#планынавыхи
отправиться в Иваново, где собрали выставку из коллекции музея AZ и его главы Наталии Опалевой. Она стала ключевым сюжетом фестиваля современного искусства «Первая фабрика авангарда». Это он уже 5 лет междисциплинарно делается местными энтузиастами и формирует культурный код города наряду с конструктивизмом.
Выставка — смелое высказывание для Иваново под кураторством художника и искусствоведа Александра Дашевского. Он лихо закрутил тему — «Симпатические взаимодействия», — которую можно долго расшифровывать или свести к поиску современными художниками отражений в эпохе Ренессанса.
По какому принципу? Если химия сложилась, как сказал куратор. Посетителям он предлагает рольпатологоанатомов медиков эпохи Возрождения, изучающих процессы человеческого тела. А там, как заведено мирозданием, к которому здесь тоже обращаются, все должно быть в балансе. Но главное — кровь, флегма, желтая и черная желчи — уж простите за урок биологии.
Все вопросы к ученым Ренессанса. Из этих «гуморов» они мыслили человека. Считали, каждый из них соотносится со стихиями: земля, огонь, вода и воздух. Сложно, да, но на выставке, где это иллюстрируется классиками и толковой молодёжью, все становится на места. Вообще куратора ни в чем не ограничивали, как он сам признался и подтвердила Опалева. Тем более что проект посвящается ушедшему от нас куратору музея AZ и блестящему искусствоведу Сергею Соловьеву.
Фотографии Олега Павлова
отправиться в Иваново, где собрали выставку из коллекции музея AZ и его главы Наталии Опалевой. Она стала ключевым сюжетом фестиваля современного искусства «Первая фабрика авангарда». Это он уже 5 лет междисциплинарно делается местными энтузиастами и формирует культурный код города наряду с конструктивизмом.
Выставка — смелое высказывание для Иваново под кураторством художника и искусствоведа Александра Дашевского. Он лихо закрутил тему — «Симпатические взаимодействия», — которую можно долго расшифровывать или свести к поиску современными художниками отражений в эпохе Ренессанса.
По какому принципу? Если химия сложилась, как сказал куратор. Посетителям он предлагает роль
Все вопросы к ученым Ренессанса. Из этих «гуморов» они мыслили человека. Считали, каждый из них соотносится со стихиями: земля, огонь, вода и воздух. Сложно, да, но на выставке, где это иллюстрируется классиками и толковой молодёжью, все становится на места. Вообще куратора ни в чем не ограничивали, как он сам признался и подтвердила Опалева. Тем более что проект посвящается ушедшему от нас куратору музея AZ и блестящему искусствоведу Сергею Соловьеву.
Фотографии Олега Павлова
#планынавыхи
Увидев фоторепортаж, подумала, что в центре визуальной культуры BÉTON открылась новая выставка. А нет, но я оказалась близка. Это их команда собрала экспозицию в «Эрмитаже — Урал», самом, кстати, прогрессивном из филиалов музея. BÉTON тоже на уровне: сегодня это единственная действующая в России институция, которая системно развивает и представляет фотографию. От истоков до наших дней, от первых дагеротипов до работ с участием ИИ, программных наших и зарубежных авторов.
Вот и на выставке «Фотомонтаж. Исправленная правда» предъявили первоклассный срез монтажей: от дореволюционных и советских до современных. В первом блоке не обошлось без агитационно-политических работ, в том числе Эль Лисицкого. За современные подходы отдуваются Борис Орлов, Франциско Инфанте-Арана и другие авторы. А во второй части проекта представлены произведения, что предлагают варианты реальности. Это AES+F, группа «ГрОМ», Валерий и Наталья Черкашины. В общем, впечатляет. Не сорваться ли теперь в Екатеринбург по такому поводу…
Увидев фоторепортаж, подумала, что в центре визуальной культуры BÉTON открылась новая выставка. А нет, но я оказалась близка. Это их команда собрала экспозицию в «Эрмитаже — Урал», самом, кстати, прогрессивном из филиалов музея. BÉTON тоже на уровне: сегодня это единственная действующая в России институция, которая системно развивает и представляет фотографию. От истоков до наших дней, от первых дагеротипов до работ с участием ИИ, программных наших и зарубежных авторов.
