#записки_гида
Продолжаю писать про аттракционы-юбиляры. Если вас вчера не впечатлил возраст Диснейленда, то есть среди токийских парков с аттракционами старожилы и постарше.
Парку «Ханаясики» в районе Асакуса в этом году исполняется … па-дам! 170 лет! Ага, он был основан ещё в 1853 году. Это эпоха Эдо. До реформ Мейдзи ещё целых 15 лет. По улицам города в прямом смысле слова разгуливают самураи и в чайных домах их увеселяют гейши. Иностранцам в Японии запрещено появляться под угрозой смерти, как и японцам покидать её пределы. Страна уже 250 лет на строжайшем замке.
И вот появляется парк для увеселения почтенной публики. Правда развлечения тогда тоже были по духу времени — изначально «Ханаясики» был чем-то на подобии ботанического сада, где главным аттракционом были три художественные инсталляции из пионов и хризантем. Отсюда и название парка — «Цветочная усадьба».
Ближе к концу ХХ века он трансформировался в зоопарк, где даже родилось четыре тигрёнка и первый в Японии львёнок. Судьба зоопарка и его обитателей сложилась трагически: в 1923 году в результате Великого землетрясения парк был разрушен и окончательно уничтожен бушевавшими в Токио пожарами.
Его частично восстановили как парк развлечений, но вскоре разобрали. На дворе 1944 год и Токио нещадно бомбят. Во избежание масштабных пожаров, крупные массивы городской застройки, а также объекты инфраструктуры разбирают, чтобы образовать «залысины» в ландшафте, которые будут тормозить распространение огня.
А в нынешнем своём виде парк возник на руинах послевоенной Японии в 1947 году. И в нём до сих пор действует как минимум один из аттракционов того времени — Bikkuri House , «Дом удивлений». Он абсолютно соответствует своему названию. Посетители действительно выходят оттуда сильно удивлённые. Причем в хорошем смысле слова. Аттракцион настолько качественно выполнен, что до сих пор не потерял своей актуальности и способности удивлять.
К формальному 100-летию парка в 1953 году в нём открыли Американские горки. Это самый старый аттракцион этого вида в Японии. Тоже действующий. Не такой экстремальный, как в других парках, но посетители так же искренне визжат и выходят с довольными лицами.
Но вообще в «Ханаясики» идут не за острыми ощущениями, хотя здесь есть парочка аттракционов не для слабонервных. В этом парке очень колоритная и приятная атмосфера старой Японии. Узкие проходы, деревянные здания, миниатюрные сады с прудами. Многие аттракционы являются своего рода классикой жанра и оформлены в традиционном стиле.
Продолжаю писать про аттракционы-юбиляры. Если вас вчера не впечатлил возраст Диснейленда, то есть среди токийских парков с аттракционами старожилы и постарше.
Парку «Ханаясики» в районе Асакуса в этом году исполняется … па-дам! 170 лет! Ага, он был основан ещё в 1853 году. Это эпоха Эдо. До реформ Мейдзи ещё целых 15 лет. По улицам города в прямом смысле слова разгуливают самураи и в чайных домах их увеселяют гейши. Иностранцам в Японии запрещено появляться под угрозой смерти, как и японцам покидать её пределы. Страна уже 250 лет на строжайшем замке.
И вот появляется парк для увеселения почтенной публики. Правда развлечения тогда тоже были по духу времени — изначально «Ханаясики» был чем-то на подобии ботанического сада, где главным аттракционом были три художественные инсталляции из пионов и хризантем. Отсюда и название парка — «Цветочная усадьба».
Ближе к концу ХХ века он трансформировался в зоопарк, где даже родилось четыре тигрёнка и первый в Японии львёнок. Судьба зоопарка и его обитателей сложилась трагически: в 1923 году в результате Великого землетрясения парк был разрушен и окончательно уничтожен бушевавшими в Токио пожарами.
Его частично восстановили как парк развлечений, но вскоре разобрали. На дворе 1944 год и Токио нещадно бомбят. Во избежание масштабных пожаров, крупные массивы городской застройки, а также объекты инфраструктуры разбирают, чтобы образовать «залысины» в ландшафте, которые будут тормозить распространение огня.
