В апреле в Красноярске подвели итоги конкурса на реконструкцию здания театра Оперы и балета. Театр построен в 1966–1978 по проекту Ивана Михалева как музыкальный, то есть относительно небольшой, но сразу получил новый статус, отчего здание стало тесно для труппы, которая работала в тесноте, получается, больше 40 лет. Сейчас театр планируют расширить при поддержке Норникеля, причем в ТЗ имеется пункт о сохранении памяти о старом здании и старой площади.

Победителей в конкурсе – три:
1. Московский Wowhaus,
2. Петербургская «Студия 44»,
3. Красноярская А2 в консорциуме с московской НВП.

Уже создана, как водится, комиссия по суммированию лучших идей.

Рассказываем о проектах. Проект Wowhaus предполагает снос и увеличение здания театра в трех измерениях: 11 м в длину, 10 м в ширину, и еще вниз, в глубину. Нетронутой остается только верхняя отметка, 22 м нулевой. Внешне архитекторы трактуют новое здание как увеличенный парафраз старого – часть узнаваемых форм сохраняют, но «растягивают», так что они получаются более тонкими и хрупкими, особенно – колонны. Снаружи здание остается белым, стеклянным, собранным из стереометрических объемов, а внутри – зал главной сцены архитекторы делают темным, с шершавой ребристой поверхностью, круглой белой люстрой и уподобляют его вулкану «Черная сопка»: зритель будет находиться как будто бы внутри вулкана.

Другие особенности: трансформируемость и тщательная «упаковка функций» в объеме. Появляется два дополнительных зала, где можно проводить и камерные спектакли, и банкеты, гримерные, репетиционные, детская студия, музей театра и ресторан. Площадь перед театром авторы полностью переосмысляют: делают многоуровневой насыщают амфитеатрами, в том числе на кровлях новых павильонов.

Подробнее в нашем материале.

#конкурс #театр #Красноярск

Конкурсное предложение «Студии 44» для красноярского театра оперы и балета – во всех смыслах яркое, а во многом даже провокационное, ну почти как современный спектакль. По смыслу культурно-контекстуально, по ощущениям эпатажно. Сначала поражаешься повсеместно-красному цвету, потом разбираешься в живописном скоплении объемов, между которыми распределено множество функций. И только затем понимаешь, что в этом конгломерате спрятано старое модернистское здание, которое архитекторы сохраняют в значительной части.

Разбираемся подробно в идеях, прообразах и структуре замысла в нашем материале.

Проект занял 2 место на конкурсе,
о 1 месте (Wowhaus) рассказываем здесь.
И — создана комиссия по объединению лучших идей, да.

#конкурс #театр #Красноярск #Явейн #Студия44

Продолжаем изучать результаты конкурса на реконструкцию красноярского театра оперы и балета, осталось совсем немного до восстановления справедливости.

Сейчас — о проекте, который занял 3 место. Он разработан консорициумом красноярского бюро А2 и московского МВ-Проект. Как и два предыдущих, проект сохраняет стены зала и коробки сцены, существенно обстраивая и расширяя театр. Основная тема – соединение трех, а на самом деле четырех стихий, это: камень, вода (стекло), воздух (металл) и дерево сибирское. Театр получает 3-ярусную подземную парковку, а расширяется в длину и в высоту, ради сохранения видовых лучей в сторону Николаевской сопки.

Подробнее в нашем материале.

#конкурс #театр #Красноярск #А2

Начали писать опровержение – ошиблись, при рассказе о проекте Wowhaus, который занял 1 место, с оценкой объема сохраняемых конструкций, из-за недостатка презентационных материалов – а к опровержению добавилось сравнение с другими призерами, и другие проекты большинства финалистов. Так что получился обзор всего конкурса. Тут, помимо разбора сохраняемых разными авторами частей, можно рассмотреть проекты бюро ASADOV, ПИ «Арена» и «Четвертого измерения». Два последних старое здание не сохраняют. Почитать можно здесь

Там же по ссылке — все прошлые материалы о конкурсе.

#Красноярск #театр #конкурс

🐋
Вот этот спектакль-инсталляция-перформанс, увы, уже прошел. Впрочем авторы раздумывают, не возродить ли его, а мы пока изучаем, как все было, в чем замысел и что это вообще такое: зритель один, а актеров нету.

Архитектор-художник Андрей Воронов, один из авторов «Фанерного театра» 2019 года, еще раз поработал с режиссером Антоном Морозовым – на этот раз над моноспектаклем «Пятьдесят два герца». Его показывали в «ГЭС-2». Тема – одиночество, сюжет – девушка Аня, которая сидит в московской квартире и думает о Мировом океане, постепенно погружаясь в свои мысли, отправная точка – информация о ките, который «поет» на частоте 52 Гц, которую не считывают другие киты, в том числе синие. Кита никто никогда не видел, только его звуки были зафиксированы приборами. В то же время декорации – довольно натуралистичные, или, скажем так, сюрреалистичные в духе позднего Дали.

