Редкий случай для блокбастера - героиня выступает как субъект истории. Она самодостаточна. Ей не нужен Кен - ни в каком его качестве. Она вообще слабо понимает, зачем он тут околачивается и вечно от нее что-то требует. Ей бы с собой разобраться, а тут этот нытик, который всем недоволен, но свято уверен, что именно Барби должна сделать его жизнь лучше, забив на свои потребности и желания - и вообще, это он тут самый угнетенный кукусеночек.

Но чего хочет сама Барби?
Чего хочет ее выросшая хозяйка, в полной мере столкнувшаяся с горькими плодами патриархата?

Спойлеры!

У фильма открытый финал и тут я должна сказать о том, что мне не понравилось.
Барби решает стать настоящей женщиной - и для принятия решения ей дают возможность почувствовать себя ей. Она чувствует радость и смех, объятия и поддержку. И, конечно, это тоже часть женской жизни. Но еще в ней есть боль, предательства, насилие и обман - и честнее было бы показать их.

Барби становится настоящей женщиной и теперь у нее есть вагина. Не она делает женщину женщиной, но она служит источником нашего угнетения. Мы можем создавать жизнь, а можем не создавать. У нас есть выбор. У мужчин этого выбора нет, но вместо того, чтобы, как Кен, познать себя и найти свои собственные смыслы, они убеждены, что женщина должна что-то такое сделать, чтобы им было удобненько и комфортненько.
А раз женщины не делают, то их надо наказать. Посадить в коробку, лишить права выбора, унизить и свести нас только к вагине, как будто у нас нет больше ничего.

Каждая метафора фильма - концентрированная матчасть радфема.
Розовая страна стереотипных Барби, искалеченная Странная Барби, женщина в закрытой комнате, безликий корпоративный мир мужской гендерной "нейтральности", сосисочный хор ущемления и война между Кенами за иерархию - и множество киноцитат.
Все как в жизни.

#фемоптика #кино #радфеманализ

А, по поводу мискаста Гослинга на роль Кена - слишком старый и слишком страшный.

Слушайте, вы вообще куклу Кена видели?
Он страшный, старый, пугающий и прическа как у Трампа!

Это не мискаст, а верность прототипу!

Вернемся к нашим спойлерам.

Много непонимания вызвала реплика Рут Хэндлер о том, что "мы, матери, стоим на месте, чтобы наши дочери могли оглянуться назад и увидеть, какой огромный путь они прошли". Как многие вещи в фильме, ее можно интепретировать с двух разных позиций.
Я предпочитаю рассматривать это высказывание как метафору прогресса в защите женских прав.
Для меня, девочки, взрослевшей в 90-е и в полной мере испытавшей прессинг патриархальных посланий и ограничений, огромная радость видеть, что у моей дочери и ее ровесниц уже есть выбор. Они все еще живут в патриархате, но они уже знают, что замужество и дети необязательная опция, они умеют слушать себя и выбирать себя, они поддерживают подруга подругу. В каких-то вещах им проще, в каких-то - гораздо сложнее.

Для меня это история о женской поддержке - вопреки мизогинии и сексизму, пронизывающим нашу жизнь.


#фемоптика #кино #радфеманализ

Многим непонятно, почему на фильм "Барби" так много негативных мужских отзывов.
Казалось бы, у Кенов больше экранного времени, больше песен, никто их не обижает, все им сочувствуют и помогают - но мужики все равно недовольны.

Вот примеры некоторых отзывов от представителей слабого пола:

" 'Барби' – это никакой не детский фильм, а навязчивый и непонятный политический бред"

"Когда режиссерша ополчается на культ мачо, она заодно и патриархальные ценности добивает"

"Идею Барби «Ты можешь быть кем захочешь» вывернули как «Девушки могут быть кем захотят, а мужики ни на что без баб не способны». Спасибо"

"При попытке поставить всё на свои места, позволить мужчине ухаживать за женщиной, все женщины сговариваются вернуть себе 'власть', дружно врут, что им нравится музыка мужчин, бросают своих их и изменяют с другими мужчинами... и пока те сражаются за этих лицемерных изменниц, женщины совершают обратный переворот. Они снова забирают себе мужскую роль, а мужчин снова 'наряжают' в розовые костюмчики... при этом унизительно подшучивают, что мужчины мол нечистоплотны, например"

"В этом кино никаким 'равноправием' даже близко не пахнет. Зато очень даже явно попахивает мужененавистничеством"

"Зачем мне смотреть такой фильм, напрямую высмеивающий мужчин, принижающий их. Это... примитивный уровень"

"Весь фильм пропитан презрением и ненавистью к мужчинам, которые якобы чем-то ограничивают в правах всех вокруг, ведя себя как эгоистичные и недалекие представители сильного пола"

Вы спросите, где они увидели ненависть и принижение?
А вот там же, где акция "откажи мужчине" воспринимается как лютое мужененавистничество и заслуживает самого жестокого наказания.

