Произведения, украденные Феликсом Мендельсоном
Мнение Феликса о карьере Фанни было похожим на мнение их отца. Когда под именем Фанни был опубликован первый сборник композиций, он написал их матери: «Вы убеждаете ее публиковать дальше, а я не могу, потому что это противоречит моим мнениям и убеждениям... И Фанни не имеет к авторству ни желания, ни профессии – это слишком много для женщины, права которой – заботиться о доме и не думать ни о публике, ни о музыкальном мире, ни даже о музыке, пока первая работа не будет выполнена». Однако его убеждения не мешали ему присваивать ее произведения себе.
Феликс должен был сочинить органную музыку для свадьбы Фанни, но вывихнул ногу. Фанни сама сочинила несколько мелодий несмотря на то, что она ранее не посещала уроки органной музыки.
Еще до ее свадьбы, в 1827 году Мендельсон опубликовал три ее произведения в сборнике под своим именем. Через три года он сделал это снова. Точное количество произведений, которые Феликс приписал себе, неизвестно, но примерно треть его работ в каждом сборнике была создана его сестрой.
В 1942 году королева Виктория высказала свое восхищение «Итальянской песней». Феликс признался, что авторство принадлежит его сестре.
Их отец был на стороне Феликса, он писал дочери: «Мы простим ему некоторые амбиции и жажду успеха, ведь ты всегда в этом отношении была разумна».
К сожалению, убеждения отца и брата сказались на ее самооценке. Она писала: «Какой напыщенной и претенциозной выглядит любительщина в сравнении с истинным искусством. Если я до сих пор не бросила своих занятий, то только из-за того, что, с одной стороны, когда Феликс далеко, я не чувствую себя такой дурой; с другой стороны, мой супруг был бы очень расстроен… Сам по себе дилетант – явление ужасное, а автор-женщина – еще более жалкое, но когда оба этих качества собраны воедино – конечно, это самый кошмар!»
Изображение: редкий набросок Фанни с Феликсом от Вильгельма Гензеля, мужа Фанни
#НеМолчиУз #женщинывтени
Мнение Феликса о карьере Фанни было похожим на мнение их отца. Когда под именем Фанни был опубликован первый сборник композиций, он написал их матери: «Вы убеждаете ее публиковать дальше, а я не могу, потому что это противоречит моим мнениям и убеждениям... И Фанни не имеет к авторству ни желания, ни профессии – это слишком много для женщины, права которой – заботиться о доме и не думать ни о публике, ни о музыкальном мире, ни даже о музыке, пока первая работа не будет выполнена». Однако его убеждения не мешали ему присваивать ее произведения себе.
Феликс должен был сочинить органную музыку для свадьбы Фанни, но вывихнул ногу. Фанни сама сочинила несколько мелодий несмотря на то, что она ранее не посещала уроки органной музыки.
Еще до ее свадьбы, в 1827 году Мендельсон опубликовал три ее произведения в сборнике под своим именем. Через три года он сделал это снова. Точное количество произведений, которые Феликс приписал себе, неизвестно, но примерно треть его работ в каждом сборнике была создана его сестрой.
В 1942 году королева Виктория высказала свое восхищение «Итальянской песней». Феликс признался, что авторство принадлежит его сестре.
Их отец был на стороне Феликса, он писал дочери: «Мы простим ему некоторые амбиции и жажду успеха, ведь ты всегда в этом отношении была разумна».
К сожалению, убеждения отца и брата сказались на ее самооценке. Она писала: «Какой напыщенной и претенциозной выглядит любительщина в сравнении с истинным искусством. Если я до сих пор не бросила своих занятий, то только из-за того, что, с одной стороны, когда Феликс далеко, я не чувствую себя такой дурой; с другой стороны, мой супруг был бы очень расстроен… Сам по себе дилетант – явление ужасное, а автор-женщина – еще более жалкое, но когда оба этих качества собраны воедино – конечно, это самый кошмар!»
Изображение: редкий набросок Фанни с Феликсом от Вильгельма Гензеля, мужа Фанни
#НеМолчиУз #женщинывтени
В 1847 году Фанни стало плохо на репетиции оратории Феликса «Вальпургиева ночь». У нее начали отниматься руки и затем она потеряла сознание. Спустя несколько часов она умерла от инсульта.
Феликс тяжело переживал смерть сестры. В честь нее он сочинил «Реквием по Фанни», свое последнее произведение. Спустя несколько месяцев он скончался, также от инсульта. Его похоронили рядом с сестрой.
