Мария Трегубова – первая героиня нашей мартовской рубрики #сценография_женский_род.
Мария Трегубова окончила МГАХУ памяти 1905 года и факультет сценографии ГИТИСа, где училась у Дмитрия Крымова — на курсе (выпуск 2008 года), с которым мастер создавал свои первые постановки в эстетике «театра художника». Трегубова была не только сооснователем Лаборатории Дмитрия Крымова, но и — с 2008 по 2014 год — её главным художником.
Позднее она сотрудничала со множеством интересных режиссёров (и одна, и в тандеме с мужем Алексеем Трегубовым). В их числе — Валерий Фокин, Адольф Шапиро, Андрей Могучий, Максим Диденко, Виктор Рыжаков, Иван Поповски. Многократный лауреат «Золотой Маски».
Сама Мария Трегубова о своей работе говорит так: «У театрального художника, я считаю, должен быть совершенно особый тип мышления. Художник должен мыслить не только картинкой, но и действием, драматургией, музыкой, ритмом и так далее».
А ещё она рассказывает о любимом «элементе» и стиле: «Да, у меня есть вещи, которые я использую часто. Например, это медведь. В разных размерах, цветах и видах. Увеличенные, не масштабные предметы. Или наклонный планшет сцены. Иногда он наклонён предельно, так, что по нему почти невозможно ходить, как в спектакле “Пьяные”. Ещё я часто использую фактуру мятой бумаги. Часто делаю чёрно-белые или серые спектакли. В течение нескольких лет была только кипенно-белая сценография, причём абсолютно сознательно. Исследовала драматургию формы, архитектуры, очищенной от цвета и фактуры».
А вот что говорят о работах художницы критики:
«Обыденные предметы утрачивают здесь свои реальные очертания. Многоэтажный дом соразмерен холодильнику. Огромной, пульсирующей тревожным огнём, оказывается чашка с замершим на лету всплеском кофе. Мир утрачивает реальные очертания. Сценографию и костюмы "Процесса" создали художники Мария Трегубова и Алексей Трегубов. Обыденная реальность разомкнута, расчленена, обманчива и уже не может служить опорой человеку», – Мария Иванова о декорациях в спектакле Аттилы Виднянского «Процесс».
«Этот бесстрашный и нескончаемый танец жизни идёт на фоне огромных чёрных и белых искусственных цветов — они растут то ли на могиле Мерил, то ли в наркотических видениях её друзей. Добавьте ещё наклонный помост (он блистательно был обыгран Рыжаковым ещё в "Пьяных"), части которого то поднимаются, то опускаются, и затейливые видеопроекции на ширмах и заднике сцены, напоминающие и земной дождь, и космические явления», – Нина Агишева о сценографии в спектакле Виктора Рыжакова «Dreamworks/Мечтасбывается».
«Визуально же соавтором сценического текста стала сценограф Мария Трегубова, и её динамичные занавесы-заставки, дублирующие шизофреническую вселенную героев сказки, работают невероятно точно. Чёрный фон, чёрные двери, проёмы, чёрный-чёрный, как-то грифельная доска, город, на стенах которого так удобно рисовать мелом "Боль-ница", — создают волшебное пространство преображения без изменения. Из этого пространства идёт, в первую очередь, то ощущение жути, которое так непринужденно, даже весело, распространяет спектакль», – Алёна Солнцева об оформлении спектакля Андрея Могучего «Сказка про последнего ангела».
А ещё одного из любимых художницей медведей можно было увидеть на созданной ей и Алексеем Трегубовым выставке «Русская сказка. От Васнецова до сих пор», про которую мы не так давно рассказывали!
Мария Трегубова окончила МГАХУ памяти 1905 года и факультет сценографии ГИТИСа, где училась у Дмитрия Крымова — на курсе (выпуск 2008 года), с которым мастер создавал свои первые постановки в эстетике «театра художника». Трегубова была не только сооснователем Лаборатории Дмитрия Крымова, но и — с 2008 по 2014 год — её главным художником.
Позднее она сотрудничала со множеством интересных режиссёров (и одна, и в тандеме с мужем Алексеем Трегубовым). В их числе — Валерий Фокин, Адольф Шапиро, Андрей Могучий, Максим Диденко, Виктор Рыжаков, Иван Поповски. Многократный лауреат «Золотой Маски».
