У меня конкретная биполярка от результатов "Оскара". Давно не помню, чтоб был так рад за почти все второстепенные категории (мне не нравится такая формулировка и я их такими не считаю). Котик из "Flow" таки обскакал "Дикого робота", вторая "Дюна" таки забрала статуэтки за звук и визуальные эффекты. Крутая Зои Салдана получила "Оскар", её крутая песня из фильма - тоже. Офигенная работа художника-постановщика в "Злой" была отмечена статуэткой.

Но "Анора"? 5 статуэток? Серьезно? Впечатлительным американским критикам показали немного настоящей жизни, стриптизершу, сына олигархов и party like a russian? Божечки, а если им сейчас показать "Брат 2"? У них же инфаркт случится от того, какой "шедевр" они пропустили 25 лет назад? Очень обидно и за Деми Мур, у которой забрали её заслуженную статуэтку.

Ну а сьемочная группа "Аноры" во главе с Шоном Бейкером, получается, по гроб жизни должны быть благодарны режиссерке "Барби" - Грете Гервиг, это она запустила эту лавину наград для их фильма...

Плюс в этом всём один - будет больше финансирования независимого кино.


Как-то так...

Кстати, вполне может быть, что «Анора» стала фильмом года именно за счет преференциального голосования. Вот, советую посмотреть, тут как раз на 4-ой примерно минуте (3:47) очень доступно объясняют, как происходит голосование за «Оскар». Но я советую посмотреть эссе целиком.

Чад Стахелски может поставить «Блэйда»

Многострадальный кинокомикс с Махершалой Али в главной роли вновь подаёт признаки жизни. Появились слухи о том, что режиссёр «Джона Уика» может снять супергероический блокбастер об охотнике на вампиров. Сценарий фильма от Майкла Грина и Эрика Пирсона закончен, и студию наконец-то устроило качество написанного материала.

Если Чад Стахелски согласится заняться «Блэйдом», то это будет уже третий большой проект в его съёмочном графике. Также режиссёр занимается разработкой «Горца» с Генри Кавиллом и работает над «Призраком Цусимы» от студии Sony.

Фото: Getty Images

Мы все слышали, что сьемочная площадка и декорации «Титаника» были очень впечатляющих размеров. Но это слова. Чтобы реально осознать масштабы - советую вам полюбоваться вот этим таймлапсом со сьемок картины, залившей подростковыми слезами наше детство.

​//ТРЕЩИНЫ//
סדקים
2018г. Израиль
реж. Арик Любецки
1 час 23 минуты

IMDb - 7.0

Некоторые из израильских фильмов отличаются таким скромным хронометражом, что вполне сошли бы даже не за театральную постановку, а даже за небольшой этюд. Собственно, сценарий этого фильма "вырос" как раз из театральной постановки, этим и обьясняется весьма скромная динамика фильма, которая при таком хронометраже не утомляет, а как раз выдерживает правильный тайминг.

Одед Гольден, талантливый учёный, профессор, вместе с женой Мерав едет на церемонию вручения ему престижной научной премии. По пути он заезжает в отделение полиции, откуда накануне получил повестку, где неожиданно узнаёт, что его помощница, аспирантка Ноа, обвиняет его, Одеда, в сексуальном принуждении.

Очень важно понимать, что речь в этом сюжете идет именно о сексуальном принуждении, а не насилии. Это разные понятия, особенно для русскоязычного зрителя, как мне кажется. Знаю не одну историю о том, как репатрианты в Израиле заново изучали границы позволенного в общении с противоположным полом на работе.

Это очень важная тема и мне даже жаль, что фильм меньше фокусируется на обьяснении этих тонких нюансов. А вот на чем он фокусируется очень сильно, так это на том, как подобные ошибки отражаются на дальнейшей жизни и на семейных отношениях, если таковые вообще удастся сохранить.

При этом не могу не заметить, что роль супруги ученого исполняет Цофит Грант, нынешняя супруга Шули Ранда ("Ушпизин"). Да-да, та самая ради которой ему пришлось взять разрешение 100 раввинов на развод с бывшей женой, сыгравшей его жену в "Ушпизине".

В роли ученого - тоже довольно знаковая фигура, Шмулик Виложны, один из отцов-основателей жанра стендап-комедии в Израиле, в 1980-ых.

Но больше всего я обрадовался на экране присутствию Леваны Финкельштейн, которую обожаю еще с "Прощальной вечеринки". Правда, здесь её роль совсем эпизодическая, где-то в 2-3 сценах.

