🌪
Франсис Кере спроектировал виртуальный музей украденных артефактов культуры, который ЮНЕСКО совместно с Интерполом планируют открыть в 2025 году. Похожая на пружину воронка-рампа, вдохновленная Гуггенхаймом Райта, – хотя сам Кере больше говорит о деревьях и их корнях – помещена внутрь прозрачного «земного шара» с изображением континентов.
🏛
Музей рассчитан на 600 первых экспонатов – но в общей сложности на учете Интерпола 52 000 ценностей, так что в перспективе планируется рост и расширение, что для спирали не так уж сложно. Целей у виртуального музея две: содействовать поиску предметов через огласку, – и помочь местным сообществам приобщиться к собственной культуре несмотря на то, что предметы украдены. Cамой сложной и дорогой, по-видимому, станет не оболочка музея, а работа над 3D-реконструкцией предметов, многие из которых известны по плохим черно-белым фотографиям. Планируемый бюджет – 2.5 млн долларов. Список экспонатов обещают озвучить перед открытием, но уже сейчас ясно, что речь идет, прежде всего, о предметах древней археологии, среди них маска майя из Гватемалы, индийская статуэтка из Раджастана, костяной нубийский лев из Багдадского музея.
🌿
Поэтому неудивительно, что к проектированию виртуальной оболочки пригласили Франсиса Кере, первого притцеровского лауреата африканского происхождения, сына вождя из Буркина Фасо, известного социально значимыми и энергоэффективными проектами – прежде всего, разработанными и реализованными для его родины.
Сейчас, как сообщают СМИ, начинается работа с веб-дизайнерами, хотя по картинкам очевидно, что вебсайтом дело не ограничится и речь идет о метаверсе.
👉 Подробнее о Франсисе Кере
#метаверс #наследие #музей
Франсис Кере спроектировал виртуальный музей украденных артефактов культуры, который ЮНЕСКО совместно с Интерполом планируют открыть в 2025 году. Похожая на пружину воронка-рампа, вдохновленная Гуггенхаймом Райта, – хотя сам Кере больше говорит о деревьях и их корнях – помещена внутрь прозрачного «земного шара» с изображением континентов.
🏛
Музей рассчитан на 600 первых экспонатов – но в общей сложности на учете Интерпола 52 000 ценностей, так что в перспективе планируется рост и расширение, что для спирали не так уж сложно. Целей у виртуального музея две: содействовать поиску предметов через огласку, – и помочь местным сообществам приобщиться к собственной культуре несмотря на то, что предметы украдены. Cамой сложной и дорогой, по-видимому, станет не оболочка музея, а работа над 3D-реконструкцией предметов, многие из которых известны по плохим черно-белым фотографиям. Планируемый бюджет – 2.5 млн долларов. Список экспонатов обещают озвучить перед открытием, но уже сейчас ясно, что речь идет, прежде всего, о предметах древней археологии, среди них маска майя из Гватемалы, индийская статуэтка из Раджастана, костяной нубийский лев из Багдадского музея.
🌿
Поэтому неудивительно, что к проектированию виртуальной оболочки пригласили Франсиса Кере, первого притцеровского лауреата африканского происхождения, сына вождя из Буркина Фасо, известного социально значимыми и энергоэффективными проектами – прежде всего, разработанными и реализованными для его родины.
Сейчас, как сообщают СМИ, начинается работа с веб-дизайнерами, хотя по картинкам очевидно, что вебсайтом дело не ограничится и речь идет о метаверсе.
👉 Подробнее о Франсисе Кере
#метаверс #наследие #музей
Лабиринт-квест на территории музея «Карельский дом в Чашково» привлекает внимание посетителей и работает как продолжение экспозиции: для его создания архитекторы использовали национальные орнаменты и элементы традиционного зодчества.
Больше подробностей на Архи.ру.
#дерево #орнамент #инсталляция #музей
Больше подробностей на Архи.ру.
#дерево #орнамент #инсталляция #музей
🦑
Музей Океанрыбфлота в Петропавловске-Камчатском, спроектированный и реализованный архитекторами АБ Гикало & Купцов – от фасада, до, буквально, самой последней кружки, – похож на кусок льда, выпиленный из щедрого моря вместе с вмерзшими в него вкусными рыбами, крабами и кальмарами. Особенно зимой сильна эта ассоциация. Светится он ночью, как ледяная скульптура, их тоже обычно подсвечивают, – и кажется этаким шаманством в пользу богатого улова. Н-н-ням. Говорят, на Камчатке, как и на Сахалине, очень вкусно. Гребешки там, ежики.
