Tangled Thoughts of Leaving — Oscillating Forest (2023, Self-Published)
album.link
#post_rock #experimental
Прошу прощения за молчание. На выходных я был загородом и позволил себе чилльнуть и не писать обзоры на пятничные новинки. Благо и неделька не была особо богата на интересные релизы. Однако, как минимум один альбом смог привлечь мой внимание. Он и стал Лучшим Альбомом Недели (кстати, в свежем ролике у меня появился внезапный соведущий).
Автралийцы Tangled Thoughts of Leaving впервые попались мне на глаза, хоть и существуют они уже не менее 13 лет. Пятый полноформат группы Oscillating Forest, это по истине величественная запись, полная напряжения и множества выразительных деталей. Это красивый, не самый стандартный пост-рок, который переплетается и с джазом, и с нойзом, и более тяжёлым пост-металом.
Композиции то и дело отсылают то к эпичным полотнам Gospeed You! Black Emperor, то к театру My Own Private Alaska, то к нойз-рокерам Gnod. Интересной особенностью группы отмечу, что тремольная гитара не всегда тут главный солирующий инструмент. Часто одеяло на себя перетягивает пианинка — напуганная, трагичная, пронзительная пианинка в тисках тяжёлого, иногда нойзового гитарного безумия.
album.link
#post_rock #experimental
Прошу прощения за молчание. На выходных я был загородом и позволил себе чилльнуть и не писать обзоры на пятничные новинки. Благо и неделька не была особо богата на интересные релизы. Однако, как минимум один альбом смог привлечь мой внимание. Он и стал Лучшим Альбомом Недели (кстати, в свежем ролике у меня появился внезапный соведущий).
Автралийцы Tangled Thoughts of Leaving впервые попались мне на глаза, хоть и существуют они уже не менее 13 лет. Пятый полноформат группы Oscillating Forest, это по истине величественная запись, полная напряжения и множества выразительных деталей. Это красивый, не самый стандартный пост-рок, который переплетается и с джазом, и с нойзом, и более тяжёлым пост-металом.
Композиции то и дело отсылают то к эпичным полотнам Gospeed You! Black Emperor, то к театру My Own Private Alaska, то к нойз-рокерам Gnod. Интересной особенностью группы отмечу, что тремольная гитара не всегда тут главный солирующий инструмент. Часто одеяло на себя перетягивает пианинка — напуганная, трагичная, пронзительная пианинка в тисках тяжёлого, иногда нойзового гитарного безумия.
The Armed — Perfect Saviors (2023, Sargent House)
album.link
#post_hardcore #shoegaze #experimental
Один из самых ожидаемых мною альбомов этого года. После предыдущего ULTRAPOP, которым я уже неоднократно восхищался, ожидания от новинки были завышенные. Синглы намекали, что повторение предшественника вряд ли случится, хотя параллели тем не менее всё равно есть.
album.link
#post_hardcore #shoegaze #experimental
Один из самых ожидаемых мною альбомов этого года. После предыдущего ULTRAPOP, которым я уже неоднократно восхищался, ожидания от новинки были завышенные. Синглы намекали, что повторение предшественника вряд ли случится, хотя параллели тем не менее всё равно есть.
Teeth of the Sea — Hive (2023, Rocket Recordings)
album.link
#experimental #electronic #synthpop
Прошлый альбом британцев Teeth of the Sea даже попал в мой топ 2019 года. Это был очень интересный, неожиданный для меня эксперимент, который сразу же привлёк моё внимание.
Новинка в целом продолжает вектор прошлого альбома, слегка подправив формулу. Hive получился чуть более танцевальным и одновременно эмбиентовым. Песни по-прежнему удивительный микс из техно, синтипопа и разной другой электроники с различным роком.
Даже кинематографичность альбома сохранилась. Разве что жанр кино сменился. Если прошлый был более задумчивый, загадочный и даже чутка мрачный, что могло бы подойти к какой-нибудь фантастической драме. То новый альбом скорее саундтрек к какому-то размеренному киберпанку.
