Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Вольфганг Амадей Моцарт. Рондо "Ch`io mi scordi di te?"
Творческое наследие Вольфганга Амадея Моцарта включает себя не только оркестровую и камерную музыку, но и множество вокальных сочинений: оперы, концертные арии, песни.
Одно из его самых известных вокальных произведений - концертная ария (речитатив и рондо) "Ch'io mi scordi di te?" для сопрано, фортепиано и оркестра. Моцарт написал ее специально для певицы Нэнси Сторас, первой исполнительницы роли Сюзанны в "Свадьбе Фигаро". Композитор сделал приписку на нотах "Для мадемуазель Сторас и меня", то есть это настоящий дуэт пианиста и певицы.
Предлагаем вам послушать арию в исполнении Анастасии Белуковой (сопрано), Александра Бондурянского (фортепиано) и Камерного оркестра Московской консерватории под управлением Феликса Коробова. Фрагмент концерта от 2 марта 2021 года.
Творческое наследие Вольфганга Амадея Моцарта включает себя не только оркестровую и камерную музыку, но и множество вокальных сочинений: оперы, концертные арии, песни.
Одно из его самых известных вокальных произведений - концертная ария (речитатив и рондо) "Ch'io mi scordi di te?" для сопрано, фортепиано и оркестра. Моцарт написал ее специально для певицы Нэнси Сторас, первой исполнительницы роли Сюзанны в "Свадьбе Фигаро". Композитор сделал приписку на нотах "Для мадемуазель Сторас и меня", то есть это настоящий дуэт пианиста и певицы.
Предлагаем вам послушать арию в исполнении Анастасии Белуковой (сопрано), Александра Бондурянского (фортепиано) и Камерного оркестра Московской консерватории под управлением Феликса Коробова. Фрагмент концерта от 2 марта 2021 года.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Пётр Чайковский. «Пляска скоморохов»
Кларнет – не только один из самых мелодичных, но и самый виртуозный из группы деревянных духовых инструментов; на нем можно осуществлять различные исполнительские задачи.
Благодаря своему прекрасному тембру кларнет заслужил большую любовь композиторов. В симфонической музыке можно найти многочисленные примеры его сольных эпизодов. Чайковский, Глинка, Рахманинов, Стравинский, Шостакович, Бетховен, Моцарт, Шуберт, Мендельсон, Шуман, Пучинни, Верди, Сибелиус и многие другие композиторы украшали свои произведения яркими солирующими партиями кларнета.
Представляем вам фрагмент концерта кафедры деревянных духовых инструментов Московской консерватории. «Пляску скоморохов» из сюиты Петра Чайковского к сказке А. Островского «Снегурочка» в транскрипции для ансамбля кларнетистов Николая Агеева исполняют Алексей Богорад, Сергей Елецкий, Никита Ваганов, Дмитрий Лиманцев, Антон Власов, Артём Ванян, Николай Инкижинов, Леонид Ильин, Владимир Ершов, Алексей Вовченко, Дмитрий Рыбалко и Николай Агеев. Съемка Медиадепартамента Московской консерватории от 20 января 2025 года.
Кларнет – не только один из самых мелодичных, но и самый виртуозный из группы деревянных духовых инструментов; на нем можно осуществлять различные исполнительские задачи.
Благодаря своему прекрасному тембру кларнет заслужил большую любовь композиторов. В симфонической музыке можно найти многочисленные примеры его сольных эпизодов. Чайковский, Глинка, Рахманинов, Стравинский, Шостакович, Бетховен, Моцарт, Шуберт, Мендельсон, Шуман, Пучинни, Верди, Сибелиус и многие другие композиторы украшали свои произведения яркими солирующими партиями кларнета.
