#музеикремля_застолье Названия «сальми», «фрикандо», «галантин» вам что-нибудь говорят? А русским аристократам, жившим в эпоху правления Екатерины II, эти французские термины были хорошо известны. Они обозначали названия блюд или методы их обработки:
🔹«Сальми» от французского salmis (рагу из дичи).
🔹«Фрикандо» от французского fricandeau (жареное мясо или телятина).
🔹«Галантин» от французского galantine (желе).
Меню богатого дворянина той эпохи отличалось кулинарной изощренностью, достойной императорского двора. Фантазия поваров рождала удивительные рецепты: куропатки с трюфелями, чирята (чирок — маленькая утка) с оливками, фазаны с фисташками, сальми из бекасов, вьюны с фрикандо, галантины — заливные блюда из рубленного мяса или дичи.
Не знаем, как у вас, а у нас уже разыгрался аппетит 😅
.
Чаша суповая из «Орловского сервиза». Франция, Париж, 1770-1771. Мастер: Ретье Жак-Никола. Высота: 26,5 см.
.
© Музеи Московского Кремля
🔹«Сальми» от французского salmis (рагу из дичи).
🔹«Фрикандо» от французского fricandeau (жареное мясо или телятина).
🔹«Галантин» от французского galantine (желе).
Меню богатого дворянина той эпохи отличалось кулинарной изощренностью, достойной императорского двора. Фантазия поваров рождала удивительные рецепты: куропатки с трюфелями, чирята (чирок — маленькая утка) с оливками, фазаны с фисташками, сальми из бекасов, вьюны с фрикандо, галантины — заливные блюда из рубленного мяса или дичи.
.
Чаша суповая из «Орловского сервиза». Франция, Париж, 1770-1771. Мастер: Ретье Жак-Никола. Высота: 26,5 см.
.
© Музеи Московского Кремля
Вы уже позавтракали? Надеемся, что да, потому что в эфире рубрика #музеикремля_застолье, в которой мы расскажем о завтраке русских аристократов.
В XIX веке в России вошел в моду английский уклад жизни и английские завтраки — ланчи. В 1815 году в издании «Дух журналов» был опубликован рассказ русского путешественника о режиме питания в Лондоне: «Еще надобно вам сказать, что здесь завтракают дважды: в первый раз как встанут, чай с тостами, а во второй раз часу в первом посытнее; обедают же поздно, часов в шесть, а в 10 часов ввечеру опять пьют чай с тостами».
На ланч подавали крепкий чай, хлеб с маслом, ветчину и вареные яйца. Однако традиционное английское меню на русской почве было преобразовано. В России завтраки могли включать любые блюда, от устриц до простокваши. Устрицы на завтрак были уделом отчаянных гурманов, чаще всего меню состояло из холодной закуски, горячего блюда, рыбного или мясного, и легкого десерта. Не рекомендовалось подавать на завтрак тяжелые мясные кушанья, крем и мороженое.
Холодный «фриштык» аристократа, который брали в дорогу или на пикник, составляли из закусок и мясных деликатесов: икры, пармезана и швейцарского сыра, рябчиков, индейки и колбас. Эти блюда требовали французских вин: сан-перье, сотерна, лафита и шампанского.
.
Чашка для шоколада. Швейцария, Нион, первая половина XIX в.
Ложка для простокваши. Россия, Москва, 1838 Мастер: Ефим Евдокимов.
.
© Музеи Московского Кремля
В XIX веке в России вошел в моду английский уклад жизни и английские завтраки — ланчи. В 1815 году в издании «Дух журналов» был опубликован рассказ русского путешественника о режиме питания в Лондоне: «Еще надобно вам сказать, что здесь завтракают дважды: в первый раз как встанут, чай с тостами, а во второй раз часу в первом посытнее; обедают же поздно, часов в шесть, а в 10 часов ввечеру опять пьют чай с тостами».
На ланч подавали крепкий чай, хлеб с маслом, ветчину и вареные яйца. Однако традиционное английское меню на русской почве было преобразовано. В России завтраки могли включать любые блюда, от устриц до простокваши. Устрицы на завтрак были уделом отчаянных гурманов, чаще всего меню состояло из холодной закуски, горячего блюда, рыбного или мясного, и легкого десерта. Не рекомендовалось подавать на завтрак тяжелые мясные кушанья, крем и мороженое.