Чуваки всё так же интересно ткут своё музло, совмещая танцевальную электронику, гитары и духовые. Местами доводя до катарсического абсурда, когда гитара на манер ван халеновских запилов прорывается сквозь толщу очень ритмичного синтипопа, как в треке Butterfly House.
album.link
#experimental #electronic #synthpop
Прошлый альбом британцев Teeth of the Sea даже попал в мой топ 2019 года. Это был очень интересный, неожиданный для меня эксперимент, который сразу же привлёк моё внимание.
Новинка в целом продолжает вектор прошлого альбома, слегка подправив формулу. Hive получился чуть более танцевальным и одновременно эмбиентовым. Песни по-прежнему удивительный микс из техно, синтипопа и разной другой электроники с различным роком.
Даже кинематографичность альбома сохранилась. Разве что жанр кино сменился. Если прошлый был более задумчивый, загадочный и даже чутка мрачный, что могло бы подойти к какой-нибудь фантастической драме. То новый альбом скорее саундтрек к какому-то размеренному киберпанку.
Чуваки всё так же интересно ткут своё музло, совмещая танцевальную электронику, гитары и духовые. Местами доводя до катарсического абсурда, когда гитара на манер ван халеновских запилов прорывается сквозь толщу очень ритмичного синтипопа, как в треке Butterfly House.
Maruja — Knocknarea (EP 2023, Self-Published)
album.link
#experimental #art_rock #post_rock
Мини-альбом, что занял 1 место на сайте RYM по итогам 2023 года. Четыре весьма разных, но вместе пишущих цельное полотно эмоционально непростого релиза. Беспокойная музыка без каких-то чётких жанровых рамок от молодого коллектива из Манчестера Maruja.
В одном куске пространственные пост-рочные гитары контрастируют со смятённым саксофоном под суетливые ударные брейки. В другом же, напротив, плаксивый, нервный рифф уравновешивается обнадёживающим духовым, либо струнным пассажем.
Поддерживается это всё довольно редким, но всегда очень к месту вокалом. Весьма простым, почти разговорным, но иногда всё же с прорывным искренним распевом. Некоторые вокальные линии в паре с брейкбитной ударкой так приятно отдавали моими любимыми Clann Zu, что этот релиз был обречён на попадание в сердечко.
Современная, самобытная версия арт-рока, с опорой в пост-роке, но с сильным вдохновением джаз-роком и разной альтернативой 90-х от Slint до Fugazi. Настроение релиза весьма схоже с необъяснимой тревогой The Lamb as Effigy от Sprain, но с той лишь разницей, что после этого релиза всё же не хочется сдохнуть.
P.S. За наводку спасибо подписчику и постоянному поставщику хорошей музыки Юрию. Только вчера он мне скинул эту пластинку, а я уже пять раз успел её послушать. Очень сильная работа, которая бы точно нашла своё место в ролике с итогами года, если бы попалась мне раньше.
album.link
#experimental #art_rock #post_rock
Мини-альбом, что занял 1 место на сайте RYM по итогам 2023 года. Четыре весьма разных, но вместе пишущих цельное полотно эмоционально непростого релиза. Беспокойная музыка без каких-то чётких жанровых рамок от молодого коллектива из Манчестера Maruja.
В одном куске пространственные пост-рочные гитары контрастируют со смятённым саксофоном под суетливые ударные брейки. В другом же, напротив, плаксивый, нервный рифф уравновешивается обнадёживающим духовым, либо струнным пассажем.
Поддерживается это всё довольно редким, но всегда очень к месту вокалом. Весьма простым, почти разговорным, но иногда всё же с прорывным искренним распевом. Некоторые вокальные линии в паре с брейкбитной ударкой так приятно отдавали моими любимыми Clann Zu, что этот релиз был обречён на попадание в сердечко.
Современная, самобытная версия арт-рока, с опорой в пост-роке, но с сильным вдохновением джаз-роком и разной альтернативой 90-х от Slint до Fugazi. Настроение релиза весьма схоже с необъяснимой тревогой The Lamb as Effigy от Sprain, но с той лишь разницей, что после этого релиза всё же не хочется сдохнуть.