Представляем вам фрагмент концерта кафедры деревянных духовых инструментов Московской консерватории. «Пляску скоморохов» из сюиты Петра Чайковского к сказке А. Островского «Снегурочка» в транскрипции для ансамбля кларнетистов Николая Агеева исполняют Алексей Богорад, Сергей Елецкий, Никита Ваганов, Дмитрий Лиманцев, Антон Власов, Артём Ванян, Николай Инкижинов, Леонид Ильин, Владимир Ершов, Алексей Вовченко, Дмитрий Рыбалко и Николай Агеев. Съемка Медиадепартамента Московской консерватории от 20 января 2025 года.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Лео Вайнер. Романс для виолончели, арфы и струнного оркестра
Арфа считается самым красивым и поэтичным инструментом. Украшенная орнаментом, она по форме напоминает крыло огромной бабочки. Издревле она считалась инструментом богов, позже – монахов. Ее звуком вдохновлялись музыканты, поэты и художники.
Романс для виолончели, арфы и струнного оркестра, соч. 29 Лео Вайнера исполняют Пётр Каретников (виолончель), Мария Фёдорова (арфа) и ансамбль солистов Государственного кремлёвского оркестра. Художественный руководитель – Константин Казначеев. Съемка Медиадепартамента Московской консерватории от 27 января 2023 года.
Арфа считается самым красивым и поэтичным инструментом. Украшенная орнаментом, она по форме напоминает крыло огромной бабочки. Издревле она считалась инструментом богов, позже – монахов. Ее звуком вдохновлялись музыканты, поэты и художники.
Романс для виолончели, арфы и струнного оркестра, соч. 29 Лео Вайнера исполняют Пётр Каретников (виолончель), Мария Фёдорова (арфа) и ансамбль солистов Государственного кремлёвского оркестра. Художественный руководитель – Константин Казначеев. Съемка Медиадепартамента Московской консерватории от 27 января 2023 года.
✨ РАСПИСАНИЕ ТРАНСЛЯЦИЙ В МАРТЕ
7 марта, 19:00
🎶 Праздничный концерт к 8 марта
Джордж Гершвин. Избранное
Российский национальный оркестр
Дирижер — Иван Никифорчин
Солистка — Екатерина Мечетина (фортепиано)
8 марта, 14:00
🎶 Концерт учащихся Московского государственного колледжа музыкального исполнительства имени Ф. Шопена
9 марта, 19:00
🎶 Открытие VIII Международного Великопостного хорового фестиваля
Концерт духовной музыки
16 марта, 10:00
🎶 «Детишник» Камерного хора Московской консерватории
19 марта, 18:00
🎶 Государственный Квартет имени Бородина
Запись концерта от 28 декабря 2024 года
26 марта, 18:00
🎶 Классика. Folk. Джаз
Новогодний концерт с Борисом Березовским (первое и второе отделения)
Запись концерта от 27 декабря 2024 года
30 марта, 14:00
🎶«Весна идёт»
К юбилею Детского хора «Весна» имени А.С. Пономарёва
📺 Смотрите трансляции в нашей группе ВКонтакте!
7 марта, 19:00
🎶 Праздничный концерт к 8 марта
Джордж Гершвин. Избранное
Российский национальный оркестр
Дирижер — Иван Никифорчин
Солистка — Екатерина Мечетина (фортепиано)
8 марта, 14:00
🎶 Концерт учащихся Московского государственного колледжа музыкального исполнительства имени Ф. Шопена
9 марта, 19:00
🎶 Открытие VIII Международного Великопостного хорового фестиваля
Концерт духовной музыки
16 марта, 10:00
🎶 «Детишник» Камерного хора Московской консерватории
19 марта, 18:00
🎶 Государственный Квартет имени Бородина
Запись концерта от 28 декабря 2024 года
26 марта, 18:00
🎶 Классика. Folk. Джаз
Новогодний концерт с Борисом Березовским (первое и второе отделения)
Запись концерта от 27 декабря 2024 года
30 марта, 14:00
🎶«Весна идёт»
К юбилею Детского хора «Весна» имени А.С. Пономарёва
📺 Смотрите трансляции в нашей группе ВКонтакте!
🎶 «Мир классической музыки» — это совместный образовательный проект Телевидения Московской консерватории и музыкальной школы при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского.
Совместно с ведущими педагогами Московской консерватории был снят цикл учебных видеоматериалов по специальностям «сольфеджио», «фортепиано» и «слушание музыки» для музыкальных школ 1-3 классов. Занятия прошли в Центре организации практической подготовки и карьеры выпускников в формате открытых уроков.
