Forwarded from РОСИЗО
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Друзья, выставка «Мгновения Татьяны Лиозновой» открыта в РОСИЗО 🎞
Даты проведения: до 26 августа 2024
Место: выставочные залы РОСИЗО, Петроверигский пер., д. 4, стр. 1
Билеты: https://rosizo.ru/tickets/#/buy/event/1704/
Даты проведения: до 26 августа 2024
Место: выставочные залы РОСИЗО, Петроверигский пер., д. 4, стр. 1
Билеты: https://rosizo.ru/tickets/#/buy/event/1704/
Forwarded from Григорий Заславский
Спасибо «Музыкальному обозрению» за такую подробную рецензию на книгу, которую мы недавно переиздали. Хочу с гордостью сообщить, что некоторое время назад мы подписали договор с американским владельцем прав на последнюю и самую полную книгу Сола Юрока, в настоящее время ведём переговоры с переводчиками и планируем выпустить её в 2025 году https://muzobozrenie.ru/impresario-novoe-izdanie-memuarov-sola-juroka/
Музыкальное обозрение
«Импресарио». Новое издание мемуаров Сола Юрока - Музыкальное обозрение
В 2022 издательство ГИТИС выпустило русскую версию книги Сола Юрока «Импресарио
Научный журнал ГИТИСа «Театр. Живопись. Кино. Музыка» победил во Всероссийском конкурсе по поддержке периодических печатных изданий
Всероссийский конкурс по поддержке периодических печатных изданий в области культуры и искусства ежегодно проводит Российский фонд культуры.
💬 «Российский фонд культуры уже четвёртый год поддерживает наш журнал — публикацию исследований отечественной культуры и редакционную работу в актуальных направлениях. Такая оценка Экспертного совета и доверие Фонда очень ценны. Новый грант позволит расширить круг авторитетных авторов-искусствоведов и повысить уровень научной работы над издаваемыми материалами. В ближайший номер войдут статьи, посвящённые поискам режиссёрского театра и В. Э. Мейерхольду, чей 150-летний юбилей отмечается в этом году», — рассказал главный редактор научного журнала ГИТИСа Артём Зорин.
Спасибо Российскому фонду культуры за внимание и доверие!
Читать все выпуски
Всероссийский конкурс по поддержке периодических печатных изданий в области культуры и искусства ежегодно проводит Российский фонд культуры.
Спасибо Российскому фонду культуры за внимание и доверие!
Читать все выпуски
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В Школе ГИТИСа на озере Иссык-Куль прошли заключительные занятия
В течение десяти дней педагоги ГИТИСа по актёрскому мастерству, сценической речи и сценическому движению проводили тренинги и мастер-классы для студентов Театрального училища при Кыргызском национальном академическом драматическом театре им. Т. Абдумомунова и Казахской национальной академии искусств им. Т. К. Жургенова.
От ГИТИСа в Школе принимали участие заведующий кафедрой сценической пластики ГИТИСа профессор Айдар Закиров, старший преподаватель кафедры сценической речи Лариса Кайдалова, старший преподаватель кафедры мастерства актёра Татьяна Морозова и студенты режиссёрского факультета Мастерской Евгения Каменьковича.
В заключительный день занятий ребята показали этюды, над которыми работали в течение десяти дней Школы. Педагоги ГИТИСа подробно разобрали увиденное и дали ценные советы студентам. Счастливые и наполненные новыми знаниями участники Школы ГИТИСа возвращаются домой.
До новых встреч!
Летняя школа ГИТИСа в Кыргызстане проходила при участии Министерства культуры России, Министерства культуры, информации, спорта и молодёжной политики Кыргызской Республики, Фонда президентских грантов, Фонда поддержки и развития театрального образования и Фонда поддержки публичной дипломатии имени А. М. Горчакова.
В течение десяти дней педагоги ГИТИСа по актёрскому мастерству, сценической речи и сценическому движению проводили тренинги и мастер-классы для студентов Театрального училища при Кыргызском национальном академическом драматическом театре им. Т. Абдумомунова и Казахской национальной академии искусств им. Т. К. Жургенова.
От ГИТИСа в Школе принимали участие заведующий кафедрой сценической пластики ГИТИСа профессор Айдар Закиров, старший преподаватель кафедры сценической речи Лариса Кайдалова, старший преподаватель кафедры мастерства актёра Татьяна Морозова и студенты режиссёрского факультета Мастерской Евгения Каменьковича.
В заключительный день занятий ребята показали этюды, над которыми работали в течение десяти дней Школы. Педагоги ГИТИСа подробно разобрали увиденное и дали ценные советы студентам. Счастливые и наполненные новыми знаниями участники Школы ГИТИСа возвращаются домой.
До новых встреч!
Летняя школа ГИТИСа в Кыргызстане проходила при участии Министерства культуры России, Министерства культуры, информации, спорта и молодёжной политики Кыргызской Республики, Фонда президентских грантов, Фонда поддержки и развития театрального образования и Фонда поддержки публичной дипломатии имени А. М. Горчакова.
Forwarded from Театральный журнал
Простонародная одежда и изысканный наряд эпохи 20-х — в Галерее Китай-город открылась выставка сценографов ГИТИСа
Представляют её студенты второго и четвёртого курсов мастерских Анны Белан и Виктории Хархалуп. Если второй курс вдохновлялся стихотворением Корнея Чуковского «Федорино горе, то четверокурсники — образами героев самых разных произведений этого периода. Например, первая часть названия выставки — «Ателье! ...» — отсылает к пьесе Михаила Булгакова «Зойкина квартира».