P.S. За наводку спасибо подписчику и постоянному поставщику хорошей музыки Юрию. Только вчера он мне скинул эту пластинку, а я уже пять раз успел её послушать. Очень сильная работа, которая бы точно нашла своё место в ролике с итогами года, если бы попалась мне раньше.
Ещё один обзор от подписчика. На этот раз от моего близкого друга Евгения. Кстати, главного художника нашумевшей инди-игры Potion Craft.
___
Sturle Dagsland — Sturle Dagsland (2021, Self-Published)
album.link
#experimental #avantfolk #ОБЗОРОТВАС
Sturle Dagsland – проект двух норвежцев, братьев Стурле и Сигурда Дагсланд. Жанрово определить их музыку настолько сложно, что я даже не хотел пытаться, но попробую хотя бы набросать грубыми мазками: это экспериментально-авангардная этника, при этом содержащая в себе и нежные дрим-поповые мелодии, и блэк-металический напор, и ломаную ударку, но главное – непредсказуемые по динамике и контрасту звуки, которые Стурле извлекает из своих голосовых связок.
Этника здесь не столько в инструментах, которых хоть и большое разнообразие (норвежская скрипка, пастушьи рожки, бойран, что-то вроде кантеле), но в музыке они используются очень умеренно и скорее для того, чтобы оттенить общее полотно, сколько в какой-то дикой языческой необузданности, которая проносится по тебе катком или, лучше сказать, лавиной или бурной горной рекой, потому что это дикость природная, отрицающая цивилизацию и вообще человечность. Так и вокалу Стурле тесно внутри условно-европейской музыкальной традиции: он вырывается из неё животными криками, яростным напором и горловым пением, которые в контрасте с нежными вокализациями создают ощущение бурлящей первобытной жизни: интенсивность переживаний тут доведена до предела, будь это охота или отдых, рождение или смерть, ярость или покой.
Альбом и так не длинный, но проносится на одном дыхании и часто стоит у меня на повторе, так что получается, что с каждым прослушиваем я делаю по вдоху. Вдоху кристально-чистого, морозного, первобытного воздуха.
___
Sturle Dagsland — Sturle Dagsland (2021, Self-Published)
album.link
#experimental #avantfolk #ОБЗОРОТВАС
Sturle Dagsland – проект двух норвежцев, братьев Стурле и Сигурда Дагсланд. Жанрово определить их музыку настолько сложно, что я даже не хотел пытаться, но попробую хотя бы набросать грубыми мазками: это экспериментально-авангардная этника, при этом содержащая в себе и нежные дрим-поповые мелодии, и блэк-металический напор, и ломаную ударку, но главное – непредсказуемые по динамике и контрасту звуки, которые Стурле извлекает из своих голосовых связок.
Этника здесь не столько в инструментах, которых хоть и большое разнообразие (норвежская скрипка, пастушьи рожки, бойран, что-то вроде кантеле), но в музыке они используются очень умеренно и скорее для того, чтобы оттенить общее полотно, сколько в какой-то дикой языческой необузданности, которая проносится по тебе катком или, лучше сказать, лавиной или бурной горной рекой, потому что это дикость природная, отрицающая цивилизацию и вообще человечность. Так и вокалу Стурле тесно внутри условно-европейской музыкальной традиции: он вырывается из неё животными криками, яростным напором и горловым пением, которые в контрасте с нежными вокализациями создают ощущение бурлящей первобытной жизни: интенсивность переживаний тут доведена до предела, будь это охота или отдых, рождение или смерть, ярость или покой.
Альбом и так не длинный, но проносится на одном дыхании и часто стоит у меня на повторе, так что получается, что с каждым прослушиваем я делаю по вдоху. Вдоху кристально-чистого, морозного, первобытного воздуха.
Обзор от подписчика Vhailor, автора канала indiedead.
____
TAKH — TAKH (2023, Consouling Sounds)
album.link
#experimental #post_rock #folk #art_rock #ОБЗОРОТВАС
В 2021 году, к огромному моему cожалению, закончил своё существование The Black Heart Rebellion — экспериментальный бельгийский коллектив (входящий, к слову, в Church of Ra), игравший тревожную звеняющую смесь фолка с пост- чем-то околометаллическим. И их лайв был пожалуй одним из самых впечатляющих из всех, что мне довелось посетить.
