Это все смотрят, как я опять вписался в очередные темы по «Твин Пиксу»

P.S. Да, я правда вписался.

P.P.S. Скоро я снова начну писать сюда.

Регулярно напоминаю, что в прокат периодически выходят мультфильмы великого Хаяо Миядзаки.
С 20 марта можно посмотреть «Небесный замок Лапута», который как-то затерялся на фоне «Тоторо» и «Унесённых призраками», но на самом деле не менее прекрасен. Так что не пропустите очередную прекрасную сказку.

Петебург! Внезапно: 21 марта (в пятницу) в 15.00 снова проведу лекцию про эволюцию фильмов ужасов.

Расскажу, как в каждое десятилетие хорроры отражали реальные страхи людей и как они менялись с течением времени.

Дело будет происходить в рамках большого мероприятия НИЭЛИТНИМАСС в пространстве «АТС».

Билеты можно купить вот тут вот — причём билет распространяется на весь день, то есть и на другие лекции и кинопоказы (там вечером будет моя любимая «Корпорация „Святые моторы“»). Всех жду, всем буду рад.

Иронично, как люди в последние годы хэйтят фильмы и сериалы от Netflix. Но именно эта платформа уже третий год где-то в марте-апреле выдаёт лучшую драму, которая попадает во все топы и которую поголовно обсуждают. 2023 год — «Грызня», 2024 год — «Оленёнок»… теперь в этот список можно смело добавлять «Переходный возраст».

Его придумал и написал Стивен Грэм, взяв в поддержку Джека Торна. Срежиссировал все четыре эпизода Фил Барантини, с которым Грэм уже работал над «Точкой кипения». Оттуда же они привели оператора Мэттью Льюиса и принцип однокадровой съёмки без склеек. Но если в «Точке кипения» он создавал эффект присутствия в ресторане вместе с героями, то в «Переходном возрасте» это невероятное упражнение в мастерстве и отличный способ создать атмосферу. Самая сложная в техническом плане вторая серия, а вот самая крутая эмоционально — третья.

Сюжет не основан на конкретной реальной истории, просто Грэм увидел подряд несколько новостей о том, как подростки нападали с ножом на сверстников. Так и родился сюжет о 13-летнем мальчике, которого обвиняют в убийстве. И это очень страшный сюжет. Я не буду здесь пересказывать все свои мысли — мне до сих пор трудновато возвращаться к этой истории. Но «Переходный возраст» страшен тем, что не обвиняет никого, а потому обвиняет вообще всех.

Очень просто было бы показать неблагополучную семью или жестокого отца, из-за которого ребёнок становится преступником. Но нет, у него нормальная семья. Хотя отец всё же вспыльчивый. Оказывается, парня травили в школе. Но сильнее ли, чем остальных? А можно ли считать саму жертву абьюзером или она просто пострадала от более жестокой насмешки? Взрослые так далеки от проблем детей, что не видят их даже когда им прямо показывают переписки. Тема инцелов и маскулизма влияет даже на 13-летних.

Из этого складывается ужасающий итог. Ребёнок может быть жестоким… просто потому что так всё сложилось. Или же весь мир, к которому мы уже привыкли, планомерно подводил к этому?

Ответов не будет. Но они не нужны. Потому что я после просмотра просто раз за разом переслушивал Fragile, а в голове была единственная мысль. Дословно: «Да что, чёрт возьми, не так с этим миром?»

Увы, ответ очевиден… мы.

В российском прокате идёт «Крушение мира» (в оригинале более скромно «Грипп богатых») от режиссёра легендарной «Платформы».

Вообще, будем честны, «Платформа» своей популярностью во многом обязана печальному совпадению: фильм вышел ровно в разгар пандемии, когда многие люди оказались запертыми в своих домах. Что не отменяет крутости идеи как таковой. Но «Платформа» была буквально фильмом-концептом. И точно по такому же принципу Гальдер Гастелу-Уррутия сделал и «Крушение мира».

На сей раз концепт в том, что появляется вирус, убивающий только богатых. Миллионеры срочно пытаются избавиться от своих денег, что создаёт всеобщую панику и рушит экономику. И во всём это крутится героиня Мэри Элизабет Уинстэд. Причём изначально она крутится в кинобизнесе — тут режиссёр не упускает возможность попинать стандарты коммерческого кино. И делает это, кстати, очень остроумно — начало вообще иногда кажется неким фильмом Адама Маккея.

