В галерее А3 вчера открылись сразу две выставки «Русский космизм Константина Алексеева. Живопись» и «Елена Церетели и Татьяна Кочемасова. Декоративно-прикладное искусство и живопись».

Выставка Константина Алексеева посвящена загадкам вселенной, её непостижимости и масштабам. Автор наполняет свои работы различным символизмом, предлагая зрителю вступить в диалог с холстами, переосмысляя древние символы на новый лад. Проект состоит из нескольких серий. Первая посвящена античным богам. Второй являются портреты первооткрывателей в космологии и астрономии, такие как: Джордано Бруно, Галилео Галилей и Николай Коперник. Третья серия повествует о представлениях мироздания в космогонических мифах древних цивилизаций. Насколько хорошо получилось у автора сплести всё воедино решать зрителю, вам в том числе. У нас вопросы остались.

Вторая выставка объединяет работы Елены Церетелли и Татьяны Кочемасовой. Их творчество отличается в способе работы с материалом и текстурой, однако, имеет сходство в цветовом решении, а также в приверженности к графике орнаментального рисунка. И здесь мы отметили скорее декоративно-прикладное искусство Елены Зурабовны.

На фото:
1-4. Работы Константина Алексеева
5-6. Работы Елены Церетели.
7. Работы Татьяны Кочемасовой.

Обе выставки продлятся до 21 апреля 2024г.

Адрес: Староконюшенный пер., 39. Вход со двора. Проезд до ст. метро Арбатская.
Время работы:
Вт-вс: с 11:00 до 20:00
Понедельник: выходной
Комплексный билет (посещение двух параллельно идущих выставок) – 400₽. Есть льготы.

#А3

В Центре «Зотов» проходит великолепная выставка «Работать и жить. Архитектура конструктивизма. 1917–1937».

В экспозиции представлены свыше 500 экспонатов, хранящихся в более чем 30 музеях, фондах и личных собраниях. В фокусе выставки оказываются архитектурные проекты, созданные для четырех крупнейших городов России: Москвы, Санкт-Петербурга, Екатеринбурга и Новосибирска. На двух этажах центра показаны живопись, графика, скульптура, фотографии и кинохроника, которые позволяют объемнее раскрыть тему экспозиции и создать настоящую антологию жизни 1920–1930-х годов.

На фото:
1. Фрагмент экспозиции.
2. Юрий Аввакумов, Сергей Подъемщиков, Николай Аввакумов. Фрагмент. Рабочий и колхозница International. 1991. Дерево, латунь.
3. Михаил Черемных. Гляди в оба. 1931. Бумага, уголь, пастель, гуашь, тушь.
4. Галина Шубина. Чистый воздух рабочему жилищу. Плакат. 1933. Бумага, хромолитография.
5. Владимир Стенберг, Георгий Стенберг. Афиша кинофильма "Человек с киноаппаратом". 1929. Бумага, типографская печать.

Выставка поделена на 9 разделов, связанных с двумя этапами становления новой архитектуры в 20-е годы прошлого века. Первый этап берет начало с зарождения и формирования конструктивизма с 1917 по 1928 годы: в стране преобладают гуманистические и модернистские устремления, пространственным выражением которых становится конструктивизм. Второй этап начинается со стартом Первой пятилетки в 1928 году и знаменует смещение фокуса внимания общества, власти и архитекторов с человека на государство. В этот период архитектура конструктивизма уходит из реального пространства в виртуальное.

На фото:
1-3. Гарнитур: стол, стул и бюст Ленина - приз за победу в шахматном турнире. Роспись под палех с эмблемой РККА. 1934. Шпон карельской березы, древесины лиственных пород, металл, кожа; темпера.
4. Леонид Веснин. Планировка и застройка Ленинской слободы в Москве. Конкурсный проект. План "Новая Москва". Перспектива. 1924. Бумага, акварель, карандаш, тушь.
5. Ной Троцкий, Михаил Рейзман, Владимир Ходов. Застройка Крыловского и Серафимовского участков в Московско-Нарвском районе в Ленинграде. Конкурсный проект. Девиз "Красный город". 3-я премия. Перспективный вид. 1925. Бумага, карандаш, акварель.