К счастью участники TBHR далеко расходиться не стали, и в несколько усеченном составе, но усилившись вокалисткой, уже в 2021 выпускают первый сингл под новым именем — TAKH. Долго погоревать не удалось. А вот альбом уже пришлось пару лет подождать.
Ожидания оправдались — релиз уверенно ведет слушателя полузаросшими тропами через сырой, холодный лес. Босиком и с завязанными глазами. Через голые ступни можно только предполагать, что находится кругом, и с каждым шагом нарастает чувство уязвимости и неотвратимости чего-то невидимого, огромного и тревожного. Но при этом не представляющего реальной опасности.
Если сравнивать с TBHR, то стало чуточку поменьше напора, шаманизма и мракобесия, но сама музыка прильнула ещё ближе к земле. И про завязанные глаза я написал намеренно — один из немногих альбомов, который прямо таки заставляет меня закрыть глаза, чтобы снова погрузиться в эту тревожную, но в то же парадоксально терапевтическую музыку.
Для меня это главный релиз ушедшего года. Хайлайт — трек Azure Blue, но рекомендую всё же полное прослушивание.
____
TAKH — TAKH (2023, Consouling Sounds)
album.link
#experimental #post_rock #folk #art_rock #ОБЗОРОТВАС
В 2021 году, к огромному моему cожалению, закончил своё существование The Black Heart Rebellion — экспериментальный бельгийский коллектив (входящий, к слову, в Church of Ra), игравший тревожную звеняющую смесь фолка с пост- чем-то околометаллическим. И их лайв был пожалуй одним из самых впечатляющих из всех, что мне довелось посетить.
К счастью участники TBHR далеко расходиться не стали, и в несколько усеченном составе, но усилившись вокалисткой, уже в 2021 выпускают первый сингл под новым именем — TAKH. Долго погоревать не удалось. А вот альбом уже пришлось пару лет подождать.
Ожидания оправдались — релиз уверенно ведет слушателя полузаросшими тропами через сырой, холодный лес. Босиком и с завязанными глазами. Через голые ступни можно только предполагать, что находится кругом, и с каждым шагом нарастает чувство уязвимости и неотвратимости чего-то невидимого, огромного и тревожного. Но при этом не представляющего реальной опасности.
Если сравнивать с TBHR, то стало чуточку поменьше напора, шаманизма и мракобесия, но сама музыка прильнула ещё ближе к земле. И про завязанные глаза я написал намеренно — один из немногих альбомов, который прямо таки заставляет меня закрыть глаза, чтобы снова погрузиться в эту тревожную, но в то же парадоксально терапевтическую музыку.
Для меня это главный релиз ушедшего года. Хайлайт — трек Azure Blue, но рекомендую всё же полное прослушивание.
JPEGMAFIA x Danny Brown — SCARING THE HOES (2023, AWAL Recordings)
album.link
#hip_hop #glitch_hop #experimental
Всё ещё добираюсь до некоторых новинок прошлого года. Этот альбом многие советовали, когда я писал про последний сольник Дэнни Брауна, но тогда я до него не добрался. Но уже после Нового Года, когда я увидел его на первом месте альбомов 2023 года на сайте RYM, я решил всё же ознакомиться с пластинкой.
Так как я очень урывками слежу за хип-хоп сценой, то про JPEGMAFIA я также ничего не слышал до этого. И жаль. Ведь SCARING THE HOES — офигенный. Я прям пропёрся с этого альбома и битов на нём. Глитчевые и ломанные коллажи из всевозможных сэмплов всевозможных жанров.
Я не больше ценитель лирики, так что в любом хип-хопе для меня в первую очередь должны срабатывать именно биты. И тут музло на высоте! Очень безумные, но весьма продуманные биты, которые местами даже звучат как очень вычищенная и «облагороженная» версия Death Grips.
Получается очень бодрый и нескучный хип-хоп. Буквально нет места расслабиться, так как каждым треком альбом продолжает удивлять. Насыщенный, богатый сэмплинг который, как мне кажется, тут даже главнее самой читки. Местами и вовсе хотелось, чтобы эти двое заткнулись и я мог просто послушать само музло.