👉 Подробнее – здесь, в том числе комментарии авторов спектакля и наши.

Фотографии: Даниил Анненков,, Аня Тодич, Глеб Леонов / публичный кредит © Дом культуры «ГЭС-2»

#театр #сценография #Архатака #Воронов

По проекту бюро ludi_architects во дворе «Бутылки» – бывшей круглой тюрьмы на острове Новая Голландия – открылся летний театр, вдохновленный атмосферой кабаре середины XX века. По вечерам здесь проходят концерты и перфомансы, днем пространство служит местом для отдыха и встреч.

Больше подробностей - здесь.

#театр #временное #красный

В Грозном по проекту Alexey podkidyshev studio преобразился Театр юного зрителя. Авторы не только разделили исторические объемы и более поздние пристройки, но и превратили невзрачный объект в востребованное общественное пространство.

Внутри и снаружи - много любопытных решений: светильники из стекловолокна, спасенная советская мозаика, подлинные фрагменты, раскрывающие историю здания.

Больше подробностей здесь.

#Грозный #реконструкция #наследие #мозаика #театр

В польском Гданьске после длительной реконструкции открылось здание Театра Выбжеже (Театра Побережья). Работы затянулись из-за археологических находок, а общая стоимость проекта составила около €12 млн.

Существующее здание было построено в начале 1960-х на месте разрушенного в 1945-м старого театра. Авторы проекта, архитекторы Лех Кадлубовский, Якуб Вуек и Даниэль Олендский, использовали в новой постройке остатки фундамента и уцелевшие металлические конструкции той постройки. Расположен довольно массивный объем в самом центре города, на площади Тарг Венгловы (то есть Угольный Рынок), которая в 2013-м стала полностью пешеходной. А в 2015-м бюро из Сопота (в этом городе некоторое время находилась вторая сцена Театра Выбжеже) WAPA Warsztat Architektury Pracownia Autorska выиграло конкурс на проект реконструкции модернистского здания.

Глава бюро Кшиштоф Козловский говорит, что, несмотря на солидный опыт архитекторов, этот проект стал для них самым сложным и самым увлекательным. Театр полностью сохранил свою изначальную внешнюю отделку из фактурного, теплого цвета песчаника из месторождения близ польского города Кельце и приобрел смотровую площадку, обращенную на историческую площадь.

Особое внимание уделили полностью остекленному фасаду: его удалось сделать еще более открытым, в результате происходящее в фойе театра становится частью городской жизни, и наоборот. В интерьере фойе использованы богатые фактуры и сочетание белого с активным красным и золотым. А сам зрительный зал, получивший современное техническое оснащение и более удобную планировку, по контрасту выглядит сдержанно, даже аскетично.

Фотографии © Nate Cook

#театр #модернизм #реконструкция #Гданьск

В пекинском районе Тунчжоу, прямо на берегу древнего Великого канала (объект Всемирного наследия ЮНЕСКО), открылся Центр исполнительских искусств по проекту совместного шанхайского филиала бюро Perkins&Will и Schmidt Hammer Lassen, а также ландшафтных архитекторов SLA. Масштабный проект общей площадью более 125 тыс. м2 объединяет оперный театр, драматический театр и концертный зал; он стал частью формируемого культурного квартала.

Все три объема установлены на едином цоколе, который спускается к окружающему парку «Зеленое сердце» многочисленными лестницами с фрагментами озеленения, связывающими подиум и вестибюли с природой и водой. Его продолжением становится и открытый амфитеатр. Под парком скрыта станция метро, а внутри цоколя и под землей находятся магазины, кафе и парковка. Таким образом была создана внушительная общественная зона, открытая для всех в любое время.

В решении самих динамичных объемов архитекторы использовали отсылки и к кровлям торговых складов, которые раньше располагались по берегам важнейшей водной артерии Поднебесной, и к складчатым парусам джонок, привозивших по каналу товары в Пекин, и, конечно же, к поднимающемуся театральному занавесу. В темное время суток возникает еще один образ – традиционные корабельные фонари. Для отделки фасадов выбрали объемные панели из перфорированного алюминия.

Оба бюро в своей работе пропагандируют принципы «устойчивой» архитектуры, власти КНР в последнее десятилетие тоже уделяют большое внимание охране окружающей среды. В этом плане проект образцово-показательный: несмотря на впечатляющий масштаб, центр получил максимальные 3 звезды по китайской системе GBEL. Применены уже практически обязательные технологии и приемы: эффективная энергосберегающая оболочка, тепловые насосы, система дополнительной фильтрации воздуха и датчики уровня CO2 в помещениях, сантехника с низким расходом воды, использование очищенных сточных вод, а также удерживающее дождевую воду благоустройство.

