ЦСИ Винзавод объявляет о начале переосмысления архива, собранного за время его работы на протяжении 17 лет. Архив и библиотека будут доступны для исследователей, обещан сайт и ежегодные выставки из фондов Винзавода. Первая выставка цикла открылась на прошедшей неделе, она называется «НИИ Архив. Ремонтаж».

Ремонтаж – отсылка к переработке вина. Метафора очевидна и, вероятно, уже не раз была озвучена: Винзавод работает с современным искусством, как с вином, берет молодое, «перерабатывает», выпускает на волю, потом берет других, обучает… Теперь вот приступил к новой стадии – осмыслению накопленных данных. Это первый слой.

Второй – выставка замешана на дионисически-христианской теме умирания / оплакивания / возрождения. За первое отвечает текст про историю Винзавода от Кирилла КТО – с выражением печали по прежнему драйву. За второе – «Стопы» Дмитрия Гутова: фрагмент «Пьеты» Мантеньи с выставки 2007 года «Верю!», которую курировал Олег Кулик. Рождение к новой жизни можно увидеть в собственно пафосе осмысления архива, которому посвящена выставка. Здесь собрали ранние работы «звезд» современного искусства – тех, кто начинал в программе Винзавода СТАРТ.

Так получается, что жизнь начинается с какого-то, несколько хаотичного драйва, который был в 2006, когда тут творили стритартисты; проходит через оплакивание и рождение новых имен, вяжется красной ниточкой. И где-то тут есть «туалет» для сформированных в процессе смыслов – за него выступает единственный бокс с воспоминанием об инсталляции Ильи и Эмили Кабаковых.

Хорошая выставка получилась у Винзавода, в красивом базиликальном пространстве Зала красного она наглядно показывает, что у совриска есть потенциал для формулирования архитектуры духа.

Подробнее:
👉 https://archi.ru/russia/100430/nachalo-novoi-zhizni

Куратор: Ирина Горлова
Автор экспозиции: Контантин Ларин
Фотографии: Юлия Тарабарина, Архи.ру

#выставка #Винзавод #совриск

Ярких картинок вам в ленту. В Ruarts Foundation новая выставка – исследование китча.

Не то чтобы нам его прямо-таки и показывают. А взяли работы, ну как бы, современных наследников авангарда, так или иначе посвященных или касающихся противоположного ему явления – китча, продукта вкусовых предпочтений массового потребителя. Некоторые вещи, что довольно заметно, привлечены для полноты или даже для того, чтобы зрительский взгляд не устал от китчевости… Но собраны из 15 источников, за 30 примерно лет, есть известные – словом, нельзя сказать, что исследование прямо-таки прицельное, зато выставка местами проходится по «классике» совриска. Наш взгляд радуют и Виноградов с Дубосарским, и Мамышев-Монро. На входе два известных крана с вином и водкой, на 2 этаже – The Lake, лауреат Инновации. Ну и так далее. Кто-то узнает что-то знакомое, кто-то просветится.

При чем тут архитектура? А надо всматриваться. Но объект, изображающий фрагмент «офиса продаж» на 4 этаже, с фотографиями строек и «идентичными» напевами, кажется, закрывает то, что не закрыл пейзаж с высоткой от Валерия Кошлякова. Что он делает на выставке про китч?? А надо бы придумать!

Сегодня выставка до 20:00.

Арт-директор Ruarts Foundation и автор идеи выставки: Катрин Борисов.
Куратор: Алексей Масляев.

Подробнее
👁👁 https://archi.ru/russia/100442/chto-takoe-kitch

#выставка #совриск

В Петербурге начала работу IX Архитектурная биеннале, которую Объединение архитектурных мастерских традиционно проводит в Этнографическом музее. Как и в предыдущие годы Мраморный зал заняла экспозиция с планшетами участников. На этот раз ее дизайн разработал Ингмар Витвицкий, в основе экспозиционного приема — равноправие, проницаемость и мозаичность. Еще одно новшество — экспозиция с графикой и студенческими проектами, а также макетный зал в смежных помещениях.

Биеннале сопровождает культурная и деловая программа. Первая включает экскурсии и посещение архитектурных мастерских — большую часть билетов уже разобрали. А деловая программа открыта для всех и как всегда разнообразна: среди участников помимо давно знакомых имен есть много новых, например, с легендарной Тамарой Москвиной будут обсуждать спортивные объекты.

Биеннале работает до 1 декабря, расписание ищите здесь.

А мы в ближайшее время подготовим более подробный обзор.

Фотографии (с) Элик Яфаров

#Петербург #биеннале #выставка #ОАМ

В Петербурге начала работу IX Биеннале архитектуры – одна из крупнейших профессиональных выставок города, организатором которой выступает Объединение архитектурных мастерских.

Наш обзор не охватывает обширную деловую программу, сосредотачиваясь лишь на ощущениях от визуальной части экспозиции – ее объем и содержание говорит о возможности будущих трансформаций.

Каких - читайте здесь.

#Петербург #ОАМ #выставка #фестиваль #рецензия

💫
С 12 декабря по 12 января в Москве в Центре «Зотов» пройдет городской фестиваль с выставкой и культурно-просветительской программой «Архитектура для людей».