*Проект реализуется с использованием гранта Президента Российской Федерации на развитие гражданского общества, предоставленного Фондом президентских грантов.
#ПрезидентскиеГранты #ФондПрезидентскихГрантов
Совместно с ведущими педагогами Московской консерватории был снят цикл учебных видеоматериалов по специальностям «сольфеджио», «фортепиано» и «слушание музыки» для музыкальных школ 1-3 классов. Занятия прошли в Центре организации практической подготовки и карьеры выпускников в формате открытых уроков.
*Проект реализуется с использованием гранта Президента Российской Федерации на развитие гражданского общества, предоставленного Фондом президентских грантов.
#ПрезидентскиеГранты #ФондПрезидентскихГрантов
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Валерий Полянский | Александр Скрябин. Allegro из Симфонии №1 ми мажор
Народный артист России, профессор и заведующий кафедрой оперно-симфонического дирижирования Московской консерватории Валерий Полянский уже более 30 лет занимает пост художественного руководителя и главного дирижера Государственной академической симфонической капеллы России.
Дирижером осуществлено около 100 записей. Среди них – произведения Чайковского, Танеева, Глазунова, Скрябина, Брукнера, Дворжака, Регера, Шимановского, Прокофьева, Шостаковича, Шнитке (Восьмая симфония Шнитке, выпущенная английской фирмой Сhandos records в 2001 году, признана лучшей записью года).
Вклад дирижера в музыкальную культуру высоко отмечен государственными наградами. Валерий Полянский – народный артист России (1996), лауреат Государственных премий России (1994, 2010), кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством» IV степени (2007), лауреат премии Союзного государства в области литературы и искусства за 2017/2018 гг.
Государственная академическая симфоническая капелла России под управлением Валерия Полянского исполняет Allegro из Симфонии №1 ми мажор, соч. 26., V часть. Съемка Медиадепартамента Московской консерватории от 25 января 2022 года.
Народный артист России, профессор и заведующий кафедрой оперно-симфонического дирижирования Московской консерватории Валерий Полянский уже более 30 лет занимает пост художественного руководителя и главного дирижера Государственной академической симфонической капеллы России.
Дирижером осуществлено около 100 записей. Среди них – произведения Чайковского, Танеева, Глазунова, Скрябина, Брукнера, Дворжака, Регера, Шимановского, Прокофьева, Шостаковича, Шнитке (Восьмая симфония Шнитке, выпущенная английской фирмой Сhandos records в 2001 году, признана лучшей записью года).
Вклад дирижера в музыкальную культуру высоко отмечен государственными наградами. Валерий Полянский – народный артист России (1996), лауреат Государственных премий России (1994, 2010), кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством» IV степени (2007), лауреат премии Союзного государства в области литературы и искусства за 2017/2018 гг.
Государственная академическая симфоническая капелла России под управлением Валерия Полянского исполняет Allegro из Симфонии №1 ми мажор, соч. 26., V часть. Съемка Медиадепартамента Московской консерватории от 25 января 2022 года.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Кояма Таканари | Сандро Будаи. "Pink Lark" («Жаворонок»)
Кояма Таканари является одним из самых ярких и виртуозных контрабасистов современности. Его цель — показать звучание контрабаса не только в традиционном звучании, но и новом, неожиданном ключе.
Игре на контрабасе он учился в Венском университете музыки и исполнительских искусств у профессора Йозефа Нидермайера и Вернера Фляйшмана, после окончания стажировался у Альберто Бочини.
Во время учебы в Австрии Кояма был стипендиатом фонда Иегуди Менухина и общества Антона Брукнера. В качестве концертмейстера группы контрабасов Кояма работал в камерных и симфонических оркестрах Швеции, Германии, Австрии, Великобритании. С 2013 года является концертмейстером Гёттингенского симфонического оркестра. Как солист Кояма выступал в Японии, Германии, Франции, Австрии и Швейцарии, исполняя концерты Кусевицкого, Диттерсдорфа, Боттезини и Шпергера. Является лауреатом национальных и международных конкурсов, включая Конкурс струнных инструментов Венской Академии (MDW), Международный конкурс контрабасистов во Вроцлаве и многих других.