Холодный «фриштык» аристократа, который брали в дорогу или на пикник, составляли из закусок и мясных деликатесов: икры, пармезана и швейцарского сыра, рябчиков, индейки и колбас. Эти блюда требовали французских вин: сан-перье, сотерна, лафита и шампанского.
.
Чашка для шоколада. Швейцария, Нион, первая половина XIX в.
Ложка для простокваши. Россия, Москва, 1838 Мастер: Ефим Евдокимов.
.
© Музеи Московского Кремля
#музеикремля_мода Продолжаем говорить о запонах. Эти изделия, как правило, имели ажурные фигурные края, которые при монтировке складывались в разнообразные растительные узоры.
Запоны имели универсальное назначение и могли служить дополнением парадного костюма российских монархов и глав русской церкви, казенного парадного платья или придворной униформы. Сохранилось описание кики первого наряда, выполненной к свадьбе Евдокии Лукьяновны с царём Михаилом Фёдоровичем: «…Отлас червчат, на ней запоны золоты с каменьем, с алмазы, и с яхонты, и с изумруды; у поднизи зерна гурмыцкие на золотых спнях; назади бархат чёрный».
Запоны также украшали оклады чтимых икон, государственные регалии и троны, во множестве дополняли убранства седел, сбруи и попон, которые использовались для парадных царских выездов.
.
© Музеи Московского Кремля
Запоны имели универсальное назначение и могли служить дополнением парадного костюма российских монархов и глав русской церкви, казенного парадного платья или придворной униформы. Сохранилось описание кики первого наряда, выполненной к свадьбе Евдокии Лукьяновны с царём Михаилом Фёдоровичем: «…Отлас червчат, на ней запоны золоты с каменьем, с алмазы, и с яхонты, и с изумруды; у поднизи зерна гурмыцкие на золотых спнях; назади бархат чёрный».
Запоны также украшали оклады чтимых икон, государственные регалии и троны, во множестве дополняли убранства седел, сбруи и попон, которые использовались для парадных царских выездов.
.
© Музеи Московского Кремля
#музеикремля_застолье «Не надо совать язык прямо в чашку, нужно взять край ее губами и осторожно пить маленькими глоточками», — так писал в XVIII веке парижский аптекарь С. Дюфон в своей инструкции по правильному чаепитию.
Сначала чашка имела форму пиалы и выполнялась без ручки. В книге о повседневном быте, вышедшей во Франции в середине XVIII века, отмечалось: «Чашкой называют вазу, в которую наливают чай или кофе, а делают ее из фарфора или серебра».
Горячий чай пили также из глубоких блюдец, этот обычай не осуждался в XVIII веке. Позднее эволюция чайного этикета изменила отношение к этой привычке. Разделение чашек на кофейные и чайные появилось не сразу, в XVIII веке оно не всегда соблюдалось. Форма и размер чашек для того или иного напитка определялись привычками их владельца, но иногда фабрики, производившие фарфор, ставили на предмете пояснительную надпись, для чего предназначен сосуд.
.
Чашка с блюдцем. Германия, Фюрстенберг, 1770-1790. Высота: 4,2 см (чашка); длина: 8,8 см (чашка); диаметр: 12,9 см (блюдце).
.
© Музеи Московского Кремля
Сначала чашка имела форму пиалы и выполнялась без ручки. В книге о повседневном быте, вышедшей во Франции в середине XVIII века, отмечалось: «Чашкой называют вазу, в которую наливают чай или кофе, а делают ее из фарфора или серебра».
Горячий чай пили также из глубоких блюдец, этот обычай не осуждался в XVIII веке. Позднее эволюция чайного этикета изменила отношение к этой привычке. Разделение чашек на кофейные и чайные появилось не сразу, в XVIII веке оно не всегда соблюдалось. Форма и размер чашек для того или иного напитка определялись привычками их владельца, но иногда фабрики, производившие фарфор, ставили на предмете пояснительную надпись, для чего предназначен сосуд.