Фанни Гензель была гениальной композиторкой. Выяснилось, что она сочинила около 500 произведений. Наиболее известным считается лирический цикл “Год”, который Фанни посвятила мужу. По мнению искусствоведов, эта работа была предвестником цикла Петра Ивановича Чайковского “Времена года”.
#НеМолчиУз #женщинывтени
Феликс тяжело переживал смерть сестры. В честь нее он сочинил «Реквием по Фанни», свое последнее произведение. Спустя несколько месяцев он скончался, также от инсульта. Его похоронили рядом с сестрой.
Фанни Гензель была гениальной композиторкой. Выяснилось, что она сочинила около 500 произведений. Наиболее известным считается лирический цикл “Год”, который Фанни посвятила мужу. По мнению искусствоведов, эта работа была предвестником цикла Петра Ивановича Чайковского “Времена года”.
#НеМолчиУз #женщинывтени
Перед вами этюды Марии Павловны Чеховой. Сестра русского классика Антона Чехова была очень одарённой девушкой, об ее истории мы писали тут.
Например, она поступила в Строгановское училище, после которого совершенствовала мастерство в частной студии Александры Александровны Хотяинцевой.
Среди друзей, которые также помогали ей развивать талант, были Константин Коровин, Валентин Серов и Исаак Левитан.
Этюды изображают деревню Мелихово, где находилась усадьба Чеховых. Этот дом Антон Павлович приобрёл для семьи в 1892 году.
Но главным делом Марии Павловны была забота о семье и брате. На живопись времени не хватало.
#НеМолчиУз #женщинывтени
Например, она поступила в Строгановское училище, после которого совершенствовала мастерство в частной студии Александры Александровны Хотяинцевой.
Среди друзей, которые также помогали ей развивать талант, были Константин Коровин, Валентин Серов и Исаак Левитан.
Этюды изображают деревню Мелихово, где находилась усадьба Чеховых. Этот дом Антон Павлович приобрёл для семьи в 1892 году.
Но главным делом Марии Павловны была забота о семье и брате. На живопись времени не хватало.
#НеМолчиУз #женщинывтени
Мария Анна Вальбурга Игнатия Моцарт родилась 30 июля 1751 года в Зальцбурге. Родные называли ее Наннерль. Она была четвертым ребенком придворного музыканта Леопольда Моцарта и Анны Марии Моцарт, урожденной Пертль. Всего в семье было 7 детей, но только двое, Мария Анна и Вольфганг Амадей, дожили до взрослого возраста.
Музыкальный талант Марии Анны начал проявляться в детстве. В 7 лет она научилась играть на клавесине. Обладая отличной памятью, она способна была сыграть любую мелодию, услышанную лишь раз. Также она исполняла сложные музыкальные произведения. По мнению некоторых историков, Вольфганг Амадей был вдохновлен ее игрой и начал интересоваться музыкой с трех лет. У них были теплые и дружеские отношения. Свободное время брат и сестра проводили вместе и даже придумали свой язык, но со временем стали отдаляться друг от друга.
Для своих гениальных детей Леопольд Моцарт организовал гастроли по европейским городам. Марии Анне на тот момент было 10 лет, а Вольфгангу Амадею 6. Несколько лет они путешествовали по Европе. Зрители были в восторге. Леопольд писал: «Моя маленькая девочка играет самые сложные работы, которые только можно представить ... с невероятной точностью. Мария Анна, хотя ей всего 12 лет, одна из самых искусных пианисток в Европе».
Гастрольный тур негативно сказался на здоровье детей. Несколько раз они были на грани жизни и смерти из-за болезней: пневмонии, брюшного тифа и оспы. Марию Анны однажды даже соборовали.
Авторка пьесы «Другая Моцарт» Сильвия Мило долгое время изучала биографию Марии Анны Моцарт. Когда Вольфганг Амадей был маленький, Мария Анна записывала музыку, которую он сочинял. Сильвия считает, что некоторые его произведения на самом деле принадлежали ей. К тому же когда он сочинял первую симфонию, она записывала ноты и оркестровала для него.
