Как пиар превратил ёлку в звезду праздничного сезона.
Посмотрим правде в глаза: всё, что нас окружает, — это продукт для продвижения. Даже наша любимая новогодняя ёлка, такая миленькая, с гирляндами и шарами, — результат удачных PR-кампаний. Как из символа языческих ритуалов сделали must-have каждой гостиной? Сейчас разберёмся.
Средневековая Германия: из язычества в массмаркет
Всё началось с того, что древние германцы считали ёлку символом жизни и плодородия. Но с приходом христианства религиозные маркетологи решили немного ребрендировать дерево, придав ему “вечную жизнь” и место в каждой добропорядочной семье. Уже в XVI веке немцы ставили у себя дома ёлки и украшали их яблоками. Умно? Ещё как! Главное — упаковать продукт в эмоции, и вот уже никакого язычества, только божья благодать.
Королевская мода: Виндзоры запускают тренд
PR-гений своего времени — немецкий принц Альберт, муж королевы Виктории. Этот парень не только завоевал сердце королевы, но и доказал, что ёлка — топовый инфлюенсер. В 1848 году иллюстрация с их семейным торжеством и роскошной ёлкой украсила британские журналы. Реакция была как на первый iPhone: все захотели повторить. Ёлка стала символом не только праздника, но и семейного уюта. Ну, а вы думали, почему королева Виктория так популярна?
Советский PR: как обыграть Рождество
СССР сначала забанил ёлку как буржуазный символ, а потом в 1935 году неожиданно вернул её на сцену. Советский чиновник Павел Постышев в роли PR-директора решил: “Ёлка будет!”. Только теперь она советская и про социализм. Ангелочки заменились красными звёздами, а вместо “Рождества” — Новый год. Лайфхак от СССР: меняем контекст — меняем восприятие.
Голливуд и Coca-Cola: ёлка выходит в глобал
В XX веке ёлка выходит на мировой рынок. Голливуд, мастера storytelling, сделал её обязательной в каждом праздничном фильме, а Coca-Cola не упустила шанса вписать ёлку в свои рекламные кампании. Ну кто не ассоциирует праздничную ночь с ёлкой и банкой “Коки”? Совершенная win-win ситуация: ёлка ассоциируется с радостью, семьёй и чудом, а бренды на этом зарабатывают.
Вот что значит работающая PR-стратегия. Ёлка прошла все этапы продвижения: от религиозного символа до культурного феномена. Учимся, друзья: правильный сторителлинг, эмоции и гибкость — и ваш бренд уже не просто замечен, он становится традицией. #фишки_из_прошлого
Посмотрим правде в глаза: всё, что нас окружает, — это продукт для продвижения. Даже наша любимая новогодняя ёлка, такая миленькая, с гирляндами и шарами, — результат удачных PR-кампаний. Как из символа языческих ритуалов сделали must-have каждой гостиной? Сейчас разберёмся.
Средневековая Германия: из язычества в массмаркет
Всё началось с того, что древние германцы считали ёлку символом жизни и плодородия. Но с приходом христианства религиозные маркетологи решили немного ребрендировать дерево, придав ему “вечную жизнь” и место в каждой добропорядочной семье. Уже в XVI веке немцы ставили у себя дома ёлки и украшали их яблоками. Умно? Ещё как! Главное — упаковать продукт в эмоции, и вот уже никакого язычества, только божья благодать.
Королевская мода: Виндзоры запускают тренд
PR-гений своего времени — немецкий принц Альберт, муж королевы Виктории. Этот парень не только завоевал сердце королевы, но и доказал, что ёлка — топовый инфлюенсер. В 1848 году иллюстрация с их семейным торжеством и роскошной ёлкой украсила британские журналы. Реакция была как на первый iPhone: все захотели повторить. Ёлка стала символом не только праздника, но и семейного уюта. Ну, а вы думали, почему королева Виктория так популярна?
Советский PR: как обыграть Рождество
СССР сначала забанил ёлку как буржуазный символ, а потом в 1935 году неожиданно вернул её на сцену. Советский чиновник Павел Постышев в роли PR-директора решил: “Ёлка будет!”. Только теперь она советская и про социализм. Ангелочки заменились красными звёздами, а вместо “Рождества” — Новый год. Лайфхак от СССР: меняем контекст — меняем восприятие.
