюс всё это очень хорошо сочетается с приятным современным гротеском.
4 и 5 места. Две работы Алёны Макушкиной. Нравится гжелеподобный леттеринг, в котором на удивление ясно считывается слово Россия. А также не менее приятная Россия в рамочке. Очень много людей прислало чб-концепты, а тут такой приятный синий с легкими мятыми формами чего-то дачного. Такой солнечной и доброй эстетики с наивными формами очень не хватает.
6 место занимает Мария Черкашина. Она частый гость на моём канале. Мария — текстильный дизайнер и поэтому сделала не просто графику, а вышила слово Россия. Скажу честно, если бы я знал, как это разместить такую красоту на большой партии футболок, то она бы могла посоревноваться с нашим победителем.
7 место занимает ещё одна работа Феликса Носова. Его лубочный концепт мне напомнил о работах друзей и студии стоп дизайн. Нравится этот тренд.
8 и 9 место занимает Александра Буяк со своим очень ярким леттерингом (просто ярким разнообразным и в виде панелек). Да, панельки не самый лучший образ, но выглядит цельно и красиво (я бы даже сказал, такие работы реабилитируют эстетику панелек). Александра, кстати, прислала целую кучу хороших работ и о ней, наверное, я ещё напишу в комментах.
Думаю, в комментах я также выложу ещё несколько работ, которые мне понравились, но которые не попали в топ-9. Также если будут вопросы, почему вы не попали в топ, то не стесняйтесь, задавайте. Я старался быть максимально объективным.
Спасибо всем за участие. Очень интересно было активировать всех подумать на тему родного и получить столько разных и при этом красивых работ.
#русскаяодежда
#брендинг
Выкладываю, как и обещал топ-9. Работ скинули много, повторюсь, так что для того, чтобы отобрать лучших, пришлось оценивать по куче параметров: красиво, свежо в визуальном плане, а также наличие мало-мальски адекватного концепта (а не просто красивые буквы).
Первые три в топе получают призы в 100к рублей)
Все остальные могут выбрать в подарок себе шмот с 111 и отдельное упоминание на моём канале (может, даже неоднократно, если будет ещё что-нибудь такое же талантливое у них).
1 место. Работа Яны Савоськиной из любимой вышки. Абсолютный победитель на мой взгляд. Просто и стильно. Контраст кружева, который есть у 90% россиян с мощным гротеском. Отличная идея сочетания нежного и строгого, а также не менее лаконичная её реализация. Здесь нет узкой направленности, автору удалось охватить всю суть контрастов России целиком. Я хотел бы носить футболку с таким принтом (а лучше 3д-вышивкой или реально вышитой кружевной салфеткой). Однозначно самая сильная работа.
2 место. Автор Феликс Носов. Коллаж с боекомплектом. Скажу честно, я не очень большой сторонник эстетизации оружия, но получилось объективно заметно, сильно и брутально (а это несомненно часть эстетики России). Так что это хорошая работа, к тому же ребята из бренда 111 сразу придумали для неё особый концепт одежды, поэтому мы решили дать ей второе место.
3 место. Иван Колмогоров. Остроумная идея поместить в центр слова «Россия» знак бесконечности. Такая простая и на поверхности лежащая идея. Странно, что раньше не видел ничего подобного. Плюс всё это очень хорошо сочетается с приятным современным гротеском.
4 и 5 места. Две работы Алёны Макушкиной. Нравится гжелеподобный леттеринг, в котором на удивление ясно считывается слово Россия. А также не менее приятная Россия в рамочке. Очень много людей прислало чб-концепты, а тут такой приятный синий с легкими мятыми формами чего-то дачного. Такой солнечной и доброй эстетики с наивными формами очень не хватает.
6 место занимает Мария Черкашина. Она частый гость на моём канале. Мария — текстильный дизайнер и поэтому сделала не просто графику, а вышила слово Россия. Скажу честно, если бы я знал, как это разместить такую красоту на большой партии футболок, то она бы могла посоревноваться с нашим победителем.
7 место занимает ещё одна работа Феликса Носова. Его лубочный концепт мне напомнил о работах друзей и студии стоп дизайн. Нравится этот тренд.
8 и 9 место занимает Александра Буяк со своим очень ярким леттерингом (просто ярким разнообразным и в виде панелек). Да, панельки не самый лучший образ, но выглядит цельно и красиво (я бы даже сказал, такие работы реабилитируют эстетику панелек). Александра, кстати, прислала целую кучу хороших работ и о ней, наверное, я ещё напишу в комментах.
Думаю, в комментах я также выложу ещё несколько работ, которые мне понравились, но которые не попали в топ-9. Также если будут вопросы, почему вы не попали в топ, то не стесняйтесь, задавайте. Я старался быть максимально объективным.
Спасибо всем за участие. Очень интересно было активировать всех подумать на тему родного и получить столько разных и при этом красивых работ.