Фильм поднимает важную тему, я бы рекомендовал смотреть с супругом/супругой.

​//МИККИ 17//
2025г. США
реж. Пон Джун Хо
2 часа 19 минут

Русскоязычный зритель (Kinopoisk) - 7.2
Англоязычный зритель (IMDb) - 7.3
Оценка критиков (Rotten Tomatoes) - 79%

Роман Эдварда Эштона «Микки 7» проделал рекордно быстрый путь к экранизации. Впервые он увидел свет в феврале 2022г., а в августе уже начались сьемки картины. Вероятно, режиссер «Паразитов» и «Сквозь снег» разглядел за фантастическим сеттингом новую возможность для своей фирменной социальной сатиры.

Задолжав много денег «плохим парням», Микки записывается в состав космической миссии колонизаторов в качестве «расходника» - разнорабочего, которого в случае гибели просто печатают заново на специальном принтере, загружая заранее сохраненное сознание. Однажды очередной клон выживает там, где должен был погибнуть. Не зная этого, корпорация успевает отпечатать очередную версию Микки. Встреча 17-ого Микки с 18-ым запускает целую череду событий в колонии и на планете Нифльхейм…

Именно там, в момент встречи двух клонов, фильм и делает довольно крутой поворот. Не случайно титры с названием фильма зритель видит только спустя полчаса после первых кадров. Если начало ленты выглядит добрым авантюрным фантастическим повествованием, то ближе к середине «Микки 17» пускается в размышления о морально-этических вопросах, с которыми человечеству придется столкнутся уже совсем не в далеком будущем, а, вероятно, на нашем с вами веку.

Что отличает оригинальную личность от клонируемого расходника? Меняется ли восприятие смерти, когда она теряет свою необратимость? Страшно ли нам умирать? Этот вопрос несколько раз звучит на протяжении картины: местами с издевкой, а местами весьма всерьез. На протяжении всего хронометража, при этом, лента сохраняет комедийную примесь, успевая рассмотреть клонирование не только с философской, но даже с интимной точки зрения.

Но разве Пон Джун Хо может взять и не проехаться по обществу? Конечно, нет. И он делает это всю всторую половину ленты. Оптимистом его не назовешь: в его версии будущего общество, хорошо обработанное проповедническими речами карикатурного лидера в исполнении Марка Руффало (в котором ну уж слишком явно читается пародия на Трампа), с одинаковым равнодушием кидает инопланетян-аборигенов в блендер, а расходников - в плавильный котел, демонстрируя полное пренебрежение к человеческой жизни.

При этом Пон Джун Хо устанавливает самому себе настолько высокую планку, что в некоторых эпизодах фильма иносказательность и метафора превращаются в цель ради цели. С другой стороны, это обеспечит фильму множество повторных просмотров. Уверен, разобравшись в некоторых смыслах, фильм захочется пересмотреть. Я видел на экране некоторые эпизоды, смысл которых пока сложно вербализировать, но он там явно заложен. Может показаться, что из-за этого сюжет местами проседает под тяжестью нагромождения режиссерской мысли. Но таков Джун Хо, «Паразиты» для многих тоже не сразу открылись.

Могу отметить, что, на мой взгляд, Роберту Паттинсону удалось окончательно выбраться из-под нещадного веса роли Эдварда из «Сумерек» - он выдает очень неплохую актерскую работу.

Лента наверняка зайдет многим любителям фантастики, которые найдут в ней параллели не то со «Звездным десантом», не то с «Дюной». Но и любителей кино «на подумать» а-ля фильмов Йоргоса Лантимоса тоже вряд ли оставит равнодушными.

В Израиле «Микки 17» можно посмотреть и в русском дубляже благодаря компании «Кинорай», которая любезно и пригласила меня на премьеру для ознакомления. Спасибо.

Не забывайте: критики, кинообозреватели - это люди, мнение которых не всегда совпадает с вашим. Не нужно полностью полагаться на него в вопросе «Смотреть/ не смотреть». Смотреть однозначно, а потом составлять своё мнение о новом фильме первого южнокорейского режиссера, сумевшего собрать и несколько «Оскаров», и Золотую Пальмовую Ветвь. Потом скажете, как вам.

Джефф Безос выкупил права на бондиану, потому что обиделся на оскорбление Барбары Брокколи

И теперь шанс перезапустить франшизу появился у Кристофера Нолана

Подробную статью об ожесточённых спорах между Amazon и бессменными продюсерами «Джеймса Бонда» выпустило издание THR. По словам автора, решение о полном выкупе франшизы принял лично Джефф Безос — после того как узнал, что Брокколи в личном общении назвала руководство студии «чёртовыми идиотами». В ответ предприниматель поручил подчинённым «избавиться от Брокколи, сколько бы это ни стоило».