Фестиваль поделен на две части: выставку «Эмоции архитектуры» и культурно-просветительскую программу.

👁 Экспозиция «Эмоции архитектуры» - это 10 равных пространств. Каждое посвящено отдельной эмоции: ностальгия, спокойствие, смятение, вдохновение, уют, удивление, тревога, стабильность, озарение, праздник. Их представят 10 московских архитектурных бюро: Pergaev Bureau, 15 41, STEEL, Бюро A4, IND architects, MAParchitects, KOSMOS, ASADOV, GAFA, Megabudka.

Посетители смогут перемещаться по залам как по лабиринту, переходя от одной эмоции к другой, пытаясь проникнуться ими и наблюдая за собственными впечатлениями. В конце выставки можно будет поделиться мнением: получилось ли у архитекторов раскрыть каждую конкретную эмоцию или нет.

В рамках культурно-просветительской программы в будни вечером можно посмотреть кино, послушать лекции. А в выходные посетить мастер-классы, воркшопы для взрослых и детей, танцевально-пространственный практикум, чтобы понять, как человек взаимодействует с пространством.

Вход свободный. Для участия в мероприятиях культурно-просветительской программы необходима предварительная регистрация.

#архитектура #фестиваль #выставка #москва #центрзотов #москомархитектура

🎨👁
В Медиацентре парка «Зарядье» открыта выставка номинантов 5 Московской Арт Премии. Победителей объявят 4 декабря.

В этом году на премию подано около 700 заявок, экспозиция вместила примерно пятую их часть. Это работы разных видов современного искусства, созданных в Москве, о Москве или для Москвы: 19 книг, 18 кинопроектов, 12 театральных постановок, 10 музыкальных произведений и 20 художественных проектов в номинации «Изобразительное искусство и архитектура».

👉О некоторых из последних мы рассказываем тут. Среди них – работы Алексея Комова, Сергея Шеховцова, Константина Батынкова, Максима Демина и других.

#москва #зарядье #выставка #премия

🔥🔥
Ну, выставка современных архитекторов в Музее архитектуры огромная, хотя и организована компактно. Кажется, никогда не было такой масштабной, да еще и отдельной от всяких фестивалей, выставки объектов – авторских высказываний 59 штук. Каждый со своей «колокольней», ну или башней, или куполом… У каждого своя концепция, где очень ясная, где нарочно запутанная. Где эпатажная, где классичная. Взрыв мозга, если пытаться всё понять.

Но мы попробовали, и вот, пожалуйста, длинный рассказ с картинками:
👁👁 https://archi.ru/russia/100470/muzei-arkhitektorov-lokaciya-nevesomost

Спойлер: даже разобрались, как правильно произносить название выставки Museum Loci. Отгадка и объяснение, почему так – в тексте.

Куратор: Анна Мартовицкая @archiblog_amartovitskaya
Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Александра Шейнер / студия ЧАРТ

#выставка #МузейАрхитектуры

Прошлись по Нонфикшн. Посетителей – очень много. На входе – полезная витрина с избранными книгами, топ-лист, правда потом не очень просто понять, как разыскать нужный стенд, хотя для каждой книги они указаны – так что запасайтесь схемой выставки.

Не претендуя на полноту, все же скажем пару слов. Серия переводных книг издательства «Новое литературное обозрение» Studia urbanica, стартовавшая в 2014 году, в 2024 приросла целыми 4 книгами, и ещё одной в 2023. Надо сказать, большая часть книг этой серии, вышедших до 2020 года, распроданы. Стенд НЛО вообще – один из завлекательных.

Настоящая премьера – «Искусство XXI век» выпустило трёхтомник Сарабьяновых: Дмитрия, Андрея и Владимира. Называется «Путеводитель по русской живописи», вышел только что; сегодня, в пятницу, будет презентация. Что можно точно сказать об этих книгах, которые пока удалось увидеть только снаружи, текст там должен быть замечательный.

«Гараж» принес свежий перевод Ханга Бельтинга, называется «История искусства после модернизма», а включает две книги, и в целом размышления, начатые в 1980-е годы; и книгу Надежды Плунгян 2023 года про образ женщины в советском искусстве. Советское в моде – вот, например, еще свежая книга Ольги Елиной про науку и технологии в раннем СССР по материалам Всероссийской выставки 1923 года. Немало удивительного и любопытного: например, книга про этнографию похоронного дела в современной России.

Усадьба Архангельское показывает новую книгу Татьяны Дудиной о церкви Михаила Архангела (XVII век, построена, когда усадьба принадлежала Одоевским), и более ранний, 2021 года, но аннотированно-массивный, научный каталог архитектурной графики. Если говорить о научных изданиях, на днях презентовали книгу о найденной археологами живописи XII века Георгиевского собора новгородского Юрьева монастыря, она тоже есть на выставке.

А TATLIN привез книгу, в которой собраны собственные дома архитекторов. Внушительный том, который очень, очень любопытно рассматривать.

О двух последних, и это как минимум, надо будет рассказать подробнее…

Сайт выставки Non/fiction: https://moscowbookfair.ru/
Она продлится до 8 декабря включительно.