А в нынешнем своём виде парк возник на руинах послевоенной Японии в 1947 году. И в нём до сих пор действует как минимум один из аттракционов того времени — Bikkuri House , «Дом удивлений». Он абсолютно соответствует своему названию. Посетители действительно выходят оттуда сильно удивлённые. Причем в хорошем смысле слова. Аттракцион настолько качественно выполнен, что до сих пор не потерял своей актуальности и способности удивлять.
К формальному 100-летию парка в 1953 году в нём открыли Американские горки. Это самый старый аттракцион этого вида в Японии. Тоже действующий. Не такой экстремальный, как в других парках, но посетители так же искренне визжат и выходят с довольными лицами.
Но вообще в «Ханаясики» идут не за острыми ощущениями, хотя здесь есть парочка аттракционов не для слабонервных. В этом парке очень колоритная и приятная атмосфера старой Японии. Узкие проходы, деревянные здания, миниатюрные сады с прудами. Многие аттракционы являются своего рода классикой жанра и оформлены в традиционном стиле.
#записки_гида
На этих снимках токийский район Асакуса, куда я в последнее время езжукак на работу. Одно из наиболее посещаемых и фотографируемых мест японской столицы. И чем ближе я узнаю этот район, тем больше он мне нравится.
На верхнем фото виден главный павильон храма Сэнсо-дзи и ведущая к нему торговая улочка Накамисэ-дори. Сюда стекаются иностранцы. Чтобы потолкаться и пофографироваться. Места и правда очень фотогеничные и колоритные. Если бы в Токио нужно было бы выбрать лишь одно место для посещения, я бы рекомендовала именно Асакусу. Это такой себе Токио в миниатюре, где при грамотном подходе можно рассказать и показать почти всю историю города.
Но стоит отойти чуть в сторонку от основных троп, и перед внимательным наблюдателем Асакуса предстает с совершенно иной стороны. Это место как магнит притягивает пожилых японских туристов.
Один из старейших и богатейших районов города, Асакуса расцвела как центр индустрии развлечений. Эта часть Токио первой подверглась реформам и модернизации по западному образцу, неспроста именно здесь появился первый в Японии кинотеатр. Здесь же находится и старейший в Японии парк аттракционов Ханаясики.
До войны здесь было шумно и весело. После ковровых бомбардировок 1945 года не осталось почти ничего. Но восстановленный во многом благодаря пожертвованиям местных жителей, район опять заиграл новыми красками в 1960-70х годах. В эпоху японского экономического чуда, Асакуса стала символом возрождения и жизнерадостности Токио.
И видно так хорошо было в этом историческом моменте, что район решил в нём задержаться. Центр ночной жизни и развлечений сместился в другие районы, типа Синдзюку и Сибуя, а Асакуса как будто так и осталась в 1970-х. Именно за этой атмосферой и едут сюда японские туристы — поностальгировать и вспомнить молодость. В местных кинотеатрах показывают японскую классику тех годов, а в узких и немноголюдных улочках витает тот самых дух и колорит, который мало понятен иностранцам, но такой родной для поколения японских бейби-бумеров.
На этих снимках токийский район Асакуса, куда я в последнее время езжу
На верхнем фото виден главный павильон храма Сэнсо-дзи и ведущая к нему торговая улочка Накамисэ-дори. Сюда стекаются иностранцы. Чтобы потолкаться и пофографироваться. Места и правда очень фотогеничные и колоритные. Если бы в Токио нужно было бы выбрать лишь одно место для посещения, я бы рекомендовала именно Асакусу. Это такой себе Токио в миниатюре, где при грамотном подходе можно рассказать и показать почти всю историю города.
Но стоит отойти чуть в сторонку от основных троп, и перед внимательным наблюдателем Асакуса предстает с совершенно иной стороны. Это место как магнит притягивает пожилых японских туристов.
