Небесный СССР
В Советском Союзе 30-х годов жили не одними словами о прекрасном будущем. С размахом проектировались и строились не только грандиозные и идеологически важные здания, типа Дворца Советов, но и общедоступные “оазисы красоты", где любой гражданин должен был, увидев убедительную картину достижений советского строя, ощутить себя в “раю на земле”. И поверить, что рай этот, в виде всеобщего благоденствия, скоро распространится повсеместно. Речь в первую очередь о Всероссийской сельскохозяйственной выставке, открытой 1 августа 1939 года, (будущей ВДНХ).
А вот в каких формах этот рай представили обществу архитекторы - очень интересно посмотреть внимательно.
Понимание и видение образа “Небесного СССР” пришло не сразу. Чтобы угадать, что же хотел "Заказчик" и как представляется народное счастье, архитекторам пришлось заплатить высокую цену.
Проектная группа, выигравшая конкурс на ВСХВ, задумывала его иначе, а главный архитектор Вячеслав Олтаржевский был архитектором иной, дореволюционной формации, и скорее разделял идеи конструктивизма, чем эклектики.
На примерах малой архитектуры - как наиболее осязаемой и близкой человеку - парковых павильонов, киосков и отдельных декоративных элементов - очень хорошо считываются особенности, присущие и большой “сталинской архитектуре”.
Кажется, что Будущее, в наивысшей своей красоте, рисовалось на ВСХВ 1939 года из форм не новаторских, а вполне буржуазных и привычных, взятых из прошлой эпохи, но очень выборочно, и с явным желанием их ещё более приукрасить - то-есть сделать “дворец как у господ, только богаче”. Также использовались "бутафорские", формалистские приёмы (например, в павильоне Главхладокомбината, с имитацией айсберга и скульптурой белого медведя). Некоторые же сооружения напоминают милые вещицы из какого-нибудь "кухаркиного тайника", с оставшимися от бывших хозяек пудреницами, брошками и хрустальными графинами…
#советская_архитектура #малыеформы #ссср
В Советском Союзе 30-х годов жили не одними словами о прекрасном будущем. С размахом проектировались и строились не только грандиозные и идеологически важные здания, типа Дворца Советов, но и общедоступные “оазисы красоты", где любой гражданин должен был, увидев убедительную картину достижений советского строя, ощутить себя в “раю на земле”. И поверить, что рай этот, в виде всеобщего благоденствия, скоро распространится повсеместно. Речь в первую очередь о Всероссийской сельскохозяйственной выставке, открытой 1 августа 1939 года, (будущей ВДНХ).
А вот в каких формах этот рай представили обществу архитекторы - очень интересно посмотреть внимательно.
Понимание и видение образа “Небесного СССР” пришло не сразу. Чтобы угадать, что же хотел "Заказчик" и как представляется народное счастье, архитекторам пришлось заплатить высокую цену.
Проектная группа, выигравшая конкурс на ВСХВ, задумывала его иначе, а главный архитектор Вячеслав Олтаржевский был архитектором иной, дореволюционной формации, и скорее разделял идеи конструктивизма, чем эклектики.
На примерах малой архитектуры - как наиболее осязаемой и близкой человеку - парковых павильонов, киосков и отдельных декоративных элементов - очень хорошо считываются особенности, присущие и большой “сталинской архитектуре”.
Кажется, что Будущее, в наивысшей своей красоте, рисовалось на ВСХВ 1939 года из форм не новаторских, а вполне буржуазных и привычных, взятых из прошлой эпохи, но очень выборочно, и с явным желанием их ещё более приукрасить - то-есть сделать “дворец как у господ, только богаче”. Также использовались "бутафорские", формалистские приёмы (например, в павильоне Главхладокомбината, с имитацией айсберга и скульптурой белого медведя). Некоторые же сооружения напоминают милые вещицы из какого-нибудь "кухаркиного тайника", с оставшимися от бывших хозяек пудреницами, брошками и хрустальными графинами…
#советская_архитектура #малыеформы #ссср
В Петербурге, который исторически был центром актуальной скульптуры, «современные» памятники открываются реже, чем хотелось бы. Поэтому открытие в Кудрово арт-объекта «Птица счастья» - линеарной скульптуры Григория Потоцкого, можно считать заметным событием.
По выражению Густава Климта «искусство – это линия, очерченная вокруг мыслей», и «Птица…» вполне соответствует такому определению – графичные линеарные, «сквозные» формы позволяют создавать многомерные образы и ассоциации и меняют отношение к скульптуре, как к навеки застывшему монументу в честь чего-то..
В этой скульптуре, например, необычно соединение тела, окна и несущего «каркаса» в виде дороги – рискну предположить, что под образом парящей девушки с автомобилем в руке и формой-окном имелись ввиду возможности перехода от окружающей повседневности и однообразия (застройки) к свободе – благодаря приобретенному средству передвижения.
Идея могла бы воплотиться лучше, если бы был учтен масштаб окружающей среды и выдержана стилистическая последовательность. Но тут замечания не к автору скульптуры. Не случайно архитекторы всегда принимают участие в создании памятников – они помогают интегрировать объект в среду.
