🎵 История ветхозаветного пения: от всеобщего пения к профессиональному богослужению

Всю историю ветхозаветного богослужебного пения можно условно разделить на два периода, отделяемых один от другого реформами царей Давида и Соломона.
Первый период характеризуется отсутствием профессиональных музыкантов, ибо пел, играл и танцевал весь народ, не исключая и женщин, которые принимали самое активное участие в пении и танцах, встречая, например, возвращающихся с войны победителей и приветствуя их «с тимпанами и хороводами». Почти каждое крупное событие выливалось в массовое песнопение и всеобщую пляску. Музыка не знала разделения на религиозную и светскую, ибо у избранного народа Божиего не могло быть дел и занятий «не религиозных», совершаемых «вне» Бога.
📢 Звуки труб (хососр) и возглашали отправление ковчега в путь, и призывали на войну, и объявляли начало празднования, всесожжения или мирных жертв; раздавались они и в дни веселья, и в дни тревоги, и про всем при том звуки труб являлись напоминанием о себе пред Богом, а трубить в эти трубы могли только священники – сыны Аарона.

Положение это резко изменилось при царе и пророке Давиде, при котором богослужебное храмовое пение стало профессиональным занятием, осуществляемым специально обученными и поставленными на это дело людьми. Уже при перенесении ковчега Завета в Иерусалим обязанности каждого музыканта и место инструмента были точно регламентированы.
🎶Так, «Еман, Асаф и Ефан играли громко на медных кимвалах», восемь человек должны были играть на псалтирях «тонким голосом», шесть – на цитрах «чтобы делать начало», а Хенания, начальник левитов, руководил пением, «потому что был искусен в нем».
🎺Сюда же присоединяются семь священников, трубящих в трубы. Это описание свидетельствует о вполне сложившемся, развитом и довольно сложном ансамблевом «музицировании», требующем определенной профессиональной подготовки.

Владимир Одоевский (11.08.1804 – 11.03.1869) князь — русский писатель, философ, музыкальный теоретик, критик, учёный
А знаете ли Вы некоторые интересные факты из жизни Одоевского ❓
💚Много времени посвятил музыке. Его называют основоположником русского музыкознания, одним из первых российских музыкальных критиков.
💚Он - один из основоположников русского классического музыковедения. Огромен его вклад в историю и теорию музыки: работы о творчестве русских и зарубежных композиторов и исполнителей, исследования в области русской народной музыки, древнерусского церковного пения, музыкальной педагогики и др.
💚Освещал музыкальную жизнь Москвы и Петербурга, полемизируя с противниками русской музыки, отстаивал творчество Верстовского и Алябьева.
💚Расцвет его музыкально-критической деятельности был связан с творчеством Глинки. Одоевский первым дал исторически прозорливую и верную оценку Глинке как композитору. В статьях об операх «Иван Сусанин» и «Руслан и Людмила», отразил формирование линии народности и глубокого выражения русского характера. Высоко ценили симфонические произведения Глинки.
💚Музыка — одна из наиболее постоянных и существенных сторон творческой деятельности Одоевского. Ещё в годы учёбы в пансионе он прославился как композитор и пианист.
Сочинения Одоевского — органные фантазии, фуги др. — обнаруживают дарование композитора-полифониста. Он был автором музыки к водевилям («Жизнь холостого»), аранжировал музыку оперы «Отелло» Россини для драматического спектакля (Александринский театр, 1836).
💚Изобрёл уникальный клавицин, представляющий собой нечто вроде пианино с вдвое большим числом чёрных клавиш. Изготовленный по его чертежам музыкальный инструмент сохранился до наших дней.
💚Теоретически обосновал реалистические принципы русской музыкальной классики.
💚Был ближайшим другом и вдохновителем многих русских музыкантов (в числе их Алябьев, Глинка, Даргомыжский, Серов), с теплотой отзывался о первых произведениях Чайковского и Римского-Корсакова, вместе с ними участвовал в становлении и развитии русской национальной композиторской школы, способствовал утверждению мирового значения отечественной музыки.
💚Дом Одоевского в Петербурге был одним из культурных центров русской столицы. В литературно-музыкальных вечерах участвовал М. И. Глинка, с которым Одоевского связывала дружба.
💚Выступая против засилья итальянской оперы, активно боролся за создание в Москве постоянного русского оперного театра. Был организатором «Артистического кружка».
💚Внёс большой вклад в развитие русской музыкальной теории. Собрал ценную коллекцию древнерусских певческих рукописей, сборников народных песен. Одним из первых рассматривал русскую народную песню и древнерусскую церковную музыку как явления, сложившиеся на единой мелодической и ладовой основе.
💚Труды Одоевского оказали большое и плодотворное воздействие на дальнейшее развитие музыкальной науки.
🎨
«Портрет князя В. Ф. Одоевского», Борель П. Ф., 1860-е

#выдающиеся личности России

Необычна судьба Александра Алябьева (1787-1851) – талантливого русского композитора, основоположника русского романса, подполковника русской армии. Он обрёл широкую известность как автор всемирно прославленного «Соловья», однако его творческое наследие, так же как и биография, оставались в полном забвении довольно долгое время.
🅰️знаете ли Вы интересные факты из жизни Александра Александровича Алябьева❓

⏺️Александр был четвёртым ребёнком в семье тобольского губернатора, именитого дворянина Александра Васильевича Алябьева. А всего в семье Алябьевых было десять детей – восемь дочерей и два сына.
⏺️Первое упоминание о композиторе Алябьеве принадлежит Александру Радищеву, он рассказывает о случившемся недавно большом пожаре в городе:

«Всех больше потерпел здешний губернатор. Счастливым себя почитал тем, что осталась в доме его овчинная шуба, в которую кутали трех его детей при случившейся тогда холодной погоде».