Один из старейших и богатейших районов города, Асакуса расцвела как центр индустрии развлечений. Эта часть Токио первой подверглась реформам и модернизации по западному образцу, неспроста именно здесь появился первый в Японии кинотеатр. Здесь же находится и старейший в Японии парк аттракционов Ханаясики.
До войны здесь было шумно и весело. После ковровых бомбардировок 1945 года не осталось почти ничего. Но восстановленный во многом благодаря пожертвованиям местных жителей, район опять заиграл новыми красками в 1960-70х годах. В эпоху японского экономического чуда, Асакуса стала символом возрождения и жизнерадостности Токио.
И видно так хорошо было в этом историческом моменте, что район решил в нём задержаться. Центр ночной жизни и развлечений сместился в другие районы, типа Синдзюку и Сибуя, а Асакуса как будто так и осталась в 1970-х. Именно за этой атмосферой и едут сюда японские туристы — поностальгировать и вспомнить молодость. В местных кинотеатрах показывают японскую классику тех годов, а в узких и немноголюдных улочках витает тот самых дух и колорит, который мало понятен иностранцам, но такой родной для поколения японских бейби-бумеров.
#записки_гида
Это небольшое деревянное здание в храмовом комплексе Тосёгу в Никко — это священное стойло для лошади Иэясу Токугава. Оно было специально построено для коня, на котором сёгун Токугава вёл свои войска в битве Секигахара в 1600 году. Именно этой битвой закончилось триумфальное объединение Японии.
После смерти этого коня сложилась традиция, по которой каждый последующий сёгун из династии Токугава даровал коня храму Тосёгу.
Но всемирную славу это здание получило не из-за коня, а из-за фриза из восьми панелей, который его украшает. Именно здесь впервые появилось изображение трёх обезьянок — «ничего не вижу», «ничего не слышу» и «ничего не скажу» (дисклеймер, это не совсем то, что эти обезьянки на самом деле изображают).
Концепция неприятия скверны глазами, ушами и словами (что более точно отображает смысл) существовала в буддизме и до них и имеет конфуцианские корни. Но именно обезьянки стали хитом. Потому что смешно (по версии зодчих эпохи Эдо).
По-японски они называются Мидзару, Кикадзару и Ивадзару, где суффикс -дзару выражает отрицательную форму глаголов «видеть», «слышать» и «говорить», но также он созвучен японскому слову «обезьяна». Поэтому здесь скрыта понятная японцам игра слов.
Есть ещё и четвертая обезьяна, прикрывающая гениталии. Это тоже не современное изобретение, но она не так популярна именно из-за того, что четвертая: число четыре считается неблагоприятным в буддизме и его стараются избегать.
Это небольшое деревянное здание в храмовом комплексе Тосёгу в Никко — это священное стойло для лошади Иэясу Токугава. Оно было специально построено для коня, на котором сёгун Токугава вёл свои войска в битве Секигахара в 1600 году. Именно этой битвой закончилось триумфальное объединение Японии.
После смерти этого коня сложилась традиция, по которой каждый последующий сёгун из династии Токугава даровал коня храму Тосёгу.
Но всемирную славу это здание получило не из-за коня, а из-за фриза из восьми панелей, который его украшает. Именно здесь впервые появилось изображение трёх обезьянок — «ничего не вижу», «ничего не слышу» и «ничего не скажу» (дисклеймер, это не совсем то, что эти обезьянки на самом деле изображают).
Концепция неприятия скверны глазами, ушами и словами (что более точно отображает смысл) существовала в буддизме и до них и имеет конфуцианские корни. Но именно обезьянки стали хитом. Потому что смешно (по версии зодчих эпохи Эдо).
По-японски они называются Мидзару, Кикадзару и Ивадзару, где суффикс -дзару выражает отрицательную форму глаголов «видеть», «слышать» и «говорить», но также он созвучен японскому слову «обезьяна». Поэтому здесь скрыта понятная японцам игра слов.
Есть ещё и четвертая обезьяна, прикрывающая гениталии. Это тоже не современное изобретение, но она не так популярна именно из-за того, что четвертая: число четыре считается неблагоприятным в буддизме и его стараются избегать.