#русскаяодежда
#брендинг
Я часто у себя рассказываю про предметку, цифру, одежду и ещё кучу всякого, но редко рассказываю про гастрономические проекты, экспериментирующие с русской культурой в целом и дизайном в частности. Эксперименты с русской кухней от топовых ресторанов — это круто и не редкость, но сопровождение всего этого действия ещё и крутым мерчем с интересным дизайном случается гораздо реже.
Давно хочу рассказать про арт-кофейню «Просвет». Сегодня познакомился с его сооснователем и в очередной раз впечатлился их креативностью. Судите сами:
Во-первых, думаю, многие на моём канале видели здоровенную сумку с кармашками в виде ПО-2 специально для художников. Так вот это коллаб «Просвета» и художника Ivan Might. С этим же художником они сделали сухарики в виде самокатов)
Во-вторых, в прошлом году у Просвета был чудесный коллаб со Всероссийским музеем декоративного искусства, в рамках которого они сделали сет «русские забавы», включающий в себя красивый пряник с традиционной печатью, заказанной в Ивановской области и кофе на овсяном молоке со вкусом печёных яблок.
Ещё у них был коллаб с Музеем Щусева. Там фишкой было урашения кофе карамельной буквой Щ. А стиль стаканчиков был разработан графдизайнером МУАРа. Основные цвета – темно-зеленый, глубокий синий и кирпично-красный – это те оттенки, которые Щусев часто использовал в оформлении фасадов и интерьеров своих построек.
К выставке «Салоны Дидро» в ГМИИ им. А. С. Пушкина они разработали десерт по мотивам картины «Обморок» 1791г. из собрания музея.
В рамках коллаба с Третьяковской галереей они сделали лимитированные бумажные стаканчики с принтом картин выставки «Моя Третьяковка. Из виртуального в реальное. Часть 1». На стаканчиках были вырезаны части картины, а участникам акции предлагалось дорисовать отсутствующий элемент работы.
И, наконец, когда я был у них сегодня, то попробовал там «Завтрак Пушкина». Это чёрный кофе с малиновой пеной и блины с соком свеклы, уткой и брусничным вареньем). Это уже было сделано в рамках коллаборации с Государственным Историческим Музеем.
Бесконечное уважение за такое погружение в культуру. Очень хороший и эстетичный проект. Таких немного.
#брендинг
Давно хочу рассказать про арт-кофейню «Просвет». Сегодня познакомился с его сооснователем и в очередной раз впечатлился их креативностью. Судите сами:
Во-первых, думаю, многие на моём канале видели здоровенную сумку с кармашками в виде ПО-2 специально для художников. Так вот это коллаб «Просвета» и художника Ivan Might. С этим же художником они сделали сухарики в виде самокатов)
Во-вторых, в прошлом году у Просвета был чудесный коллаб со Всероссийским музеем декоративного искусства, в рамках которого они сделали сет «русские забавы», включающий в себя красивый пряник с традиционной печатью, заказанной в Ивановской области и кофе на овсяном молоке со вкусом печёных яблок.
Ещё у них был коллаб с Музеем Щусева. Там фишкой было урашения кофе карамельной буквой Щ. А стиль стаканчиков был разработан графдизайнером МУАРа. Основные цвета – темно-зеленый, глубокий синий и кирпично-красный – это те оттенки, которые Щусев часто использовал в оформлении фасадов и интерьеров своих построек.
К выставке «Салоны Дидро» в ГМИИ им. А. С. Пушкина они разработали десерт по мотивам картины «Обморок» 1791г. из собрания музея.
В рамках коллаба с Третьяковской галереей они сделали лимитированные бумажные стаканчики с принтом картин выставки «Моя Третьяковка. Из виртуального в реальное. Часть 1». На стаканчиках были вырезаны части картины, а участникам акции предлагалось дорисовать отсутствующий элемент работы.
И, наконец, когда я был у них сегодня, то попробовал там «Завтрак Пушкина». Это чёрный кофе с малиновой пеной и блины с соком свеклы, уткой и брусничным вареньем). Это уже было сделано в рамках коллаборации с Государственным Историческим Музеем.
Бесконечное уважение за такое погружение в культуру. Очень хороший и эстетичный проект. Таких немного.
#брендинг
Очень красивая идея оформления бренда домашнего текстиля со строчкой, вдохновлённой архангельской вышивкой.