Фотографии © Zhu Yumeng

#Пекин #театр #эко

Москомархитектура объявила новый конкурс на реконструкцию модернистского здания авторской архитектуры – на этот раз речь об Уголке Дурова авторства Григория Саевича – круглых шайбах 1980 года постройки.

Конкурс объявлен приказом, приглашают ведущие московские бюро с опытом работы с ОКН и реконструкцией, заявки принимают с 28 октября по 28 ноября. Сайт конкурса найти не удалось, куда подавать заявки неизвестно, но несложно догадаться, что в МКА.

Уголок Дурова – комплекс зданий трех периодов. Наиболее ранние относятся к 1894 году, они построены по проекту Августа Вебера в духе романтического замка. Под охраной – не все, а только та часть особняка, где жил Дуров, в центральной части комплекса (см. схему в портала Открытых данных правительства Москвы). Вторая часть – проект Саевича конца 1970-х, и на самом деле именно его здание, состоящее из цилиндрических «шайб» с сонмом металлических скульптур наиболее узнаваемо для москвичей. Новая сцена театра построена совсем недавно, к 2021 году, по проекту Сергея Гнедовского.

Что-то неспокойно со всеми этими конкурсами на реконструкцию. Дорогие ведущие архитекторы! Вы обязательно участвуйте в конкурсе, но будьте, пожалуйста, предельно деликатны.

Подробнее здесь:
👁
https://archi.ru/news/100360/mka-obyyavila-konkurs-na-modernizaciyu-zdaniya-ugolka-durova

#конкурс #модернизм #театр

Бюро Zaha Hadid Architects получило заказ на разработку проекта Центра культуры и искусства реки Цаоэ в китайском Шаосине. В качестве отделочного материала планируется использовать особые керамические панели необычного серо-зеленого оттенка 👉🏼 https://archi.ru/world/100565/nefritovye-dragocennosti

#Китай #Шаосин #ZHA #керамика #театр

Главный герой форума «Казаныш», который проходит в эти дни в Казани — безусловно, новый театр «Камала», построенный Wowhaus в сотрудничестве с Kengo Kuma & Associates и рядом других организаций.

Здание производит как минимум три wow-эффекта: об образе ледяного цветка и заполненных орнаментами интерьерах мы еще расскажем во всех подробностях, а вот третья wow-составляющая не столь очевидна. Речь о «технологической» части театра, которая делает его удобным для многочисленных специалистов, создающих спектакли.

Актерам отдан весь третий этаж — здесь располагаются репетиционные комнаты, стильные и уютные гримерки с видом на озеро Кабан, библиотека, столовая, а еще — игровое пространство для детей артистов. Специфика профессии не позволяет уйти в декретный отпуск больше, чем на год, но в программу здания заложена возможность для женщин совмещать материнство и карьеру. Хочется воскликнуть «браво!»

Другой факт: у заслуженных артистов, как правило, людей в возрасте, — свои гримерные на первом этаже, откуда они сразу попадают на репетиционную сцену, дублирующую основную. У декораторов — огромная мастерская с галереей, откуда удобно обозревать масштабную работу. Рядом — огромный столярный цех, залитый естественным светом.

Забота о зрителях тоже чувствуется — туалетов и буфетов в достатке. И даже тех, кто скучает по старой сцене, ее привычному уюту и запаху, услышали: парфюмеры создали композицию "Камала", которая сделает новое пространство чуть привычнее.

Все эти детали очень подкупают, поскольку за звездной архитектурой обнаруживается желание не впечатлять, а радовать.

#Wowhaus #KengoKuma #Казань #Казаныш #Камала #театр

По проекту миланского бюро ARW Associates в итальянском городе Брешиа построен театр. Его бетонные стены, которые так напоминают забор «ПО-2» Бориса Лихмана, – дань памяти места: театр стал якорным объектом в программе ревитализации промышленного района.

У здания простая форма, брутальность которой подчеркивают крупные бетонные блоки размером 4x1,25 метра. Главный вход отмечает большая складка или даже «вмятина»: на фоне толстой «брони» фасада алюминиевая подложка выглядит тонким, нежным материалом. Башня, которая маркирует основную сцену, облицована полупрозрачными поликарбонатными панелями: отражая небо, они как будто исчезают, превращая бетонную стену в плоскую декорацию. Все инженерные блоки вынесены на противоположный от главного входа торец.

Пространство театра инклюзивное, доступ во все помещения осуществляется с первого этажа. Два зала рассчитаны на 312 и 169 мест, также есть общественные зоны, выходящий на новую площадь бар в фойе, гримерные и складские помещения. В отделке используются деревянные акустические панели, которые контрастируют с темно-серой штукатуркой, черными полами, серебристым блеском алюминиевых лестниц, перил и стоек администраторов. Оранжевая дорожка отмечает маршрут до более камерного детского зала.

Фотографии © Federico Covre

#Италия #театр #бетон #алюминий #поликарбонат