Подготовила Ольга Любомирова
#НеМолчиУз #женщинывтени
Музыкальный талант Марии Анны начал проявляться в детстве. В 7 лет она научилась играть на клавесине. Обладая отличной памятью, она способна была сыграть любую мелодию, услышанную лишь раз. Также она исполняла сложные музыкальные произведения. По мнению некоторых историков, Вольфганг Амадей был вдохновлен ее игрой и начал интересоваться музыкой с трех лет. У них были теплые и дружеские отношения. Свободное время брат и сестра проводили вместе и даже придумали свой язык, но со временем стали отдаляться друг от друга.
Для своих гениальных детей Леопольд Моцарт организовал гастроли по европейским городам. Марии Анне на тот момент было 10 лет, а Вольфгангу Амадею 6. Несколько лет они путешествовали по Европе. Зрители были в восторге. Леопольд писал: «Моя маленькая девочка играет самые сложные работы, которые только можно представить ... с невероятной точностью. Мария Анна, хотя ей всего 12 лет, одна из самых искусных пианисток в Европе».
Гастрольный тур негативно сказался на здоровье детей. Несколько раз они были на грани жизни и смерти из-за болезней: пневмонии, брюшного тифа и оспы. Марию Анны однажды даже соборовали.
Авторка пьесы «Другая Моцарт» Сильвия Мило долгое время изучала биографию Марии Анны Моцарт. Когда Вольфганг Амадей был маленький, Мария Анна записывала музыку, которую он сочинял. Сильвия считает, что некоторые его произведения на самом деле принадлежали ей. К тому же когда он сочинял первую симфонию, она записывала ноты и оркестровала для него.
Подготовила Ольга Любомирова
#НеМолчиУз #женщинывтени
Профессиональная карьера Марии Анны Моцарт закончилась в 1769 году, когда ей было 18 лет. Отец велел прекратить участие в концертах. В то время женщины были несвободны в своем выборе. Считалось, что женщины должны ориентироваться на семейную жизнь, а не на музыкальную карьеру.
Она вернулась в Зальцбург к своей маме и больше не выходила на сцену. Однако она давала частные уроки музыки, чтобы финансово поддерживать брата и отца во время их поездки в Италию.
Вольфганг Амадей поддерживал сестру и говорил, чтобы она продолжала заниматься музыкой. В 1770 году Мария Анна отправила ему свои произведения. Вольфганг был в восторге и написал: «Моя дорогая сестра. Я восхищен, что ты так хорошо сочиняешь. Музыка, которую ты сочинила прекрасна». Она продолжала сочинять до замужества. К сожалению, ее произведения не сохранились.
В 1778 году умерла их мама, Анна Мария, и вся работа по дому, а также обязанности по уходу за отцом легла на плечи Марии Анны.
Разбитое сердце и принудительный брак
Мария Анна была взаимно влюблена в камергера Франца Армана д'Ипольда, но ее отец был против их отношений и велел отвергнуть предложение руки и сердца. В 1784 году Леопольд выдал Марию Анну замуж за магистрата Иоганна Баптиста фон Зонненбурга, который был старше нее на 15 лет. Ей на тот момент было 33 года. Он дважды овдовел и у него было пятеро детей от предыдущих браков.
После свадьбы она переехала в небольшую деревню Санкт-Гильген, рядом с Зальцбургом. В браке Мария Анна родила троих детей и воспитывала детей мужа.
Она отказалась от занятий музыкой почти на 20 лет, посвятив себя роли жены и матери. Ее старшего сына Леопольд взял к себе на воспитание, так как хотел вырастить музыкального гения. Но через два года Леопольд умер и сына вернули ей обратно.
После свадьбы Мария Анна и ее брат окончательно отдалились друг от друга. После смерти их отца у них возник конфликт из-за наследства, и они практически не общались. Через 4 года Вольфганг Амадей умер в возрасте 35 лет. Все его письма Мария Анна переслала его вдове.
Мария Анна тяжело переживала смерть брата и поэтому занималась продвижением его творчества. Она отлично знала все его произведения, поэтому легко выявляла подделки и подтверждала подлинность произведений. Также она сотрудничала с его биографами.
Подготовила Ольга Любомирова
#НеМолчиУз #женщинывтени
Она вернулась в Зальцбург к своей маме и больше не выходила на сцену. Однако она давала частные уроки музыки, чтобы финансово поддерживать брата и отца во время их поездки в Италию.