Голливуд и Coca-Cola: ёлка выходит в глобал
В XX веке ёлка выходит на мировой рынок. Голливуд, мастера storytelling, сделал её обязательной в каждом праздничном фильме, а Coca-Cola не упустила шанса вписать ёлку в свои рекламные кампании. Ну кто не ассоциирует праздничную ночь с ёлкой и банкой “Коки”? Совершенная win-win ситуация: ёлка ассоциируется с радостью, семьёй и чудом, а бренды на этом зарабатывают.
Вот что значит работающая PR-стратегия. Ёлка прошла все этапы продвижения: от религиозного символа до культурного феномена. Учимся, друзья: правильный сторителлинг, эмоции и гибкость — и ваш бренд уже не просто замечен, он становится традицией. #фишки_из_прошлого
❤22🔥13👍9👏4
Много спрашивают про нестандартные стратегии. Окей, ловите пример.
Том Паркер, менеджер и продюсер Элвиса Пресли. Этот хитрец умудрился зарабатывать не только на фанатах короля рок-н-ролла, но и на его ненавистниках.
В 1950-х годах, когда Элвис сводил с ума миллионы, находились и те, кто его терпеть не мог. И что же сделал наш предприимчивый Том? Он выпустил значки с надписью «I Hate Elvis» («Я ненавижу Элвиса») и продавал их всем желающим выразить своё негодование. Таким образом, деньги текли рекой как от поклонников, так и от хейтеров.
К моему сожалению, точные цифры, сколько именно Паркер заработал на этой затее, история умалчивает. Однако известно, что к концу 1957 года мерчандайзинг Элвиса, включавший более 78 различных товаров, принёс около 22 миллионов долларов.
Вывод прост: иногда стоит обратить внимание на тех, кто вас недолюбливает. Ведь, даже ненависть можно монетизировать. Так что, дорогие мои, не бойтесь креативить и искать выгоду там, где её, казалось бы, нет. #фишки_из_прошлого
Том Паркер, менеджер и продюсер Элвиса Пресли. Этот хитрец умудрился зарабатывать не только на фанатах короля рок-н-ролла, но и на его ненавистниках.
В 1950-х годах, когда Элвис сводил с ума миллионы, находились и те, кто его терпеть не мог. И что же сделал наш предприимчивый Том? Он выпустил значки с надписью «I Hate Elvis» («Я ненавижу Элвиса») и продавал их всем желающим выразить своё негодование. Таким образом, деньги текли рекой как от поклонников, так и от хейтеров.
К моему сожалению, точные цифры, сколько именно Паркер заработал на этой затее, история умалчивает. Однако известно, что к концу 1957 года мерчандайзинг Элвиса, включавший более 78 различных товаров, принёс около 22 миллионов долларов.
Вывод прост: иногда стоит обратить внимание на тех, кто вас недолюбливает. Ведь, даже ненависть можно монетизировать. Так что, дорогие мои, не бойтесь креативить и искать выгоду там, где её, казалось бы, нет. #фишки_из_прошлого
🔥31👍15👏7❤🔥2😎2❤1😁1
Про культурно-профессиональное поговорим?
Эта пара знакома всем, и если вы всё ещё думаете, что великие гении пробиваются сами, вас обманули.
Гала могла бы дать мастер-класс по продюсированию, и за этот мастер-класс дрались бы маркетологи, пиарщики и все, кто хочет что-либо продать дорого. Потому что Сальвадор Дали — это не только (а, может, и не столько) выдающийся художник, но и самый удачный арт-проект своей жены. Без Галы он, скорее всего, остался бы странным парнем с усами, так и не став иконой искусства XX века.
Какие нестандартные ходы использовала Гала? Ну, во-первых, она сделала Дали дорогим ещё до того, как он им стал. Покупатели всегда хотят платить за эксклюзив, а эксклюзив — это про недоступность. Поэтому Гала лично завышала цены на его картины, а если их не покупали — просто сжигала. Да, просто поджигала холсты, и всё. Людям свойственно хотеть то, что уходит у них из-под носа. В результате цены только росли, а Дали превращался в живого мифического персонажа.