Это мы, девочки, воспитаны на идее, что справедливость важна, что нужно стремиться к равенству, что не должно быть никакой дискриминации.

Мужчины такими глупостями не занимаются. Они мгновенно чуют малейший намек на то, что их главенствующее положение может поколебаться и реагируют на это агрессивно и злобно. В их понимании справедливость - это когда им все, а женщинам ничего. Любая попытка женщин осознать свои личные интересы и поставить свой личный комфорт во главу угла вызывает гнев и ярость. Им не нужно равенство и их не интересует честность.

Если женщина потратила час времени на себя - это воровство у мужчины. Все женское время должно принадлежать ему.
Если женщина выбрала свою безопасность - она украла у мужчины секс (ну то, что они называют сексом).
Если женщина решила, что ее увлечения важны, она похитила у мужчины его комфорт. Могла бы ему борщ сварить, а вместо этого рисует или танцует, негодяйка.

Я пыталась спросить у мужчин, где конкретно они увидели принижение и ненависть в Барби. В ответ неслись невнятные визги и буря эмоций. Они не могут это сформулировать, потому что способность к анализу не самая сильная их сторона. Но они очень хорошо чувствуют, что женщина, способная выбрать себя - угроза для мужского мира. Их пугают и страшат женщины, которые объединились и защитили свои интересы, потому что это означает, что мужчинам придется самим жить эту жизнь. А они не хотят. Они хотят, чтобы они могли делать херню, а разгребали ее женщины. Они хотят полного обслуживания, но так, чтобы не чувствовать себя благодарными.

Они хотят рабынь - а Барби в фильме рабыней быть отказывается. С их точки зрения это самое настоящее мужененавистничество.


#кино #радфеманализ #мгс #хрупкоемужскоеэго

В канале у Женщина смотрит обсуждают старый фильм "Мачеха", а я его смотрела два раза, оба вынужденно и у меня, знаете ли, НАКИПЕЛО.

Сюжет довольно подробно изложен в википедии, но когда снимаешь #патриархальноепенсне, то он выглядит еще омерзительнее. Если бы не изумительная игра актрис, даже обсуждать было бы нечего, но фильм известный, так что напишу свои впечатления.

- Сьюзен Сарандон играет старшую женщину, у нее рак, она решает никому о нем не говорить, потому что совершенно разумно не ожидает ни понимания, ни поддержки, ни заботы от мужа и детей. Они пользовались ей, когда она была здорова и никто не задумывается о том, что жена и мать тоже человек.

- Джулия Робертс в этой истории самостоятельная женщина, увлеченно строит карьеру, но мужик ставит ее перед фактом, что она обязана выполнять все обязанности включенной матери - старая жена ведь все успевала, новая тоже обязана.

- Обе женщины вынуждены поддерживать хорошую мину при плохой игре, сдерживать свои закономерные эмоции и делать вид, что обе довольны происходящим - чтобы не расстраивать мужика.

- Мужик? Какой мужик? Тот, что несколько раз мелькает в кадре, каждый раз проявляя себя ебучим хуйлом?

- Детей поставили перед фактом - вот вам новая мама, потому что предыдущая модель устарела, поэтому мы ее отселили, давайте, не нойте, чо вы как эти, не огорчайте папочку.

- Режиссер издевается над обеими женщинами, высмеивая Сьюзан за ее любовт к детям, а Джулию - за ее карьерные успехи.

В итоге женщины начинают искренне друг другу симпатизировать, Джулия находит общий язык с детьми, когда Сарандон признается, что скоро умрет и в итоге у них практически женская дружба и слащавый хэппи-энд.

Обе актрисы потрясающи и именно поэтому можно не заметить, как за их изумительной игрой скрывается омерзительная главная мысль фильма: вот тебе, баба, твое место, ты просто взаимозаменяемый прибор, который еще и сам должен найти себе замену, подготовить ее, всем сделать комфортненько за свой счет и постараться, чтобы ни у кого не возникало чувство вины за то, как они с тобой обошлись. Вот так и взращивается внутренняя мизогиния и конкуренция между женщинами.

В нормальном мире Сьюзен и Джулия объединятся, выгонят Яйцеслава, рак волшебным образом пройдет и они заживут прекрасной женской семьей.
Но нифига.
В патриархате так нельзя.
Режиссер фильма, Крис Коламбус, посвятил его своей матери, умершей от рака за год до начала съемок. Перед нами типичная мужская мечта о том, как все женщины мира рады его обслуживать, отставив в сторону свои чувства, мечты и даже болезни, а он будет снисходительно принимать их заботу, не забывая корить их за недостатки.