Вольфганг Амадей поддерживал сестру и говорил, чтобы она продолжала заниматься музыкой. В 1770 году Мария Анна отправила ему свои произведения. Вольфганг был в восторге и написал: «Моя дорогая сестра. Я восхищен, что ты так хорошо сочиняешь. Музыка, которую ты сочинила прекрасна». Она продолжала сочинять до замужества. К сожалению, ее произведения не сохранились.
В 1778 году умерла их мама, Анна Мария, и вся работа по дому, а также обязанности по уходу за отцом легла на плечи Марии Анны.
Разбитое сердце и принудительный брак
Мария Анна была взаимно влюблена в камергера Франца Армана д'Ипольда, но ее отец был против их отношений и велел отвергнуть предложение руки и сердца. В 1784 году Леопольд выдал Марию Анну замуж за магистрата Иоганна Баптиста фон Зонненбурга, который был старше нее на 15 лет. Ей на тот момент было 33 года. Он дважды овдовел и у него было пятеро детей от предыдущих браков.
После свадьбы она переехала в небольшую деревню Санкт-Гильген, рядом с Зальцбургом. В браке Мария Анна родила троих детей и воспитывала детей мужа.
Она отказалась от занятий музыкой почти на 20 лет, посвятив себя роли жены и матери. Ее старшего сына Леопольд взял к себе на воспитание, так как хотел вырастить музыкального гения. Но через два года Леопольд умер и сына вернули ей обратно.
После свадьбы Мария Анна и ее брат окончательно отдалились друг от друга. После смерти их отца у них возник конфликт из-за наследства, и они практически не общались. Через 4 года Вольфганг Амадей умер в возрасте 35 лет. Все его письма Мария Анна переслала его вдове.
Мария Анна тяжело переживала смерть брата и поэтому занималась продвижением его творчества. Она отлично знала все его произведения, поэтому легко выявляла подделки и подтверждала подлинность произведений. Также она сотрудничала с его биографами.
Подготовила Ольга Любомирова
#НеМолчиУз #женщинывтени
В 1801 году после смерти мужа Мария Анна вернулась в Зальцбург. Она снова стала преподавать музыку детям и взрослым. В городе к ней относились с почтением.
С возрастом ее здоровье ухудшилось, и в 74 года она ослепла. 29 октября 1829 года, в возрасте 78 лет, Мария Анна умерла. А в 1829 году, за несколько дней до её кончины, Наннерль фон Зонненбург посетили английские гости, супружеская пара Мария и Винсент Новелло (последний был видным деятелем, композитором и издателем в Англии). Дневники супругов Новелло, найденные и изданные только в середине XX столетия, известны под названием «Паломничество к Моцарту».
Марию Анну похоронили на кладбище Св. Петра в Зальцбурге. Её дневники, письма и воспоминания были и остаются бесценными источниками для исследователей и биографов Вольфганга Амадея Моцарта.
В 2010 году прошла премьера французского фильма «Наннерль, сестра Моцарта» в котором Мария Анна является главным персонажем.
Подготовила Ольга Любомирова
#НеМолчиУз #женщинывтени
С возрастом ее здоровье ухудшилось, и в 74 года она ослепла. 29 октября 1829 года, в возрасте 78 лет, Мария Анна умерла. А в 1829 году, за несколько дней до её кончины, Наннерль фон Зонненбург посетили английские гости, супружеская пара Мария и Винсент Новелло (последний был видным деятелем, композитором и издателем в Англии). Дневники супругов Новелло, найденные и изданные только в середине XX столетия, известны под названием «Паломничество к Моцарту».
Марию Анну похоронили на кладбище Св. Петра в Зальцбурге. Её дневники, письма и воспоминания были и остаются бесценными источниками для исследователей и биографов Вольфганга Амадея Моцарта.
В 2010 году прошла премьера французского фильма «Наннерль, сестра Моцарта» в котором Мария Анна является главным персонажем.
Подготовила Ольга Любомирова
#НеМолчиУз #женщинывтени
Выделяй выдающееся: Эдит Вильсон, Первая леди, взявшая на себя президентские обязанности мужа, когда его парализовал инсульт";
Некоторые называют её «первой женщиной-президентом США.»
#НеМолчиУз #женщинывтени
Некоторые называют её «первой женщиной-президентом США.»
#НеМолчиУз #женщинывтени
Кэтрин Джонсон, американская математикесса NASA, отвечавшая за вычисления, которые позволили Apollo 11 благополучно вернуться на землю.