Вот и на выставке «Фотомонтаж. Исправленная правда» предъявили первоклассный срез монтажей: от дореволюционных и советских до современных. В первом блоке не обошлось без агитационно-политических работ, в том числе Эль Лисицкого. За современные подходы отдуваются Борис Орлов, Франциско Инфанте-Арана и другие авторы. А во второй части проекта представлены произведения, что предлагают варианты реальности. Это AES+F, группа «ГрОМ», Валерий и Наталья Черкашины. В общем, впечатляет. Не сорваться ли теперь в Екатеринбург по такому поводу…
#планынавыхи
Уже по традиции фиксирую раз в сезон лучшие текущие выставки в Москве. И таких снова не много:
▪️«Автор неизвестен» в МРИ
▪️«Век графики» в Третьяковке
▪️«Процесс. Франц Кафка и искусство XX века» в Еврейском
▪️Игорь Вулох в фонде Ruarts
▪️Константин Чеботарев и Александра Платонова в «Галеев галерее»
Ждём открытия «Царства Урарту. Наследия древней Армении» в ГМИИ 30 октября — может будет +1
Уже по традиции фиксирую раз в сезон лучшие текущие выставки в Москве. И таких снова не много:
▪️«Автор неизвестен» в МРИ
▪️«Век графики» в Третьяковке
▪️«Процесс. Франц Кафка и искусство XX века» в Еврейском
▪️Игорь Вулох в фонде Ruarts
▪️Константин Чеботарев и Александра Платонова в «Галеев галерее»
Ждём открытия «Царства Урарту. Наследия древней Армении» в ГМИИ 30 октября — может будет +1
#планынавыхи
Александровский дворец музея-заповедника «Царское село» не узнать. Просмотрите, как озеленили его интерьеры в рамках проекта «Цветущий дворец». За ним стоят куратор Татьяна Андреева и декоратор Максим Лангуев. Они не просто красиво расставили цветы, а поработали с архивами + научными сотрудниками и восстановили историческую справедливость
Александровский дворец музея-заповедника «Царское село» не узнать. Просмотрите, как озеленили его интерьеры в рамках проекта «Цветущий дворец». За ним стоят куратор Татьяна Андреева и декоратор Максим Лангуев. Они не просто красиво расставили цветы, а поработали с архивами + научными сотрудниками и восстановили историческую справедливость
#планынавыхи
Вернусь в Москву из европейской командировки и первым делом пойду в Vladey, гдеразвели бурную деятельность дают аж 4 проекта:
▪️Мой преподаватель и куратор Сергей Хачатуров предъявил «Грифонаж» Егора Кошелева во VLADEY Space — тонкие, почти бессознательные импровизации на бумаге в диалоге с Уильямом Хогартом. Хотя, судя по фото, ещё как минимум с Рембрандтом
▪️Ещё работы Кошелева можно приобрести на аукционе «VLADEY РЕАЛИЗМ». Там же — редкие вещи Семёна Агроскина, Виноградова и Дубосарского, Семена Файбисовича. Торги пройдут в ближайшую субботу 28 октября в 15:00 — можно покупать онлайн
▪️А если захочется почти что алхимической живописи, очень востребованной по миру (Paris + Art Basel тому доказательство), вам на «Рискующий» и «Маг» Влада Кулькова и Леонида Цхэ. Так художники называют друг друга и представили живописные опыты, случившиеся в Тбилиси. Выставка идет во VLADEY на Неглинной
▪️Можно пойти туда же с детьми на квест-экскурсию по выставке, мастер-класс или детский аукцион по абстракции 28 октября или 4 ноября в 12:00. Сама бы рванула
Вернусь в Москву из европейской командировки и первым делом пойду в Vladey, где
▪️Мой преподаватель и куратор Сергей Хачатуров предъявил «Грифонаж» Егора Кошелева во VLADEY Space — тонкие, почти бессознательные импровизации на бумаге в диалоге с Уильямом Хогартом. Хотя, судя по фото, ещё как минимум с Рембрандтом