#книги #выставка

Выставка «Русское невероятное» в Центре Зотов – парадоксальное и веселое исследование. Как в зазеркалье, на выставку нас «запускает» бликующая инсталляция. Внутри красиво замиксованы средневековые иконы, авангард, совриск и совсем новые произведения. Например, «словарь Ивана Леонидова», хотя вроде бы, сам он словаря не писал, а речь о «словаре форм», которые из движения шара генерируются в ярко-синий «горшок».

Здесь можно найти обзор авангардных корней приемов, используемых при проектировании современных небоскребов. Или реконструкцию механики театра Меерхольда… Или икону 1812 года, статичный прообраз призматрона. Над всеми сопоставлениями, парадоксами и кунсткамерностями «парит» слово «конструктивизм».

Будет интересно всем, кто любит авангард, но в не меньшей степени современное искусство и нонконформизм.

👉 https://archi.ru/russia/100491/teoriya-neveroyatnosti

Кураторы: Анна Замрий, Татьяна Шулика, Андрей Чернихов, Александр Ермолаев
Авторы дизайна экспозиции – архитектурное бюро DD:A|D / Петр Толпин, Анна Манзарова, Мария Шишенина, Алина Паршикова

Фотографии © Даниил Анненков

#выставка

🦬
В Музее искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков открылась выставка «Анималистика. И в шутку, и всерьез». Архитектурной частью занималась мастерская «Витрувий и сыновья», которая превратила один из залов в пещеру Альтамира. А во дворе музея появилась елка, претендующая на звание самой оригинальной и фотогеничной в городе.

🦉 Подробнее рассказываем здесь.

#ВитрувийСыновья #Петербург #выставка #дизайн

Прогуливаясь по выставке «Европейская фотография 1950–1960-х годов» в петербургском РосФото, набрели на работу Ника Схивена (Nic Schieveen), которая называется «Стыд». Как говорится, ничто не ново под луной — и 50, и 100, и 1000 лет назад современная архитектура подвергалась критике.

С помощью поиска по изображению мы провели мини-исследование и выяснили, что противостояние старого и нового на фотографии автор сконструировал искусственно, используя мультиэкспозицию.

Здание — третья по высоте башня парижского Дефанса, штаб-квартира нефтяной компании Total, построенная по проекту канадского бюро WZMH Architects в 1985 году. Отсюда, кстати, выясняется и ошибка в датировке снимка — к середине XX века его можно отнести с большой натяжкой.

Скульптура же находится почти в восьми километрах от башни, в саду Тюильри. Это работа Анри Видаля 1896 года — Каин, только что убивший своего брата Авеля.

Впрочем, выбор объектов для противопоставления логичен не только с эстетической, но и с градостроительной точки зрения: и скульптура, и башня находятся почти на одной оси, так называемой Королевской перспективе, которая берет начало у Лувра, и заканчивается Большой аркой Дефанса. В 1985 году башня наверняка дерзко вторглась в привычную небесную линию центрального Парижа, что и подсказало фотографу сюжет.

#фото #выставка

Мифы и легенды о том, что в окраинных микрорайонах нет ничего интересного, а только «панельная серость», давно уже развеяны… Везде что-то есть интересное. А в микрорайонах – усадьбы с памятниками мирового уровня, иногда даже XVII века. Ну или XVIII. Это раз. Остатки до- и послевоенных «сталинских» кварталов. Модернистский дворец пионеров, наконец. Ну или постмодернистский, 1983–1987, Юрий Коновалов, Виктор Лебедев, Игорь Чалов. Прообразом послужило не что-нибудь, а Московский Кремль. Там и башенка, и часы, и все раньше, чем в рамках «лужковского стиля». Что говорит нам о том, что пока еще рано выносить суждения относительно логики развития хронологии.

Все это можно найти на выставке проекта «Москва без окраин» в Музее Москвы, посвященной Перову и Новогирееву. А вот «комментарий к выставке» в виде небольшого путеводителя, составленного для нас Музеем Москвы:
👁
https://archi.ru/russia/100575/ot-perovo-do-novogireevo

Составленную нами к тексту схему показываем здесь же, можно брать и идти гулять.

Выставка до 9 марта.

#модернизм #путеводитель #выставка

В Русском музее до середины мая работает выставка «Великий Карл», приуроченная к 225-летию художника и окончанию работ по реставрации «Последнего дня Помпеи». Архитектуру доверили Андрею Воронову («Архатака»): он утопил в «пепле» Академические залы и запустил в них лазурный цвет, визуализировал линию жизни и приблизил картины к зрителю, обеспечив свежесть восприятия.

Рассказываем подробнее о каждом из приемов здесь.

Фотографии © Алиса Гиль

#АндрейВоронов #выставка #Петербург #дизайн

В петербургском Севкабель Порту параллельно идут две выставки-блокбастера, оформлением которых занималось бюро Planet9: расширенный «байопик» про Цоя, и «документалка» про лед.

❄️🎸 Рассказываем, почему стоит посетить обе.

#Planet9 #Петербург #выставка #дизайн