Такая скульптура никак не должна стоять на традиционном тяжелом пьедестале из гранита – это приём позапрошлого века, когда отделяли памятник «персоне» от окружения, подчеркивая его статус, и боясь вандалов. Было бы правильнее установить «памятник-счастье» в уровне доступности, на минимальном основании. Таким образом символика бы только усилилась. #малыеформы
По выражению Густава Климта «искусство – это линия, очерченная вокруг мыслей», и «Птица…» вполне соответствует такому определению – графичные линеарные, «сквозные» формы позволяют создавать многомерные образы и ассоциации и меняют отношение к скульптуре, как к навеки застывшему монументу в честь чего-то..
В этой скульптуре, например, необычно соединение тела, окна и несущего «каркаса» в виде дороги – рискну предположить, что под образом парящей девушки с автомобилем в руке и формой-окном имелись ввиду возможности перехода от окружающей повседневности и однообразия (застройки) к свободе – благодаря приобретенному средству передвижения.
Идея могла бы воплотиться лучше, если бы был учтен масштаб окружающей среды и выдержана стилистическая последовательность. Но тут замечания не к автору скульптуры. Не случайно архитекторы всегда принимают участие в создании памятников – они помогают интегрировать объект в среду.
Такая скульптура никак не должна стоять на традиционном тяжелом пьедестале из гранита – это приём позапрошлого века, когда отделяли памятник «персоне» от окружения, подчеркивая его статус, и боясь вандалов. Было бы правильнее установить «памятник-счастье» в уровне доступности, на минимальном основании. Таким образом символика бы только усилилась. #малыеформы
Forwarded from Шпилька архитекторки
Небесный СССР
В Советском Союзе 30-х годов жили не одними словами о прекрасном будущем. С размахом проектировались и строились не только грандиозные и идеологически важные здания, типа Дворца Советов, но и общедоступные “оазисы красоты", где любой гражданин должен был, увидев убедительную картину достижений советского строя, ощутить себя в “раю на земле”. И поверить, что рай этот, в виде всеобщего благоденствия, скоро распространится повсеместно. Речь в первую очередь о Всероссийской сельскохозяйственной выставке 1939 года, будущей ВДНХ.
А вот в каких формах этот рай представили обществу архитекторы - очень интересно посмотреть внимательно.
Понимание и видение образа “Небесного СССР” пришло не сразу. Чтобы угадать, что же хотел "Заказчик" и как представляется народное счастье, архитекторам пришлось заплатить высокую цену.
Проектная группа, выигравшая конкурс на ВСХВ, задумывала его иначе, а главный архитектор Вячеслав Олтаржевский был архитектором иной, дореволюционной формации, и скорее разделял идеи конструктивизма, чем эклектики.
На примерах малой архитектуры - как наиболее осязаемой и близкой человеку - парковых павильонов, киосков и отдельных декоративных элементов - очень хорошо считываются особенности, присущие и большой “сталинской архитектуре”.
Кажется, что Будущее, в наивысшей своей красоте, рисовалось на ВСХВ 1939 года из форм не новаторских, а вполне буржуазных и привычных, взятых из прошлой эпохи, но очень выборочно, и с явным желанием их ещё более приукрасить - то-есть сделать “дворец как у господ, только богаче”. Также использовались "бутафорские", формалистские приёмы (например, в павильоне Главхладокомбината, с имитацией айсберга и скульптурой белого медведя). Некоторые же сооружения напоминают милые вещицы из какого-нибудь "кухаркиного тайника", с оставшимися от бывших хозяек пудреницами, брошками и хрустальными графинами…
#советская_архитектура #малыеформы #ссср
В Советском Союзе 30-х годов жили не одними словами о прекрасном будущем. С размахом проектировались и строились не только грандиозные и идеологически важные здания, типа Дворца Советов, но и общедоступные “оазисы красоты", где любой гражданин должен был, увидев убедительную картину достижений советского строя, ощутить себя в “раю на земле”. И поверить, что рай этот, в виде всеобщего благоденствия, скоро распространится повсеместно. Речь в первую очередь о Всероссийской сельскохозяйственной выставке 1939 года, будущей ВДНХ.
А вот в каких формах этот рай представили обществу архитекторы - очень интересно посмотреть внимательно.
Понимание и видение образа “Небесного СССР” пришло не сразу. Чтобы угадать, что же хотел "Заказчик" и как представляется народное счастье, архитекторам пришлось заплатить высокую цену.
Проектная группа, выигравшая конкурс на ВСХВ, задумывала его иначе, а главный архитектор Вячеслав Олтаржевский был архитектором иной, дореволюционной формации, и скорее разделял идеи конструктивизма, чем эклектики.
На примерах малой архитектуры - как наиболее осязаемой и близкой человеку - парковых павильонов, киосков и отдельных декоративных элементов - очень хорошо считываются особенности, присущие и большой “сталинской архитектуре”.
Кажется, что Будущее, в наивысшей своей красоте, рисовалось на ВСХВ 1939 года из форм не новаторских, а вполне буржуазных и привычных, взятых из прошлой эпохи, но очень выборочно, и с явным желанием их ещё более приукрасить - то-есть сделать “дворец как у господ, только богаче”. Также использовались "бутафорские", формалистские приёмы (например, в павильоне Главхладокомбината, с имитацией айсберга и скульптурой белого медведя). Некоторые же сооружения напоминают милые вещицы из какого-нибудь "кухаркиного тайника", с оставшимися от бывших хозяек пудреницами, брошками и хрустальными графинами…
#советская_архитектура #малыеформы #ссср