▪️Ещё работы Кошелева можно приобрести на аукционе «VLADEY РЕАЛИЗМ». Там же — редкие вещи Семёна Агроскина, Виноградова и Дубосарского, Семена Файбисовича. Торги пройдут в ближайшую субботу 28 октября в 15:00 — можно покупать онлайн
▪️А если захочется почти что алхимической живописи, очень востребованной по миру (Paris + Art Basel тому доказательство), вам на «Рискующий» и «Маг» Влада Кулькова и Леонида Цхэ. Так художники называют друг друга и представили живописные опыты, случившиеся в Тбилиси. Выставка идет во VLADEY на Неглинной
▪️Можно пойти туда же с детьми на квест-экскурсию по выставке, мастер-класс или детский аукцион по абстракции 28 октября или 4 ноября в 12:00. Сама бы рванула
#планынавыхи
В Москве — не только первый снег, но и дебютный киоск «Правил жизни» х Дзена на Хлебозаводе. Выглядит в стиле Уэса Андерсона. И по смыслам не подкачали: киоск, потому что последний номер журнала — про контент и трансформацию его потребления. Каких-то 5-10 лет назад в похожих киосках, но не таких стильных, конечно, мы брали Esquire, ставший «ПЖ».
Новый номер эксклюзивно продают на Хлебозаводе до старта продаж в других точках города. А ещё тут классный мерч издания и Хлебозавода. Жаль только, что коллаб не долгий — киоск до 6 ноября.
Поздравляю своего приятеля и главреда издания Трифона Бебутова с красивым сюжетом. И пользуясь случаем, выскажу респект Сергею Минаеву, что пригласил молодого коллегу работать вместе. В музейной сфере такого ой как не хватает, и как следствие свежего глотка воздуха, пусть и морозного
В Москве — не только первый снег, но и дебютный киоск «Правил жизни» х Дзена на Хлебозаводе. Выглядит в стиле Уэса Андерсона. И по смыслам не подкачали: киоск, потому что последний номер журнала — про контент и трансформацию его потребления. Каких-то 5-10 лет назад в похожих киосках, но не таких стильных, конечно, мы брали Esquire, ставший «ПЖ».
Новый номер эксклюзивно продают на Хлебозаводе до старта продаж в других точках города. А ещё тут классный мерч издания и Хлебозавода. Жаль только, что коллаб не долгий — киоск до 6 ноября.
Поздравляю своего приятеля и главреда издания Трифона Бебутова с красивым сюжетом. И пользуясь случаем, выскажу респект Сергею Минаеву, что пригласил молодого коллегу работать вместе. В музейной сфере такого ой как не хватает, и как следствие свежего глотка воздуха, пусть и морозного
#планынавыхи
Такой компанией с галеристами Ольгой и Сергеем Поповыми + искусствоведом, моим научником и вообще нашим Дягилевым Сергеем Хачатуровым приехали в Нижний на открытие выставки Эрика Булатова. Её готовит Нижегородский музей, куратор Марина Лошак и Юрий Аввакумов в качестве архитектора.
Не удержались: первыми изучили сигнальные версии каталога и вспомнили, что нас свел именно Булатов. (Дай Б-г ему здоровья.) Я писала магистерскую в том числе про него у Хачатурова, а он уже пригласил Попова рецензентом. Взяли с меня слово, что опять же при их участии допишу и защищу кандидатскую. Придется сдюжить
Такой компанией с галеристами Ольгой и Сергеем Поповыми + искусствоведом, моим научником и вообще нашим Дягилевым Сергеем Хачатуровым приехали в Нижний на открытие выставки Эрика Булатова. Её готовит Нижегородский музей, куратор Марина Лошак и Юрий Аввакумов в качестве архитектора.