Второй трюк — перформанс как стиль жизни. Гала понимала, что хороший пиар — это не про скромность. Именно она придумывала и устраивала эпатажные выходки, создавая вокруг Дали ореол безумного гения. Скандалы, провокации, публичные истерики – всё шло в ход (одна история с визитом Хачатуряна чего стоит!). Дали должен был не просто рисовать, а превращаться в ходячее произведение искусства. В отличие от сегодняшних инфлюенсеров, которые просто выкладывают фоточку с подписью «я устал, я мухожук», Гала умела создавать шоу из всего — и на это шли журналисты, покупатели, коллекционеры.
В итоге она не просто сделала из Сальвадора художника, а превратила его в настоящий бренд. В его биографии есть великие картины, а есть дизайн логотипа для «Чупа Чупс», плакаты для железных дорог и реклама шоколада «Lanvin». Но несмотря на обилие коммерческих проектов, Дали так и остался образом эпатажного аристократа от искусства. И это лишний раз доказывает: настоящий успех — это не только талант, но и тот, кто этот талант продаёт. А теперь еще и умение извлекать нужную информацию из прошлого и использовать в своем настоящем. Все ведь давно придумано.
Как у вас с этим, друзья? Получается компилировать опыт прошлого с реалиями настоящего? Мне очень интересно! #фишки_из_прошлого
Эта пара знакома всем, и если вы всё ещё думаете, что великие гении пробиваются сами, вас обманули.
Гала могла бы дать мастер-класс по продюсированию, и за этот мастер-класс дрались бы маркетологи, пиарщики и все, кто хочет что-либо продать дорого. Потому что Сальвадор Дали — это не только (а, может, и не столько) выдающийся художник, но и самый удачный арт-проект своей жены. Без Галы он, скорее всего, остался бы странным парнем с усами, так и не став иконой искусства XX века.
Какие нестандартные ходы использовала Гала? Ну, во-первых, она сделала Дали дорогим ещё до того, как он им стал. Покупатели всегда хотят платить за эксклюзив, а эксклюзив — это про недоступность. Поэтому Гала лично завышала цены на его картины, а если их не покупали — просто сжигала. Да, просто поджигала холсты, и всё. Людям свойственно хотеть то, что уходит у них из-под носа. В результате цены только росли, а Дали превращался в живого мифического персонажа.
Второй трюк — перформанс как стиль жизни. Гала понимала, что хороший пиар — это не про скромность. Именно она придумывала и устраивала эпатажные выходки, создавая вокруг Дали ореол безумного гения. Скандалы, провокации, публичные истерики – всё шло в ход (одна история с визитом Хачатуряна чего стоит!). Дали должен был не просто рисовать, а превращаться в ходячее произведение искусства. В отличие от сегодняшних инфлюенсеров, которые просто выкладывают фоточку с подписью «я устал, я мухожук», Гала умела создавать шоу из всего — и на это шли журналисты, покупатели, коллекционеры.
В итоге она не просто сделала из Сальвадора художника, а превратила его в настоящий бренд. В его биографии есть великие картины, а есть дизайн логотипа для «Чупа Чупс», плакаты для железных дорог и реклама шоколада «Lanvin». Но несмотря на обилие коммерческих проектов, Дали так и остался образом эпатажного аристократа от искусства. И это лишний раз доказывает: настоящий успех — это не только талант, но и тот, кто этот талант продаёт. А теперь еще и умение извлекать нужную информацию из прошлого и использовать в своем настоящем. Все ведь давно придумано.
Как у вас с этим, друзья? Получается компилировать опыт прошлого с реалиями настоящего? Мне очень интересно! #фишки_из_прошлого
❤28🔥15❤🔥6😁3
Постов становится всё больше, подписчиков тоже, а значит, пора навести порядок. Мы, конечно, за спонтанность, но чуть-чуть структуры ещё никому не вредило. Ловите рубрикатор — теперь у канала есть теги, по которым можно ориентироваться, искать полезное и любимое. Закрепляем, дополняем, а вы пользуйтесь!
#средарекомендаций — книги, фильмы, Telegram-каналы и другие полезные штуки, которые помогут прокачать насмотренность, стратегическое мышление и чувство прекрасного. Только ничего банального — вы и без нас знаете, что Котлер написал про маркетинг, а «Без шума и пыли» — отличный фильм.