🐡
Откуда эта тяга к гастрономическим ассоциациям? Ведь в музее, вроде бы, не кормят, а наоборот, показывают виртуальную экскурсию по самому большому траулеру – ловцу рыб? А может быть ассоциации оттого, что музей – это бывший ресторан? Здание стало результатом реконструкции «стекляшки» 1970-х, и нам кажется, что как она освежила, в свое время, все вокруг, своими модными витражами и лаконичным абрисом, – так и музей, уже на современном, немного нео-, уровне подхватил эстафету: и по части модернизма, и, так сказать, в тематике еды.
Пожалуй, пора обедать.
🐠
Подробнее – в нашем материале, где на этот раз особенно много картинок.
#музей #реконструкция #Камчатка #ГикалоКупцов
Музей Океанрыбфлота в Петропавловске-Камчатском, спроектированный и реализованный архитекторами АБ Гикало & Купцов – от фасада, до, буквально, самой последней кружки, – похож на кусок льда, выпиленный из щедрого моря вместе с вмерзшими в него вкусными рыбами, крабами и кальмарами. Особенно зимой сильна эта ассоциация. Светится он ночью, как ледяная скульптура, их тоже обычно подсвечивают, – и кажется этаким шаманством в пользу богатого улова. Н-н-ням. Говорят, на Камчатке, как и на Сахалине, очень вкусно. Гребешки там, ежики.
🐡
Откуда эта тяга к гастрономическим ассоциациям? Ведь в музее, вроде бы, не кормят, а наоборот, показывают виртуальную экскурсию по самому большому траулеру – ловцу рыб? А может быть ассоциации оттого, что музей – это бывший ресторан? Здание стало результатом реконструкции «стекляшки» 1970-х, и нам кажется, что как она освежила, в свое время, все вокруг, своими модными витражами и лаконичным абрисом, – так и музей, уже на современном, немного нео-, уровне подхватил эстафету: и по части модернизма, и, так сказать, в тематике еды.
Пожалуй, пора обедать.
🐠
Подробнее – в нашем материале, где на этот раз особенно много картинок.
#музей #реконструкция #Камчатка #ГикалоКупцов
🌳
Сад Памяти музея ГУЛАГа – проект, реализованный сравнительно давно, в 2021 году. Но важный, поскольку именно здесь посетители музея с эмоционально тяжелой экспозицией могут «перевести дух», родственники репрессированных – посадить дерево, а музей проводит, летом, конечно, лекции и перформансы.
Авторы проекта – Московский центр урбанистики, работой руководили Сергей Капков и Оксана Веселкова – здесь она рассказывает о проекте, иллюстрируя рассказ цитатами директора музея Романа Романова.
#ландшафт #музей
Сад Памяти музея ГУЛАГа – проект, реализованный сравнительно давно, в 2021 году. Но важный, поскольку именно здесь посетители музея с эмоционально тяжелой экспозицией могут «перевести дух», родственники репрессированных – посадить дерево, а музей проводит, летом, конечно, лекции и перформансы.
Авторы проекта – Московский центр урбанистики, работой руководили Сергей Капков и Оксана Веселкова – здесь она рассказывает о проекте, иллюстрируя рассказ цитатами директора музея Романа Романова.
#ландшафт #музей
🐉
Приспособление дома Чжана Тайяня – идеолога китайского национализма, а также философа, филолога, социолога, – под мемориальный музей, культурный центр и книжный магазин.
Это пример тонкой работы с китайским домом 1932 года постройки, в котором смешаны традиционные рогатые кровли и европейские балясины, колонны и витражи. Автор – молодая, но успевшая, впрочем, набраться опыта в KPF и у Кенго Кумы, художница-архитектор Фрейя Бао, – предложила сочетание трех оттенков зеленого, каждый, по убеждению автора, отражает одну из черт характера непростого героя китайской культуры.
🌳
Но не весь он зеленый, нет, не весь.
👁
Как вписать общественное пространство в не то чтобы подходящие для него охраняемые исторические интерьеры – читайте в нашем материале.
Архитектура © Фрейя Бао / Tsing-Tien Making
Фотографии © Minjie Wang
#музей #реконструкция #наследие #Китай
Приспособление дома Чжана Тайяня – идеолога китайского национализма, а также философа, филолога, социолога, – под мемориальный музей, культурный центр и книжный магазин.