#природа
#записки_гида
Если кому интересно, что происходит с сакурой по окончанию цветения и есть ли у неё плоды. Мы её называем вишней, в англоязычном мире она черешня, но кто-то знающий сказал, что биологически она ближе всего к нашей черёмухе.
А сейчас начинается сезон цветения другой японской красавицы — глицинии. Она же вистерия.
Длина отдельных гирлянд может достигать двух метров. В городе Нара есть куст, которому уже более 700 лет. Он запечатлен на живописном свитке 1309 года. Это был родовой цветок могущественной династии Фудзивара, которые правили Японией несколько веков подряд. Древний куст растёт в их фамильном храме Касуга-тайся и там же каждый год замеряют длину гирлянд-рекордсменок.
#записки_гида
Если кому интересно, что происходит с сакурой по окончанию цветения и есть ли у неё плоды. Мы её называем вишней, в англоязычном мире она черешня, но кто-то знающий сказал, что биологически она ближе всего к нашей черёмухе.
А сейчас начинается сезон цветения другой японской красавицы — глицинии. Она же вистерия.
Длина отдельных гирлянд может достигать двух метров. В городе Нара есть куст, которому уже более 700 лет. Он запечатлен на живописном свитке 1309 года. Это был родовой цветок могущественной династии Фудзивара, которые правили Японией несколько веков подряд. Древний куст растёт в их фамильном храме Касуга-тайся и там же каждый год замеряют длину гирлянд-рекордсменок.
#записки_гида
Сегодня покажу вам роскошь по-японски.
На первом фото — главный зал в токийском универмаге Mitsukoshi, точнее его флагманском магазине Nihombashi Mitsukoshi Main Store.
Это самый первый универмаг современного типа в Японии, открытый в 1927 году, хотя реально его история началась ещё в 1673 году с лавки Этигоя, где торговали кимоно. Это семейный бизнес, которым владеет клан Мицуи. В 17 веке это было влиятельное купеческое семейство, а сейчас мощнейший конгломерат, которому принадлежит в том числе и банк Mitsui Sumitomo и еще полторы сотни бизнесов и компаний.
Но, возвращаясь к теме роскоши, если вы думаете, что речь идёт о 11-метровой статуе небесной девы Магокоро (Искренность), которую в течении 10 лет вырезал из 500-летнего кедра скульптор Гэнгэн Сато, или о богатой отделке мрамором, специально привезённым в Токио из разных уголков мира, то вы ошибаетесь.
Самое ценное здесь — это пустота. Чтобы понять, взгляните на третье фото в карусели: этот универмаг находится в самом центре Токио, прямо рядом с нулевым километром. Цены на землю и аренду недвижимости здесь запредельные. В среднем в этом районе аренда офиса или торгового отдела стоит порядка $4-5 тыс. за 1 кв. метр. Расценок Мицукоси в открытом доступе нет, но вероятно они еще на порядок выше. Это одно из самых престижных торговых пространств в мире — и такая расточительность.
Но это ещё не все чудеса магазина. На его крыше раскинулся сад с цветущими гортензиями и своей коллекцией бонсая, а терраса со столиками выходит на синтоистский храм. Изначально это было семейное святилище Мицуи, но теперь его покровительство распространяется на весь район Нихомбаси. Первого числа каждого месяца работники универмага проводят в храме церемонию, во время которой молятся о здоровье и благополучии своих клиентов.
А вход с торца здания охраняют два бронзовых чудо-льва (фото 4). Их установили у главного входа ещё предыдущего здания в 1914 году. Львы чудесным образом оказались неповрежденными после Великого землетрясения 1923 года и избежали участи быть переплавленными на вооружение во время Второй Мировой. Существует поверье, что удача улыбнется тому, кто оседлает этих львов. Периодически по ночам охране универмага приходится сгонять ловцов за удачей, поэтому пробовать не рекомендуется.
И не могу не упомянуть ещё одно чудесное свойство этого удивительного универмага: несмотря на кажущуюся дороговизну и отборный ассортимент самых лучших товаров со всего мира, там можно найти вещи на любой бюджет. Приятного шоппинга!