#фемоптика #хрупкоемужскоеэго #кино

Потратила почти два часа своей неповторимой жизни, чтобы посмотреть фильм про неудачника, который ничего не может сделать нормально. Да-да, я про Киллера с Фассбиндером. Печально, что мужчины так быстро теряют товарный вид — во всех сценах с физическими действиями актер заменен каскадером и это заметно буквально на седьмой минуте. Лучше бы Финчер сразу каскадера и снял, разницы никто не заметила бы.

Досмотреть это можно только из нездорового любопытства.
Первые 21 минуту 34 секунды мы смотрим, как плешивеющий потасканный Фассбиндер сидит на стуле, встает со стула, ходит в макдональдс, снова протирает стул и все это время безостановочно говорит. Говорит. Говорит.

Он говорит о том, как в работе киллера важны собранность, хладнокровие и подготовка, подготовка, хладнокровие и собранность, подготовка — ну вы поняли, 21 минута беспрерывного блаблабла.
После чего этот собранный хладнокровный и оооооочень подготовившийся болтун промахивается.

Догадайтесь, кто расплачивается за его ошибку?
Правильно: женщина. Его партнерка, которая в фильме выполняет роль сюжетной подпорки и про которую мы ничего не узнаем, кроме того, что она очень отважна и настолько боится главного героя, что даже под пытками ничего о нем не рассказывает.

Следующий полтора часа мы обречены снова слушать унылый монолог Фассбиндера, который ноет и ноет и ноет и ноет бесконечно, как протекший бачок унитаза. Время от времени он кого-то убивает, но делает это так неумело и грязно, что хочется спросить Финчера — он вообще в курсе, что на свете существует полиция и современные методы дознания? Но режиссер отчаянно не желает, чтобы всякий там реальный мир помешал его саге о профессионально непригодном убийце, поэтому такие мелочи как следствие, свидетели и полицейские из сюжета выключены. Перед нами идеальный мир мужской фантазии, мочи кого хочешь, тебе ничего не будет. Да, твоя девушка пострадает, но сам ты останешься целехонек.

Во второй половине фильма Тильда Суинтон рассказывает анекдот про медведя. Этот анекдот был баяном в 1989 году, когда я впервые его услышала, а Финчер украл его из сериала Корона, где его рассказывает принцесса Маргарет. Неужели трудно было заплатить хорошей сценаристке? Тогда у нас был бы хоть один смешной эпизод!

Но Финчер своих зрителей ненавидит, поэтому до самого конца фильм остается унылым нудным зрелищем о душниле, который ничего не может сделать нормально, но обвиняет в этом окружающих. У него буквально все вокруг виноваты в том, что он косорукий неловкий кукусь, непригодный к тому, чем пытается заниматься.

Зачем я это смотрела — очень хороший вопрос, на который у меня ответа нет. Это невероятно скучный фильм, в котором нет ни глубины, ни увлекательности, ни героя, ни действия. Складывается ощущение, что Финчер заглянул в энциклопедию тропов, выбрал самые заезженные и слепил кинчик.

Не тратьте свое время, будьте умнее меня: выбирайте фильмы, созданные женщинами. Они гораздо лучше.


#кино #хрупкоемужскоеэго

Вчера посмотрела самую прекрасную сцену в кинематографе, ждала ее всю жизнь.

Одетая женщина избивает обнаженного мужчину под музыку из Щелкунчика.
Роликами.
По яйцам.

Если после этого вы еще не пошли смотреть Voleuses, то я вообще не знаю, что вам нужно от жизни.

Мелани Лоран сняла упоительно прекрасный, смешной и горький боевик о женской дружбе и я пересмотрю его минимум три раза, потому что мне всегда не хватает фильмов, в которых женщины смеются и поддерживают друг друга.

Местами будет очень больно, но спойлер: все будет хорошо.

Идите смотрите уже! Роликами! Под вальс цветов!


#кино #женскийкруг #фемоптика

Посмотрела «Маэстро», хочу отметить две вещи.

Первая — чудовищное переигрывание Брэдли Купера в роли Бернстайна. В некоторые моменты было просто неловко на экран смотреть, настолько безвкусно и карикатурно это было. Видимо, он действительно думал, что достаточно приклеить протез носа и научиться шевелить палочкой. Большая ошибка.

Вторая — не то что мы удивлены, но образ Фелиции Монтеалегре свелся к домохозяйке, обезумевшей от ревности. В фильме нет даже намека на то, что всю жизнь она была активисткой, вела систематическую работу по защите гражданских прав, протестовала против войны во Вьетнаме и это уже не говоря о том, что она была успешной актрисой и работала даже когда ее дети были маленькими. Она даже пела партию Жанны в опере «Жанна д’Арк на костре»!

