«Палачи»
Гоголь-центр
Режиссёр: Кирилл Серебренников
Премьера: 12 сентября 2019
«Не мы тебя убиваем, это суд Российской Федерации тебя убивает!»
Пьеса написана ирландским драматургом Мартином МакДонахом («Человек-Подушка» в МХТ им.Чехова, «Залечь на дно в Брюгге», «Семь психопатов»), который разрешил Кириллу Серебренникову впервые адаптировать её под наши реалии. Пьесу ставили в разных местах, но она всегда шла в оригинальной версии.
Начало спектакля переносит нас в 1996 год, Борис Ельцин подписал указ «О поэтапном сокращении применения смертной казни», где-то в российской тюрьме человека ведут на казнь за то, чего он никогда не совершал...
Спустя 5 лет нам покажут жизнь бывшего палача Геннадича, но рассказывать сюжет я вам не буду. Хочется только отметить, что спектакль захватывает с первой минуты. А благодаря герою Семёна Штейнберга (Кац) он становится и вовсе непредсказуемым. Очень талантливая игра актеров (особенно Олега Гущина и Ольги Добриной – браво!), прекрасная сценография. Правда, второе действие довольно фантасмагорично, но таков стиль МакДонаха.
Так кто же такие палачи? Этот вопрос будет тяжёлым грузом висеть в воздухе на протяжении 3 часов. Палач – это не один человек, а каждый, кто позволил свершиться злу, кто не возражает против насилия, кто считает, что его это не касается.
В конце спектакля у вас может остаться много вопросов: кем же была жертва? Маньяком? Работником спецслужб? А может просто чудаком? Он был виновен? Или не был?
Мы никогда не узнаем правды. В этом, по-моему, кроется ответ. Пока существует хоть 1% невиновности человека, он не должен быть наказан, но палачам и общей массе людей на это всё равно.
P.S. Советую брать билеты не ближе 4 ряда посередине или с левой стороны сцены, т.к. почти все действие происходит там.
#гогольцентр #mustsee
D.T
Ближайшие даты: 23, 24, 25, 26 января
Гоголь-центр
Режиссёр: Кирилл Серебренников
Премьера: 12 сентября 2019
«Не мы тебя убиваем, это суд Российской Федерации тебя убивает!»
Пьеса написана ирландским драматургом Мартином МакДонахом («Человек-Подушка» в МХТ им.Чехова, «Залечь на дно в Брюгге», «Семь психопатов»), который разрешил Кириллу Серебренникову впервые адаптировать её под наши реалии. Пьесу ставили в разных местах, но она всегда шла в оригинальной версии.
Начало спектакля переносит нас в 1996 год, Борис Ельцин подписал указ «О поэтапном сокращении применения смертной казни», где-то в российской тюрьме человека ведут на казнь за то, чего он никогда не совершал...
Спустя 5 лет нам покажут жизнь бывшего палача Геннадича, но рассказывать сюжет я вам не буду. Хочется только отметить, что спектакль захватывает с первой минуты. А благодаря герою Семёна Штейнберга (Кац) он становится и вовсе непредсказуемым. Очень талантливая игра актеров (особенно Олега Гущина и Ольги Добриной – браво!), прекрасная сценография. Правда, второе действие довольно фантасмагорично, но таков стиль МакДонаха.
Так кто же такие палачи? Этот вопрос будет тяжёлым грузом висеть в воздухе на протяжении 3 часов. Палач – это не один человек, а каждый, кто позволил свершиться злу, кто не возражает против насилия, кто считает, что его это не касается.
В конце спектакля у вас может остаться много вопросов: кем же была жертва? Маньяком? Работником спецслужб? А может просто чудаком? Он был виновен? Или не был?
Мы никогда не узнаем правды. В этом, по-моему, кроется ответ. Пока существует хоть 1% невиновности человека, он не должен быть наказан, но палачам и общей массе людей на это всё равно.
P.S. Советую брать билеты не ближе 4 ряда посередине или с левой стороны сцены, т.к. почти все действие происходит там.
#гогольцентр #mustsee
D.T
Ближайшие даты: 23, 24, 25, 26 января
«Спасти орхидею»
Гоголь-центр
Автор, режиссер, художник, композитор: Владислав Наставшев
Премьера: 27 марта 2019 года
5 номинации на Золотую маску в жанре драма: спектакль большой формы, работа режиссёра, женская роль, мужская роль, мужская роль второго плана.
У всех нас есть недопонимания с родителями, бабушками и дедушками, но зачастую, после очередной ссоры, мы не задумываемся, почему возникают эти разногласия. Из-за разницы в возрасте? Отсутствия или переизбытка житейского опыта? А может просто потому, что от проблемы «отцов и детей» никуда не деться?
Герои спектакля – представители разных поколений, со своими взглядами на жизнь, профессию и искусство. Но их объединяет одно – место проживания. Живя в одной квартире, они постоянно общаются друг с другом.
Молодой герой, метающийся в сомнениях режиссёр, с трепетом относится к своей маме и пожилой бумби (бабушке) и в разговорах с ними хочет найти вдохновение и поддержку, что не всегда удаётся. Иногда это перерастает в глубокие, а иногда в очень комичные беседы.
Все актеры играют безупречно и очень в стиле «Гоголь-центра». Хочется особенно отметить работу Владислава Наставшева – автора, режиссёра и одновременно композитора, выполнившего невероятный объём работы. Музыкальное сопровождение и голос Одина Байрона – несомненно фишка постановки. Трогает и погружает вас в какую-то особую атмосферу с первой же минуты исполнения.
Грустный, местами забавный, милый и очень искренний спектакль придётся по душе представителям всех 3х поколений. А искренность, по словам Чехова, чье произведение «Чайка» постоянно обсуждают герои, всегда права.
#гогольцентр #recommended
Гоголь-центр
Автор, режиссер, художник, композитор: Владислав Наставшев
Премьера: 27 марта 2019 года
5 номинации на Золотую маску в жанре драма: спектакль большой формы, работа режиссёра, женская роль, мужская роль, мужская роль второго плана.
У всех нас есть недопонимания с родителями, бабушками и дедушками, но зачастую, после очередной ссоры, мы не задумываемся, почему возникают эти разногласия. Из-за разницы в возрасте? Отсутствия или переизбытка житейского опыта? А может просто потому, что от проблемы «отцов и детей» никуда не деться?
Герои спектакля – представители разных поколений, со своими взглядами на жизнь, профессию и искусство. Но их объединяет одно – место проживания. Живя в одной квартире, они постоянно общаются друг с другом.
Молодой герой, метающийся в сомнениях режиссёр, с трепетом относится к своей маме и пожилой бумби (бабушке) и в разговорах с ними хочет найти вдохновение и поддержку, что не всегда удаётся. Иногда это перерастает в глубокие, а иногда в очень комичные беседы.
Все актеры играют безупречно и очень в стиле «Гоголь-центра». Хочется особенно отметить работу Владислава Наставшева – автора, режиссёра и одновременно композитора, выполнившего невероятный объём работы. Музыкальное сопровождение и голос Одина Байрона – несомненно фишка постановки. Трогает и погружает вас в какую-то особую атмосферу с первой же минуты исполнения.
Грустный, местами забавный, милый и очень искренний спектакль придётся по душе представителям всех 3х поколений. А искренность, по словам Чехова, чье произведение «Чайка» постоянно обсуждают герои, всегда права.
#гогольцентр #recommended