Сама Мария Трегубова о своей работе говорит так: «У театрального художника, я считаю, должен быть совершенно особый тип мышления. Художник должен мыслить не только картинкой, но и действием, драматургией, музыкой, ритмом и так далее».
А ещё она рассказывает о любимом «элементе» и стиле: «Да, у меня есть вещи, которые я использую часто. Например, это медведь. В разных размерах, цветах и видах. Увеличенные, не масштабные предметы. Или наклонный планшет сцены. Иногда он наклонён предельно, так, что по нему почти невозможно ходить, как в спектакле “Пьяные”. Ещё я часто использую фактуру мятой бумаги. Часто делаю чёрно-белые или серые спектакли. В течение нескольких лет была только кипенно-белая сценография, причём абсолютно сознательно. Исследовала драматургию формы, архитектуры, очищенной от цвета и фактуры».
А вот что говорят о работах художницы критики:
«Обыденные предметы утрачивают здесь свои реальные очертания. Многоэтажный дом соразмерен холодильнику. Огромной, пульсирующей тревожным огнём, оказывается чашка с замершим на лету всплеском кофе. Мир утрачивает реальные очертания. Сценографию и костюмы "Процесса" создали художники Мария Трегубова и Алексей Трегубов. Обыденная реальность разомкнута, расчленена, обманчива и уже не может служить опорой человеку», – Мария Иванова о декорациях в спектакле Аттилы Виднянского «Процесс».
«Этот бесстрашный и нескончаемый танец жизни идёт на фоне огромных чёрных и белых искусственных цветов — они растут то ли на могиле Мерил, то ли в наркотических видениях её друзей. Добавьте ещё наклонный помост (он блистательно был обыгран Рыжаковым ещё в "Пьяных"), части которого то поднимаются, то опускаются, и затейливые видеопроекции на ширмах и заднике сцены, напоминающие и земной дождь, и космические явления», – Нина Агишева о сценографии в спектакле Виктора Рыжакова «Dreamworks/Мечтасбывается».
«Визуально же соавтором сценического текста стала сценограф Мария Трегубова, и её динамичные занавесы-заставки, дублирующие шизофреническую вселенную героев сказки, работают невероятно точно. Чёрный фон, чёрные двери, проёмы, чёрный-чёрный, как-то грифельная доска, город, на стенах которого так удобно рисовать мелом "Боль-ница", — создают волшебное пространство преображения без изменения. Из этого пространства идёт, в первую очередь, то ощущение жути, которое так непринужденно, даже весело, распространяет спектакль», – Алёна Солнцева об оформлении спектакля Андрея Могучего «Сказка про последнего ангела».
А ещё одного из любимых художницей медведей можно было увидеть на созданной ей и Алексеем Трегубовым выставке «Русская сказка. От Васнецова до сих пор», про которую мы не так давно рассказывали!
«Совершенства техники танцору недостаточно. Без души танцора — он сирота».
Сильви Гиллем
Сильви Гиллем
«Я не хотел бы делать ничего, что не приносит радости мне, моим друзьям, моим зрителям. Так я строю всю жизнь и так собираю команду. Вижу радостного, праздничного человека — и затаскиваю его в спектакль.
В сущности, я всегда занимался созданием праздников — спектакли это, фестивали или просто вечеринки с друзьями. Я понял, что мой главный проект называется „Праздник жизни“ и состоит в том, чтобы превратить нашу серую будничность в яркое, пёстрое и творческое веселье».
Вячеслав Полунин
Смотрите «сНежное шоу» Вячеслава Полунина и записывайтесь на наш новый онлайн-курс «Современный цирк».
В сущности, я всегда занимался созданием праздников — спектакли это, фестивали или просто вечеринки с друзьями. Я понял, что мой главный проект называется „Праздник жизни“ и состоит в том, чтобы превратить нашу серую будничность в яркое, пёстрое и творческое веселье».
Вячеслав Полунин
Смотрите «сНежное шоу» Вячеслава Полунина и записывайтесь на наш новый онлайн-курс «Современный цирк».
Суд отклонил иск Хинтерхойзера о защите «чести и достоинства»
Гамбургский суд не удовлетворил иск интенданта Зальцбургского фестиваля против немецкого издания, критиковавшего методы его управления и писавшего, в частности, о незаконном увольнении Марины Давыдовой.