⏺️В 1794 Александром Васильевичем Алябьевым в Тобольске был построен первый в Сибири театр, а до этого местная театральная труппа давала представления в его доме, там же проходили и музыкальные вечера, маленький Саша буквально с первых дней жизни рос в артистической, музыкальной атмосфере. Уже в юные годы он был хорошим пианистом. Занятия музыкой очень нравились мальчику, но о профессиональной музыкальной карьере для родовитого дворянина, конечно, не могло быть и речи.
Алябьев так и остался композитором-самоучкой, о чём иногда жалел.
⏺️Впервые как композитор Алябьев проявил себя в 23 года: в печати появился "Новый французский романс с аккомпанементом для фортепиано" и два фортепианных вальса.
⏺️Во время войны 1812 года 25-летний Алябьев отправляется добровольцем в армию. Вместе с графом Николаем Толстым (отцом Льва Толстого) он был принят корнетом 3-го Украинского казачьего полка. В конце 1812 Алябьев действует с партизанским отрядом Дениса Давыдова, а в начале следующего года его переводят в Иркутский гусарский полк, где он подружился с корнетом Александром Грибоедовым. В начале 1814 Алябьев захватил в плен со всеми бумагами адьютанта начальника штаба французской армии фельдмаршала Л.-А. Бертье. За эту операцию он был произведен в поручики.
⏺️Был ранен, награжден двумя орденами Анны III степени, орденом Владимира IV степени и медалью участника войны. В служебном формуляре офицера Алябьева появилась запись: «Употреблен в самых опаснейших местах, везде отлично исполнял данные препоручения».
⏺️В 1823 Александр вышел в отставку подполковником, серьезно занялся музыкой. Написал оперу «Лунная ночь, или Домовые», с Верстовским создал пролог «Торжество муз» к открытию Большого театра (1825) и музыку к водевилю Хмельницкого «Новая шалость, или Театральное сражение».
⏺️В феврале 1825 в доме Алябьева во время карточной игры случился скандал, через несколько дней после которого один из участников скончался от апоплексического удара. Однако, в смерти заподозрили Алябьева: мол, это он во время ссоры ударил потерпевшего, и он скончался. Судьёй в этом деле был Пущин, будущий декабрист, лицейский однокашник Пушкина. Он ненавидел распущенность и хотел изменить российские нравы. Большинством голосов суд оправдал Алябьева и его «подельников», но Пущин требовал, чтобы Алябьева и его друзей лишили чинов, орденов, дворянства, зачислили в солдаты и отправили в Сибирь.
⏺️1 декабря 1827 Государственный совет признал Алябьева «человеком, вредным для общества», его лишили дворянства, чинов, орденов, званий и приговорили к ссылке в Тобольск.
⬇️⬇️⬇️

⏺️Именно в этот период Алябьев написал один из самых своих знаменитых романсов - "Соловей" на слова Дельвига.
⏺️Алябьев был одним из первых композиторов, обратившихся к пушкинской поэзии.
В годы сибирской ссылки им были написаны романсы "Зимняя дорога", "Предчувствие", "Пробуждение", "Я помню чудное мгновение..."; позже, на Кавказе - "Я вас любил", "Увы, зачем она блистает..." На склоне лет, в конце 40-х, вернувшись в Москву, Алябьев завершает пушкинский цикл романсом "Я разлюбил свои желанья..." Всего на тексты Пушкина Алябьев написал 22 романса. Кроме песен и романсов Александр Алябьев первым из русских композиторов создал музыку к двум театральным постановкам произведений Пушкина - "Кавказский пленник" и "Русалка".
⏺️В 1831 Алябьев добился "высочайшего соизволения" на "пользование" Кавказскими минеральными источниками для поправки здоровья. Поездка на Кавказ не изменила социального положения Алябьева: он по-прежнему оставался ссыльным и находился под надзором местных властей.
⏺️В ссылке Александр Александрович подорвал своё здоровье. У него упало зрение, его мучил ревматизм, поэтому мысль о возвращении в Сибирь была для него невыносима. Была создана медицинская комиссия, которая дала заключение о плохом состоянии здоровья Алябьева и примерном его поведении, но Император не был готов простить преступника. Только новым местом изгнания стал Оренбург.
⏺️В Оренбурге Алябьев сдружился с генерал-губернатором Перовским, который и добился в 1835 разрешения для композитора проживать у родных в Московской губернии.
Николай I не забыл, как во время декабрьского восстания 1825 на Сенатской площади, именно Перовский заслонил его собой от пуль декабристов. И через 10 лет после ареста и ссылки, в марте 1835, Алябьев вновь появляется в родных местах. Въезд в обе столицы, правда, ему был запрещён.
⏺️В 1842 Алябьев с женой проживал в Москве, что было ему запрещено, это дошло до сведения полиции и императора. Алябьев был вновь лишён гражданских прав, уволен со службы и по приказу разгневанного царя сослан в Коломну.
⏺️Через год пребывания в Коломне было получено разрешение жить в Москве, но никакой амнистии, никакого восстановления в правах, по-прежнему под надзором полиции и с клеймом преступника.
⏺️Александр Александрович Алябьев умер в 68 лет.
Его похоронили в Симоновом монастыре у церкви близ северной ограды, рядом с отцом и матерью композитора и другими родственниками.
Симонов монастырь был разрушен в годы советской власти (1930).
Вместе с ним исчезли могилы композитора и его жены.
#классическая музыка