С 2017 года Таканари Кояма — профессор университета Моцартеум в Зальцбурге,а также регулярно проводит мастер-классы в Австрии, Германии и Японии. В феврале 2025 года он принял IV Международный фестиваль имени Л.В. Ракова «Душа контрабаса» в Московской консерватории.
Кояма Таканари и Камерный оркестр Московской консерватории под управлением Ирины Копачёвой-Куровской исполняют "Pink Lark" («Жаворонок») Сандро Будаи. Съемка Медиадепартамента Московкой консерватории от 11 февраля 2025 года.
Кояма Таканари является одним из самых ярких и виртуозных контрабасистов современности. Его цель — показать звучание контрабаса не только в традиционном звучании, но и новом, неожиданном ключе.
Игре на контрабасе он учился в Венском университете музыки и исполнительских искусств у профессора Йозефа Нидермайера и Вернера Фляйшмана, после окончания стажировался у Альберто Бочини.
Во время учебы в Австрии Кояма был стипендиатом фонда Иегуди Менухина и общества Антона Брукнера. В качестве концертмейстера группы контрабасов Кояма работал в камерных и симфонических оркестрах Швеции, Германии, Австрии, Великобритании. С 2013 года является концертмейстером Гёттингенского симфонического оркестра. Как солист Кояма выступал в Японии, Германии, Франции, Австрии и Швейцарии, исполняя концерты Кусевицкого, Диттерсдорфа, Боттезини и Шпергера. Является лауреатом национальных и международных конкурсов, включая Конкурс струнных инструментов Венской Академии (MDW), Международный конкурс контрабасистов во Вроцлаве и многих других.
С 2017 года Таканари Кояма — профессор университета Моцартеум в Зальцбурге,а также регулярно проводит мастер-классы в Австрии, Германии и Японии. В феврале 2025 года он принял IV Международный фестиваль имени Л.В. Ракова «Душа контрабаса» в Московской консерватории.
Кояма Таканари и Камерный оркестр Московской консерватории под управлением Ирины Копачёвой-Куровской исполняют "Pink Lark" («Жаворонок») Сандро Будаи. Съемка Медиадепартамента Московкой консерватории от 11 февраля 2025 года.
Праздничный концерт к 8 марта
Джордж Гершвин. Избранное
Прямой эфир в 19:00
Музыкальный подарок к 8 марта — прямая трансляция потрясающего концерта. Сегодня на сцену Большого зала Московской консерватории выйдет Российский национальный оркестр под управлением Ивана Никифорчина, а также великолепная пианистка, заслуженная артистка России Екатерина Мечетина (фортепиано).
В концерте прозвучат известные сочинения Джорджа Гершвина: Кубинская увертюра для симфонического оркестра, Рапсодия в стиле блюз для фортепиано с оркестром, «Американец в Париже», Концерт для фортепиано с оркестром.
Смотрите эксклюзивно в VK Видео!
Джордж Гершвин. Избранное
Прямой эфир в 19:00
Музыкальный подарок к 8 марта — прямая трансляция потрясающего концерта. Сегодня на сцену Большого зала Московской консерватории выйдет Российский национальный оркестр под управлением Ивана Никифорчина, а также великолепная пианистка, заслуженная артистка России Екатерина Мечетина (фортепиано).
В концерте прозвучат известные сочинения Джорджа Гершвина: Кубинская увертюра для симфонического оркестра, Рапсодия в стиле блюз для фортепиано с оркестром, «Американец в Париже», Концерт для фортепиано с оркестром.
Смотрите эксклюзивно в VK Видео!
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Александр Соколов. Поздравление с 8 марта
Дорогие женщины! Мы от всей души поздравляем вас с 8 марта!
И сегодня для вас — поздравление от ректора Московской консерватории, профессора Александра Соколова!
Дорогие женщины! Мы от всей души поздравляем вас с 8 марта!
И сегодня для вас — поздравление от ректора Московской консерватории, профессора Александра Соколова!
Virtuoso-2025
Концерт учащихся Московского государственного колледжа музыкального исполнительства имени Ф. Шопена
Прямой эфир 8 марта в 14:00
На сцене Рахманиновского зала Московской консерватории свою программу вновь представит Московский государственный колледж музыкального исполнительства имени Фридерика Шопена!