В декабре 2024 Зальцбургский фестиваль подал иск против журналиста онлайн-издания BackstageClassical Акселя Брюггеманна, требуя признать, что он семь раз опорочил честь Маркуса Хинтерхойзера (общая сумма иска составляла 70 000 евро). Суд отказал истцу в удовлетворении всех его претензий, подчеркнув, что в действиях интенданта фестиваля «достаточно оснований для критики».
Одним из таких оснований стало внезапное увольнение куратора драматической программы смотра Марины Давыдовой в ноябре 2024 года – буквально за несколько дней до объявления уже сформированной афиши на 2025 год. Формальным поводом молниеносного расторжения контракта стало сотрудничество Давыдовой с берлинским фестивалем Voices – платформой для художников в эмиграции. Но поскольку это была не работа по контракту, а бесплатные консультации, журналисты сразу же предположили, что Voices – лишь повод для увольнения.
На сторону Давыдовой встали и коллеги по цеху, и австрийская пресса. Известный немецкий драматург и бывший интендант Рурской Триенналле Штефани Карп назвала увольнение Давыдовой «humanly, ethically and professionally shocking». Свои слова в поддержку Давыдовой опубликовали в социальных сетях Кристиан Люпа, Кирилл Серебренников, Аудронис Люга. Главные газеты Австрии Der Standart и Falter, центральное издание Зальцбурга Salzburger Nachrichten, главный канал австрийского ТВ ORF выпустили материалы о волюнтаристских методах управления Маркуса Хинтерхойзера, сравнивая их с замашками Дональда Трампа. В мартовском номере одного из самых авторитетных театральных журналов Европы Theater der Zeit увольнение Давыдовой было названо «пиар-катастрофой для Зальцбурга».
Против одного из авторов таких публикаций Акселя Брюггеманна и был подан иск. Адвокаты Марины Давыдовой тоже готовились обратиться в суд с заявлением о незаконном увольнении, но дело было улажено в досудебном мировом соглашении. «Я не имею права разглашать детали соглашения, – написала Марина Давыдова в соцсетях, – могу лишь сказать, что я полностью удовлетворена его условиями. Ситуацию с увольнением по надуманным причинам можно считать полностью исчерпанной. Но этой ситуации предшествовал крайне травматичный опыт. Надеюсь, что я когда-нибудь восстановлюсь и расскажу миру об этом опыте и истинных причинах моего увольнения».
Драматическая программа на 2025 год, сформированная Мариной Давыдовой и сохраняющая те интернациональные тенденции, которые с большим успехом были реализованы в 2024 году, была оставлена Зальцбургским фестивалем без изменений.
Источник: «Театръ».
Гамбургский суд не удовлетворил иск интенданта Зальцбургского фестиваля против немецкого издания, критиковавшего методы его управления и писавшего, в частности, о незаконном увольнении Марины Давыдовой.
В декабре 2024 Зальцбургский фестиваль подал иск против журналиста онлайн-издания BackstageClassical Акселя Брюггеманна, требуя признать, что он семь раз опорочил честь Маркуса Хинтерхойзера (общая сумма иска составляла 70 000 евро). Суд отказал истцу в удовлетворении всех его претензий, подчеркнув, что в действиях интенданта фестиваля «достаточно оснований для критики».
Одним из таких оснований стало внезапное увольнение куратора драматической программы смотра Марины Давыдовой в ноябре 2024 года – буквально за несколько дней до объявления уже сформированной афиши на 2025 год. Формальным поводом молниеносного расторжения контракта стало сотрудничество Давыдовой с берлинским фестивалем Voices – платформой для художников в эмиграции. Но поскольку это была не работа по контракту, а бесплатные консультации, журналисты сразу же предположили, что Voices – лишь повод для увольнения.
На сторону Давыдовой встали и коллеги по цеху, и австрийская пресса. Известный немецкий драматург и бывший интендант Рурской Триенналле Штефани Карп назвала увольнение Давыдовой «humanly, ethically and professionally shocking». Свои слова в поддержку Давыдовой опубликовали в социальных сетях Кристиан Люпа, Кирилл Серебренников, Аудронис Люга. Главные газеты Австрии Der Standart и Falter, центральное издание Зальцбурга Salzburger Nachrichten, главный канал австрийского ТВ ORF выпустили материалы о волюнтаристских методах управления Маркуса Хинтерхойзера, сравнивая их с замашками Дональда Трампа. В мартовском номере одного из самых авторитетных театральных журналов Европы Theater der Zeit увольнение Давыдовой было названо «пиар-катастрофой для Зальцбурга».