Хотя я лично предпочитаю Takashimaya.
Сегодня покажу вам роскошь по-японски.
На первом фото — главный зал в токийском универмаге Mitsukoshi, точнее его флагманском магазине Nihombashi Mitsukoshi Main Store.
Это самый первый универмаг современного типа в Японии, открытый в 1927 году, хотя реально его история началась ещё в 1673 году с лавки Этигоя, где торговали кимоно. Это семейный бизнес, которым владеет клан Мицуи. В 17 веке это было влиятельное купеческое семейство, а сейчас мощнейший конгломерат, которому принадлежит в том числе и банк Mitsui Sumitomo и еще полторы сотни бизнесов и компаний.
Но, возвращаясь к теме роскоши, если вы думаете, что речь идёт о 11-метровой статуе небесной девы Магокоро (Искренность), которую в течении 10 лет вырезал из 500-летнего кедра скульптор Гэнгэн Сато, или о богатой отделке мрамором, специально привезённым в Токио из разных уголков мира, то вы ошибаетесь.
Самое ценное здесь — это пустота. Чтобы понять, взгляните на третье фото в карусели: этот универмаг находится в самом центре Токио, прямо рядом с нулевым километром. Цены на землю и аренду недвижимости здесь запредельные. В среднем в этом районе аренда офиса или торгового отдела стоит порядка $4-5 тыс. за 1 кв. метр. Расценок Мицукоси в открытом доступе нет, но вероятно они еще на порядок выше. Это одно из самых престижных торговых пространств в мире — и такая расточительность.
Но это ещё не все чудеса магазина. На его крыше раскинулся сад с цветущими гортензиями и своей коллекцией бонсая, а терраса со столиками выходит на синтоистский храм. Изначально это было семейное святилище Мицуи, но теперь его покровительство распространяется на весь район Нихомбаси. Первого числа каждого месяца работники универмага проводят в храме церемонию, во время которой молятся о здоровье и благополучии своих клиентов.
А вход с торца здания охраняют два бронзовых чудо-льва (фото 4). Их установили у главного входа ещё предыдущего здания в 1914 году. Львы чудесным образом оказались неповрежденными после Великого землетрясения 1923 года и избежали участи быть переплавленными на вооружение во время Второй Мировой. Существует поверье, что удача улыбнется тому, кто оседлает этих львов. Периодически по ночам охране универмага приходится сгонять ловцов за удачей, поэтому пробовать не рекомендуется.
И не могу не упомянуть ещё одно чудесное свойство этого удивительного универмага: несмотря на кажущуюся дороговизну и отборный ассортимент самых лучших товаров со всего мира, там можно найти вещи на любой бюджет. Приятного шоппинга!
#записки_гида
И опять я с неисчерпаемой темой японских туалетов. В этот раз покажу вам уборные с архитектурной изюминкой.
В 2020 был запущен проект The Tokyo Toilet. При поддержке Nippon Foundation организаторы проекта смогли привлечь выдающихся японских архитекторов для строительства общественных туалетов. Среди них есть даже несколько мастеров с мировым именем.
В результате вокруг токийского района Сибуя было построено 17 туалетов, каждый из которых является произведением концептуальной архитектуры.
Полный список и карту расположения уборных можно найти здесь.
А я покажу вам три на свой выбор.
1. A Walk in the Woods by Kengo Kuma
Это «туалетная деревня», состоящая из пяти отдельных «хижин». Уборная отлично гармонирует со своим окружением и мастерски отделана деревом как снаружи, так и изнутри.
📍Nabeshima Shoto Park
Кэнго Кума — один из ведущих японских архитекторов современности. Основная его отличительная особенность — это переосмысление японской традиционной архитектуры в контексте современности и стремление к единению с окружающей средой.
Среди его работ Национальный Олимпийский стадион 2020.
А также V&A Dundee — привет, Шотландия!
2. Amayadori by Tadao Ando
Цилиндрическая структура, которая была спроектирована таким образом, чтобы вызвать ощущение спокойствия и безопасности посреди огромного и многолюдного города.