#НеМолчиУз #женщинывтени
#НеМолчиУз #женщинывтени
Элвис Пресли заставил свою возлюбленную Присциллу Болье изменить свою внешность, а потом изменял ей с любовницей, выглядевшей точь в точь как его жена до изменений.
После начала отношений певец Элвис Пресли просил Присциллу изменить внешность, чтобы она была похожа на него: покрасить волосы в черный, поставить белоснежные коронки и выбирать наряды того же цвета, что и у него. Позднее девушка называла себя «живой куклой Элвиса».
Каждый день Присцилла обязательно наносила макияж с акцентом на глаза, делала высокую укладку и надевала красивые платья или же костюмы. Это правило оставалось неизменным во все годы их отношений: Присцилла не могла появиться перед своим возлюбленным без прически и макияжа.
А после того, как пара поженилась и у них родилась дочь Лиза Мари, Элвис Пресли и вовсе отказался от любви с Присциллой: «Он говорил до того, как мы поженились, что никогда не сможет заниматься любовью с женщиной, у которой есть ребенок».
#НеМолчиУз #женщиныВтени
После начала отношений певец Элвис Пресли просил Присциллу изменить внешность, чтобы она была похожа на него: покрасить волосы в черный, поставить белоснежные коронки и выбирать наряды того же цвета, что и у него. Позднее девушка называла себя «живой куклой Элвиса».
Каждый день Присцилла обязательно наносила макияж с акцентом на глаза, делала высокую укладку и надевала красивые платья или же костюмы. Это правило оставалось неизменным во все годы их отношений: Присцилла не могла появиться перед своим возлюбленным без прически и макияжа.
А после того, как пара поженилась и у них родилась дочь Лиза Мари, Элвис Пресли и вовсе отказался от любви с Присциллой: «Он говорил до того, как мы поженились, что никогда не сможет заниматься любовью с женщиной, у которой есть ребенок».
#НеМолчиУз #женщиныВтени
При первой встрече Сент-Экзюпери силой не дал уйти после того, как они оказались представлены. Он толкнул женщину в кресло и полностью заблокировал ей возможность встать с него, хотя она несколько раз повторила, что ей пора идти.
Таким образом он выдавил из неё согласие прямо сейчас полететь с ним и ещё двумя знакомыми покататься на самолёте. Уже в самолёте перешёл к следующему этапу сближения: заставлял самолёт крениться и резко снижаться, вымогая поцелуй. Мол, иначе он сейчас разобьёт самолёт о землю.
Измены, ссоры и давление со стороны семьи мужа довели Консуэло до нервного истощения. Она два раза лежала в психиатрической клинике: первый раз из-за того, что Антуан чуть не погиб после крушения самолета, а второй — после ссоры на вечеринке. Экзюпери её практически не навещал.
Однажды Сент-Экзюпери исчез из жизни Консуэло на целый год. А потом просто велел ей приехать в Нью-Йорк, где он в тот момент находился. И она снова покорилась его воле. Однако он решил поселить супругу не в своем номере, а по соседству, чтобы она не мешала его бурному и полному развлечений досугу. Консуэло была в отчаянии.
Скрыл адрес от её близких, чтобы никто также не мог её навещать. В течение всей совместной жизни писатель доводил её до истерик публично, строил из себя жертву и во всех своих ошибках винил саму Консуэло.
#НеМолчиУз #женщиныВтени
Таким образом он выдавил из неё согласие прямо сейчас полететь с ним и ещё двумя знакомыми покататься на самолёте. Уже в самолёте перешёл к следующему этапу сближения: заставлял самолёт крениться и резко снижаться, вымогая поцелуй. Мол, иначе он сейчас разобьёт самолёт о землю.
Измены, ссоры и давление со стороны семьи мужа довели Консуэло до нервного истощения. Она два раза лежала в психиатрической клинике: первый раз из-за того, что Антуан чуть не погиб после крушения самолета, а второй — после ссоры на вечеринке. Экзюпери её практически не навещал.
Однажды Сент-Экзюпери исчез из жизни Консуэло на целый год. А потом просто велел ей приехать в Нью-Йорк, где он в тот момент находился. И она снова покорилась его воле. Однако он решил поселить супругу не в своем номере, а по соседству, чтобы она не мешала его бурному и полному развлечений досугу. Консуэло была в отчаянии.
Скрыл адрес от её близких, чтобы никто также не мог её навещать. В течение всей совместной жизни писатель доводил её до истерик публично, строил из себя жертву и во всех своих ошибках винил саму Консуэло.