В концерте примут участие студенты разных специальностей, а также Симфонический оркестр Московского государственного колледжа музыкального исполнительства имени Ф. Шопена под управлением художественного руководителя и главного дирижера, заслуженного артиста России Владимира Рыжаева.
Смотрите эксклюзивно в VK Видео!
Концерт учащихся Московского государственного колледжа музыкального исполнительства имени Ф. Шопена
Прямой эфир 8 марта в 14:00
На сцене Рахманиновского зала Московской консерватории свою программу вновь представит Московский государственный колледж музыкального исполнительства имени Фридерика Шопена!
В концерте примут участие студенты разных специальностей, а также Симфонический оркестр Московского государственного колледжа музыкального исполнительства имени Ф. Шопена под управлением художественного руководителя и главного дирижера, заслуженного артиста России Владимира Рыжаева.
Смотрите эксклюзивно в VK Видео!
VIII Международный Великопостный хоровой фестиваль
Открытие фестиваля. Концерт духовной музыки
Прямой эфир в 19:00
Фестиваль призван содействовать возрождению давней русской традиции проведения концертов духовной и классической музыки в дни Великого поста, а также повышению общественного интереса к исторической преемственности поколений и духовного просвещения общества.
В открытии фестиваля примут участие:
Академический Большой хор «Мастера хорового пения» радио «Орфей». Художественный руководитель и дирижер – народный артист России Лев Конторович
Камерный хор Московской консерватории. Художественный руководитель и дирижер — Александр Соловьёв
Тульский государственный хор. Художественный руководитель — Александр Соловьёв. Дирижер — Алексей Зайцев.
Смотрите эксклюзивно в VK Видео!
Открытие фестиваля. Концерт духовной музыки
Прямой эфир в 19:00
Фестиваль призван содействовать возрождению давней русской традиции проведения концертов духовной и классической музыки в дни Великого поста, а также повышению общественного интереса к исторической преемственности поколений и духовного просвещения общества.
В открытии фестиваля примут участие:
Академический Большой хор «Мастера хорового пения» радио «Орфей». Художественный руководитель и дирижер – народный артист России Лев Конторович
Камерный хор Московской консерватории. Художественный руководитель и дирижер — Александр Соловьёв
Тульский государственный хор. Художественный руководитель — Александр Соловьёв. Дирижер — Алексей Зайцев.
Смотрите эксклюзивно в VK Видео!
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Антонио Вивальди. Соната для гобоя и бассо континуо до минор
Нет ни одного слушателя, который бы не был знаком с именем Антонио Вивальди. Секрет его мировой популярности в том, что музыка композитора в первую очередь связана с бытовыми жанрами, она полна энергии и виртуозности, а медленные мелодии напоминают певучие очаровательные арии.
Антонио Вивальди является новатором: он создал жанр сольного инструментального концерта и первым ввел в оркестр духовые инструменты.
За многие годы творческого пути композитор оставил огромное наследие, за что его прозвали «итальянским Бахом»: в общей сложности Антонио Вивальди написал около 800 сочинений, в том числе оперы, хоровые произведения, концерты для разных инструментов и оркестра. В 2023 году исполняется 300 лет с момента публикации самого популярного цикла скрипичных концертов Вивальди – «Времена года».
Поиски потерянных рукописей композитора продолжаются и по сей день. Благодаря найденным сочинениям вторая волна популярности Вивальди началась в XX веке. Кстати, именем композитора назван один из открытых кратеров на планете Меркурий.
Сонату для гобоя и basso continuo до минор, RV 53, 4 часть Антонио Вивальди исполняет Эмиль Мирославский. Партия фортепиано – Александра Полякова.
Съемка Медиадепартамента Московской консерватории от 2019 года.
Нет ни одного слушателя, который бы не был знаком с именем Антонио Вивальди. Секрет его мировой популярности в том, что музыка композитора в первую очередь связана с бытовыми жанрами, она полна энергии и виртуозности, а медленные мелодии напоминают певучие очаровательные арии.
Антонио Вивальди является новатором: он создал жанр сольного инструментального концерта и первым ввел в оркестр духовые инструменты.