Против одного из авторов таких публикаций Акселя Брюггеманна и был подан иск. Адвокаты Марины Давыдовой тоже готовились обратиться в суд с заявлением о незаконном увольнении, но дело было улажено в досудебном мировом соглашении. «Я не имею права разглашать детали соглашения, – написала Марина Давыдова в соцсетях, – могу лишь сказать, что я полностью удовлетворена его условиями. Ситуацию с увольнением по надуманным причинам можно считать полностью исчерпанной. Но этой ситуации предшествовал крайне травматичный опыт. Надеюсь, что я когда-нибудь восстановлюсь и расскажу миру об этом опыте и истинных причинах моего увольнения».
Драматическая программа на 2025 год, сформированная Мариной Давыдовой и сохраняющая те интернациональные тенденции, которые с большим успехом были реализованы в 2024 году, была оставлена Зальцбургским фестивалем без изменений.
Источник: «Театръ».
8 Марта осталось позади, поэтому самое время настраиваться на День театра!
Какие постановки определённо стоит посетить в марте в Москве, Санкт-Петербурге и Челябинске, подсказываем в нашем новом выпуске рубрики «Рекамендасьён»!
Какие постановки определённо стоит посетить в марте в Москве, Санкт-Петербурге и Челябинске, подсказываем в нашем новом выпуске рубрики «Рекамендасьён»!
Telegraph
Рекамендасьён от СТ на март
Книга, конечно, лучший подарок, но билеты в театр — ещё лучше. Особенно если для подарка не надо знать номер паспорта получателя (больная тема для москвичей). С этой (но не только, конечно) целью собрали традиционный список «Рекамендасьён», который получился…
«Папа – абсолютный фанат своего дела. Мне кажется, мы с самого детства наблюдали высочайший уровень отношения к актёрской профессии: когда я пришёл в институт, то даже весь первый курс не сквернословил на территории Щукинского училища. Для меня это было реальное благоговение перед профессией, что сейчас, скажу по нынешним студентам, увы, уходит. Все думают сейчас, поскорее бы сняться в новом сериальчике, поскорее бы сняться у большого режиссёра, поскорее бы вышла премьера, поскорее бы я стал известным артистом. Уходит уважительное отношение к профессии. Я до сих пор не выхожу в уличной обуви на сцену. Потому что это то место, куда нельзя прийти и наследить ботинками, которыми ты только что ходил по заснеженной улице. Мне кажется, что это пришло от папы и на подкорке отпечаталось».
Виктор Добронравов
Виктор Добронравов
Приглашаем на спектакль Artmasters "Мой бедный Марат" А.Арбузова - 19 марта в 19:00
На сцене театра Шалом, ул.Новослободская 23.
Билеты по ссылке :
https://shalom-theatre.ru/spektakli/Мой_бедный_Марат/
Режиссёр: Сергей Потапов
Актёры:
Марат – Сергей Потапов
Лика – Анна Леванова
Леонидик – Михаил Мартьянов
Команда проекта -
Генеральный продюсер: Борислав Володин
Продюсер: Маргарита Макарова
Художник-постановщик: Алексей Говязин
Художник по костюмам: Екатерина Груздева
Художник по свету: Георгий Новиков
Художник по гриму: Наталья Блинкова
Хореограф: Алексей Кот
Музыкальное оформление: Сергей Потапов
Продолжительность: 3 часа с 2 антрактами
Рекламодатель: Потапов С.В., ИНН: 772918507514, Erid: 2Vtzqx54ryU
Текст предоставлен рекламодателем.
На сцене театра Шалом, ул.Новослободская 23.
Билеты по ссылке :
https://shalom-theatre.ru/spektakli/Мой_бедный_Марат/
Режиссёр: Сергей Потапов
Актёры:
Марат – Сергей Потапов
Лика – Анна Леванова
Леонидик – Михаил Мартьянов
Команда проекта -
Генеральный продюсер: Борислав Володин
Продюсер: Маргарита Макарова
Художник-постановщик: Алексей Говязин
Художник по костюмам: Екатерина Груздева
Художник по свету: Георгий Новиков
Художник по гриму: Наталья Блинкова
Хореограф: Алексей Кот
Музыкальное оформление: Сергей Потапов
Продолжительность: 3 часа с 2 антрактами
Рекламодатель: Потапов С.В., ИНН: 772918507514, Erid: 2Vtzqx54ryU
Текст предоставлен рекламодателем.