Кэри Маллиган играет потрясающе, одна из самых сильных ее ролей, но материал, который ей достался, очень скуден. Купер опустился до того, что включил в фильм сцену, где Фелиция выглядит как женщина, вышедшая на работу из 15-летнего декрета и потерявшая веру в себя.

К сожалению, мы постоянно сталкиваемся с тем, как мужчины-режиссерки искажают реальные образы женщин, обесценивая и даже полностью вычеркивая их достояние. Купер неоригинален: он превратил решительную, талантливую и целеустремленную Фелицию в стереотип классической «пилящей жены».

Фелиция Монтеалегре возглавляла женское отделение Американского союза гражданских свобод, была участницей антивоенной организации «Другая мать за мир», ее арестовывали за протесты, критиковали за поддержку «Черных пантер», она работала в Amnesty International, публиковала собственные эссе, была неординарной художницей и иконой моды.

Ничего этого мы не увидим в фильме о браке мужчины, использовавшего свою блестящую яркую жену в качестве прикрытия.


#историячерезфемоптику #кино #мужикделал

К вопросу "если бы женщинам реально меньше платили, то мужики нанимали бы на работу только их, потому что так дешевле".

Смотрим на Оскар 2024.

"Барби", побившая кассовые рекорды, ставшая культурным феноменом и безусловным коммерческим успехом и получившая беспрецендентное признание как зрительниц, так и критикесс (включая мужчин), не была включена ни в номинацию "Лучшая актриса", ни "Лучшая режиссерка".

Огромный зрительский успех, множество повторных походов в кино, привлечение новой аудитории - а решение о включении в номинанты принимают мужики, которые лучше снова наградят фильм про очередных долбоебов, которые придумали оружие массового поражения, а потом удивились, что у них херня какая-то получилась.

Голливудские боссы изнылись, жалуясь на забастовку актеров и финансовые потери, но когда речь заходит о том, чтобы наградить кино, ставшее прорывом и заработавшее полтора миллиарда долларов, мужчины насупливаются и думают - ну нет! Мы и так в прошлом году включили аж целых двух женщин в номинацию на лучшую режиссерку, хватит с них!

Сигнал всем женщинам мира: помните свое место. Вы платили деньги, покупали билеты и мерч, писали о фильме в соцсетях, но вместо признания вы получите номинацию на песню "Я лишь Кен" и мы наградим мужика, чтоб вы не забывались. Кстати, "Присцилле" за фантастическую работу дизайнерок и гримерок мы тоже ничего не дадим, у нас же есть накладной нос Бредли Купера!

Понты дороже денег. Ущемленные яйца ноют сильнее, чем пустые карманы. Можно сколько угодно говорить о гендерном равенстве, но как только женщина доказывает, что она на три головы лучше мужчин, ей тут же напоминают, что патриархат руководствуется не логикой и рациональностью, а мизогинией и обидками.


#everydaysexism #кино #фемоптика

В четвертом сезоне "Настоящего детектива" меня больше всего зацепило то, как режиссерка и сценаристки передали восприятие реальности после травмы.

Травматические воспоминания отличаются от обычных. Иногда они остаются в голове застывшим снимком, иногда исчезают, оставляя после себя пустое болезненное пространство. Травма становится потрясением, которое очень трудно осмыслить и одно из ее последствий - изменение того, как мы воспринимаем и реагируем на реальность.

Джудит Герман в книге "Травма и исцеление" пишет, что одна из необходимых частей восстановления - воспоминание и оплакивание произошедшего. Но чтобы оплакать, нужно понять, что произошло, оценить нанесенный вред и назвать вещи своими именами. Только после этого возможно возвращение к себе. Без оплакивания утраченного мы остаемся отрезаны не только от своих чувств, но и от других людей.

В "Настоящем детективе", как и в "Don't Worry Darling", создательницам удалось воссоздать для зрительниц психологические ощущения героинь.
Характерные флешбеки и медленные тягучие мысли, сменяющиеся лихорадочной активностью дают возможность ощутить как воспринимается мир после тяжёлых потрясений. Мастерство постановки кадра и выбор композиции позволяют почувствовать это практически на сенсорном уровне.

Мужчины-режиссерки так снимать не умеют, поэтому эстетика передачи эмоционального потрясения кажется непривычной и странной. Но я устала от прямолинейного и схематичного подхода, в котором чувства героев нужно угадывать по количеству нанесенного ими ущерба. Он сломал стул - он разгневан. Он пнул мусорный бак - он в ярости. Он ударил жену - он в бешенстве. На его щеках играют желваки - оооооо, он так переживает!

Примитивный язык мужского кинематографа мне надоел.
Мне хочется сложности и бережности, тактичности и многогранности - и я нахожу их в кино и сериалах, снятых женщинами.