За многие годы творческого пути композитор оставил огромное наследие, за что его прозвали «итальянским Бахом»: в общей сложности Антонио Вивальди написал около 800 сочинений, в том числе оперы, хоровые произведения, концерты для разных инструментов и оркестра. В 2023 году исполняется 300 лет с момента публикации самого популярного цикла скрипичных концертов Вивальди – «Времена года».
Поиски потерянных рукописей композитора продолжаются и по сей день. Благодаря найденным сочинениям вторая волна популярности Вивальди началась в XX веке. Кстати, именем композитора назван один из открытых кратеров на планете Меркурий.
Сонату для гобоя и basso continuo до минор, RV 53, 4 часть Антонио Вивальди исполняет Эмиль Мирославский. Партия фортепиано – Александра Полякова.
Съемка Медиадепартамента Московской консерватории от 2019 года.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎵 «Мы начинаем с ноты До».
«Мир классической музыки» — это совместный образовательный проект Телевидения Московской консерватории и музыкальной школы при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского. Он включает в себя цикл учебных видеоматериалов по специальностям «сольфеджио», «фортепиано» и «слушание музыки» для музыкальных школ 1-3 классов.
И сегодня посмотрим фрагмент урока по сольфеджио для первого класса. Занятие проводит кандидат искусствоведения, доцент Московской консерватории Лола Рауфовна Джуманова.
Все уроки можно посмотреть на нашем сайте mosconsv.tv
*Проект реализуется с использованием гранта Президента Российской Федерации на развитие гражданского общества, предоставленного Фондом президентских грантов.
#ПрезидентскиеГранты #ФондПрезидентскихГрантов
«Мир классической музыки» — это совместный образовательный проект Телевидения Московской консерватории и музыкальной школы при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского. Он включает в себя цикл учебных видеоматериалов по специальностям «сольфеджио», «фортепиано» и «слушание музыки» для музыкальных школ 1-3 классов.
И сегодня посмотрим фрагмент урока по сольфеджио для первого класса. Занятие проводит кандидат искусствоведения, доцент Московской консерватории Лола Рауфовна Джуманова.
Все уроки можно посмотреть на нашем сайте mosconsv.tv
*Проект реализуется с использованием гранта Президента Российской Федерации на развитие гражданского общества, предоставленного Фондом президентских грантов.
#ПрезидентскиеГранты #ФондПрезидентскихГрантов
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Андрей Писарев | Моцарт. Рондо
Прекрасный пианист, заслуженный артист России, профессор, декан Фортепианного факультета Московской консерватории Андрей Писарев выступал со многими известными оркестрами России и мира, регулярно дает концерты в залах Московской консерватории.
Композитор А. Эшпай писал, что стиль игры Писарева более всего напоминает стиль игры самого Рахманинова, отмечая также благородство манеры исполнения, глубокий певучий звук, позволяющий раскрыть драматизм произведения.
Андрей Писарев исполняет Рондо Вольфганга Амадея Моцарта. Съемка Медиадепартамента Московской консерватории от 28 февраля 2025 года.
Прекрасный пианист, заслуженный артист России, профессор, декан Фортепианного факультета Московской консерватории Андрей Писарев выступал со многими известными оркестрами России и мира, регулярно дает концерты в залах Московской консерватории.
Композитор А. Эшпай писал, что стиль игры Писарева более всего напоминает стиль игры самого Рахманинова, отмечая также благородство манеры исполнения, глубокий певучий звук, позволяющий раскрыть драматизм произведения.
Андрей Писарев исполняет Рондо Вольфганга Амадея Моцарта. Съемка Медиадепартамента Московской консерватории от 28 февраля 2025 года.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Роберт Шуман. Соната для скрипки и фортепиано №2 «Большая» (II часть)
«Музыка Шумана … затрагивает струны, которых еще не коснулись его великие предшественники», – писал Пётр Ильич Чайковский.
К жанру камерных сочинений Роберт Шуман обращается не сразу. Музыкант считал, что камерно-инструментальный ансамбль – одна из трудных и благородных сфер серьезной музыки. Будучи в творчески зрелом возрасте, немецкий композитор решается писать музыку не только для концертной эстрады, но и для исполнения в домашнем кругу.