#цитаты_с_репутацией — иногда лучше сказать чужими словами, особенно если это слова классиков, культовых пиарщиков или просто людей с мощной харизмой. Собираем цитаты, которые коротко, ёмко и красиво объясняют, что такое влияние, доверие и почему за репутацию надо бороться, как за московскую квартиру в наследство.
#фишки_из_прошлого — разбор старых, но работающих пиар-кампаний. Как кто-то задолго до появления слова «личный бренд» уже всё это придумал, провернул и сделал себя иконичным. Учимся у лучших, вдохновляемся идеями прошлого, применяем в 2025.
#чмухкосячит — все косячат, но не все признаются. Мы признаёмся. Ошибки, просчёты, фейлы, чтобы вам было веселее и поучительнее, а нам — терапевтичнее. И да, делайте выводы, чтобы не наступить на те же грабли (но если наступите — хоть скиньте в комменты, посмеёмся вместе).
#переходимналичности — всё о личном бренде, стратегии самопрезентации и том, как сделать так, чтобы вас не просто знали, но и уважали. Только без «станьте лучшей версией себя» и прочего инфоцыганства.
#дорогойдневник — личные размышления, художественные тексты, метафоры, которые невозможно уместить в инструкцию. Если в постах про пиар — логика, то тут — душа. Иногда полезно почитать что-то без «5 шагов к успеху» и просто задуматься.
#УшиЧмух — личные кейсы, которые вы легко узнаете, даже если их перескажет ваш сосед. Истории, где из-за угла явно выглядывают знакомые уши. Тут про ситуации, в которые мы влезали, выводы, которые сделали, и иногда грабли, по которым, возможно, ещё раз пройдёмся — но уже с камерой, чтобы было чему поучиться.
#цифровойслед — всё, что интернет знает о вас и даже чуть больше. Где вы «засветились» в 2007-м, кто сделал неудачную отметку на фото с корпоратива и почему посты в заброшенном блоге всё ещё работают против вас. Разбираемся, как чистить прошлое, не портить настоящее и не закладывать мины в будущее.
#гостиЧмух — тот самый момент, когда к нам заходят умные, интересные и временами очень дерзкие люди, чтобы разбавить наш монолог диалогом. Специалисты из смежных (и не очень) сфер делятся своими кейсами, спорят с нашими постами, а иногда просто дают другую точку зрения, от которой начинает шевелиться мысль.
#средарекомендаций — книги, фильмы, Telegram-каналы и другие полезные штуки, которые помогут прокачать насмотренность, стратегическое мышление и чувство прекрасного. Только ничего банального — вы и без нас знаете, что Котлер написал про маркетинг, а «Без шума и пыли» — отличный фильм.
#цитаты_с_репутацией — иногда лучше сказать чужими словами, особенно если это слова классиков, культовых пиарщиков или просто людей с мощной харизмой. Собираем цитаты, которые коротко, ёмко и красиво объясняют, что такое влияние, доверие и почему за репутацию надо бороться, как за московскую квартиру в наследство.
#фишки_из_прошлого — разбор старых, но работающих пиар-кампаний. Как кто-то задолго до появления слова «личный бренд» уже всё это придумал, провернул и сделал себя иконичным. Учимся у лучших, вдохновляемся идеями прошлого, применяем в 2025.
#чмухкосячит — все косячат, но не все признаются. Мы признаёмся. Ошибки, просчёты, фейлы, чтобы вам было веселее и поучительнее, а нам — терапевтичнее. И да, делайте выводы, чтобы не наступить на те же грабли (но если наступите — хоть скиньте в комменты, посмеёмся вместе).
#переходимналичности — всё о личном бренде, стратегии самопрезентации и том, как сделать так, чтобы вас не просто знали, но и уважали. Только без «станьте лучшей версией себя» и прочего инфоцыганства.
#дорогойдневник — личные размышления, художественные тексты, метафоры, которые невозможно уместить в инструкцию. Если в постах про пиар — логика, то тут — душа. Иногда полезно почитать что-то без «5 шагов к успеху» и просто задуматься.
#УшиЧмух — личные кейсы, которые вы легко узнаете, даже если их перескажет ваш сосед. Истории, где из-за угла явно выглядывают знакомые уши. Тут про ситуации, в которые мы влезали, выводы, которые сделали, и иногда грабли, по которым, возможно, ещё раз пройдёмся — но уже с камерой, чтобы было чему поучиться.