#фемоптика #патриархальноепенсне #кино

В старом советском фильме «Не сошлись характерами» (1989 г.) главная героиня, которую играет Ирина Мирошниченко, работает социальной психологиней и занимается семейными консультациями.

Смотреть на это из сегодняшнего дня немного забавно, потому что на современный взгляд она постоянно нарушает этические стандарты и не следует общепринятым протоколам, но именно благодаря этому фильм получился таким актуальным даже сегодня. Конечно, в нем очень много мизогинии, заражена ею и главная героиня, но это, к сожалению, общая проблема культурного поля, о которой мы регулярно говорим.

Зато это один из немногих советских фильмов, который показывает женскую жизнь без прикрас. Бытовуха, необходимость многозадачности, давление гендерных стереотипов, проблемы материнства, зажравшийся и потерявший берега муж — все это очень знакомо не только женщине на излете СССР, но и нам.

Затеяла я его смотреть из-за ровно одной сцены в середине фильма (если кому интересно, она начинается в 38:01).
На консультацию приходит очередная пара и муж довольно высокомерно объясняет, что совсем уже решил бросить опостылевшую жену, но появилась возможность карьерного роста, развод может этому повредить.
— Вот я и пришел, чтобы вы психологически настроили меня на сохранение семьи, внушили мне эту неприятную необходимость.

И в этот момент даже патриархальная героиня не выдерживает и говорит:
— Марья Егоровна, бросьте вы его, а? Вы молодая красивая, со специальностью, ну бросьте же вы этого урода!

В остальном фильм, конечно, типичный дальше некуда.
Героиню предает муж, но все окружающие ведут себя так, будто это и ее вина тоже и именно от нее ждут, что она «одумается» и сделает всем красиво.
Подруга героини страдает от ужасного женского одиночества-тм.
Меркантильность женщин подчеркивается неоднократно, потому что это ведь так пошло и мещански: не страдать от бедности.

Но сцена с «да бросьте вы этого урода» навсегда в моем сердце.


#кино #фемоптика

Scoop — фильм о том, как мужчина все о себе рассказывает сам и удивляется последствиям.

Джиллиан Андерсен в роли журналистки, Билли Пайпер в роли продюсерки, Рамола Гарай — редакторка. Что еще надо женщине для счастья? Сюжет!
Принц Эндрю дает себя уговорить на знаменитое интервью ВВС, погубившее его репутацию и самое поразительное, что и во время подготовки к беседе с журналисткой и после нее он абсолютно уверен в себе, пышет самодовольством и искренне озадачен обрушившейся критикой.
Кино основано на книге продюсерки BBC Newsnight Саманты Макалистер: именно она целый год вела переговоры об интервью с командой дворца и участвовала в подготовке вопросов.

Завораживающее зрелище.
Мы тут недавно обсуждали тему мужчин, которые совращают уязвимых девочек-подростков и кто-то допустил, что они могут раскаяться. Этот фильм уверенно отвечает: нет. Они не могут раскаяться, потому что не понимают, что в их поступках плохого. Они не рассматривают своих жертв как людей. Живых людей с такими же чувствами и переживаниями, которым больно и страшно.

Для принца Эндрю и таких, как он, существует только он сам и те, кто выше по иерархии. Остальных они используют и выкидывают, как носки или пиджак. Возможно, это любимый пиджак, но он всегда был и будет вещью. Он не думает о возмещении ущерба, потому что в его глазах ущерба и не было. Разве женщины могут чувствовать так же, как он? Да нет, конечно! Мужчина, который с хохотком сообщает «для меня поход в пиццерию — крайне необычное занятие», явно ни разу в жизни не задумывался о том, как живут обычные люди.

Видимо, самым трудным для ведущей интервью, Эмили Мейтлис, было сдержать лицо во время этой незабываемой беседы. Джиллиан Андерсон блестяще передает это знакомое всем женщинам чувство: сдерживать свои реакции на слова и поступки мужчин.

— Не знаю, почему все так расстроены моей дружбой с господином Эпштейном. Я знал Джимми Сэвила намного лучше, — говорит принц.
Трудно представить себе более неподходящее заявление, учитывая, что Джимми Сэвил был к тому моменту одним из самых отвратительных преступников Великобритании. Это замечание также вызывает в памяти историю, как команде ВВС запретили выпускать передачу с разоблачением Сэвила и уволили тех, кто ее готовил. Фраза вписывает фильм в более широкий контекст: речь не об отдельных зарвавшихся мужчинах, а об институтах и обществе, которое защищает их и позволяет десятилетиями охотиться на девочек и женщин.

Сразу после выхода интервью одна журналистка написала: «О чем думал принц Эндрю, когда на это соглашался? О, да он вообще не думал».
Полагаю, то же самое мы можем сказать об очень, очень многих мужчинах.