Открывая новую область творчества, Шуман начинает сочинять дуэтные произведения для духовых или струнных инструментов с участием фортепиано.
Фердинанд Давид, концертмейстер лейпцигского оркестра, побудил композитора написать по-настоящему «хорошую, новую музыку для скрипки и фортепиано». Так из-под пера Роберта Шумана, в то время особенно страдающего от депрессивного состояния, выходят три скрипичные сонаты, которые явились символами стремления человека к гармоничной жизни.
В исполнении Айлена Притчина (скрипка) и Лукаса Генюшаса (фортепиано) звучит фрагмент второй части сонаты для скрипки и фортепиано №2 ре минор Роберта Шумана. Соната имеет подзаголовок «Большая». Она была посвящена скрипачу Фердинанду Давиду.
Съемка Медиадепаратмента Московской консерватории от 2021 года.
«Музыка Шумана … затрагивает струны, которых еще не коснулись его великие предшественники», – писал Пётр Ильич Чайковский.
К жанру камерных сочинений Роберт Шуман обращается не сразу. Музыкант считал, что камерно-инструментальный ансамбль – одна из трудных и благородных сфер серьезной музыки. Будучи в творчески зрелом возрасте, немецкий композитор решается писать музыку не только для концертной эстрады, но и для исполнения в домашнем кругу.
Открывая новую область творчества, Шуман начинает сочинять дуэтные произведения для духовых или струнных инструментов с участием фортепиано.
Фердинанд Давид, концертмейстер лейпцигского оркестра, побудил композитора написать по-настоящему «хорошую, новую музыку для скрипки и фортепиано». Так из-под пера Роберта Шумана, в то время особенно страдающего от депрессивного состояния, выходят три скрипичные сонаты, которые явились символами стремления человека к гармоничной жизни.
В исполнении Айлена Притчина (скрипка) и Лукаса Генюшаса (фортепиано) звучит фрагмент второй части сонаты для скрипки и фортепиано №2 ре минор Роберта Шумана. Соната имеет подзаголовок «Большая». Она была посвящена скрипачу Фердинанду Давиду.
Съемка Медиадепаратмента Московской консерватории от 2021 года.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Аннэя Пашинская (арфа)
Звучание арфы Веры Дуловой вызывало восхищение критиков и любителей искусства. Пресса так отзывалась о ней: «Королева арфисток», «Арфистка мирового класса», «Вера Дулова – мировой виртуоз», «Величайший мастер игры на арфе». Ее имя стало символом отечественной школы игры на арфе.
Ежегодно 27 января в Московской консерватории проходит концерт в день рождения легендарной арфистки, народной артистки СССР Веры Георгиевны Дуловой (1909-2000). По словам организаторов, «это ежегодное музыкальное приношение великой русской арфистке. Каждый год ученики Веры Георгиевны и их последователи выступают на одной сцене. Программы концертов всегда связаны с наследием арфистки и являются отражением ее многогранного творчества».
Представляем вам фрагмент концерта 2025 года. Аннэя Пашинская исполняет Фантазию на темы симфонической поэмы «Шехерезада» Николая Андреевича Римского-Корсакова. Съемка Медиадепартамента Московской консерватории.
Звучание арфы Веры Дуловой вызывало восхищение критиков и любителей искусства. Пресса так отзывалась о ней: «Королева арфисток», «Арфистка мирового класса», «Вера Дулова – мировой виртуоз», «Величайший мастер игры на арфе». Ее имя стало символом отечественной школы игры на арфе.
Ежегодно 27 января в Московской консерватории проходит концерт в день рождения легендарной арфистки, народной артистки СССР Веры Георгиевны Дуловой (1909-2000). По словам организаторов, «это ежегодное музыкальное приношение великой русской арфистке. Каждый год ученики Веры Георгиевны и их последователи выступают на одной сцене. Программы концертов всегда связаны с наследием арфистки и являются отражением ее многогранного творчества».