Не удержались: первыми изучили сигнальные версии каталога и вспомнили, что нас свел именно Булатов. (Дай Б-г ему здоровья.) Я писала магистерскую в том числе про него у Хачатурова, а он уже пригласил Попова рецензентом. Взяли с меня слово, что опять же при их участии допишу и защищу кандидатскую. Придется сдюжить
#планынавыхи
В Нижний стоит сорваться не только из-за выставки Эрика Булатова, но и ради проекта художника Артема Филатова, исследователя игр Евгения Кузьмичева и композитора Дмитрия Крылова. Они учудили режим особого осмотра Студии «Тихой» — «Будьте осторожны! Ваша неосмотрительность может быть чревата последствиями».
При первом касании и взгляде сюжет кажется простым донельзя, но если копнуть глубже — такое можно обнаружить… И нам, зрителям, и авторам, которые выступают инспекторами. Я бы назвала это детективный арт-квест, но это некорректно, так как может ложно запрограммировать кого-то.
Исследовать проект человеку от искусства сложнее, чем обычному. Столько уважаемых арт-деятелей не сдвинулись даже с первого шага… Такого никто ещё не делал в России. Нечто похожее, на тему арт-психиатрии я проходила в музее совриска Хэнни-Унстад под Осло. Тут другое, но, эх, не имею права спойлерить. Все подробности строго по окончании проекта. Скажу лишь одно — Филатов любит мой пост про аудит музейных туалетов. Пусть это будет вам подсказкой!
Фотографии Анатолия Козьма
В Нижний стоит сорваться не только из-за выставки Эрика Булатова, но и ради проекта художника Артема Филатова, исследователя игр Евгения Кузьмичева и композитора Дмитрия Крылова. Они учудили режим особого осмотра Студии «Тихой» — «Будьте осторожны! Ваша неосмотрительность может быть чревата последствиями».
При первом касании и взгляде сюжет кажется простым донельзя, но если копнуть глубже — такое можно обнаружить… И нам, зрителям, и авторам, которые выступают инспекторами. Я бы назвала это детективный арт-квест, но это некорректно, так как может ложно запрограммировать кого-то.
Исследовать проект человеку от искусства сложнее, чем обычному. Столько уважаемых арт-деятелей не сдвинулись даже с первого шага… Такого никто ещё не делал в России. Нечто похожее, на тему арт-психиатрии я проходила в музее совриска Хэнни-Унстад под Осло. Тут другое, но, эх, не имею права спойлерить. Все подробности строго по окончании проекта. Скажу лишь одно — Филатов любит мой пост про аудит музейных туалетов. Пусть это будет вам подсказкой!
Фотографии Анатолия Козьма
#планынавыхи
сходить на ярмарку non/fictio№25 и изучить книжные новинки от музеев:
▪️«Екатерина Великая. Российская Минерва» от Московского Кремля
▪️«Рассказы о живописи» Даниэля Арасса от V–A–C press
▪️«Денежная система России X–XXI веков» от Исторического музея
▪️«Василий Пушкарёв. Правильной дорогой в обход» (про директора Русского музея) Катарины Лопаткиной от музея «Гараж»
▪️«Ожившие мифы. Мифы и легенды Древней Греции и Древнего Рима в живописи, скульптуре и декоративно-прикладном искусстве из ГМИИ» Надежды Ковалдиной
▪️«Историко-археологические памятники Соловецкого архипелага (вне Кремля)» Пантелеймона Казаринова и Александра Евневича от музея истории ГУЛАГа
▪️каталог «Автор неизвестен» к одноимённой выставке музея русского импрессионизма
▪️«Сокровища Алмазного фонда» Ирины Полыниной от «Слова» и их «Великие коллекционеры. Франция и США» Стоуртона Джеймса
▪️«Пятьдесят восемь лет в Третьяковской галерее» Николая Мудрогеля от «Редких книг»
▪️«Фениксы и сфинксы: дамы Ренессанса в поэзии, картинах и жизни» Софьи Багдасаровой от издательства «Бомбора»
сходить на ярмарку non/fictio№25 и изучить книжные новинки от музеев:
▪️«Екатерина Великая. Российская Минерва» от Московского Кремля
▪️«Рассказы о живописи» Даниэля Арасса от V–A–C press
▪️«Денежная система России X–XXI веков» от Исторического музея
▪️«Василий Пушкарёв. Правильной дорогой в обход» (про директора Русского музея) Катарины Лопаткиной от музея «Гараж»
▪️«Ожившие мифы. Мифы и легенды Древней Греции и Древнего Рима в живописи, скульптуре и декоративно-прикладном искусстве из ГМИИ» Надежды Ковалдиной
▪️«Историко-археологические памятники Соловецкого архипелага (вне Кремля)» Пантелеймона Казаринова и Александра Евневича от музея истории ГУЛАГа
▪️каталог «Автор неизвестен» к одноимённой выставке музея русского импрессионизма
▪️«Сокровища Алмазного фонда» Ирины Полыниной от «Слова» и их «Великие коллекционеры. Франция и США» Стоуртона Джеймса
▪️«Пятьдесят восемь лет в Третьяковской галерее» Николая Мудрогеля от «Редких книг»
▪️«Фениксы и сфинксы: дамы Ренессанса в поэзии, картинах и жизни» Софьи Багдасаровой от издательства «Бомбора»
#планынавыхи
изучить предаукционную выставку Vladey, где, как в музее, предъявлен срез отечественного искусства за шесть веков (от икон до совриска) и обалдеть от того, как работы тут передают идеальную субботу:
▪️Поспать — как «Кукла в деревне» Оскара Рабина
▪️Сделать зарядку, как Александр Родченко в «Утренней зарядке»
▪️Принять ванну, как «Аленушка, Офелия, Русалка» Ивана Разумова
▪️Попить чай из сервиза, как у Вовы Перкина в «Извольте мне вас заварить!»
▪️Посмотреть кино — «Сто львов» Анатолия Бельского
▪️Почитать — «Гейне» Александра Виноградова и Владимира Дубосарского
▪️Взглянуть на часы — «Бег времени» Ирины Затуловской
▪️Расправиться с задачками-делишками, как в «Поединке» Всеволода Тарасевича
▪️Сходить в ГИМ на древнерусское искусство уровня «Апостола и Евангелиста Луки с ангелами»
▪️Успеть на свидание, как у Владислава Малышева-Монро в «Несчастной любви № 1»
А кто хочет успеть на выставку, то она доступна до 4 декабря. В этот день все работы пустят с молотка
изучить предаукционную выставку Vladey, где, как в музее, предъявлен срез отечественного искусства за шесть веков (от икон до совриска) и обалдеть от того, как работы тут передают идеальную субботу:
▪️Поспать — как «Кукла в деревне» Оскара Рабина
▪️Сделать зарядку, как Александр Родченко в «Утренней зарядке»
▪️Принять ванну, как «Аленушка, Офелия, Русалка» Ивана Разумова
▪️Попить чай из сервиза, как у Вовы Перкина в «Извольте мне вас заварить!»
▪️Посмотреть кино — «Сто львов» Анатолия Бельского
▪️Почитать — «Гейне» Александра Виноградова и Владимира Дубосарского
▪️Взглянуть на часы — «Бег времени» Ирины Затуловской
▪️Расправиться с задачками-делишками, как в «Поединке» Всеволода Тарасевича
▪️Сходить в ГИМ на древнерусское искусство уровня «Апостола и Евангелиста Луки с ангелами»
▪️Успеть на свидание, как у Владислава Малышева-Монро в «Несчастной любви № 1»
А кто хочет успеть на выставку, то она доступна до 4 декабря. В этот день все работы пустят с молотка
#планынавыхи
Если и выбираться в этот морозный уикенд из дома, то разве что ради дозы завораживающего цвета и первоклассного искусства. Это я о новой выставке Group Show в Alina Pinsky Gallery. Вроде, все те же на манеже, то есть художники, с кем у галереи эксклюзивный контракт (кроме Кирцовой и Парщикова) диалоги многих мы уже видели в этих стенах. И снова выверенная концепция — modern + contemporary. А все равно выстреливает. Может дело в том, что большая часть работ — новые, а другие не показывались?
Но этого же недостаточно, чтобы экспозиция сложилась. Кажется, тут дело в более тонких вещах, и цвет — ключевой сюжет. Его сочетания, ритм, нарратив. Все тихо начинается с рельефов Игоря Шелковского, перетекает в сочные схемы Михаила Чернышова и заземляется на «модулях» Татьяны Андреевой. Интенсифицируется на полотнище (2,5х1,5 м каждая часть диптиха) Евгения Музалевского. И — резко замирает у пастельной Наташи Хабаровой. За углом — будьте готовы — звонко обдаст Наталия Турнова. А точку (вы можете выбрать свою, есть такая опция), причем умиротворяюще —возбуждающую одновременно ставит Тим Парщиков. Может, конечно, мне все это привиделось.
Хотя Алина Пинская не отрицает, что делает ставку именно на цвет и его драматургию. Говорит мне: «Когда надо объединить принципиально разные работы — это настоящая алхимия. Мой любимый творческий процесс. Надо настроиться, поймать волну. Главное, чтобы никто не отвлекал». Короче, назовём это индивидуальной цветовой терапией.
Фотографии Алексея Народицкого
Если и выбираться в этот морозный уикенд из дома, то разве что ради дозы завораживающего цвета и первоклассного искусства. Это я о новой выставке Group Show в Alina Pinsky Gallery. Вроде, все те же на манеже, то есть художники, с кем у галереи эксклюзивный контракт (кроме Кирцовой и Парщикова) диалоги многих мы уже видели в этих стенах. И снова выверенная концепция — modern + contemporary. А все равно выстреливает. Может дело в том, что большая часть работ — новые, а другие не показывались?
Но этого же недостаточно, чтобы экспозиция сложилась. Кажется, тут дело в более тонких вещах, и цвет — ключевой сюжет. Его сочетания, ритм, нарратив. Все тихо начинается с рельефов Игоря Шелковского, перетекает в сочные схемы Михаила Чернышова и заземляется на «модулях» Татьяны Андреевой. Интенсифицируется на полотнище (2,5х1,5 м каждая часть диптиха) Евгения Музалевского. И — резко замирает у пастельной Наташи Хабаровой. За углом — будьте готовы — звонко обдаст Наталия Турнова. А точку (вы можете выбрать свою, есть такая опция), причем умиротворяюще —возбуждающую одновременно ставит Тим Парщиков. Может, конечно, мне все это привиделось.
Хотя Алина Пинская не отрицает, что делает ставку именно на цвет и его драматургию. Говорит мне: «Когда надо объединить принципиально разные работы — это настоящая алхимия. Мой любимый творческий процесс. Надо настроиться, поймать волну. Главное, чтобы никто не отвлекал». Короче, назовём это индивидуальной цветовой терапией.
Фотографии Алексея Народицкого
#планынавыхи
сходить в кино на «Мальчика и птицу» Хаяо Миядзаки и найти в точности воссозданный на экране «Остров мёртвых» Арнольда Бёклина. Это картина, которую недавно купил Эрмитаж за ₽39 млн. Режиссер поселил там мир духов и кучу отсылок к загробной жизни
сходить в кино на «Мальчика и птицу» Хаяо Миядзаки и найти в точности воссозданный на экране «Остров мёртвых» Арнольда Бёклина. Это картина, которую недавно купил Эрмитаж за ₽39 млн. Режиссер поселил там мир духов и кучу отсылок к загробной жизни