📍Jingu-Dori Park
Тадао Андо — всемирно известный архитектор и лауреат престижной Притцкеровской премии и Императорской премии, также удостоен британской Королевской золотой медали.
Его творчество отличает архитектурный минимализм и интернационализм. Андо прославился своим мастерством игры с естественным светом и умением вписывать здание в природный ландшафт.
Его работы можно найти по всему миру. Особенно много среди них музеев, а также церквей, общественных центров и частных домов.
3. White by Kasiwa Sato
Эта уборная расположена между полицейской будкой и оживленной станцией. Особый упор был сделан на легкодоступность, чистоту и безопасность — необходимые качества, которые должны быть присущи любой общественной уборной и которые люди порой воспринимают как нечто само собой разумеющееся.
📍Ebisu Station (West Exit)
Касива Сато кажется слегка неожиданным участником проекта. Хоть он уже и успел сделать себе имя в инновационной архитектуре, широкой публике Касива Сато в первую очередь известен как графический дизайнер и создатель таких логотипов, как UniQlo, Kurazushi, Rakuten, 7&i, Nissin. Также он оформил популярное тематическое кафе miffy café tokyo.
*** *** ***
Также по теме:
☆ Изысканная дамская комната в легендарном отеле Gajoen
☆ Детская уборная в японском универмаге
☆ Общественный туалет на станции токийского метро
☆ Посылка с одноразовыми туалетами от муниципалитета
☆ Туалет в стиле дизайнер психанул
И опять я с неисчерпаемой темой японских туалетов. В этот раз покажу вам уборные с архитектурной изюминкой.
В 2020 был запущен проект The Tokyo Toilet. При поддержке Nippon Foundation организаторы проекта смогли привлечь выдающихся японских архитекторов для строительства общественных туалетов. Среди них есть даже несколько мастеров с мировым именем.
В результате вокруг токийского района Сибуя было построено 17 туалетов, каждый из которых является произведением концептуальной архитектуры.
Полный список и карту расположения уборных можно найти здесь.
А я покажу вам три на свой выбор.
1. A Walk in the Woods by Kengo Kuma
Это «туалетная деревня», состоящая из пяти отдельных «хижин». Уборная отлично гармонирует со своим окружением и мастерски отделана деревом как снаружи, так и изнутри.
📍Nabeshima Shoto Park
Кэнго Кума — один из ведущих японских архитекторов современности. Основная его отличительная особенность — это переосмысление японской традиционной архитектуры в контексте современности и стремление к единению с окружающей средой.
Среди его работ Национальный Олимпийский стадион 2020.
А также V&A Dundee — привет, Шотландия!
2. Amayadori by Tadao Ando
Цилиндрическая структура, которая была спроектирована таким образом, чтобы вызвать ощущение спокойствия и безопасности посреди огромного и многолюдного города.
📍Jingu-Dori Park
Тадао Андо — всемирно известный архитектор и лауреат престижной Притцкеровской премии и Императорской премии, также удостоен британской Королевской золотой медали.
Его творчество отличает архитектурный минимализм и интернационализм. Андо прославился своим мастерством игры с естественным светом и умением вписывать здание в природный ландшафт.
Его работы можно найти по всему миру. Особенно много среди них музеев, а также церквей, общественных центров и частных домов.
3. White by Kasiwa Sato
Эта уборная расположена между полицейской будкой и оживленной станцией. Особый упор был сделан на легкодоступность, чистоту и безопасность — необходимые качества, которые должны быть присущи любой общественной уборной и которые люди порой воспринимают как нечто само собой разумеющееся.
📍Ebisu Station (West Exit)
Касива Сато кажется слегка неожиданным участником проекта. Хоть он уже и успел сделать себе имя в инновационной архитектуре, широкой публике Касива Сато в первую очередь известен как графический дизайнер и создатель таких логотипов, как UniQlo, Kurazushi, Rakuten, 7&i, Nissin. Также он оформил популярное тематическое кафе miffy café tokyo.