Нравится, что один из основных графических приёмов — использование строчки в виде утреннего тумана. Красивое и изящное решение. Очень воздушное и лёгкое. Идеальное для белоснежной просвечиваемой ткани (недавно как раз поднимал эту тему при обсуждении интерьера шоурума «Крестецкой строчки»)
Ещё очень нравится тиснение на печатных материалах
Дизайн Анастасии Башковой
#брендинг
#полиграфия
Нравится, что один из основных графических приёмов — использование строчки в виде утреннего тумана. Красивое и изящное решение. Очень воздушное и лёгкое. Идеальное для белоснежной просвечиваемой ткани (недавно как раз поднимал эту тему при обсуждении интерьера шоурума «Крестецкой строчки»)
Ещё очень нравится тиснение на печатных материалах
Дизайн Анастасии Башковой
#брендинг
#полиграфия
Минутка занимательного студенческого графдизайна (для тех, кто любит рубрики вроде той, что про надпись «Россия»)
Почти две недели назад участвовал в жюри на хакатоне «Дизайн духа: современный подход в айдентике храма» в рамках Открытого города. Спасибо Новой насмотренности за приглашение.
Приглашённые дизайнеры поделились на группы с куратором в каждой и в течение трех часов придумали проект брендинга для храма Святого Владимира в Тушине, а мы с членами жюри потом это всё оценивали. Было сделано три проекта. Расскажу про тот, который мы почти единогласно выбрали победителем и в комменты скину те, которые заняли второе и третье место, соответственно. А вы решите, правы мы были или нет.
И имейте ввиду, что у участников было всего пара часов на выполнение.
Итак. Ребята, которые собрали больше всего симпатий решили взять за основу брендинга иконы князя Владимира (от храма было пожелание акцента на Владимире). Они проанализировали форму букв на них, проанализировали сам вид князя (форму его короны и цвет одеяний) и на основе этого сделали стиль.
Из плюсов: углубление в цвет, графику и буквы с икон — это хорошее и достаточно тонкое решение. Несмотря на слишком традиционную форму букв, на контрасте с современным гротеском выглядит очень стильно (и моднявые футболки тому доказательство). Сокращение шрифта до единой «В» с короной и другими элементами — это, на мой взгляд, просто замечательно. Эмалированная кружка как квинтэссенция данного брендинга.
Из недостатков: злоупотребление подобным декоративным шрифтом снижает читаемость и делаем стиль слишком консервативным (а представители храма такого не хотят). Это очень хорошо видно. Также вне контекста я бы не стал использовать надпись «Владимир», а ограничился лишь одной буквой «В» с разными элементами, чтобы никто не подумал, что Владимир — это либо моё имя, либо указание на мерч из города. Ну и на постерах не хватает графики из-за этого нельзя составить цельный гармоничный визуал.
Тем не менее несмотря на все недочёты основа у проекта настолько перспективная из-за глубины проработки, что вызывает симпатии.
Состав команды:
Кирилл Давыденко
Мария Кобзарь
Ксения Красильникова
Светлана Поваляева
София Блюм
Вероника Боловина
Ксения Камаева
Куратор: Катерина Терехова
#брендинг
Почти две недели назад участвовал в жюри на хакатоне «Дизайн духа: современный подход в айдентике храма» в рамках Открытого города. Спасибо Новой насмотренности за приглашение.
Приглашённые дизайнеры поделились на группы с куратором в каждой и в течение трех часов придумали проект брендинга для храма Святого Владимира в Тушине, а мы с членами жюри потом это всё оценивали. Было сделано три проекта. Расскажу про тот, который мы почти единогласно выбрали победителем и в комменты скину те, которые заняли второе и третье место, соответственно. А вы решите, правы мы были или нет.
И имейте ввиду, что у участников было всего пара часов на выполнение.
Итак. Ребята, которые собрали больше всего симпатий решили взять за основу брендинга иконы князя Владимира (от храма было пожелание акцента на Владимире). Они проанализировали форму букв на них, проанализировали сам вид князя (форму его короны и цвет одеяний) и на основе этого сделали стиль.
Из плюсов: углубление в цвет, графику и буквы с икон — это хорошее и достаточно тонкое решение. Несмотря на слишком традиционную форму букв, на контрасте с современным гротеском выглядит очень стильно (и моднявые футболки тому доказательство). Сокращение шрифта до единой «В» с короной и другими элементами — это, на мой взгляд, просто замечательно. Эмалированная кружка как квинтэссенция данного брендинга.
Из недостатков: злоупотребление подобным декоративным шрифтом снижает читаемость и делаем стиль слишком консервативным (а представители храма такого не хотят). Это очень хорошо видно. Также вне контекста я бы не стал использовать надпись «Владимир», а ограничился лишь одной буквой «В» с разными элементами, чтобы никто не подумал, что Владимир — это либо моё имя, либо указание на мерч из города. Ну и на постерах не хватает графики из-за этого нельзя составить цельный гармоничный визуал.
Тем не менее несмотря на все недочёты основа у проекта настолько перспективная из-за глубины проработки, что вызывает симпатии.
Состав команды:
Кирилл Давыденко
Мария Кобзарь
Ксения Красильникова
Светлана Поваляева
София Блюм
Вероника Боловина
Ксения Камаева
Куратор: Катерина Терехова
#брендинг