#цифровойслед — всё, что интернет знает о вас и даже чуть больше. Где вы «засветились» в 2007-м, кто сделал неудачную отметку на фото с корпоратива и почему посты в заброшенном блоге всё ещё работают против вас. Разбираемся, как чистить прошлое, не портить настоящее и не закладывать мины в будущее.
#гостиЧмух — тот самый момент, когда к нам заходят умные, интересные и временами очень дерзкие люди, чтобы разбавить наш монолог диалогом. Специалисты из смежных (и не очень) сфер делятся своими кейсами, спорят с нашими постами, а иногда просто дают другую точку зрения, от которой начинает шевелиться мысль.
👍21❤15🔥10❤🔥2
Казимир Малевич был не просто художником, а человеком, который гениально умел продавать идеи. Он не ждал, пока его признают — он сам создавал контекст, в котором его невозможно было не признать. И если супрематизм — это про «освобождение от лишнего», то пиар-стратегия Малевича была максимально продуманной и насыщенной.
Во-первых, он сделал ставку на эффект неожиданности. Представьте, начало XX века, все вокруг пишут то, что хотя бы похоже на реальность, а он вешает «Чёрный квадрат» и заявляет, что это вершина искусства. Шок? Да. Обсуждения? Бурлящие. В наше время эта техника работает так же: заходите с радикально новым форматом, бросайте вызов стандартам, заставляйте людей спорить и тем самым делайте себя темой дня.
Во-вторых, Малевич не просто рисовал, он создавал идеологию. «Чёрный квадрат» был не картиной, а манифестом. Это не просто работа, это заявление, концепция, философия. В современном мире личного бренда это называется «упаковка смыслов»: люди покупают не продукт, а идею, которая за ним стоит. Ваш контент, проекты, услуги должны нести что-то большее, чем просто форму.
Критика? Конечно, была. Малевича называли шарлатаном, его работы высмеивали, а «Чёрный квадрат» объявляли аферой. Но что он делал? Не оправдывался, не пытался переубедить. Он продолжал говорить на своём языке, повторяя, что всё это — будущее искусства, а критики просто ещё не доросли. Рабочий инструмент и сегодня: если ваш продукт или идея вызывают бурю негодования — поздравляю, у вас есть бесплатный промоушн. Главное — не оправдываться, а усиливать свою позицию.
Малевич прекрасно знал, что статус «культового» закрепляют не только работы, но и правильное их позиционирование. Чем громче говоришь о себе, тем громче говорят о тебе. И Малевич позаботился о том, чтобы оставить правильное наследие: его изучают по его же книгам. Он сам написал свою биографию, сам сформулировал теорию супрематизма, сам объяснил, что стоит за его картинами. В книге «От кубизма и футуризма к супрематизму. Новый живописный реализм» он не просто рассказывал, а программировал восприятие своих работ будущими поколениями.
Сегодня это работает так же: если вы не заявляете о своей экспертизе и уникальности, за вас этого никто не сделает. Итог? Малевич навсегда вписал себя в историю, а его «Чёрный квадрат» до сих пор обсуждают. Урок? Не бойтесь быть радикальными, создавайте концепции, а не просто проекты, и не ждите, пока вас назовут гением — называйте себя сами. Или, в крайнем случае, напишите свою биографию так, чтобы в будущем вам поверили.
#фишки_из_прошлого
Во-первых, он сделал ставку на эффект неожиданности. Представьте, начало XX века, все вокруг пишут то, что хотя бы похоже на реальность, а он вешает «Чёрный квадрат» и заявляет, что это вершина искусства. Шок? Да. Обсуждения? Бурлящие. В наше время эта техника работает так же: заходите с радикально новым форматом, бросайте вызов стандартам, заставляйте людей спорить и тем самым делайте себя темой дня.
Во-вторых, Малевич не просто рисовал, он создавал идеологию. «Чёрный квадрат» был не картиной, а манифестом. Это не просто работа, это заявление, концепция, философия. В современном мире личного бренда это называется «упаковка смыслов»: люди покупают не продукт, а идею, которая за ним стоит. Ваш контент, проекты, услуги должны нести что-то большее, чем просто форму.