P.S. Альбом вряд ли бы затмил для меня сольник Noname, который даже попал в Топ года, но тем не менее всё равно жаль, что не узнал про SCARING THE HOES в момент его выхода.
album.link
#hip_hop #glitch_hop #experimental
[slowpoke mode on]Всё ещё добираюсь до некоторых новинок прошлого года. Этот альбом многие советовали, когда я писал про последний сольник Дэнни Брауна, но тогда я до него не добрался. Но уже после Нового Года, когда я увидел его на первом месте альбомов 2023 года на сайте RYM, я решил всё же ознакомиться с пластинкой.
Так как я очень урывками слежу за хип-хоп сценой, то про JPEGMAFIA я также ничего не слышал до этого. И жаль. Ведь SCARING THE HOES — офигенный. Я прям пропёрся с этого альбома и битов на нём. Глитчевые и ломанные коллажи из всевозможных сэмплов всевозможных жанров.
Я не больше ценитель лирики, так что в любом хип-хопе для меня в первую очередь должны срабатывать именно биты. И тут музло на высоте! Очень безумные, но весьма продуманные биты, которые местами даже звучат как очень вычищенная и «облагороженная» версия Death Grips.
Получается очень бодрый и нескучный хип-хоп. Буквально нет места расслабиться, так как каждым треком альбом продолжает удивлять. Насыщенный, богатый сэмплинг который, как мне кажется, тут даже главнее самой читки. Местами и вовсе хотелось, чтобы эти двое заткнулись и я мог просто послушать само музло.
[slowpoke mode off]P.S. Альбом вряд ли бы затмил для меня сольник Noname, который даже попал в Топ года, но тем не менее всё равно жаль, что не узнал про SCARING THE HOES в момент его выхода.
Kim Gordon — The Collective (2024, Matador Records)
album.link
#experimental #industrial #trap #noise_rock
В продолжение вчерашнего праздника ещё вчера порывался написать про новинку Ким Гордон, но так и не успел. Хотя только за вчера послушал пластинку целых пять раз.
Сказать, что Ким удивила — это ничего не сказать. Она, конечно, подготавливала синглами, но всё равно получить целый такой альбом от 70-летней легенды альтернативного рока было удивительно.
Ким не просто переизобрела себя, она буквально показала своим коллегам, что необязательно под старость лет скатываться в меланхоличный блюз (хоть такое я тоже люблю). На The Collective главная леди альтернативы выдала порцию леденящего, щемящего нойз под 808 биты. Её отречённый, бесстрастный голос до ужаса прекрасно ложится на нойзовые гитары и индустриальные сэмплы в духе dälek и медленную, дымчатую, трэповую ударку.
Несмотря на общую атмосферу и настроение дискомфорта, альбом не лишён и ярких хитов. Их тут немного, но они есть. Треки, что отлично будут звучать вне альбома. Однако по-настоящему пропитаться давящим гнётом можно, только прослушав альбом целиком и лучше не один раз. Сильная работа от сильной женщины, что и в 70 лет показывает, как можно. С прошедшим!
album.link
#experimental #industrial #trap #noise_rock
В продолжение вчерашнего праздника ещё вчера порывался написать про новинку Ким Гордон, но так и не успел. Хотя только за вчера послушал пластинку целых пять раз.
Сказать, что Ким удивила — это ничего не сказать. Она, конечно, подготавливала синглами, но всё равно получить целый такой альбом от 70-летней легенды альтернативного рока было удивительно.
Ким не просто переизобрела себя, она буквально показала своим коллегам, что необязательно под старость лет скатываться в меланхоличный блюз (хоть такое я тоже люблю). На The Collective главная леди альтернативы выдала порцию леденящего, щемящего нойз под 808 биты. Её отречённый, бесстрастный голос до ужаса прекрасно ложится на нойзовые гитары и индустриальные сэмплы в духе dälek и медленную, дымчатую, трэповую ударку.
Несмотря на общую атмосферу и настроение дискомфорта, альбом не лишён и ярких хитов. Их тут немного, но они есть. Треки, что отлично будут звучать вне альбома. Однако по-настоящему пропитаться давящим гнётом можно, только прослушав альбом целиком и лучше не один раз. Сильная работа от сильной женщины, что и в 70 лет показывает, как можно. С прошедшим!
Ещё один обзор от Виктора, давнего подписчика канала. Если есть чем поделиться, присылайте тоже.
___
Methwitch — Indwell (2020, Self-Published)
album.link
#experimental
[#deathcore #mathcore прим. dotmus]
Четыре года назад вышел один из лучших альбомов, которые мне доводилось слушать. Он прекрасен с любой стороны, с какой бы вы не подходили, будучи удобно описываемым буквально одним тегом #experimental.
Methwitch — one-man-band проект мультиинструменталиста Кэмерона Макбрайда. Впервые ознакомившись с его биографией, я был ошеломлен его продуктивностью. За последние 10 лет — 11(!) групп с его участием, часть из которых является сугубо его творениями, будучи максимально разными по своей сути. Электро и синтпоп, гранж, альт рок, скримо, хип-хоп, ню-метал, металкор, дэт метал и так далее.
И альбом Indwell буквально является квинтэссенцией всего того, что он делал ранее. Пластинка задрала планку для всего метал-коммьюнити, благодаря которой Кэмерон прошёл путь от никому ненужного экспериментатора с жанрами и кавериста в духе «как бы звучал Slipknot, играй они нормальную музыку», до вдохновителя молодых команд и любимца «нитакусиков» с Reddit.
Не секрет, что нынешняя ситуация на дэткор сцене оставляет желать лучшего. Лютый холивар, который разводят группы своими однотипными альбомами, дабы привлечь хотя бы какого-то слушателя, давно уже приелся. Благо Кэмерон использует дэткор всего лишь как основу, как в свое время сделали Job For A Cowboy, не акцентируя внимание на брейкдауны, как на основной отличительный атрибут, а домешав к ней всего и сразу. Это и индастриал, и маткор, и детграйнд, и битдаун, и электроника, и даже ню-метал с пост-хк.
Кэмерон сделал невозможное, органично уместив все эти жанры вместе, создав атмосферу жёлтого дома прямо у меня в голове. Фоновые гличи, голоса, мелодии и другие разные звуки, вроде звуков костра в треке Ashen дополняют эту картину сущего безумия. Это тот самый случай, когда название группы идеально описывает музыкальную составляющую.
___
Methwitch — Indwell (2020, Self-Published)
album.link
#experimental
[#deathcore #mathcore прим. dotmus]
Четыре года назад вышел один из лучших альбомов, которые мне доводилось слушать. Он прекрасен с любой стороны, с какой бы вы не подходили, будучи удобно описываемым буквально одним тегом #experimental.
Methwitch — one-man-band проект мультиинструменталиста Кэмерона Макбрайда. Впервые ознакомившись с его биографией, я был ошеломлен его продуктивностью. За последние 10 лет — 11(!) групп с его участием, часть из которых является сугубо его творениями, будучи максимально разными по своей сути. Электро и синтпоп, гранж, альт рок, скримо, хип-хоп, ню-метал, металкор, дэт метал и так далее.
И альбом Indwell буквально является квинтэссенцией всего того, что он делал ранее. Пластинка задрала планку для всего метал-коммьюнити, благодаря которой Кэмерон прошёл путь от никому ненужного экспериментатора с жанрами и кавериста в духе «как бы звучал Slipknot, играй они нормальную музыку», до вдохновителя молодых команд и любимца «нитакусиков» с Reddit.
Не секрет, что нынешняя ситуация на дэткор сцене оставляет желать лучшего. Лютый холивар, который разводят группы своими однотипными альбомами, дабы привлечь хотя бы какого-то слушателя, давно уже приелся. Благо Кэмерон использует дэткор всего лишь как основу, как в свое время сделали Job For A Cowboy, не акцентируя внимание на брейкдауны, как на основной отличительный атрибут, а домешав к ней всего и сразу. Это и индастриал, и маткор, и детграйнд, и битдаун, и электроника, и даже ню-метал с пост-хк.