#НеМолчиУз #женщиныВтени
«Ёжик в тумане», «Паровозик из Ромашкова», «Как один мужик двух генералов прокормил», «Поди туда, не знаю куда», «Сказка сказок»...
⠀
За всеми этими (и многими другими) гениальными мультфильмами - талант и труд художницы-постановщицы Франчески Ярбусовой.
⠀
И она, увы, пополнила список Невидимых женщин. Например, на одном из самых известных (и уважаемых) культурологических порталов в статье про "Ёжика в тумане" имя художницы, которая этого самого Ёжика нарисовала, упоминается ровно 0 раз.
⠀
Режиссёром картины был муж Франчески, Юрий Норштейн. В статье о мультфильме на Википедии приведена такая его цитата о работе с женой:
⠀
"Она не поспевает за моей реактивностью, моей требовательностью, а мне кажется, что она ленится и не может довести себя до необходимого состояния".
⠀
При этом Юрий Норштейн сказал о Франческе и много хорошего. Да что там, "хорошего": он никогда не стесняется говорить о ней с восхищением. Но эти многочисленные хвалебные цитаты почему-то в статью о Ёжике на Википедии не попали.
⠀
Попала хотя бы цитата художницы-мультипликаторки Ланы Азарх, что именно Франческа «создала зримый мир Юриных картин».
⠀
В другом уважаемом издании тоже прекрасное:
⠀
"Открыла бы в себе грандиозного анимационного художника Франческа Ярбусова, не встреть она своего соавтора, «тирана и деспота» Юрия Норштейна? Вряд ли. Но ради справедливости замечу, что и фильмы Норштейна без рук, воображения, дыхания Франчески были бы… Да, были бы совсем другими. Не уверена, что столь же гениальными".
⠀
Тут вспомнили всё-таки о справедливости по ходу дела. И на том спасибо. Хотя зачем в принципе, рассуждая о таланте человека, заранее этот талант обесценивать (мол, без этой удачной встречи не было бы полноценного таланта) - вопрос открытый.
⠀
Продолжение в карточках.
⠀
Источник: тгк womaninhistory
⠀
#НеМолчиУз #женщинывтени
⠀
За всеми этими (и многими другими) гениальными мультфильмами - талант и труд художницы-постановщицы Франчески Ярбусовой.
⠀
И она, увы, пополнила список Невидимых женщин. Например, на одном из самых известных (и уважаемых) культурологических порталов в статье про "Ёжика в тумане" имя художницы, которая этого самого Ёжика нарисовала, упоминается ровно 0 раз.
⠀
Режиссёром картины был муж Франчески, Юрий Норштейн. В статье о мультфильме на Википедии приведена такая его цитата о работе с женой:
⠀
"Она не поспевает за моей реактивностью, моей требовательностью, а мне кажется, что она ленится и не может довести себя до необходимого состояния".
⠀
При этом Юрий Норштейн сказал о Франческе и много хорошего. Да что там, "хорошего": он никогда не стесняется говорить о ней с восхищением. Но эти многочисленные хвалебные цитаты почему-то в статью о Ёжике на Википедии не попали.
⠀
Попала хотя бы цитата художницы-мультипликаторки Ланы Азарх, что именно Франческа «создала зримый мир Юриных картин».
⠀
В другом уважаемом издании тоже прекрасное:
⠀
"Открыла бы в себе грандиозного анимационного художника Франческа Ярбусова, не встреть она своего соавтора, «тирана и деспота» Юрия Норштейна? Вряд ли. Но ради справедливости замечу, что и фильмы Норштейна без рук, воображения, дыхания Франчески были бы… Да, были бы совсем другими. Не уверена, что столь же гениальными".
⠀
Тут вспомнили всё-таки о справедливости по ходу дела. И на том спасибо. Хотя зачем в принципе, рассуждая о таланте человека, заранее этот талант обесценивать (мол, без этой удачной встречи не было бы полноценного таланта) - вопрос открытый.
⠀
Продолжение в карточках.
⠀
Источник: тгк womaninhistory
⠀
#НеМолчиУз #женщинывтени
Розалинд Франклин была британским химиком и рентгенографом, чьи исследования стали основой для понимания структуры ДНК. Её фотографии и измерения ДНК сыграли ключевую роль в открытии двойной спиральной структуры, однако она не получила должного признания.