.
Чашка с блюдцем. Германия, Фюрстенберг, 1770-1790. Высота: 4,2 см (чашка); длина: 8,8 см (чашка); диаметр: 12,9 см (блюдце).
.
© Музеи Московского Кремля
#музеикремля_мода И снова о пуговицах🤩 Российский археолог, историк и археограф П.И. Савваитов в своем замечательном труде «Описание старинных русских утварей, одежд, оружия, ратных доспехов и конского прибора, в азбучном порядке расположенное» так рассказывал об этом важном аксессуаре, без которого не обходится почти ни одна вещь:
«Пуговицы употребляли не только для застегивания, но и для украшения одежд, как мужских, так и женских. Они делались из золота и серебра, с позолотой и без позолоты; наводились чернью, накладывались финифтью, покрывались цениною, украшались драгоценными камнями. Были пуговицы корольковые, бирюзовые, серовичные, хрустальные; были медные и оловянные; были и деревянные, обтянутые тканью или обвитые шелками, канителью, обнизанные жемчугом. По работе различались пуговицы вальяжные, тощие, чеканные, витые, сканные и резные; по виду и величине были пуговицы на грушевое дело, на желудевое, на кедровое, на миндальное, на шатровое (...)
Число их и на одинаковых одеждах было неодинаково: к платнам пришивали по 6, 10 и 11 пуговиц; к кафтану по 3, 8, 9, 10, 11, 12, 13 и 19 (...) Пуговицы пришивались также к пристяжным ожерельям, к прорехам колпаков и шапок. У низаного ожерелья Федора Алексеевича были “пугвицы: одна зерно половинчатое в золотом гнезде, у ней в привеске зерно скатное; 2 пугвицы зерна гурмицкие, в закрепках лал да изумруд”».
.
Акварель. «Пуговицы с царских одежд».Россия, 1830-e гг. Автор акварели: Солнцев Федор Григорьевич. Размеры листа: 48,3 х 31,7 см; паспарту: 66,2 х 49 см.
.
© Музеи Московского Кремля
«Пуговицы употребляли не только для застегивания, но и для украшения одежд, как мужских, так и женских. Они делались из золота и серебра, с позолотой и без позолоты; наводились чернью, накладывались финифтью, покрывались цениною, украшались драгоценными камнями. Были пуговицы корольковые, бирюзовые, серовичные, хрустальные; были медные и оловянные; были и деревянные, обтянутые тканью или обвитые шелками, канителью, обнизанные жемчугом. По работе различались пуговицы вальяжные, тощие, чеканные, витые, сканные и резные; по виду и величине были пуговицы на грушевое дело, на желудевое, на кедровое, на миндальное, на шатровое (...)
Число их и на одинаковых одеждах было неодинаково: к платнам пришивали по 6, 10 и 11 пуговиц; к кафтану по 3, 8, 9, 10, 11, 12, 13 и 19 (...) Пуговицы пришивались также к пристяжным ожерельям, к прорехам колпаков и шапок. У низаного ожерелья Федора Алексеевича были “пугвицы: одна зерно половинчатое в золотом гнезде, у ней в привеске зерно скатное; 2 пугвицы зерна гурмицкие, в закрепках лал да изумруд”».
.
Акварель. «Пуговицы с царских одежд».Россия, 1830-e гг. Автор акварели: Солнцев Федор Григорьевич. Размеры листа: 48,3 х 31,7 см; паспарту: 66,2 х 49 см.
.
© Музеи Московского Кремля
#музеикремля_мода Знаете, что играло ключевую роль в костюме денди? Эти эстеты-индивидуалисты, наделенные холодным рассудительным умом и способностью к самоиронии, были уверены, что главными элементами костюма являются фрак идеального покроя и правильно завязанный галстук.
Высокие требования, предъявлявшиеся к крою мужского фрака, сделали работу портного искусством; известные мастера были нарасхват. Бальный фрак, сшитый у столичной знаменитости, служил отличной рекомендацией в обществе, способствовал успеху. «Симбирский губернатор Дубенский, еще очень не старый человек, — вспоминал русский историк и дипломат Д.Н. Свербеев, — был тогда франт и отличался модным костюмом, а потому после первого со мной свидания выписал себе из Москвы от моего же портного Флорье синий фрак со светлыми узорчатыми пуговицами, как у меня, гороховые узкие панталоны в сапоги и какой-то пестрый жилет, а сапоги с желтыми отворотами тоже заказал моему сапожнику немцу».
Галстук — сложенный кусок белой или цветной материи — завязывали на шее разными способами, делая спереди узел, и его замысловатая форма получала соответствующее название: английский бант, гордиев узел, бальный. В книге 1829 года «Правила светского обхождения и вежливости» этот элемент мужской одежды удостоился отдельной главы, к тому моменту было разработано сорок фасонов галстучных узлов.
.
П. Поке. Танцующая пара в костюмах эпохи Директории. Москва, 1798. © Московский музей-усадьба Останкино
Миниатюра. Портрет неизвестного. Россия, 1806. Миниатюрист: Доменико Босси. Диаметр - 6,4 см. © Музеи Московского Кремля
Высокие требования, предъявлявшиеся к крою мужского фрака, сделали работу портного искусством; известные мастера были нарасхват. Бальный фрак, сшитый у столичной знаменитости, служил отличной рекомендацией в обществе, способствовал успеху. «Симбирский губернатор Дубенский, еще очень не старый человек, — вспоминал русский историк и дипломат Д.Н. Свербеев, — был тогда франт и отличался модным костюмом, а потому после первого со мной свидания выписал себе из Москвы от моего же портного Флорье синий фрак со светлыми узорчатыми пуговицами, как у меня, гороховые узкие панталоны в сапоги и какой-то пестрый жилет, а сапоги с желтыми отворотами тоже заказал моему сапожнику немцу».
Галстук — сложенный кусок белой или цветной материи — завязывали на шее разными способами, делая спереди узел, и его замысловатая форма получала соответствующее название: английский бант, гордиев узел, бальный. В книге 1829 года «Правила светского обхождения и вежливости» этот элемент мужской одежды удостоился отдельной главы, к тому моменту было разработано сорок фасонов галстучных узлов.
.
П. Поке. Танцующая пара в костюмах эпохи Директории. Москва, 1798. © Московский музей-усадьба Останкино
Миниатюра. Портрет неизвестного. Россия, 1806. Миниатюрист: Доменико Босси. Диаметр - 6,4 см. © Музеи Московского Кремля
#музеикремля_мода Из золота и платины, украшенные бриллиантами, эмалями и камеями, маленькие и большие, в виде цветов и геометричные — все это броши из нашего собрания, выполненные талантливыми ювелирами фирмы К. Фаберже. С удовольствием делимся фотографиями, чтобы вы полюбовались этой красотой вместе с нами 😍
.
© Музеи Московского Кремля
.
© Музеи Московского Кремля
📆 #дайджест_музеикремля – подборка всех программ музея на эту неделю (12.08 — 18.08).
🔹 14 августа, ср
15:00 Геракл, Венера и Нептун: герои античных мифов в памятниках Оружейной палаты.
Программа.
🔹 17 августа, сб
11:30 Как жили царские дети в Кремле.
Программа для детей 9-12 лет в сопровождении взрослых.
15:00 Восемь столетий русского ювелирного искусства.
Экскурсии.
15:00 Загадки Оружейной палаты.
Занятие для детей 10-13 лет с родителями.
🔹 18 августа, вс
11:00 «Мы строим Кремль».
Занятие для детей 6-9 лет в сопровождении взрослых.
12:30 Сокровища Оружейной палаты.
Программа для детей 9-12 лет в сопровождении взрослых.
.
© Музеи Московского Кремля
#музеикремля
🔹 14 августа, ср
15:00 Геракл, Венера и Нептун: герои античных мифов в памятниках Оружейной палаты.
Программа.
🔹 17 августа, сб
11:30 Как жили царские дети в Кремле.
Программа для детей 9-12 лет в сопровождении взрослых.
15:00 Восемь столетий русского ювелирного искусства.
Экскурсии.
15:00 Загадки Оружейной палаты.
Занятие для детей 10-13 лет с родителями.
🔹 18 августа, вс
11:00 «Мы строим Кремль».
Занятие для детей 6-9 лет в сопровождении взрослых.
12:30 Сокровища Оружейной палаты.
Программа для детей 9-12 лет в сопровождении взрослых.
.
© Музеи Московского Кремля
#музеикремля
#музеикремля_мода «На праздник всем быть в золоте» — примерно так звучало распоряжение царя Федора Алексеевича. А если у кого-то из высшей знати и думных чинов золотных кафтанов не было, их в соборную церковь не пускали «и впредь пускать не велено, и для того у церковных дверей поставлены были полуполковники стрелецкие».
Золотный кафтан, сшитый из драгоценной парчи, был очень дорогой одеждой. «Золотчики» — чины, имевшие такие кафтаны в своем гардеробе, — получали привилегию присутствовать на праздничных богослужениях и приемах в царской резиденции. Их великолепный наряд символизировал богатство и величие государства, был знаком единства русской элиты.
.
Иллюстрация из «Книги о избрании на превысочайший престол великого Российского царствия великого государя, царя и великого князя Михаила Федоровича всея великия России самодержца». Москва, 1672-1673.
.
© Музеи Московского Кремля
Золотный кафтан, сшитый из драгоценной парчи, был очень дорогой одеждой. «Золотчики» — чины, имевшие такие кафтаны в своем гардеробе, — получали привилегию присутствовать на праздничных богослужениях и приемах в царской резиденции. Их великолепный наряд символизировал богатство и величие государства, был знаком единства русской элиты.
.
Иллюстрация из «Книги о избрании на превысочайший престол великого Российского царствия великого государя, царя и великого князя Михаила Федоровича всея великия России самодержца». Москва, 1672-1673.
.
© Музеи Московского Кремля
#музеикремля_застолье Деловые завтраки приобрели популярность во второй половине XIX века. В них принимали участие представители купечества, если они являлись компаньонами или поставщиками какой-либо продукции. Такого рода застолья проходили в мужской компании и имели большое значение в решении споров между партнерами — конфликты быстро разрешали в трактирах, известных хорошей кухней.
В Москве традиционным местом проведения деловых «фриштыков» был знаменитый Большой Патрикеевский трактир И.Я. Тестова на углу Воскресенской и Театральной площадей. Московский дворянин Д.И. Никифоров вспоминал, как завтракал у И.Я. Тестова вместе с купцом Т.Т. Аласиным, участвовавшим вместе с ним в строительстве новой церкви при Александро-Мариинском училище, основанном в 1857 году на Пречистенке как приют для девочек-сирот и преобразованном впоследствии в Александро-Мариинский институт благородных девиц. Ссора купца с одним из членов Совета попечительства о бедных была улажена во время гурманского завтрака со стерляжьей ухой и шампанским. Уверены, столь изысканный завтрак сыграл не последнюю роль в урегулировании конфликта.
.
Бокалы. Россия, Москва, Фирма Хлебникова, 1873. Высота: 19,2-19,3 см; диаметр основания: 6,5 см.
.
© Музеи Московского Кремля
В Москве традиционным местом проведения деловых «фриштыков» был знаменитый Большой Патрикеевский трактир И.Я. Тестова на углу Воскресенской и Театральной площадей. Московский дворянин Д.И. Никифоров вспоминал, как завтракал у И.Я. Тестова вместе с купцом Т.Т. Аласиным, участвовавшим вместе с ним в строительстве новой церкви при Александро-Мариинском училище, основанном в 1857 году на Пречистенке как приют для девочек-сирот и преобразованном впоследствии в Александро-Мариинский институт благородных девиц. Ссора купца с одним из членов Совета попечительства о бедных была улажена во время гурманского завтрака со стерляжьей ухой и шампанским. Уверены, столь изысканный завтрак сыграл не последнюю роль в урегулировании конфликта.
.
Бокалы. Россия, Москва, Фирма Хлебникова, 1873. Высота: 19,2-19,3 см; диаметр основания: 6,5 см.
.
© Музеи Московского Кремля