#кино #культуранасилия #проблеманевженщинах

Иногда мужчина-режиссер снимает фильм, в который пытается вложить одну идею, а готовое кино оказывается совершенно о другом. Самый яркий пример, конечно, «Джокер», который по задумке должен был рассказать о детской травме и недостатке любви в мире, а в итоге вышел гимн злобному закомплексованному инцелу, который всего боится и требует от людей любви в стиле «ну и чем ты можешь мне помочь, жалкий неудачник».

Challengers продолжает славную традицию мужских проекций. Я не стала читать никаких интервью и понятия не имею, что туда вкладывал режиссер: вряд ли он скажет что-то, что изменит мое мнение.

Эта история о патриархате.
Как известно, в патриархате у женщин по умолчанию нет субъектности.
Все, что нам нужно, мы можем приобрести только через посредника-мужчину. Конечно, мир постепенно меняется, но согласно международным рейтингам неравенства все еще слишком много стран, в которых женщина не имеет права самостоятельно работать, передвигаться, принимать решения относительно своего тела и будущего. А в том мире, где официально законы не запрещают нам это делать, существуют неформальные барьеры, эффективно дискриминирующие женщин.

Фильм рассказывает нам историю о том, как патриархат ломает женщинам ноги, вынуждая достигать своих целей через мужчин. Мужчины же, отказываясь признать свою гомосоциальность (пожалуйста, не путайте с гомосексуальностью, это два совершенно разных термина), используют женский талант, ее амбиции и труд, чтобы доказать друг другу свое превосходство. Женщина превращается в инструмент, с помощью которого два мужских персонажа пытаются достичь близости и используют ее как орудие достижения своих потаенных желаний.

Зендея в фильме великолепна. Наблюдать за тем, как ее уверенность в себе и душевное равновесие сменяются трагическим ощущением абсолютного одиночества, было больно. Мужчины постоянно обвиняют ее в излишнем контроле и тирании, но если снять патриархальное пенсне и посмотреть на факты, то становится очевидно: они делают только то, что хотят делать сами. Внешняя картинка «женщина управляет слабыми мальчиками» рассыпается. Мальчики обладают свободой действий, возлагая ответственность за них на главную героиню и, повинуясь логике патриархата, она действительно ощущает себя виновной. Виновной за то, что у нее были мечты и планы, за то, что она верила в себя и хотела лучшего, виновной в ужасном грехе: попытке добиться своих целей без посредничества мужчины.

И мужчины ее за это жестоко наказывают.
Всего лишь очередной день в патриархате.


#кино #фемоптика #культуранасилия

Как ни напишу на тему одиночества, так каждый раз потом жалею. Очень устаю общаться с функционально неграмотными людьми и, подозреваю, им тоже не доставляет удовольствия со мной разговаривать.

Последний пост был про учительницу, героиню фильма «Вам и не снилось».
В комментариях и у меня и в перепостах некоторые начали азартно доказывать, что потребность в общении универсальна и я неправа, когда пишу, что этой потребности не существует.

Я аж пошла себя перечитала и увидела, что нигде не писала, что совсем отрицаю потребность в общении. Текст был о том, что этой конкретной женщине общения хватает на работе. И, кстати, читательницы, которые работают учительницами, в комментариях это подтвердили. У меня был краткий, но запоминающийся опыт работы в школе и впечатления остались те же: общаться, приходя домой, вообще не хочется. Хочется тишины. Глубокой спокойной тишины. И чтобы на столе уже был ужин.

Если вернуться к человеческой потребности в близких отношениях, что ж, она действительно существует. Не представляю, как жила бы эту жизнь без близких людей, подруг и знакомых, без возможности общаться и сотрудничать, вместе думать и поддерживать друг друга.

Только вот непонятно, какое отношение к удовлетворению этой потребности имеют мужчины в массе своей?
Возьмем все тот же фильм и внимательно посмотрим на мужчину-персонажа. В комментариях к прошлому посту одна из читательниц процитировала диалог из фильма:

— Значит, если бы я пришёл завтра. Потерялись мы с тобой в большом городе.
— Я не терялась. Мне пора ехать, я могу опоздать на поезд.
— А может, так будет правильно. Слушай, ну ты способна плюнуть на всё и подождать меня? Я организую тебе бюллетень, инвалидность, всё что хочешь. Ровно неделя, и мы поедем вместе. Но. Только при условии, что ты не будешь лепить из меня нечто прекрасное. А будешь покорной, глупой самой обыкновенной бабой. А?
— Слишком много условий.
— Значит, ты отказываешься?
— Нет, я просто сказала «слишком много условий».
— Тогда я женюсь.
— Бог в помощь.