Представляем вам фрагмент концерта 2025 года. Аннэя Пашинская исполняет Фантазию на темы симфонической поэмы «Шехерезада» Николая Андреевича Римского-Корсакова. Съемка Медиадепартамента Московской консерватории.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Продолжается прием заявок на Конкурс-фестиваль CelloQwest 2025
📅 Дедлайн подачи заявок: до 25 марта 2025 года
🎻 Для кого: виолончелисты – учащиеся ДМШ, колледжей и вузов
консерватории»
🔹 Главное – призы! 🏆
🥇 до 300 000 рублей – за первые места
🎁 Призы и награды ждут всех финалистов конкурса
🔹 Что ждет участников?
✅ Три конкурсных этапа: два заочных по видео, финал – на сцене Рахманиновского зала Московской Консерватории
✅ Жюри из ведущих виолончелистов и педагогов России
✅ Прямая трансляция финала и гала-концерта на Телевидении Московской консерватории
✅ Уникальная возможность сыграть на виолончели Александра Бузлова
📢 Финал и фестивальная программа пройдут с 27 по 30 мая 2025 года.
📩 Регистрируйтесь по ссылке: http://celloquest.ru
Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив
#фондкультурныхинициатив
📅 Дедлайн подачи заявок: до 25 марта 2025 года
🎻 Для кого: виолончелисты – учащиеся ДМШ, колледжей и вузов
консерватории»
🔹 Главное – призы! 🏆
🥇 до 300 000 рублей – за первые места
🎁 Призы и награды ждут всех финалистов конкурса
🔹 Что ждет участников?
✅ Три конкурсных этапа: два заочных по видео, финал – на сцене Рахманиновского зала Московской Консерватории
✅ Жюри из ведущих виолончелистов и педагогов России
✅ Прямая трансляция финала и гала-концерта на Телевидении Московской консерватории
✅ Уникальная возможность сыграть на виолончели Александра Бузлова
📢 Финал и фестивальная программа пройдут с 27 по 30 мая 2025 года.
📩 Регистрируйтесь по ссылке: http://celloquest.ru
Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив
#фондкультурныхинициатив
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Джером Дэвид Керн «Дым» («Smoke Gets in Your Eyes»)
Американский композитор Джером Керн (1885-1945) написал множество песен, которые стали популярны у эстрадных исполнителей. Сочиненные им музыкальные номера для лондонских театров пользовались огромным успехом, его мелодии звучали во многих фильмах и театральных постановках.
Особенный успех завоевала песня «Дым» («Smoke Gets in Your Eyes»), написанная для бродвейского мюзикла Roberta (1933). Ее исполняли Адриано Челентано, Джанни Моранди, Барбра Стрейзанд и многие другие. Некоторые из них привносили что-то своё в содержании, поэтому тексты иногда сильно различаются, но мелодия Керна остается неизменной.
Первую инструментальную версию этой песни записал саксофонист Бутс Рэндольф для своего сингла "Yakety Sax".
Мы предлагаем вашему вниманию фрагмент обработки Игоря Фролова для двух скрипок. Исполняют Таисия Писаренко и Екатерина Железогло. Партия фортепиано — Галина Эстрина. Съемка Медиадепартамента Московской консерватории от 28 февраля 2022 года.
Американский композитор Джером Керн (1885-1945) написал множество песен, которые стали популярны у эстрадных исполнителей. Сочиненные им музыкальные номера для лондонских театров пользовались огромным успехом, его мелодии звучали во многих фильмах и театральных постановках.
Особенный успех завоевала песня «Дым» («Smoke Gets in Your Eyes»), написанная для бродвейского мюзикла Roberta (1933). Ее исполняли Адриано Челентано, Джанни Моранди, Барбра Стрейзанд и многие другие. Некоторые из них привносили что-то своё в содержании, поэтому тексты иногда сильно различаются, но мелодия Керна остается неизменной.
Первую инструментальную версию этой песни записал саксофонист Бутс Рэндольф для своего сингла "Yakety Sax".
Мы предлагаем вашему вниманию фрагмент обработки Игоря Фролова для двух скрипок. Исполняют Таисия Писаренко и Екатерина Железогло. Партия фортепиано — Галина Эстрина. Съемка Медиадепартамента Московской консерватории от 28 февраля 2022 года.