Редакция ТЖ уже побывала на выставке. Увидела эскизы, платья, купальные костюмы и другие наряды, созданные в тенденциях моды начала ХХ века.
Выставку «Ателье! ...» Костюмы периода 1920-х годов: взгляд студентов-сценографов ГИТИСа» можно посетить до 4 августа.
Галерея Китай-город открыта со среды по воскресенье с 12:00 до 20:00. Адрес: Ильинка, 4, 5 подъезд, 3 этаж.
Представляют её студенты второго и четвёртого курсов мастерских Анны Белан и Виктории Хархалуп. Если второй курс вдохновлялся стихотворением Корнея Чуковского «Федорино горе, то четверокурсники — образами героев самых разных произведений этого периода. Например, первая часть названия выставки — «Ателье! ...» — отсылает к пьесе Михаила Булгакова «Зойкина квартира».
Редакция ТЖ уже побывала на выставке. Увидела эскизы, платья, купальные костюмы и другие наряды, созданные в тенденциях моды начала ХХ века.
Выставку «Ателье! ...» Костюмы периода 1920-х годов: взгляд студентов-сценографов ГИТИСа» можно посетить до 4 августа.
Галерея Китай-город открыта со среды по воскресенье с 12:00 до 20:00. Адрес: Ильинка, 4, 5 подъезд, 3 этаж.
Forwarded from Григорий Заславский
В Музее Москвы в одном из лучших пространств - белом зале - открылась выставка дипломных работ Мастерской Николая Симонова. Оно того стоит (в смысле - сходить и посмотреть)!
Спектаклем «Гамлет» профессора ГИТИСа Александра Бармака открылись театральные встречи на «Славянском базаре в Витебске»
Белорусский Гамлет родился из творческого союза профессора ГИТИСа, заслуженного деятеля искусств России Александра Бармака и актёров Национального академического драматического театра имени Якуба Колоса в театральной лаборатории ГИТИСа на «Славянском базаре в Витебске». Об искусстве, о Гамлетах разных эпох и о том, что их объединяет, с Александром Бармаком побеседовал корреспондент сетевого издания vitbichi.by.
— Как вы считаете, кто в истории русского театрального искусства лучше всех прожил роль Гамлета на сцене?
— Считаю, что это Михаил Чехов — с точки зрения исполнения роли он вошёл в историю ХХ века, это великий русский Гамлет. Сам же спектакль, поставленный в 1924 году, был осложнён тем, что не имел единого режиссёра. Профессор ГИТИСа, мой педагог Мария Осиповна Кнебель (доктор искусствоведения, народная артистка РСФСР — авт.) дружила с Михаилом Чеховым, училась у него. Когда я приходил к ней в гости, на стене её кабинета видел портрет Михаила Чехова с надписью «Машеньке от Мишеньки, фуксом проскочившего в «Гамлете».
— Фуксом, значит случайно, необоснованно, каким скромным человеком был Михаил Чехов, племянник писателя Антона Чехова, гениальный актёр, режиссёр, заслуженный артист РСФСР. Не там ли в кабинете, у его портрета зародилась у вас мысль о постановке «Гамлета» в далеком будущем?
— Задумка родилась год тому назад, когда меня любезно пригласили для работы в театральной лаборатории на Международном фестивале искусств «Славянский базар в Витебске». Я выбрал эту пьесу, поскольку для работы с молодыми начинающими режиссёрами и актёрами она очень удобна понятностью событийного ряда и того, что там происходит. Мы стали над ней работать, и коласовский театр предложил, чтобы из лабораторной работы постановка выросла в спектакль. Как это получилось, зритель теперь может оценить. И сравнить белорусского Гамлета с другими постановками этой пьесы.
Читать интервью целиком
Белорусский Гамлет родился из творческого союза профессора ГИТИСа, заслуженного деятеля искусств России Александра Бармака и актёров Национального академического драматического театра имени Якуба Колоса в театральной лаборатории ГИТИСа на «Славянском базаре в Витебске». Об искусстве, о Гамлетах разных эпох и о том, что их объединяет, с Александром Бармаком побеседовал корреспондент сетевого издания vitbichi.by.
— Как вы считаете, кто в истории русского театрального искусства лучше всех прожил роль Гамлета на сцене?
— Считаю, что это Михаил Чехов — с точки зрения исполнения роли он вошёл в историю ХХ века, это великий русский Гамлет. Сам же спектакль, поставленный в 1924 году, был осложнён тем, что не имел единого режиссёра. Профессор ГИТИСа, мой педагог Мария Осиповна Кнебель (доктор искусствоведения, народная артистка РСФСР — авт.) дружила с Михаилом Чеховым, училась у него. Когда я приходил к ней в гости, на стене её кабинета видел портрет Михаила Чехова с надписью «Машеньке от Мишеньки, фуксом проскочившего в «Гамлете».
— Фуксом, значит случайно, необоснованно, каким скромным человеком был Михаил Чехов, племянник писателя Антона Чехова, гениальный актёр, режиссёр, заслуженный артист РСФСР. Не там ли в кабинете, у его портрета зародилась у вас мысль о постановке «Гамлета» в далеком будущем?
— Задумка родилась год тому назад, когда меня любезно пригласили для работы в театральной лаборатории на Международном фестивале искусств «Славянский базар в Витебске». Я выбрал эту пьесу, поскольку для работы с молодыми начинающими режиссёрами и актёрами она очень удобна понятностью событийного ряда и того, что там происходит. Мы стали над ней работать, и коласовский театр предложил, чтобы из лабораторной работы постановка выросла в спектакль. Как это получилось, зритель теперь может оценить. И сравнить белорусского Гамлета с другими постановками этой пьесы.
Читать интервью целиком