Что в этом потрясающей беседе приводит к идее, будто этот мужчина может дать героине уважение, близость и поддержку? Что он ее рассматривает как личность, готов наравне с ней участвовать в быту, он будет разделять ее интеллектуальные увлечения и будет внимателен и добр?

Он ищет себе домой половую тряпку и проводит кастинг для претенденток на эту роль. Героине предлагается превратиться с безмолвную покорную глупую обслугу и за это она получит невероятную возможность удовлетворять потребности этого восхитительного экземпляра. Конечно, о своих потребностях ей придется забыть навсегда — и все мы знаем, что именно в этом смысл патриархального брака.


#фемоптика #радфеманализ #кино

В фильме «Атлас» героиня Дженнифер Лопес часто раздражена. Почему?

Потому что мужчины хронически ей не верят.
Она умнейшая женщина, с огромным опытом работы и уникальными навыками, но каждый раз, когда обсуждаются пути решения проблемы, мужчины отмахиваются от ее предложений и не слушают ее предостережений.

Вообразите, что это значит: вы правы и вы знаете, что вы правы и на ваших глазах происходит огромная ошибка, которая будет стоить жизни многим людям, но вас отказываются принимать всерьез и вышучивают ваши слова.

Мужчины обвиняют женщин в излишней эмоциональности и драматичности, отказываясь признать свою ответственность за это. Они отбрасывают наши идеи, не слушают наши логичные доводы, отказываются видеть реальность, а потом винят нас за то, что мы не остаемся арктически спокойными в таких ситуациях.

Вспомните, как реагируют мужчины, когда обесценивают их идеи и подвергают сомнению их слова. У меня есть #доскамужскогопозора с наглядными примерами реакции мужчин на женские слова. Они принципиально не в состоянии вынести ничего противоречащего их фантазиям в голове и начинают сыпать угрозами и оскорблениями в адрес всех, кто с ними несогласна.

Мужские тестерические реакции считаются приемлемыми и нормальными, но не дай богиня женщина повысит голос или закатит глаза или потребует прекратить ее перебивать. Ее сразу же объявят слишком эмоциональной, истеричной и неумеющей держать себя в руках.

Патриархальное пенсне искажает мир до полной неузнаваемости.


#хрупкоемужскоеэго #двойныестандарты #кино

Внимание, обнаружен фемгодный фильм!

«С девяти до пяти» — комедия 1980-го года, с Лили Томлин, Джейн Фондой и Долли Партон, которая написала песню для титров.

Это абсолютно восхитительно, некоторые сцены я пересмотрела три раза и в моем личном рейтинге он теперь идет сразу после «Грейс и Фрэнки» и «Voleuses» 🐍

Давно замечаю, что сорок лет назад не боялись снимать фильмы, которые открыто говорили о женской повестке. Дискриминация на рабочих местах, сексизм, харрасмент, домогательства, вторая смена дома - сегодня мы такое разве что в документалке увидим, ну или в независимом кино, после чего выйдем из кинозала, обливаясь слезами и с тяжелым сердцем.

К счастью, «С девяти до пяти» - это веселый и вдохновляющий фильм, в котором зло справедливо наказано, а женщинам удается добиться справедливости и сохранить дружбу.


#кино

В ожидании пропаганды многодетности пересмотрела фильм «Однажды двадцать лет спустя», снятый в 1980 году в рамках кампании за рождаемость.

Сюжет прост. Через 20 лет после выпуска одноклассники возвращаются в школу, чтобы сняться в телепередаче и ответить на два вопрос: «Что Вы сделали в жизни?» и «Чего ещё Вы ждёте от жизни?».

Наталья Гундарева бесподобно играет многодетную мать десяти детей Надежду Круглову. Она играет так талантливо, искренно и правдоподобно, что ее обаяние перекрывает и выдающееся лицемерие морального посыла, и беспомощность сценария и ловкую подмену понятий. Сама Гундарева детей не имела, а после съемок и вовсе призналась подруге, что «видеть не может детей, настолько они надоели ей во время съемок». Но ее невероятное мастерство заставляет забыть обо всем и верить в то, что можно быть многодетной матерью, заботиться обо всех одинаково и не жалеть о сделанном выборе.

Мне пришлось сделать усилие, чтобы отстраниться от воздействия таланта Гундаревой и непредвзято проанализировать высказывания героини.

Мы узнаем, что сразу после школы отличница Надежда выходит замуж и рожает сына. За ним появляются еще и еще дети. Узнать их возраст можно только по косвенным признакам, но простая арифметика дает нам возможность выяснить, что рожала Надя раз в два года.

Даже в советское время врачи знали, что это вредно для здоровья. Рекомендуемый промежуток между беременностями составлял три года, а если речь шла о многодетной матери, то и четыре и пять. Организму необходимо восстановление, как физиологическое, так и психологическое.