*** *** ***
Также по теме:
☆ Изысканная дамская комната в легендарном отеле Gajoen
☆ Детская уборная в японском универмаге
☆ Общественный туалет на станции токийского метро
☆ Посылка с одноразовыми туалетами от муниципалитета
☆ Туалет в стиле дизайнер психанул
#записки_гида
Это здание — один из самых маленьких памятников архитектуры в Эдинбурге. Свидетельств о его первоначальном предназначении не сохранилось, но вероятно оно было именно тем, чем и выглядит — гаражом. Для портшезов.
Портшезы были первым видом общественного транспорта в Эдинбурге. Здесь из называли седанами (sedan chair). Самый первый седан появился в 1661 году, в 1687 их было шесть, а столетие спустя по Королевской Миле курсировали уже десятки этих легких и маневренных носилок. Как и следовало ожидать, носильщиками как правило были горцы.
И хотя расстояния в Старом Городе вполне посильные для пешего передвижения, седаны позволяли знатным эдинбуржцам защитить свои нарядные одежды и изысканную обувь от непогоды и потоков нечистот.
🎞️ До сих пор горожане помнят анекдот, произошедший с лордом Монбоддо, известным эдинбургским эксцентриком. Лорд Монбоддо выступал против технологического прогресса и наотрез отказывался пользоваться услугами седанщиков. Но однажды сильный ливень застал его по пути на судебное заседание. Не желая промочить свой судейский парик, лорд Монбоддо подозвал седанщика и поместил парик внутрь носилок. А сам продолжил свой путь вслед за ним под проливным дождем.
🎞️ Много шума всегда вызывал приезд в город графини Эглинтон и её семи прекрасных дочерей. Толпа зевак выстраивалась вдоль дороги, чтобы поглазеть на процессию из седанов, когда графиня и её дочери направлялись в Залы дворянской ассамблеи. Момент, когда из носилок сначала показывалась изящная ножка, а затем и грациозная фигура одной из дочерей графини, приводила толпу в такое неистовство, что эти поездки стали одной из достопримечательностей сезона.
#каледонские_истории
Но с поездками в седанах были сопряжены и определённые риски.
🎞️ Леди Синклер из Данбита всю жизнь вспоминала случай из своей юности, когда, возвращаясь домой, носильщики вдруг бросили её портшез посреди дороги и скрылись.
Шотландские пустоши, болотистые и поросшие мхом и вереском, — места очень коварные, и хрупким леди пешком там делать нечего. Напуганная и озадаченная девушка не решилась продолжить путь без сопровождения и осталась сидеть внутри носилок.
Какое-то время спустя чьи-то сильные руки подняли седан и движение возобновилось. Неужели слуги одумались и вернулись? Или это промышлявшие среди местных холмов разбойники решили поживиться лёгкой добычей? Совершенно беззащитная и изрядно напуганная девушка просто затаилась внутри седана в ожидании своей дальнейшей судьбы.
Вскоре её благополучно доставили к крыльцу родительского поместья, а неожиданными спасителями этой damsel in distress оказались сэр Джон Кларк и герцог Атолл — два богатейших и влиятельнейших пэра в округе. Просто, как оказалось, эти джентельмены прогуливались на свежем воздухе и, издалека заметив брошенный портшез, догадались, кто внутри. Без лишних разговоров, они взялись за жерди и доставили хозяйку к родному дому.
Этот случай леди Синклер всегда вспоминала, когда хотела подчеркнуть благородство и обходительность местных аристократов.
Это здание — один из самых маленьких памятников архитектуры в Эдинбурге. Свидетельств о его первоначальном предназначении не сохранилось, но вероятно оно было именно тем, чем и выглядит — гаражом. Для портшезов.
Портшезы были первым видом общественного транспорта в Эдинбурге. Здесь из называли седанами (sedan chair). Самый первый седан появился в 1661 году, в 1687 их было шесть, а столетие спустя по Королевской Миле курсировали уже десятки этих легких и маневренных носилок. Как и следовало ожидать, носильщиками как правило были горцы.