Критика? Конечно, была. Малевича называли шарлатаном, его работы высмеивали, а «Чёрный квадрат» объявляли аферой. Но что он делал? Не оправдывался, не пытался переубедить. Он продолжал говорить на своём языке, повторяя, что всё это — будущее искусства, а критики просто ещё не доросли. Рабочий инструмент и сегодня: если ваш продукт или идея вызывают бурю негодования — поздравляю, у вас есть бесплатный промоушн. Главное — не оправдываться, а усиливать свою позицию.
Малевич прекрасно знал, что статус «культового» закрепляют не только работы, но и правильное их позиционирование. Чем громче говоришь о себе, тем громче говорят о тебе. И Малевич позаботился о том, чтобы оставить правильное наследие: его изучают по его же книгам. Он сам написал свою биографию, сам сформулировал теорию супрематизма, сам объяснил, что стоит за его картинами. В книге «От кубизма и футуризма к супрематизму. Новый живописный реализм» он не просто рассказывал, а программировал восприятие своих работ будущими поколениями.
Сегодня это работает так же: если вы не заявляете о своей экспертизе и уникальности, за вас этого никто не сделает. Итог? Малевич навсегда вписал себя в историю, а его «Чёрный квадрат» до сих пор обсуждают. Урок? Не бойтесь быть радикальными, создавайте концепции, а не просто проекты, и не ждите, пока вас назовут гением — называйте себя сами. Или, в крайнем случае, напишите свою биографию так, чтобы в будущем вам поверили.
#фишки_из_прошлого
🔥25❤17❤🔥6👍4💯2
В начале XX века коньячный магнат Николай Шустов решил, что традиционная реклама — для слабаков, и запустил одну из самых дерзких пиар-кампаний своего времени. Он нанял двадцать молодых людей из приличных семей, щедро оплатил их услуги, снабдил «командировочными» и отправил в лучшие рестораны Европы и Америки. Их миссия? Заказывать «шустовский» коньяк, которого, разумеется, никто там и в глаза не видел.
Представьте себе: элегантный, дорого одетый джентльмен в сопровождении дамы заказывает бутылочку «шустовского», а официант, растерянно пожимая плечами, сообщает, что такого напитка нет в наличии. Возмущенный клиент поднимает скандал, обвиняя заведение в отсутствии вкуса и умений угодить изысканным гостям, и демонстративно покидает ресторан. После нескольких таких сцен владельцы ресторанов начали массово заказывать загадочный «шустовский» коньяк, опасаясь потерять статус и клиентов. Никто не хотел быть тем местом, куда не ходит публика «в тренде». Никто не хотел выглядеть старомодно.
Шустов провернул пиар-трюк, о котором сегодня бы сняли сериал: он не рекламировал продукт, он создал на него спрос из воздуха. Он не уговаривал купить, он провоцировал стыд за то, что у кого-то этого нет. В эпоху, когда бренды кричат «возьми меня» со всех баннеров, особенно ценно помнить: иногда лучший способ продать — не убеждать, а внушить страх отставания от тренда. Гениально, дерзко и по-прежнему работает.
#фишки_из_прошлого
Представьте себе: элегантный, дорого одетый джентльмен в сопровождении дамы заказывает бутылочку «шустовского», а официант, растерянно пожимая плечами, сообщает, что такого напитка нет в наличии. Возмущенный клиент поднимает скандал, обвиняя заведение в отсутствии вкуса и умений угодить изысканным гостям, и демонстративно покидает ресторан. После нескольких таких сцен владельцы ресторанов начали массово заказывать загадочный «шустовский» коньяк, опасаясь потерять статус и клиентов. Никто не хотел быть тем местом, куда не ходит публика «в тренде». Никто не хотел выглядеть старомодно.
Шустов провернул пиар-трюк, о котором сегодня бы сняли сериал: он не рекламировал продукт, он создал на него спрос из воздуха. Он не уговаривал купить, он провоцировал стыд за то, что у кого-то этого нет. В эпоху, когда бренды кричат «возьми меня» со всех баннеров, особенно ценно помнить: иногда лучший способ продать — не убеждать, а внушить страх отставания от тренда. Гениально, дерзко и по-прежнему работает.
#фишки_из_прошлого
🔥36❤16👍12😁8❤🔥4🤡2