Макс Дворжак. История искусства как история духа. 12+
#искусство #публицистика #сборник_статей
Эта книга – сборник статей, которые Макс Дворжак писал в последние годы своей жизни.
Вместе с автором читатель проходит по линейке времени, рассматривая развитие европейского искусства, останавливаясь в наиболее важных точках этого развития.
Книга поделена на 7 частей – это и есть те самые важные отрезки – от живописи катакомб до маньеризма.
Вся суть сборника – увидеть и проследить, как и в какие моменты истории мастера, художники, архитекторы, скульпторы и тд. проявляли реальность и идеи, актуальные для конкретного времени в искусстве – когда фокус смещается с самого искусства на духовность, на внутреннее содержание произведения.
Эту книгу я читала долго... И даже не читала, а изучала.
Параллельно успела прочитать 6-7 художественных книг, разбавляя этот плотный, почти научный текст художкой.
Как я уже сказала выше, текст здесь довольно плотный. Его не получится читать поверхностно.
По подаче материала это очень похоже на лекцию профессора об искусстве и архитектуре, где пропустив кусочек лекции, можно упустить суть всего. Поэтому я периодически возвращалась назад, перечитывала некоторые моменты, обращалась за помощью к Гуглу (можно сказать, что Гугл шел со мной параллельно по тексту).
Я открыла для себя много новых терминов, но также и уточняла какие-то уже известные понятия.
Но! Несмотря на то, что текст был для меня довольно сложным для восприятия, здесь очень много иллюстраций (на каждой странице помещены сразу несколько больших и маленьких иллюстраций, зарисовок, фотографий), которые идеально дополняют текст.
Если в тексте говорится о каком-то элементе искусства, о какой-то архитектурной форме, приводится пример конкретной картины, то она тут же показана в иллюстрации. Таким образом, можно наглядно, без помощи дополнительных источников, увидеть то, о чем пишет Дворжак (и даже если в тексте не всегда до конца я улавливала то, что хотел донести автор, иллюстрации, в этом случае, очень помогали).
Я рассказываю только про свои впечатления. Убеждена, что будут такие читатели, которым не нужно будет обращаться к Гуглу, перечитывать абзацы, потому что у них есть определенный багаж знаний в истории мирового искусства. У меня такого серьезного багажа нет, но, при этом, я очень сильно хочу его пополнить, поэтому собственно я читаю разные книги об искусстве и даже такие сложные для меня, как эта книга.
Но это дико интересно всегда узнавать что-то новое, знакомиться с такими потрясающими авторами и учёными, открывать для себя новые методологии, познавать искусствоведение и, самое главное, открывать такие книги!
Думаю, она может стать настольной, потому что её по праву можно назвать большим и важным исследованием Макса Дворжака. А шикарное оформление заслуживает отдельной похвалы!
#искусство #публицистика #сборник_статей
Эта книга – сборник статей, которые Макс Дворжак писал в последние годы своей жизни.
Вместе с автором читатель проходит по линейке времени, рассматривая развитие европейского искусства, останавливаясь в наиболее важных точках этого развития.
Книга поделена на 7 частей – это и есть те самые важные отрезки – от живописи катакомб до маньеризма.
Вся суть сборника – увидеть и проследить, как и в какие моменты истории мастера, художники, архитекторы, скульпторы и тд. проявляли реальность и идеи, актуальные для конкретного времени в искусстве – когда фокус смещается с самого искусства на духовность, на внутреннее содержание произведения.
Эту книгу я читала долго... И даже не читала, а изучала.
Параллельно успела прочитать 6-7 художественных книг, разбавляя этот плотный, почти научный текст художкой.
Как я уже сказала выше, текст здесь довольно плотный. Его не получится читать поверхностно.
По подаче материала это очень похоже на лекцию профессора об искусстве и архитектуре, где пропустив кусочек лекции, можно упустить суть всего. Поэтому я периодически возвращалась назад, перечитывала некоторые моменты, обращалась за помощью к Гуглу (можно сказать, что Гугл шел со мной параллельно по тексту).
Я открыла для себя много новых терминов, но также и уточняла какие-то уже известные понятия.
Но! Несмотря на то, что текст был для меня довольно сложным для восприятия, здесь очень много иллюстраций (на каждой странице помещены сразу несколько больших и маленьких иллюстраций, зарисовок, фотографий), которые идеально дополняют текст.
Если в тексте говорится о каком-то элементе искусства, о какой-то архитектурной форме, приводится пример конкретной картины, то она тут же показана в иллюстрации. Таким образом, можно наглядно, без помощи дополнительных источников, увидеть то, о чем пишет Дворжак (и даже если в тексте не всегда до конца я улавливала то, что хотел донести автор, иллюстрации, в этом случае, очень помогали).
Я рассказываю только про свои впечатления. Убеждена, что будут такие читатели, которым не нужно будет обращаться к Гуглу, перечитывать абзацы, потому что у них есть определенный багаж знаний в истории мирового искусства. У меня такого серьезного багажа нет, но, при этом, я очень сильно хочу его пополнить, поэтому собственно я читаю разные книги об искусстве и даже такие сложные для меня, как эта книга.
Но это дико интересно всегда узнавать что-то новое, знакомиться с такими потрясающими авторами и учёными, открывать для себя новые методологии, познавать искусствоведение и, самое главное, открывать такие книги!
Думаю, она может стать настольной, потому что её по праву можно назвать большим и важным исследованием Макса Дворжака. А шикарное оформление заслуживает отдельной похвалы!