И хотя расстояния в Старом Городе вполне посильные для пешего передвижения, седаны позволяли знатным эдинбуржцам защитить свои нарядные одежды и изысканную обувь от непогоды и потоков нечистот.
#каледонские_истории
Но с поездками в седанах были сопряжены и определённые риски.
Шотландские пустоши, болотистые и поросшие мхом и вереском, — места очень коварные, и хрупким леди пешком там делать нечего. Напуганная и озадаченная девушка не решилась продолжить путь без сопровождения и осталась сидеть внутри носилок.
Какое-то время спустя чьи-то сильные руки подняли седан и движение возобновилось. Неужели слуги одумались и вернулись? Или это промышлявшие среди местных холмов разбойники решили поживиться лёгкой добычей? Совершенно беззащитная и изрядно напуганная девушка просто затаилась внутри седана в ожидании своей дальнейшей судьбы.
Вскоре её благополучно доставили к крыльцу родительского поместья, а неожиданными спасителями этой damsel in distress оказались сэр Джон Кларк и герцог Атолл — два богатейших и влиятельнейших пэра в округе. Просто, как оказалось, эти джентельмены прогуливались на свежем воздухе и, издалека заметив брошенный портшез, догадались, кто внутри. Без лишних разговоров, они взялись за жерди и доставили хозяйку к родному дому.
Этот случай леди Синклер всегда вспоминала, когда хотела подчеркнуть благородство и обходительность местных аристократов.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
#записки_гида
Поясню на конкретном примере, что все эти каталоги красок и цветов существуют не только для того, чтобы тешить самолюбие чопорных британцев, но также имеют и важное прикладное значение.
Когда яработала бабушкой волонтёрила в историческом доме-музее, огромной гордостью нашей команды был новый ковёр в бальной гостиной.
Сама комната датировалась концом XVIII века, и за два с лишним столетия своего существования она претерпела многочисленные метаморфозы. От её оригинального облика осталось только имя архитектора-дизайнера.
Реставраторы смогли выделить из-под наслоений краски первоначальный цвет. На архивных фото отыскали узор лепного фриза. Дизайнеры подсказали, что по моде той эпохи всё должно идеально сочетаться между собой. От этого и отталкивались в поисках ковра, который должен был стать следующей фазой реставрационных работ.
И вот в каталоге местного ковровых дел мастера за нужный год числится всего лишь один ковер подходящего цвета и узора. Я не могу вам передать тот триумф, который испытали все задействованные в проекте! Ведь мало того, что с большой вероятностью именно такой ковер украшал гостиную во времена её первого владельца, так по цветовой схеме можно было также довольно близко подобрать и остальное убранство комнаты.
А началось восстановление комнаты, напомню, с определения цвета краски, которой были выкрашены стены. И так ниточка за ниточку — voilà, добро пожаловать в гостиную сэра Джона Ламонта.
🎞️ Фото собственность NTS Org UK
Поясню на конкретном примере, что все эти каталоги красок и цветов существуют не только для того, чтобы тешить самолюбие чопорных британцев, но также имеют и важное прикладное значение.
Когда я
Сама комната датировалась концом XVIII века, и за два с лишним столетия своего существования она претерпела многочисленные метаморфозы. От её оригинального облика осталось только имя архитектора-дизайнера.
Реставраторы смогли выделить из-под наслоений краски первоначальный цвет. На архивных фото отыскали узор лепного фриза. Дизайнеры подсказали, что по моде той эпохи всё должно идеально сочетаться между собой. От этого и отталкивались в поисках ковра, который должен был стать следующей фазой реставрационных работ.
И вот в каталоге местного ковровых дел мастера за нужный год числится всего лишь один ковер подходящего цвета и узора. Я не могу вам передать тот триумф, который испытали все задействованные в проекте! Ведь мало того, что с большой вероятностью именно такой ковер украшал гостиную во времена её первого владельца, так по цветовой схеме можно было также довольно близко подобрать и остальное убранство комнаты.
А началось восстановление комнаты, напомню, с определения цвета краски, которой были выкрашены стены. И так ниточка за ниточку — voilà, добро пожаловать в гостиную сэра Джона Ламонта.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM