Рихард Рудольфович Васми (1929-1998)
Корабли. 1960
Бумага тонированная, карандаш
Рихард Васми — советский и российский художник, представитель послевоенного неофициального ленинградского искусства. В конце 1940-х, вместе с поэтом Р. Ч. Мандельштамом, художниками А. Д. Арефьевым, В. Н. Шагиным и Ш. А. Шварцем, основал один из первых в послевоенном Ленинграде кружков неофициального искусства («Орден нищенствующих живописцев»).
В ранний период на Р. Васми повлияло творчество Н.Ф. Лапшина, довоенной ленинградской школы пейзажистов, а позже - работы Ж. Руо, поздних экспрессионистов. Творческая манера Васми характеризуется упрощенной трактовкой форм, жестким линеарным рисунком и декоративным цветом. На художника оказало влияние учеба в архитектурном техникуме - каждое пятно цвета словно поставленный на место камень, все имеет свой масштаб и архитектонику. Отличительная черта работ - взгляд с высоты птичьего полета. Скорее всего, на него оказало влияние творчество Веры Яновой.
В представленной работе господствует линейное начало. Корабли кажутся гигантскими, непоколебимыми глыбами. Для масштаба на заднем плане даны здания, а справа внизу - небольшая баржа. Мастер конструирует пространство несколькими четкими линиями, лишь изменяя их положение и толщину
〰️ 〰️ 〰️ 〰️ 〰️
Ил. 2. Р. Васми. Баржи. Холст, темпера. МИСП. 1953-1954
Ил. 3. Вера Янова. Канал. Акварель, пастель. конец 1940-х (?)
Корабли. 1960
Бумага тонированная, карандаш
Рихард Васми — советский и российский художник, представитель послевоенного неофициального ленинградского искусства. В конце 1940-х, вместе с поэтом Р. Ч. Мандельштамом, художниками А. Д. Арефьевым, В. Н. Шагиным и Ш. А. Шварцем, основал один из первых в послевоенном Ленинграде кружков неофициального искусства («Орден нищенствующих живописцев»).
В ранний период на Р. Васми повлияло творчество Н.Ф. Лапшина, довоенной ленинградской школы пейзажистов, а позже - работы Ж. Руо, поздних экспрессионистов. Творческая манера Васми характеризуется упрощенной трактовкой форм, жестким линеарным рисунком и декоративным цветом. На художника оказало влияние учеба в архитектурном техникуме - каждое пятно цвета словно поставленный на место камень, все имеет свой масштаб и архитектонику. Отличительная черта работ - взгляд с высоты птичьего полета. Скорее всего, на него оказало влияние творчество Веры Яновой.
В представленной работе господствует линейное начало. Корабли кажутся гигантскими, непоколебимыми глыбами. Для масштаба на заднем плане даны здания, а справа внизу - небольшая баржа. Мастер конструирует пространство несколькими четкими линиями, лишь изменяя их положение и толщину
Ил. 2. Р. Васми. Баржи. Холст, темпера. МИСП. 1953-1954
Ил. 3. Вера Янова. Канал. Акварель, пастель. конец 1940-х (?)
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤8👍6🔥4🥰1👌1😍1
В дискуссии «Архитектура - продукт или искусство?» примет участие Евгений Герасимов.
Вход свободный, по регистрации
Регистрация
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤9👍6❤🔥3🔥2🥰1
Forwarded from Artistico
На недавней лекции Глеба Ершова о ленинградских пейзажистах мы погрузились в мир художников, чье творчество прочно вплелось в культурную ткань нашего города.
Среди многих прозвучавших имён мы остановимся на трех – Николае Тырсе, Николае Лапшине и Рихарде Васми.
Их работы, в том числе графика, сегодня хранятся во многих музеях России: ГИМ, ГРМ, МИСП, а также в петербургской коллекции заслуженного архитектора России и руководителя архитектурной мастерской Евгения Герасимова.
В карточках мы рассматриваем их взгляд на один и тот же город – Ленинград. У каждого он свой: строгий и выверенный, растворенный в тумане или насыщенный цветом и внутренней ритмикой. Вместе они создают многоголосый, живой образ города, каким его видели художники разных эпох и школ.
#ArtisticoИскусство
Среди многих прозвучавших имён мы остановимся на трех – Николае Тырсе, Николае Лапшине и Рихарде Васми.
Их работы, в том числе графика, сегодня хранятся во многих музеях России: ГИМ, ГРМ, МИСП, а также в петербургской коллекции заслуженного архитектора России и руководителя архитектурной мастерской Евгения Герасимова.
В карточках мы рассматриваем их взгляд на один и тот же город – Ленинград. У каждого он свой: строгий и выверенный, растворенный в тумане или насыщенный цветом и внутренней ритмикой. Вместе они создают многоголосый, живой образ города, каким его видели художники разных эпох и школ.
#ArtisticoИскусство
👍11❤3🔥3🥰1
Обратную перспективу использовали древнерусские и византийские живописцы в иконописи, фресках, книжной миниатюре. Они рисовали параллельные линии расходящимися по мере удаления от зрителя, а не сходящимися.
Этот же прием был использован при разработке проекта административного и делового комплекса «Невская ратуша» совместно с архитектурным бюро СПИЧ. Комплекс имеет форму трапеции, расходящиеся линии площади создают иллюзию гигантского каплевидного корпуса по проекту мастерской «Евгений Герасимов и партнеры»
Фото: Андрей Белимов-Гущин
#архликбез
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤9👍5🔥3❤🔥1🥰1