🙈 УГАДАЙ ЛИЧНОСТЬ!

КТО НАШ ГЕРОЙ СЕГОДНЯ❓
💚Наш герой жил и творил в XX в. - композитор, оставивший после себя громадное культурное наследие, оказавший огромное влияние на развитие музыкального искусства, за что получил широкое признание не только на родине, но и в других странах. Созданные им произведения исполняются и сейчас.
💚Родился в очень музыкальной семье. Мать — пианистка, отец — виолончелист, дед — композитор. Родители были его первыми учителями.
💚В 4 года он подбирал на рояле мелодии по слуху и сочинял свои, а в 12 лет он снискал славу, выступив с исполнением части Концерта Сен-Санса в сопровождении симфонического оркестра.
💚Его супруга – оперная певица, известная во всем мире. Любовь всей своей жизни взял как крепость приступом всего за четыре дня, и всю оставшуюся жизнь, без устали ухаживал за примой, осыпал подарками, окружил заботой. Свою любовь звездная пара сохранила до конца своих дней.
💚Были с супругой заядлыми собачниками. У них всегда были пудели. А однажды поклонники из Канады преподнесли им свою национальную гордость, породистого щенка ньюфаундленда.
💚Он был не только гениальным композитором и дирижёром, но и талантливым музыкантом, в совершенстве освоил виолончель и пианино.
💚Обладал потрясающим чувством юмора. Однажды он играл концерт в…балетной пачке! Маэстро пригласили сыграть «Умирающего лебедя» Сен-Санса на концерте в честь 70-летнего юбилея известного скрипача Айзека (Исаака) Стерна. У него моментально родилась идея. «Приеду только при условии: никто не должен знать, что я там буду! И пришлите мне из театра портниху и сапожника». Условия были выполнены. Наступает ответственный момент, зал полон чопорной публики, идет прямая телетрансляция на всю страну. И тут под музыкальное вступление на сцену спиной к зрителям маэстро выплывает в балетной пачке, пытаясь «руками изобразить Майю Плисецкую в знаменитой роли «умирающего лебедя». Американцы – люди воспитанные и наивные. Видят, что дама не молоденькая, для балета полновата. Ну, мало ли что! Всякое бывает. Наверно, подруга Стерна… И тут музыкант повернулся, подошел к виолончели, сел, по-мужски расставил ноги и заиграл. Раздался смех. Его узнали!
💚Его талант был признан во всем мире— Королевские музыкальный академии Швеции и Великобритании приняли его в качестве почётного члена.
💚Президент США Рональд Рейган называл его «славой Америки», а королева Англии Елизавета посвятила его в рыцари, сняв перед ним свою королевскую шляпу.
💚Его 70-летие праздновали в Елисейском дворце в Париже. В списке гостей – короли, президенты… И - консьерж из дома в Париже, таксист из Нидерландов, и другие простые люди, которые были его друзьями. Устроители вечера перепугались: «Не по протоколу! Мы для них отдельный вечер организуем». Маэстро ответитл: «Нет! Это мои друзья. И я хочу пригласить их на мой день рождения!»
💚Им был основан Международный конкурс виолончелистов, который каждый год проводится во Франции.
💚За свою жизнь получил около сорока престижных наград в разных странах, и множество — в России.
💚Почти тридцать городов в десятке стран мира вручили ему звание почётного гражданина.
💚На протяжении 12 лет был лишён гражданства своей Родины.
💚После иммиграции в США он семь лет руководил Национальным симфоническим оркестром этой страны, официально был признан лучшим дирижёром Северной Америки.
💚Неоднократно выступал на сцене Большого театра в Москве, на его сцене которого ставил оперы созданные С. Прокофьевым и П. Чайковским.
💚Премию «Грэмми» композитор получал целых пять раз.
💚Его памяти посвящено около шестидесяти известных музыкальных произведений, созданных другими композиторами.
✍️
Пишите свое мнение в комментариях.
А кто наш герой - узнаете завтра!