Это пример тонкой работы с китайским домом 1932 года постройки, в котором смешаны традиционные рогатые кровли и европейские балясины, колонны и витражи. Автор – молодая, но успевшая, впрочем, набраться опыта в KPF и у Кенго Кумы, художница-архитектор Фрейя Бао, – предложила сочетание трех оттенков зеленого, каждый, по убеждению автора, отражает одну из черт характера непростого героя китайской культуры.
🌳
Но не весь он зеленый, нет, не весь.
👁
Как вписать общественное пространство в не то чтобы подходящие для него охраняемые исторические интерьеры – читайте в нашем материале.
Архитектура © Фрейя Бао / Tsing-Tien Making
Фотографии © Minjie Wang
#музей #реконструкция #наследие #Китай
Открываем рубрику "Нейросети" работой для конкурса AI&Biomimicry. Для концепции музейного комплекса Иван Макогон и Даниил Хлебников обратились к природным световым явлениям и принципам биомимикрии. Этот промт не был простым: использовались слова трабекулы, мезоглея, сцинтиллоны и динофлагелляты.
Больше визуализаций и подробностей - на Архи.ру.
А мы напоминаем, что созданные с помощью искусственного интеллекта проекты можно прислать в редакцию. Условия здесь.
#нейросеть #ИИ #конкурс #музей
Больше визуализаций и подробностей - на Архи.ру.
А мы напоминаем, что созданные с помощью искусственного интеллекта проекты можно прислать в редакцию. Условия здесь.
#нейросеть #ИИ #конкурс #музей
Бюро Megabudka — всеобщие любимчики — на этой АРХ Москве получили весьма серьезное представительство.
Сразу два стенда встречают посетителей и помогают погрузиться в пучину выставки. Первый — зиккурат из профилированных керамических панелей жемчужного и изумрудного цветов. Внутри заточена красавица — трудится над глиняной моделью своей «темницы». Так перфомативно архитекторы предъявляют свое видение современного музея.
Второй стенд тоже включает внимание посетителя: ему предлагается посадить дом в вернакулярном огороде. Цветные модели из бетона разбирают как горячие пирожки, но попробовать себя в роли огородного архитектора успеет каждый — после переуплотнения объекты возвращаются в ящики, чтобы через некоторое время их вновь сложили в спонтанный город. Рядом можно заметить еще одну красивую девушку с ярко-оранжевым баллоном опрыскивателя — это финансовый директор «Парковых кварталов», которые строятся в Липецке, поливает микрозелень и попутно рассказывает о концепции.
Последний стенд — самый мегабудочный: комикс про музей рядом с пирамидами Гизы. Он висит аккурат напротив планшета Сергея Скуратова. Да почему пирамиды, ребята?
#АрхМосква #Мегабудка #выставка #музей #перфоманс
Сразу два стенда встречают посетителей и помогают погрузиться в пучину выставки. Первый — зиккурат из профилированных керамических панелей жемчужного и изумрудного цветов. Внутри заточена красавица — трудится над глиняной моделью своей «темницы». Так перфомативно архитекторы предъявляют свое видение современного музея.
Второй стенд тоже включает внимание посетителя: ему предлагается посадить дом в вернакулярном огороде. Цветные модели из бетона разбирают как горячие пирожки, но попробовать себя в роли огородного архитектора успеет каждый — после переуплотнения объекты возвращаются в ящики, чтобы через некоторое время их вновь сложили в спонтанный город. Рядом можно заметить еще одну красивую девушку с ярко-оранжевым баллоном опрыскивателя — это финансовый директор «Парковых кварталов», которые строятся в Липецке, поливает микрозелень и попутно рассказывает о концепции.
Последний стенд — самый мегабудочный: комикс про музей рядом с пирамидами Гизы. Он висит аккурат напротив планшета Сергея Скуратова. Да почему пирамиды, ребята?
#АрхМосква #Мегабудка #выставка #музей #перфоманс
В порту города Кобе в Японии 🇯🇵 до сих пор видны следы крупнейшего землетрясения 1995 года, разрушившего 120 из его 150 причалов, а в целом уничтожившего более 200 000 домов и унесшего жизни почти 6500 человек. Здание Портового музея по проекту Taisei Design напоминает о поднявшейся здесь когда-то земной коре и отвечает таким образом духу места.