Напомним, что топ-менеджеры студии Amazon MGM всячески продвигали идею о превращении «Бонда» в разветвлённую киновселенную в духе Marvel. Барбара Брокколи и её брат Майкл Дж. Уилсон (дети продюсера Альберта Брокколи, отца-основателя бондианы) выступали против подобного расширения, полагая, что детище всей их жизни рискует превратиться из цикла тщательно выстроенных фильмов в груду наспех сделанного контента.

Уход ключевых продюсеров бондианы изначально был воспринят как тревожный звоночек для индустрии большого оригинального кино. Впрочем, в подобной смене парадигм некоторые аналитики видят новое многообещающее начало. Так, издание TheWrap сообщает, что Amazon всерьёз намерена привлечь к перезапуску франшизы Кристофера Нолана. Будучи одним из известнейших фанатов Бонда, культовый режиссёр уже обсуждал перспективу работы над шпионской классикой с Барбарой Брокколи, но продюсер не решилась доверить Нолану право на финальный монтаж.

Иллюстрация: Scott Anderson

​//ПОДГЛЯДЫВАЮЩИЕ// ("СОГЛЯДАТАИ")
מציצים
1972г. Израиль
реж.Ури Зоар
1 час 30 мин

IMDb - 7.1

Фильм настолько легендарный и культовый, что в его честь назван один из пляжей Тель-Авива. При этом фильм с треском провалился в прокате, а "культовость" начал обретать лишь спустя лет 10, в эпоху видеосалонов. Первый фильм тель-авивской трилогии Ури Зоара и, пожалуй, наименее приближенный к массовому зрителю. Фильм, который почти подвергся "отмене" в части современного израильского общества из-за обвинений в пропаганде "культуры изнасилования". Ну как - достаточно полярные факты? Разве можно с таким фильмом не познакомиться?

Гуттэ – смотритель пляжа Шератон в Тель-Авиве, хозяин киоска и рыбак, харизматическая личность, управляющий всеми загорающими и в особенности загорающими девушками на пляже. Элли – лучший друг Гуттэ. Он гитарист, женат и имеет маленького ребенка. Элли любитель погулять на стороне от семьи, и между друзьями сложилось своеобразное партнерство: Элли приводит в киоск Гуттэ новых девушек для измен, а в это время Гуттэ подглядывает за Элли и за девушками.

На пляже у Гуттэ работают два помощника – Ави и Дувидке, которые не столько помогают, сколько хулиганят. За свои выходки они постоянно получают по голове от Гуттэ. В свою очередь Ави и Дувидке компенсируют свою злость и обиду на Гуттэ посредством издевательств над сыном хозяина местного ресторана — молодым Олтманом, который приходит на пляж подглядывать за женскими раздевалками.

Вот, в общем-то и весь сюжет. С огромной долей вероятности, этот фильм не подойдет тем, кто ищет сюжетное развлекательное кино на вечер, не думаю. Но он безумно интересен именно с "этнографической" точки зрения, поскольку предлагает взглянуть на срез очень особенной эпохи. Эйфория после Войны Судного Дня, полное отрицание социалистических идеалов предыдущего поколения вкупе с шагающей по миру культурой хиппи и свободной любви породили очень особенное поколение, породившее еще более особенных маргиналов, не желающих и неспособных взврослеть. И мне кажется, именно это пытались НА САМОМ ДЕЛЕ показать создатели. А может я и ошибаюсь, может они просто показывали свою жизнь и тогда другой у них не было. Не было и другого Тель-Авива, поэтому видеть город образца первой половины 70-ых - тоже отдельное удовольствие картины.

Отдельного упоминания стоит оператор "Мецицим". Это Адам Гринберг, человек с невероятной историей. Уроженец Польши, прошедший через советские лагеря для перемещенных лиц, репатриировавшийся в Израиль и делавший здесь неплохую карьеру, вследствии перебрался в Голливуд и стал оператором многих прекрасно известных вам фильмов: "Терминатор" и "Терминатор 2", "Джуниор", "Действуй, сестра!", "Привидение", "Час пик", "Инспектор Гаджет", "Змеиный полет".

В 2014 году о фильме вышло журналистское расследование, посвященное признаниям двоюродного брата актрисы Моны Зильберштейн. Он утверждал, что во время сьемок постельных сцен его сестра действительно подвергалась сексуализированному насилию, что в итоге привело к душевной травме, увлечению наркотиками и смерти от передозировки героином впоследствии. Весомых доказательств найдено не было, история повисла в воздухе знаком вопроса, но в очередной раз запустила дискуссию в обществе.

В 2020 году, на фоне громкого дела о групповом изнасиловании в Эйлате, мэрия Тель-Авива распорядилась стереть легендарное граффити с отсылкой к фильму. Впрочем, его автор, Рами Меири, в одном из интервью обмолвился, что сейчас уже и сам бы не стал его рисовать.

В общем "смешалось все в доме Облонских..." как говорится. И у меня нет уверенности, что "Мецицим", отброшенный на обочину истории, не занесет песком времени. Фильм о потерявшемся в жизни поколении, который у предыдущих поколений не вызвал понимания из-за показной бесцельности существования героев, а у следующих поколений вызывал ностальгию по беззаботному Израилю до Войны Судного Дня... Поколение сменилось снова - и теперь он кардинально не соответствует духу времени. А как считаете вы?

Если вы подписаны на канал меньше трёх лет – есть вероятность, что вы не видели видео, на котором я всего за 10 минут рассказываю сразу о пяти израильских фильмах, которые номинировались на «Оскар». Коротко и по делу. Вдруг именно оно вдохновит вас начать знакомство с отечественным кинематографом сразу с чего-то очень стоящего? :)

Психоделическая фантастика с изобретательным визуальным рядом, напоминающая кино Алехандро Ходоровски и Джона Карпентера — так критики описывают фильм Ash, получивший первые оценки. Его рейтинг на Rotten Tomatoes при 17 обзорах составил 100%.

Ash («Пепел») рассказывает о космическом корабле, прибывающем на планету, полную вулканов. Почти весь экипаж судна погиб, в живых осталась лишь Райя (Эйса Гонсалес), которая не помнит, что произошло и как она попала на борт. Позже она встречает другого выжившего, Брайона (Аарон Пол), которого, кажется, не было в команде корабля.

Фильм, по словам критиков, нередко удивляет своим агрессивным монтажом, жестокостью, эстетикой, вниманием к деталям. Это кровавый, напряженный хоррор, который вместе с этим может утомить своим напором и экшен-сценами (особенно снятыми от первого лица).

В зарубежный прокат Ash выйдет 21 марта.

🗞 «Кинопоиск | Новости»

😱 Появились данные из заслуживающих доверия источников, что режиссер «Район №9» Нил Блокамп работает над римейком «Звездного Десанта».

По предварительным данным, фильм будет опираться на исходную книгу Роберта Хайнлайна 1959-ого гола, а не на фильм Пола Верховена 1997-ого.

Лента Верховена стала культовым фильмом детства для многих, но не достигла успеха в прокате, собрав $122 млн при бюджете в $100 млн. Многие критиковали фильм, посчитав, что он увлекся почти фашистской идеологией и пропагандой, другие увидели в этом сатиру. Но почти все мальчишки моего поколения, затаив дыхание, наблюдали, как бравый солдат Джонни Рико делает фарш из жуков на далекой планете.

Полагаю, Блокамп сможет придать проекту свой уникальный стиль. Буду ждать и надеяться, что фильм дойдет до экранов. Как-никак, мастерская Sony слов на ветер, вроде, не бросает.

Смотрим новый трейлер боди-хоррора «Саван» Дэвида Кроненберга

В центре сюжета — бизнесмен Карш, потерявший жену в страшной трагедии. Он создаёт уникальное устройство для связи с умершими, встроенное в погребальный саван. Эта революционная технология может изменить мир, но события принимают неожиданный оборот, заставляя героя пересмотреть свои взгляды на бизнес, брак и верность памяти покойной жены.

Также в фильме сыграли Дайан Крюгер («Одержимость») и Гай Пирс («Мементо»). В российский прокат лента выйдет 10 июля.

​//ГОРОД БЕЗ ЕВРЕЕВ//
1924г. Австрия
реж. Ханс Карл Бреслауэр
1 час 30 мин.

IMDb - 6.3

Сразу оговорюсь, автор материала - не я. Поэтому с вежливым реверансом указываю источник

Считавшийся утерянным на протяжении десятилетий фильм был случайно найден в 2015 году на блошином рынке в Париже неким коллекционером и передан в австрийский Национальный киноархив – в числе прочих раритетов эпохи немого кино.

Снятый режиссером-экспрессионистом Гансом Карлом Бреслауэром, «Город без евреев» основан на вышедшем в 1922 году романе-антиутопии Хуго Беттауэра – горькой сатире на австрийский антисемитизм. Как бы с иронией, как бы понарошку
, книга описывает мифическое изгнание евреев из мифического города, а в итоге оказывается, что здесь с леденящими душу подробностями предсказаны реальные гонения на евреев и Катастрофа.

Акции протеста против еврейского «засилья» в экономике, науке и искусстве. В чьих руках находится пресса? В еврейских! Кто ворочает миллиардами? Еврей! Бей жидов: евреев избивают на улице. Еврейские мужья прощаются с нееврейскими женами и детьми. Члены еврейской общины покидают город в сумерках, унося свитки Торы. Остальных евреев в битком набитых вагонах увозят в никуда.

Очевидно, Беттауэр каким-то образом осознавал свое пророчество, поскольку полностью его книга называлась «Город без евреев: роман о послезавтра».

Примечательно, что в книге город назван Веной, а в фильме – Утопией: из осторожности режиссер не пожелал иметь дел с цензурой. Сюжет, перекочевавший на экран, повествует о том, как в некоей вымышленной Утопии дела идут из рук вон плохо. Экономический кризис, полчища безработных растут день ото дня, деньги обесценились. И правящая партия находит обычного козла отпущения - евреев. Канцлер выступает с витиеватой речью в духе «вообще-то евреи — хорошие люди, у меня даже есть среди них друзья», попутно предлагая изгнать их всех до последнего. Тут же находится известный капиталист-антисемит, выдающий Утопии кредит в 100 миллионов долларов. Для перевозки богатых евреев и их имущества заказывают тридцать вагонов, и неугодных жителей города отправляют на восток.

Избавившись от евреев, Утопия вроде бы дышит полной грудью. Но не тут-то было. Евреи-фабриканты не производят товары, евреи-издатели не выпускают газет, евреи-режиссеры не ставят спектакли, евреи-портные не шьют модную одежду. Город нищает, культурная жизнь приходит в упадок, и некогда блестящая столица превращается в убогое захолустье. Иссяк поток еврейских туристов, которые избегают посещать Утопию. Теперь парламент голосует за то, чтобы вернуть евреев обратно… В эпилоге правительство и народ бурно приветствуют первого еврейского репатрианта, хотя за этим трудно угадать хэппи-энд.

В 1924 году «Город без евреев» произвел такой фурор, что Хуго Беттауэр, успешный австрийский писатель и журналист еврейского происхождения, был застрелен нацистским фанатиком Отто Ротстоком вскоре после выхода картины в прокат. Режиссер Ганс Карл Бреслауэр остался жив, но не снял больше ни одного фильма. Более того, он отрекся от своего единственного детища и присоединился к НСДАП. Его же путем последовал исполнитель главной роли Йоханнес Риманн. Он сыграл еврейского художника Лео Стракоша, который возвращается в город под видом француза, дабы встретиться со своей арийской подругой и начать борьбу против закона о депортации. В реальности же, судьба актера приняла совершенно иной оборот: Риманн сделал неплохую карьеру в нацистской партии и во время Второй мировой войны, помимо прочего, развлекал во время эстрадных вечеров охранников концлагеря Освенцим.

Сегодня фильм признан одной из важнейших австрийских кинолент межвоенного периода и первым кинематографическим документом, направленным против антисемитизма.

Срок давности на авторское право истек, но поскольку фильм был восстановлен - существует авторское право на восстановленную копию. А посему прямой линк размещать здесь не стану, но тихонько намекну, что фильм можно посмотреть даже на Youtube.

Помните я писал об этом фильме? Прокатчики организовывают дополнительный показ, на этот раз в Ашдоде.

23 марта (это воскресенье) в Ашдоде состоится показ фильма "ШТТЛ/SHTTL" (реж. Ади Уолтер, Украина, Франция, UPHUB).

🏘 Действие картины разворачивается в еврейском штетле за сутки до начала Второй Мировой Войны.

❓ И главный посыл фильм – поиск ответа на вечный вопрос «что значит быть евреем?» в ситуации, когда весь окружающий мир рушится.

⏰ 23 марта, 18:30, Ашдод, Бейт Арья Кланг, ул. Яир 2.
🗣 Язык фильма: украинский, идиш, субтитры: украинские, английские.

https://forms.gle/FxtyA9VdBbbgHj8r5 - тут можно записаться на показ. Цена - 80 шек (на входе)