Блеск и нищета абстракционизма
Нефигуративное или беспредметное искусство часто воспринимается сложнее, или не воспринимается вовсе.
Справедливое желание объяснения различных проявлений абстракционизма "бросается" в сложные (и, безусловно, прекрасные) концепции от спектров Поллока, цветовых сил Кандинского, революции беспредметного Степановой до катарсиса абстрактного Ротко или лучизма Гончаровой.
Эти объяснения потрясающи, но я тут подумал, что у абстрактного можно найти ещё одно более "земное" объяснение. И оно во всём что вокруг. Разве предметны небо и облака? Или отражения птиц на воде? Или, наконец, отваливающаяся штукатурка?
В последнее время везде стал замечать эти проявления конкретно-абстрактного.
#записки #фотовпечатления #абстрактное #ротко #поллок
Нефигуративное или беспредметное искусство часто воспринимается сложнее, или не воспринимается вовсе.
Справедливое желание объяснения различных проявлений абстракционизма "бросается" в сложные (и, безусловно, прекрасные) концепции от спектров Поллока, цветовых сил Кандинского, революции беспредметного Степановой до катарсиса абстрактного Ротко или лучизма Гончаровой.
Эти объяснения потрясающи, но я тут подумал, что у абстрактного можно найти ещё одно более "земное" объяснение. И оно во всём что вокруг. Разве предметны небо и облака? Или отражения птиц на воде? Или, наконец, отваливающаяся штукатурка?
В последнее время везде стал замечать эти проявления конкретно-абстрактного.
#записки #фотовпечатления #абстрактное #ротко #поллок
об искусстве и прочих бесах
Photo
Рабочее название* заработало!
Открыли выставку, всё протестировали, отметили, опыт совмещения обсудили, за счастливую арт Россию будущего бокал подняли!
А теперь, дорогие, и вам пора заглянуть в центр современной культуры Рельсы и увидеть этот проект Garage Academy!
Сегодня в перерыве, сидя в прекрасной библиотеке Рельсов, листал работу Нью-Йоркская школа и культура времени Дори Эштон. Эштон приводит прекрасные слова Суини, которые он произносит на открытии выставки Поллока:
Молодые художники слишком заботятся о своей репутации. Нам нужно больше молодых людей, которые пишут, повинуясь внутреннему импульсу, не прислушиваясь к мнению критика или зрителя, - больше живописцев, рискующих испортить холст, лишь бы сказать своё.
Так что, приезжайте в Тверь, чтобы посмотреть, как кураторы и команда Рабочего названия* сказала своё.
#поллок
Открыли выставку, всё протестировали, отметили, опыт совмещения обсудили, за счастливую арт Россию будущего бокал подняли!
А теперь, дорогие, и вам пора заглянуть в центр современной культуры Рельсы и увидеть этот проект Garage Academy!
Сегодня в перерыве, сидя в прекрасной библиотеке Рельсов, листал работу Нью-Йоркская школа и культура времени Дори Эштон. Эштон приводит прекрасные слова Суини, которые он произносит на открытии выставки Поллока:
Молодые художники слишком заботятся о своей репутации. Нам нужно больше молодых людей, которые пишут, повинуясь внутреннему импульсу, не прислушиваясь к мнению критика или зрителя, - больше живописцев, рискующих испортить холст, лишь бы сказать своё.
Так что, приезжайте в Тверь, чтобы посмотреть, как кураторы и команда Рабочего названия* сказала своё.
#поллок
Преисполненное бытие искусства | 1
«Вектор связи»
Гегель пишет, что существующее в искусстве стремление к подражанию природе ложно. Или: оно ложно до тех пор, пока воспринимается ремесленной задачей, вызовом виртуозности, а не вызовом достойным человека. А о человеке Гегель думает очень комплиментарно:
Из всех форм человеческая является самой высшей и истинной, потому что только в ней дух может иметь свою телесность и тем самым своё наглядное выражение.
Дух по определению не может быть раскрыт в единичности оформления, поэтому никакого ключа к искусству, показывающему истину, нет, ведь и истины как ответа ответов, как единственно правильной формы преисполненности бытия (Erfulltsein) не существует.
Художник — мастер бога, а его главный принцип — свободный выбор (der freien Willkur).
Розалинд Краусс говорит, что провозгласивший постмедиальность модернизм (четкого перехода между разными медиумами, например, живописью и кино, нет, он и не нужен) на самом деле занимается природой медиума.
Модерниста не интересует, что такое живопись по модулю, и как изобразить согнутую ручку молодой аристократки, чтобы добраться до истины. Такими «ручками» дорогу до истины не проложить.
В основе — поиск эстетического медиума, природы эстетики, её существования в той самой преисполненности бытия, которая открывается каждому художнику особым, специфическим, звучанием.
Джексон Поллок, создавая свои работы в стиле абстрактного экспрессионизма, стремился вывести свой труд из подчинения живописному объекту вообще: расстилая холсты на полу, он переносил опыт искусства из области изготовления объектов в область проведения векторов, связывающих объекты между собой.
Художник создает не момент действительности, не взгляд на действительность, не объект-вне-себя или объект-в-себе, а вектор между объектами, связь, невидимую нить художественного медиума.
#записки #поллок #гегель #живопись #теория
«Вектор связи»
Гегель пишет, что существующее в искусстве стремление к подражанию природе ложно. Или: оно ложно до тех пор, пока воспринимается ремесленной задачей, вызовом виртуозности, а не вызовом достойным человека. А о человеке Гегель думает очень комплиментарно:
Из всех форм человеческая является самой высшей и истинной, потому что только в ней дух может иметь свою телесность и тем самым своё наглядное выражение.
Дух по определению не может быть раскрыт в единичности оформления, поэтому никакого ключа к искусству, показывающему истину, нет, ведь и истины как ответа ответов, как единственно правильной формы преисполненности бытия (Erfulltsein) не существует.
Художник — мастер бога, а его главный принцип — свободный выбор (der freien Willkur).
Розалинд Краусс говорит, что провозгласивший постмедиальность модернизм (четкого перехода между разными медиумами, например, живописью и кино, нет, он и не нужен) на самом деле занимается природой медиума.
Модерниста не интересует, что такое живопись по модулю, и как изобразить согнутую ручку молодой аристократки, чтобы добраться до истины. Такими «ручками» дорогу до истины не проложить.
В основе — поиск эстетического медиума, природы эстетики, её существования в той самой преисполненности бытия, которая открывается каждому художнику особым, специфическим, звучанием.
Джексон Поллок, создавая свои работы в стиле абстрактного экспрессионизма, стремился вывести свой труд из подчинения живописному объекту вообще: расстилая холсты на полу, он переносил опыт искусства из области изготовления объектов в область проведения векторов, связывающих объекты между собой.
Художник создает не момент действительности, не взгляд на действительность, не объект-вне-себя или объект-в-себе, а вектор между объектами, связь, невидимую нить художественного медиума.
#записки #поллок #гегель #живопись #теория