Материнство доставляет Надежде множество хлопот. Дети хулиганят, шумят, теряются, болеют, сталкиваются с буллингом в школе и на улице. Она очень устала.

— Я днём и ночью хочу спать. Много-много лет. Я хочу только спать. Ой, я больше не могу…

Если снять патриархальное пенсне, то становится очевидно: инициатором идеи многодетной семьи был муж Надежды, Кирилл. Это он мечтает быть отцом-патриархом, он домогается жену прямо при детях, он принимает решения вопреки ее желаниям.
Очень показательна маленькая сценка из фильма, где Кирилл вместо игрушек покупает жене платье:

— Мы же решили, на премию купим нормальные ребячьи игрушки!
— Надюш, ну тут я категорически. Ну я перерешил. Я в детстве пацаном сам себе игрушки делал.

Очень узнаваемый тип: не жили хорошо, нечего и начинать. У меня ничего не было, ну и детям не надо. Хотя формально в семье деньгами распоряжается женщина, мы видим, что реальный контроль находится у мужчины.
Кстати, поносить платье Наде тоже не удается: она перешивает его в новогодний наряд для маленькой дочки, которую в садике дразнят за старую поношенную одежду.

В этот момент в семье всего пять детей, но Кругловы уже сталкиваются с нехваткой времени, финансов и места. Несмотря на то, что государство выдало им квартиру, дети спят по двое на одной кровати, а Надя в очередной раз беременна.

Она в отчаянии, услышав, что воспитательницы в садике критикуют их выбор многодетности. Мифология материнства, созданная по госзаказу, оказалась фикцией. Вместо признания значимости ее труда, вместо поддержки и уважения, Надежда получает упреки и насмешки.

— Я думала… я ждала, что это будет как праздник… а никто не понимает!


🔽🔽🔽

#ценаматеринства #кино

Когда Надю спрашивают, как стать многодетной матерью, она отвечает:
— Мне кажется, нужно немножко забыть о себе.

У нее нет времени на себя. На сон, отдых, чтение книг, хобби и прогулки. У Нади нет подруг, она потеряла связи с внешними людьми. Помощи у нее тоже нет: в истории не присутствуют бабушки и дедушки, которые в то время обычно помогали заботиться о детях. Жизнь многодетной матери состоит из бесконечного повторения одних и тех же действий и монотонного домашнего труда. И хотя дочери вынуждены помогать ей в хозяйстве, а выросшие сыновья отдают в бюджет семьи свою зарплату, основная нагрузка все равно лежит на матери.

Надежда получила орден «Материнская слава» и звание матери-героини, но на встрече одноклассников она не хочет об этом рассказывать. Когда ее спрашивают о достижениях, она отвечает:
— Я мама.

И тут очень характерна реакция одноклассников. Их недоумение очевидно.
— Понимаю, ты мама, а что ты делаешь, кем работаешь?

В очередной раз продемонстрировано несовпадение между официальной пропагандой и реальной жизнью. Газеты и журналы пишут об уважении к материнскому подвигу и его необходимости для будущего, но в то же время люди не руководствуются этими идеями.

— Я работаю мамой, — отвечает Надя и один из одноклассников снисходительно отвечает:
— Бывает…

Ведущий телепередачи вмешивается, сообщая, что труд домохозяйки почетен и необходим:
— Я всячески настаиваю на уважении к этой ролевой функции, в которой женщину до сих пор заменить никто не может, — назидательно говорит он.

Выбор слов подчеркивает, что в его понимании материнство это всего лишь функция. Женщина, воспитывающая детей, оказывается инструментом, как стиральная машина или холодильник. Обязанности отца вообще не упоминаются. Дети — стопроцентная ответственность женщины, но хорошо бы, чтобы она еще при этом ходила на работу. Ведущий приводит в пример одноклассниц Надежды. Одна стала ученой-астрономессой, другая — авиаторка.

Позже, уже не под камерами, один из одноклассников предлагает Надежде посодействовать в поиске работы. Он разговаривает с ней так осторожно и бережно, как будто пытается помочь женщине, оказавшейся в ситуации абьюза — и тут он совершенно прав. Надежда действительно подвергается насилию, но, как и многие женщины, не умеет его распознать.

Перед нами женщина, которая два десятилетия не высыпалась, раз в два года проходила через муки беременности и родов, постоянно подвергалась принудительному контролю, экономическому насилию, домашней эксплуатации и заточению. Она годами не читала книг, ни разу не была в отпуске, не общалась с подругами, не уделяла времени своим личным интересам. У нее нет права на телесную автономию, на свои решения о будущем, она регулярно сталкивается с советской карательной гинекологией и враждебным отношением общества.

🔽🔽🔽

#ценаматеринства #кино