Мне здесь нравится несколько мыслей. Конечно же, на первом плане очевидная тема, что небольшая группа людей с деньгами может слишком сильно влиять на весь мир. Во-вторых, ирония о восприятии себя. Главная героиня в лимузине и с личным помощником искренне считает себя не слишком состоятельной. Ну, максимум средний класс, не больше. Ну и третье — мысль, что убив всех богачей, вирус переключится на следующий класс. И кто же тогда будет считаться богатым, когда не станет миллиардеров?

Этой остроумной концепции хватает где-то на половину фильма. А дальше темп снижается, и «Крушение мира» превращается в драму о выживании и неизменности человеческой натуры. Здесь тоже есть крутые моменты: например, когда семью мигрантов из Европы отделяют от темнокожей спутницы, но совсем не по той причине, какая им приходит в голову.

И вроде бы обе части фильма достаточно хороши. Но как будто они плохо стыкуются друг с другом. Либо начало кажется слишком саркастичным и суетливым, либо финал выглядит затянутым. Но в сумме вполне нормально.

Новый выпуск запишем уже завтра (выпустим чуть позже). А тем временем у «Метода Купера» появился собственный талисман

Неожиданные мысли на записи подкаста

Режиссёр «Паразитов» Пон Джун Хо выпустил долгожданный фильм «Микки-17» с Робертом Паттинсоном сразу в двух ролях. И я вообще не понимаю, чего нужно этому миру, ведь фильм уже провалился в прокате и послезавтра выйдет на стримингах. А между тем он совершенно прекрасен.

Микки Барнс задолжал бандитам денег и решил сбежать подальше — например, в космос. Политик Кеннет Маршалл как раз организовывает экспедицию по колонизации планеты Нифльхейм. Микки записывается на первую попавшуюся должность и внезапно становится «расходником» — человеком, на котором ставят эксперименты, чтобы уберечь остальных. Когда такой работник умирает, учёные печатают на 3D-принтере клона.

На месте выживает только 17-я версия Микки. На него чуть не нападает местное существо, похожее на огромную тихоходку, но герой возвращается на базу. И тут он видит, что напечатали Микки-18. Но по закону теперь их обоих нужно убить. Поэтому обоим Микки нужно как-то спасаться.

Про фильм хочется сказать много классного, ведь он смешной, актуальный и трогательный одновременно. Но в рамках короткого поста выделю лишь пару мыслей. Обратите внимание, как меняется отношение к клонам Микки. Первого считают чуть ли не чудом техники и всячески ухаживают за ним. На поздние копии всем уже плевать, очередной Микки рождается в одиночестве и падает на пол. Люди очень быстро привыкают к тому, что ещё вчера считали удивительным. И ведь на самом деле Микки — чуть ли не самый важный в этой экспедиции, но над ним издеваются и всячески унижают.

А ещё очень смешно, что этот фильм снимали довольно давно. Марк Руффало, сыгравший самовлюблённого политика-бизнесмена-идиота, рассказывает, что во время работы персонаж ему казался слишком гротескным. А теперь, говорит актёр, он понимает, насколько недоигрывал.

Но при всей забавности истории, во всём это есть довольно грустный подтекст. Что колонисты считают новую землю своей и тут же объявляют местных существ врагами. Что люди жестоки друг к другу (и даже к самим себе). Что богач-самодур продолжает пировать, пока другие с трудом выживают, и использует окружающих только для своего имиджа.

Хорошее кино. Советую.

Топ аниме-кроссовер

Слава богу, что это уже сделали. А то пришлось бы мне

Очередная подборка из моей любимой рубрики «Лёша вспоминает, чё за бред смотрел раньше»

Николас Кейдж в плаще, Сталлоне в подгузниках, паровозик, который смог, и большая собака... заходят как-то в бар.

Прям от души полюбил этот канал

Вся жизнь — это фильм «Доктор Стрейнджлав», а ты в ней Питер Селлерс — сам играешь и главную роль, и второстепенную, и вот того дурачка тоже (кто вообще его позвал)

Если вы вдруг захотите сильно пострадать