Кэмерон сделал невозможное, органично уместив все эти жанры вместе, создав атмосферу жёлтого дома прямо у меня в голове. Фоновые гличи, голоса, мелодии и другие разные звуки, вроде звуков костра в треке Ashen дополняют эту картину сущего безумия. Это тот самый случай, когда название группы идеально описывает музыкальную составляющую.
Melvins — Tarantula Heart (2024, Ipecac Recordings)
album.link
#experimental_rock #psychedelic_rock #batya_rock
Melvins уже больше 40 лет на сцене и даже не думают останавливаться. За всё это время группа ни то, что не распадалась, даже хоть сколько-то длительного перерыва в деятельности не было. Настолько сильный тандем сложился у Базза Озборна и Дейла Кровера.
Так что смотреть на любую новинку старичков надо не под прицелом «а ну-ка, удивите меня!», а скорее «посмотрим что там на этот раз». Melvins уже давно всем всё доказали и продолжают делать и выпускать музыку, потому что в этом и есть их жизнь и иначе они не могут. А жизнь у всех в разные моменты разная. И подстать текущим ощущениям они и выпускают каждый раз свою музыку.
Новинка уже 27(!) полноформат группы. Тут группа снова выдаёт вязкий, густой, неторопливый рок, в котором кто-нибудь точно углядит нотки сладжа. Однако при этом музло почти неагрессивное, даже по-стариковски добродушное и с фирменной долей психоделии. Много заполняющей перкуссии и уже такой родной, басовитый голос Базза.
Всего 5 треков: первый звучит отпугивающе долго: целых 19 минут, но дальше песни сильно короче и куда забористее и интереснее. Приятная пластинка, что имеет все фирменные фишечки и при этом не перебарщивает ни с экспериментами.
Ну и самое главное — пластинка звучит на возраст создателей. Нет попытки угнаться за молодостью, нет натягивания совы на глобус. Если увидеть вживую этих старичков играющих такое музло, то им оно будет максимально органично. Там не будет визжящих на последнем дыхании старичков, не будет и истошного пенсионерского ора на остатках дыхалки, не будет и кринжовых прикидов подстать молодости. Melvins играют то, что по кайфу с оглядкой на пройденный путь, но с уважением к себе нынешним.
album.link
#experimental_rock #psychedelic_rock #batya_rock
Melvins уже больше 40 лет на сцене и даже не думают останавливаться. За всё это время группа ни то, что не распадалась, даже хоть сколько-то длительного перерыва в деятельности не было. Настолько сильный тандем сложился у Базза Озборна и Дейла Кровера.
Так что смотреть на любую новинку старичков надо не под прицелом «а ну-ка, удивите меня!», а скорее «посмотрим что там на этот раз». Melvins уже давно всем всё доказали и продолжают делать и выпускать музыку, потому что в этом и есть их жизнь и иначе они не могут. А жизнь у всех в разные моменты разная. И подстать текущим ощущениям они и выпускают каждый раз свою музыку.
Новинка уже 27(!) полноформат группы. Тут группа снова выдаёт вязкий, густой, неторопливый рок, в котором кто-нибудь точно углядит нотки сладжа. Однако при этом музло почти неагрессивное, даже по-стариковски добродушное и с фирменной долей психоделии. Много заполняющей перкуссии и уже такой родной, басовитый голос Базза.
Всего 5 треков: первый звучит отпугивающе долго: целых 19 минут, но дальше песни сильно короче и куда забористее и интереснее. Приятная пластинка, что имеет все фирменные фишечки и при этом не перебарщивает ни с экспериментами.
Ну и самое главное — пластинка звучит на возраст создателей. Нет попытки угнаться за молодостью, нет натягивания совы на глобус. Если увидеть вживую этих старичков играющих такое музло, то им оно будет максимально органично. Там не будет визжящих на последнем дыхании старичков, не будет и истошного пенсионерского ора на остатках дыхалки, не будет и кринжовых прикидов подстать молодости. Melvins играют то, что по кайфу с оглядкой на пройденный путь, но с уважением к себе нынешним.