На четырех этажах музей объединяет аквариум 🐡 и фудкорт 🍱 с разнообразной едой, а также зал для свадебных церемоний. На грубых поверхностях бетонных фасадов чередуется мелкий щебень из породы, добытой во Внутреннем Японском море 🌊 (1-й и 3-й этажи) и в районе соседней горы Рокко 🗻 (2-й и 4-й). Чтобы обнажить богатую фактуру и особый цвет заполнителя, бетонный фасад был обработан водой под сверхвысоким давлением. Таким образом архитекторам удалось сымитировать пласты отложений, возникших в районе Кобе примерно за миллион лет в результате геологической активности и при изменении уровня моря.
Различные проемы в плотном и тяжелом «теле» музейного здания будто возникли в результате воздействия сильных ветров 🌬️, только в природе они направляли бы потоки воздуха, а здесь указывают путь посетителям и направляют их взгляды, создавая выгодные перспективные виды на окружающий ландшафт.
Путь по пространствам аквариума также поддерживает геологическую тему и напоминает восхождение: начинается он в скалоподобном атриуме и заканчивается экспозицией на открытой кровле. Преимущественно верхнее освещение, отражающееся в воде скульптурных витрин и различной формы проемы помогают добиться театрального эффекта 🏮 и создать атмосферу загадочной серии пещер.
Фотографии © Katsumasa Tanaka
#Япония #Кобе #музей #бетон
На четырех этажах музей объединяет аквариум 🐡 и фудкорт 🍱 с разнообразной едой, а также зал для свадебных церемоний. На грубых поверхностях бетонных фасадов чередуется мелкий щебень из породы, добытой во Внутреннем Японском море 🌊 (1-й и 3-й этажи) и в районе соседней горы Рокко 🗻 (2-й и 4-й). Чтобы обнажить богатую фактуру и особый цвет заполнителя, бетонный фасад был обработан водой под сверхвысоким давлением. Таким образом архитекторам удалось сымитировать пласты отложений, возникших в районе Кобе примерно за миллион лет в результате геологической активности и при изменении уровня моря.
Различные проемы в плотном и тяжелом «теле» музейного здания будто возникли в результате воздействия сильных ветров 🌬️, только в природе они направляли бы потоки воздуха, а здесь указывают путь посетителям и направляют их взгляды, создавая выгодные перспективные виды на окружающий ландшафт.
Путь по пространствам аквариума также поддерживает геологическую тему и напоминает восхождение: начинается он в скалоподобном атриуме и заканчивается экспозицией на открытой кровле. Преимущественно верхнее освещение, отражающееся в воде скульптурных витрин и различной формы проемы помогают добиться театрального эффекта 🏮 и создать атмосферу загадочной серии пещер.
Фотографии © Katsumasa Tanaka
#Япония #Кобе #музей #бетон
В конце 2024-го должно завершиться строительство нового здания Музея округа Лос-Анджелес, LACMA. Гигантский проект Петера Цумтора (общая площадь – 32,3 тыс. м2, бюджет – 750 млн долларов) был поручен ему еще в 2009; в 2013 появилась 1-я версия, которая с тех пор значительно изменилась и подорожала.
Даже сейчас, когда стройка идет к концу, недовольных остается немало, среди которых – сам Цумтор, которого заставили сделать черное здание серым, из неокрашенного бетона (чтобы не перегревалось), перебросить его как мост через магистраль Уилшир-бульвар (в 1-й версии оно консолью нависало над ценнейшим памятником палеонтологии по соседству и угрожало его сохранности), убрать в интерьере практически все характерные для этого архитектора «рукотворные» детали (ради экономии). Бюджет вырос, в частности, из-за усиления фундамента в 2 раза из-за сложности грунтов и из-за «моста» через бульвар.
Возмущение вызывает не только необычный облик и огромный масштаб здания, официально названного David Geffen Galleries. Как мы писали здесь и здесь, ради новостройки снесли 4 музейных здания, дававших в общей сложности больше площади – как общей, так и выставочной. Поэтому административные помещения и запасник придется разместить теперь вне музейного комплекса.
Директор LACMA Майкл Гован возражает критикам, что реконструкция 4 старых зданий обошлась бы дороже, а новая постройка более удобна: все залы будут расположены на одном уровне, без иерархических различий между эпохами, культурами и степенью популярности произведений у публики. Что крайне важно для Калифорнии, в здании устроят новаторскую антисейсмическую систему, которая есть пока только в нескольких лос-анджелесских зданиях, включая музей Джорджа Лукаса с бюджетом в 1 млрд долларов (режиссер финансово помог и LACMA тоже).