Когда Джим Уотсон и Фрэнсис Крик представили свою модель ДНК в 1953 году, они использовали данные Франклин без её разрешения и не упомянули её имя в своих работах.
Франклин внесла два основных вклада: получение кристаллических рентгеновских снимков ДНК и точное определение расстояний между компонентами молекулы. Однако, несмотря на её достижения, Нобелевская премия за открытие структуры ДНК была присуждена Уотсону, Крику и Морису Уилкинсу. Розалинд Франклин умерла от рака в возрасте 38 лет, так и не дождавшись признания.
Севинч
#НеМолчиУз #женщинывтени #женщинывнауке
Когда Джим Уотсон и Фрэнсис Крик представили свою модель ДНК в 1953 году, они использовали данные Франклин без её разрешения и не упомянули её имя в своих работах.
Франклин внесла два основных вклада: получение кристаллических рентгеновских снимков ДНК и точное определение расстояний между компонентами молекулы. Однако, несмотря на её достижения, Нобелевская премия за открытие структуры ДНК была присуждена Уотсону, Крику и Морису Уилкинсу. Розалинд Франклин умерла от рака в возрасте 38 лет, так и не дождавшись признания.
Севинч
#НеМолчиУз #женщинывтени #женщинывнауке
Джоселин Белл Бёрнелл — астрономесса, которая открыла пульсары, звезды, излучающие пучки электромагнитных волн. Это открытие оказалось революционным, так как оно доказало, что после взрыва звезды в суперновую, она не исчезает, а оставляет после себя плотные вращающиеся звезды, которые продолжают излучать радиацию.
Белл Бёрнелл вспоминает, как было трудно учиться среди почти исключительно мужской аудитории: «В последние два года учёбы я была единственной женщиной в группе, нас было 50 человек — 49 мужчин и я. Каждый раз, когда я входила в аудиторию, все студенты начинали свистеть, стучать по столам и кричать. Я сталкивалась с этим каждый день».
Нобелевская премия за открытие пульсаров была присуждена её научному руководителю Энтони Хьюишу и радиофизику Мартину Райлу, в то время как Белл Бёрнелл осталась без признания, и её имя не упоминалось в официальной награде.
Она отмечает: «Тогда считалось, что наука — это дело великих мужчин. Я как раз в тот период совмещала карьеру с заботой о маленьком ребёнке, и, на мой взгляд, это подтверждало идею, что „мужчины получают награды, а женщины должны заниматься детьми“».
Сегодня, оглядываясь на историю, мы понимаем, как много талантливых женщин было забыто.
Истории Зельды Фицджеральд, Розалинд Франклин и Джоселин Белл Бернелл, о которых мы рассказывали ранее, напоминают нам о том, как важно признавать вклад женщин в науку и искусство.
Их достижения не должны оставаться в тени, и мы обязаны продолжать борьбу за равенство и справедливость, чтобы будущие поколения женщин могли свободно выражать свои идеи и получать должное признание.
Севинч
#НеМолчиУз #женщинывнауке #женщинывтени
Белл Бёрнелл вспоминает, как было трудно учиться среди почти исключительно мужской аудитории: «В последние два года учёбы я была единственной женщиной в группе, нас было 50 человек — 49 мужчин и я. Каждый раз, когда я входила в аудиторию, все студенты начинали свистеть, стучать по столам и кричать. Я сталкивалась с этим каждый день».
Нобелевская премия за открытие пульсаров была присуждена её научному руководителю Энтони Хьюишу и радиофизику Мартину Райлу, в то время как Белл Бёрнелл осталась без признания, и её имя не упоминалось в официальной награде.
Она отмечает: «Тогда считалось, что наука — это дело великих мужчин. Я как раз в тот период совмещала карьеру с заботой о маленьком ребёнке, и, на мой взгляд, это подтверждало идею, что „мужчины получают награды, а женщины должны заниматься детьми“».
Сегодня, оглядываясь на историю, мы понимаем, как много талантливых женщин было забыто.
Истории Зельды Фицджеральд, Розалинд Франклин и Джоселин Белл Бернелл, о которых мы рассказывали ранее, напоминают нам о том, как важно признавать вклад женщин в науку и искусство.
Их достижения не должны оставаться в тени, и мы обязаны продолжать борьбу за равенство и справедливость, чтобы будущие поколения женщин могли свободно выражать свои идеи и получать должное признание.
Севинч
#НеМолчиУз #женщинывнауке #женщинывтени