Фотографии: Paul Clemence; Gary Leonard/Museum Associates & LACMA; Hunter Kerhart
Рендеры: Atelier Peter Zumthor/The Boundary
#ЛосАнджелес #США #музей
Даже сейчас, когда стройка идет к концу, недовольных остается немало, среди которых – сам Цумтор, которого заставили сделать черное здание серым, из неокрашенного бетона (чтобы не перегревалось), перебросить его как мост через магистраль Уилшир-бульвар (в 1-й версии оно консолью нависало над ценнейшим памятником палеонтологии по соседству и угрожало его сохранности), убрать в интерьере практически все характерные для этого архитектора «рукотворные» детали (ради экономии). Бюджет вырос, в частности, из-за усиления фундамента в 2 раза из-за сложности грунтов и из-за «моста» через бульвар.
Возмущение вызывает не только необычный облик и огромный масштаб здания, официально названного David Geffen Galleries. Как мы писали здесь и здесь, ради новостройки снесли 4 музейных здания, дававших в общей сложности больше площади – как общей, так и выставочной. Поэтому административные помещения и запасник придется разместить теперь вне музейного комплекса.
Директор LACMA Майкл Гован возражает критикам, что реконструкция 4 старых зданий обошлась бы дороже, а новая постройка более удобна: все залы будут расположены на одном уровне, без иерархических различий между эпохами, культурами и степенью популярности произведений у публики. Что крайне важно для Калифорнии, в здании устроят новаторскую антисейсмическую систему, которая есть пока только в нескольких лос-анджелесских зданиях, включая музей Джорджа Лукаса с бюджетом в 1 млрд долларов (режиссер финансово помог и LACMA тоже).
Фотографии: Paul Clemence; Gary Leonard/Museum Associates & LACMA; Hunter Kerhart
Рендеры: Atelier Peter Zumthor/The Boundary
#ЛосАнджелес #США #музей
И вновь о Финляндии. Открытые международные конкурсы на проект «знакового» здания никогда не были частыми, но сейчас стали совсем большой редкостью. Тем интереснее, что в Хельсинки идет такой конкурс на проект нового Национального музея архитектуры и дизайна. Его здание планируется возвести ровно там же, где 10 лет назад хотели построить филиал Гуггенхайма.
Этот конкурс более «узкий», чем предыдущий (в этом могли участвовать только граждане государств-подписантов соглашения по государственным тендерам ВТО: ЕС + 20 других стран), поэтому для участия в 1-м туре было подано 623 проекта (в случае Гуггенхайма их было более 1700). Все их можно посмотреть здесь; конкурс анонимный, поэтому работы представлены под девизами.
Для участия во 2-м туре отберут от трех до пяти проектов, их авторы получат по 50 тыс. евро, также предусмотрены призы для трех первых мест и на приобретение еще двух проектов (всего 150 тыс. евро). Завершится конкурс через год.
Сейчас в городе действуют Музей финской архитектуры и Хельсинкский музей дизайна: их планируется слить, получив учреждение с собранием в 900 тыс. единиц. Для него ищут директора, который приступит к работе осенью 2025-го: до 30 сентября 2024 можно подать заявку.
Если все планы реализуются, то музейное здание площадью 10,5 тыс. м2 откроется в Южной гавани уже в 2030. Бюджет в 150 млн евро составлен из государственных средств и пожертвований четырех частных фондов.
#музей #Хельсинки #Финляндия #набережная
Этот конкурс более «узкий», чем предыдущий (в этом могли участвовать только граждане государств-подписантов соглашения по государственным тендерам ВТО: ЕС + 20 других стран), поэтому для участия в 1-м туре было подано 623 проекта (в случае Гуггенхайма их было более 1700). Все их можно посмотреть здесь; конкурс анонимный, поэтому работы представлены под девизами.
Для участия во 2-м туре отберут от трех до пяти проектов, их авторы получат по 50 тыс. евро, также предусмотрены призы для трех первых мест и на приобретение еще двух проектов (всего 150 тыс. евро). Завершится конкурс через год.
Сейчас в городе действуют Музей финской архитектуры и Хельсинкский музей дизайна: их планируется слить, получив учреждение с собранием в 900 тыс. единиц. Для него ищут директора, который приступит к работе осенью 2025-го: до 30 сентября 2024 можно подать заявку.
Если все планы реализуются, то музейное здание площадью 10,5 тыс. м2 откроется в Южной гавани уже в 2030. Бюджет в 150 млн евро составлен из государственных средств и пожертвований четырех частных фондов.
#музей #Хельсинки #Финляндия #набережная